中國京劇(德文版) Peking opera pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐城北，王德峰 著

圖書標籤:

• 京劇
• 中國戲麯
• 中國文化
• 錶演藝術
• 戲劇
• 傳統藝術
• Peking Opera
• 中國
• 文化遺産
• 藝術史

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 五洲傳播齣版社

ISBN：9787508503400

商品編碼：29692356929

包裝：平裝

齣版時間：2009-12-01

基本信息

書名:中國京劇(德文版) Peking opera

定價：62.00元

售價：42.2元,便宜19.8元,摺扣68

作者:徐城北,王德峰

齣版社：五洲傳播齣版社

齣版日期：2009-12-01

ISBN：9787508503400

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

Peking-Oper ist nicht in Beijing entstanden, sondern vonHuiban-Kuenstker und Han-Oper-Kuenstlernherausgebildet, indem sie sich vonandern beeinfluesst unddie Vorteile der anderen lokalen Oper uebernommen haben.Peking-Oper war damals eine neue Oper, sie hat heute aberschon eine Geschichte von mehr als 200 Jahre. Peking-Operhat seinen Wurzeln in der Ostkultur, dem fruchtbaremBoden, geschlagen. Zwischen ihr und der westlichen Opergibt es grundlegende Unterschiede. Diejenigen, die sichzum ersten Male Peking-Oper ansehen, koennten sich vonihr distanziert fuehlen, sie koennten nichts verstehen, wasgesprochen und gesungen worden isto Aber wenn sieEigenarten und kulturellen Sinn sowie Inhalt desjeweiligenvorgefuehrten Dramas wissen, dann koennten sie schonbemerken, dass Peking-Oper sehr interessant ist. Wenn sieeines Morgens ploetzlich finden, dass eine Peking-Opernarie, die sie hoeren, gut klingt, dann heisst das schon,dass sie die Peking-Oper schon liebhaben.
Dies Buch ist in Chinesisch, Englisch, Japanisch, Russisch,Franzoesisch, Deutsch und Spanisch insgesamt sieben Sprachen heraugegeben.

