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木木 著

图书标签:

• 丝网花
• 手工制作
• DIY
• 饰品
• 花艺
• 创意
• 教程
• 快速上手
• 装饰
• 礼物

店铺： 妙语书言图书专营店

出版社： 江苏美术出版社

ISBN：9787534469718

商品编码：29867085483

包装：平装

出版时间：2014-07-01

基本信息

书名：10分钟丝网花饰物

定价：28.00元

作者：木木

出版社：江苏美术出版社

出版日期：2014-07-01

ISBN：9787534469718

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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丝网花的透明度与柔韧度，是其他材料所不可比拟的，用它可以表现出一种刚柔并济，精致脱俗，既环保又多变，别具慧心的造型艺术品。本书详细介绍了丝网花饰物的制作基础知识和详细过程，并且每个过程以非常明了的图片形式以及文字形式表达出来，每个制作步骤和诀窍说明清晰易懂，使读者一看就懂。

内容提要

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丝网花不仅漂亮，而且普通易得，用丝网花制作的饰物用途极为广泛。在一些简单便捷的装饰上，丝网花饰物有着莫可比拟的特殊美化效果。如果你有使用饰物的喜好，那么对各种饰物的样状、用途、搭配等应该熟悉不过了。你可以将你制作的创意配饰装饰在你的衣裳、发髻、手机、车上等任何适当的地方。本选题就是希望能给读者以启发，让大家体验到制作丝网花配饰的快乐，并能用大家亲手制作的丝网花来装点生活。

目录

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作者介绍

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木木：手工艺人，现任广州手工艺术培训中心总顾问、广东省老年产业协会“绿色世纪健康之家”高级手工讲师、广州多家老年大学手工讲师。多年来，专心致力于手工艺的创作与研究，曾被南方电视台《城市特搜》、广州电视台《G6出动》等节目专题采访报道。

文摘

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序言

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《光影流转：当代摄影的叙事与空间》 一部深入当代摄影艺术的视觉哲学与实践指南 引言：凝视的重塑与时代的切片 在信息爆炸与视觉符号泛滥的今天，摄影早已超越了简单的“记录”功能，蜕变为一种复杂的语言系统，深刻地介入到我们对现实、历史乃至自我的认知建构之中。本书《光影流转：当代摄影的叙事与空间》并非一本关于快速技巧或商业应用的速成手册，而是一部旨在引导读者深入理解和批判性审视当代摄影美学、理论基础及其社会语境的深度著作。 我们力求通过对过去数十年间重要摄影流派、代表性艺术家作品的细致梳理，揭示光影如何从物理现象转化为叙事载体，以及空间感如何在二维平面上被颠覆与重构。本书的核心在于探讨：在后现代的碎片化语境下，摄影如何构建意义，以及它如何成为我们理解复杂世界的关键工具。 --- 第一部分：叙事的解构与重构——从纪实到观念的蜕变 第一章：摄影本体论的再审视 摄影的“在场性”——这一核心命题在数字时代受到了前所未有的挑战。本章追溯了1970年代以来，摄影本体论如何从贝尔逊对“现实之印记”的迷恋，转向对“图像自身”的关注。我们将详细分析辛迪·舍曼（Cindy Sherman）对身份的持续扮演，以及汉斯·哈克（Hanns Harbeke）对“非图像”（Non-Image）的探索。重点探讨“摆拍的真实性”与“偶然性的结构化”，揭示当代摄影师如何有意识地操纵观众的观看预期。 第二章：时间轴的断裂与复原：叙事结构的实验 当代摄影叙事不再遵循传统的线性时间结构。本章聚焦于系列作品的构建方式，探讨艺术家如何通过并置（Juxtaposition）而非连续（Continuity）来制造张力。我们将剖析如托马斯·鲁夫（Thomas Ruff）对档案图像的挪用与再语境化，以及奥古斯特·桑（August Sander）未完成的“人类的面孔”系列在当代被重新解读的可能性。重点分析“档案作为一种批判工具”的用法，即如何利用历史材料揭示当下权力结构中的盲点与缺失。 第三章：文本与图像的共生：摄影的文学性 本书认为，优秀的当代摄影作品往往具备强大的文学性。我们深入研究了摄影与文学在主题、节奏和隐喻层面的交汇点。以莎莉·曼（Sally Mann）对家庭记忆的模糊处理为例，探讨私密叙事如何转化为普遍的人类经验。此外，我们还将考察“慢摄影”（Slow Photography）的兴起，这种对拍摄过程和观看时间的拉长