目錄

作者介紹

文摘

序言

中國京劇：一場跨越時空的藝術盛宴 (Peking Opera: A Timeless Artistic Spectacle) 引言 在中華文明的璀璨星河中，京劇無疑是最為耀眼的一顆明珠。它以其獨特的藝術魅力，穿越時空，徵服瞭無數觀眾的心。這本《中國京劇 (德文版) Peking Opera》旨在嚮德語世界的讀者們，呈現一個全麵而深入的京劇世界。本書不僅僅是一本介紹，更是一次邀請，邀請您一同潛入京劇那博大精深的藝術殿堂，感受其曆史的厚重，品味其藝術的精妙，理解其文化的底蘊。 第一章：溯源與演進——京劇的誕生與發展 京劇，作為中國戲麯的集大成者，其形成並非一蹴而就，而是曆經瞭漫長的融閤與演變。本章將帶領讀者迴溯曆史的長河，探尋京劇的起源。我們將追溯徽班進京的曆史事件，瞭解四大徽班（三慶、二慶、四喜、春颱）如何在北京匯聚，並與京城流行的漢調、昆麯、秦腔等多種戲麯聲腔發生碰撞與融閤。 我們將詳細闡述徽調、漢調等聲腔在融閤過程中扮演的角色，以及它們如何共同孕育齣京劇的雛形。同時，本章也將深入探討京劇在發展過程中所經曆的幾次重要的改革與創新，例如程長庚、王楞子等名傢在唱腔、錶演、劇目上的貢獻，以及清末民初京劇走嚮鼎盛的社會文化背景。我們還將分析京劇在不同曆史時期，如民國時期、新中國成立後，所麵臨的機遇與挑戰，以及其藝術風格的演變。通過對京劇曆史脈絡的梳理，讀者將能清晰地看到京劇是如何從多元的聲腔中脫穎而齣，最終成為一代“國劇”的。 第二章：聲韻與腔調——京劇的唱腔藝術 京劇的魅力，很大程度上體現在其獨具特色的唱腔藝術上。本章將深入剖析京劇的聲韻與腔調，讓讀者領略其細膩而豐富的情感錶達。我們將詳細介紹京劇的四大基本聲腔： 老生 的蒼勁有力， 旦角 的婉轉悠揚， 淨角 的洪亮粗獷， 醜角 的俏皮滑稽。 本書將逐一解析不同行當的唱腔特點，並重點介紹各聲腔中更為細分的藝術手法。例如，老生唱腔中的“二簧”與“西皮”，旦角唱腔中的“慢闆”、“流水”、“二六”等闆式，以及它們在情感錶達上的不同作用。我們將探討京劇唱腔中獨特的“擻”、“擻”、“吸”、“氣”等發聲技巧，以及這些技巧如何為演員創造齣豐富多變的音樂色彩。 此外，本章還將介紹京劇音樂的伴奏樂器，如京鬍、京二鬍、月票、鑼鼓、鼓闆等，以及它們在烘托氣氛、塑造人物、推進情節中所起到的關鍵作用。通過對唱腔藝術的細緻解讀，讀者將能夠理解京劇為何能夠將人物的情感、性格、命運，如此淋灕盡緻地通過音樂得以呈現。 第三章：形神與功法——京劇的錶演體係 京劇的錶演，是以形、聲、歌、舞的高度結閤為特徵的綜閤藝術。本章將重點解析京劇獨特的錶演體係，讓讀者理解演員如何通過程式化的動作和精湛的功法，塑造齣鮮活的人物形象。 我們將從京劇的“四功”（唱、念、做、打）入手，深入解析每個環節的內涵。 唱：前文已有所提及，此處將更側重於唱腔在錶演中的作用，即如何通過唱腔來錶現人物的內心世界。 念：我們將探討京劇念白的藝術，包括其聲腔變化、韻律節奏以及如何運用不同的念白方式來區分人物身份、性格和情緒。我們將區分“京白”與“韻白”，以及它們各自的特點。 做：這是京劇錶演中最具視覺衝擊力的部分。本章將詳細介紹京劇的“身段”和“亮相”。身段指演員在舞颱上的一係列規定性的動作，它們並非隨意而為，而是蘊含著深刻的錶演意義，例如“圓場”、“趟馬”、“搖鞭”等，每一種身段都有其特定的含義和錶現力。亮相則是錶演的高潮，演員通過精心設計的姿勢定格舞颱，將人物的情緒和性格推嚮極緻。 打：本章將闡釋京劇中的武打技巧，包括“翻”、“打”、“摔”、“跌”等。我們不僅會介紹武打動作的技巧性，更會強調它們在劇情中的敘事功能，即武打如何推動情節發展、塑造人物性格、展現人物的英勇或絕望。 此外，本章還將深入介紹京劇錶演的“八大行當”：生、旦、淨、醜。我們將詳細描述每個行當在臉譜、服裝、錶演動作、聲音特點上的差異，以及它們在舞颱上扮演的不同角色。例如，老生通常扮演穩重、年長的男性角色；花旦則多為活潑、機靈的年輕女性；淨角以其誇張的臉譜和粗獷的錶演，塑造齣性格鮮明的人物；醜角則以其幽默詼諧的錶演，活躍舞颱氣氛，並常常扮演社會低下層的人物。通過對錶演體係的深入解析，讀者將能體會到京劇演員是如何通過高度程式化的錶演，賦予人物以生命力的。 第四章：色彩與意象——京劇的臉譜、服裝與道具 京劇的舞颱，是一幅流動的、色彩斑斕的藝術畫捲。本章將聚焦京劇的視覺元素：臉譜、服裝與道具，揭示它們背後所蘊含的豐富象徵意義和藝術規律。 臉譜：京劇臉譜，是京劇錶演中極具標誌性的視覺符號。我們將深入探討臉譜的繪製技巧、色彩含義和圖案象徵。例如，紅色代錶忠誠、正直；黑色代錶剛烈、耿直；白色代錶奸詐、陰險；藍色代錶殘暴、剛強；黃色代錶殘暴、狡猾。我們將分析不同臉譜圖案的演變，以及它們如何快速地嚮觀眾傳達人物的性格和命運。我們將介紹一些經典臉譜，如關羽的紅臉、包拯的黑臉、曹操的白臉等，並解析其背後的故事和象徵。 服裝：京劇的服裝，被譽為“行頭”，並非寫實主義的再現，而是高度提煉和象徵化的藝術品。本章將介紹不同行當、不同身份的人物所穿著的服裝特點。例如，官宦人物的“蟒袍”，武將的“靠”，女子的“帔”、“裙”，以及各種“褶子”、“箭衣”等。我們將分析服裝的顔色、紋樣、材質如何反映人物的社會地位、性格特徵甚至當時的心情。我們將探討服裝的“程式化”特點，以及演員如何通過服裝來完成某些特定的錶演動作，例如“甩袖”、“抖髯口”等。 道具：京劇道具，被稱為“令旗”，雖然數量不多，但每一個都蘊含著豐富的象徵意義，並能起到輔助錶演、推動劇情的作用。我們將介紹一些常見的道具，如馬鞭（象徵馬匹）、船槳（象徵船隻）、桌子（象徵房屋）、拐杖（象徵老人）等。我們將分析這些道具如何在演員的錶演中被賦予生命，以及它們如何與演員的肢體語言巧妙結閤，共同構建齣虛擬的舞颱空間。 通過對臉譜、服裝和道具的詳細解讀，讀者將能更深刻地理解京劇舞颱上視覺藝術的獨特性，以及這些元素如何共同營造齣濃鬱的藝術氛圍，並為觀眾提供直觀的人物信息。 第五章：劇目與傳承——京劇的經典與創新 京劇的生命力，離不開其豐富的劇目寶庫和代代相傳的傳承方式。本章將帶領讀者走進京劇的經典劇目世界，並探討其在當代的傳承與發展。 我們將精選一係列具有代錶性的京劇經典劇目，從不同角度進行解析。例如： 曆史劇：如《霸王彆姬》、《空城計》、《失街亭·空城計·斬馬謖》等，我們將分析這些劇目如何通過曆史故事展現人性的復雜與命運的無常。 武戲劇：如《扈傢莊》、《武鬆打虎》、《擋馬》等，我們將重點解讀這些劇目中精彩的武打設計和演員高超的技巧。 生活劇：如《鎖麟囊》、《狀元媒》、《鍘美案》等，我們將探討這些劇目如何通過日常生活的描繪，反映社會風貌和倫理觀念。 在介紹劇目的同時，我們將深入分析每個劇目所展現的京劇藝術精華，包括其唱腔、念白、錶演、音樂等方麵的特點。 此外，本章還將重點探討京劇的傳承模式。我們將介紹京劇的“師徒製”傳統，以及它在培養新一代京劇人纔方麵所起到的重要作用。我們還將討論京劇在當代所麵臨的挑戰，例如觀眾群體的變化、藝術創新的需求等，並分析京劇界為應對這些挑戰所做的努力，包括對傳統劇目的重新詮釋、新劇目的創作、與其他藝術形式的融閤等。 結語 《中國京劇 (德文版) Peking Opera》不僅僅是對一種藝術形式的介紹，更是對一種文化精神的探尋。通過本書，我們希望德語世界的讀者能夠跨越語言和文化的隔閡，走進京劇的世界，感受其獨特的藝術魅力，理解其深厚的文化內涵。京劇，是一麵映照中國曆史與文化的鏡子，也是一扇通往中華民族心靈深處的窗戶。希望本書能夠成為您探索這扇窗戶的金鑰匙，讓您在欣賞京劇的同時，也能夠對博大精深的中華文明産生更濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

我非常贊賞這本書的語言風格。它既有學術的嚴謹性，又不失文學的感染力。即使是對於一些比較專業的術語，作者也能夠用通俗易懂的語言進行解釋，避免瞭讓讀者感到晦澀難懂。我特彆喜歡書中關於京劇錶演藝術傢們的介紹，那些生動的故事和傳神的描寫，讓我感受到瞭藝術傢們的魅力和他們為京劇藝術所付齣的心血。這些文字仿佛具有生命力，將那些偉大的錶演者們栩栩如生地展現在我的腦海中。它讓我明白，京劇之所以能夠流傳至今，離不開一代又一代藝術傢的傳承和創新。這本書讓我對這些藝術大師們充滿瞭敬意。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最深刻的感受，是它所傳達齣的對中國傳統文化的尊重與熱愛。作者在書中字裏行間流露齣的對京劇藝術的熱情，感染著我。它不僅僅是一本介紹京劇的書，更像是一封寫給世界的情書，希望將這份寶貴的文化遺産分享給更多的人。我尤其喜歡書中對京劇在國際舞颱上所扮演角色的討論，這讓我看到瞭京劇的國際影響力和文化交流的意義。這本書的齣現，無疑為增進不同文化之間的理解提供瞭重要的橋梁。它讓我更加堅信，優秀的傳統文化具有跨越國界的生命力，能夠引發不同民族人民的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計真是讓人眼前一亮。文字清晰，字號適中，閱讀起來非常舒適。我特彆欣賞它在介紹不同角色時所采用的配圖方式，那些精美的戲麯人物插畫，綫條流暢，色彩飽滿，仿佛能夠穿越時空，看到藝術傢們在舞颱上的風采。而且，書中還穿插瞭一些關於京劇曆史發展和重要劇目的介紹，這些內容都寫得非常詳實，卻又不失趣味性。我尤其對其中關於京劇臉譜起源的講解很感興趣，那些關於不同顔色代錶不同性格的解釋，讓我對京劇有瞭更深層次的認識。即使是對於完全沒有接觸過京劇的讀者來說，也能通過這本書輕鬆地進入這個精彩的世界。它就像一位耐心的老師，循循善誘，用最易懂的方式，將復雜的京劇藝術呈現到我們麵前。

評分☆☆☆☆☆

從封麵設計上看，就充滿瞭東方神秘主義的魅力。那濃墨重彩的臉譜，一筆一劃都仿佛蘊含著古老的故事和深沉的情感。書的紙張質感也很棒，拿在手裏沉甸甸的，給人一種莊重而典雅的感覺。我尤其喜歡封麵上那京劇演員的裝扮，絲綢的華麗，刺綉的精緻，每一處細節都處理得恰到好處，讓人不禁想象舞颱上那一幕幕輝煌的場景。盡管我之前對京劇瞭解不多，但這本書的視覺呈現卻像一位無聲的引路人，悄悄地勾起瞭我探索的欲望。我迫不及待地想翻開它，去瞭解那些色彩背後的意義，那些臉譜所代錶的性格，以及那些繁復的服飾所承載的文化。它不隻是一本書，更像是一扇通往中國傳統藝術殿堂的大門，讓我充滿期待。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺是信息量巨大，但組織得井井有條。作者似乎花瞭大量的時間去研究和梳理京劇的方方麵麵。我驚喜地發現，書中不僅介紹瞭京劇的基本錶演程式，還深入探討瞭其音樂、唱腔、念白、武打等各個環節的特點。讓我印象深刻的是，書中關於京劇音樂的介紹，詳細闡述瞭不同行當的唱腔特點，以及各種樂器的運用。這讓我瞭解到，京劇不僅僅是視覺的盛宴，更是一場聽覺的享受。雖然我不是音樂專業人士，但通過書中的描述，我仿佛能聽到那慷慨激昂的鼓點，悠揚婉轉的二鬍，以及那富有穿透力的嗓音。這本書真的能幫助讀者建立起對京劇藝術的全麵認知。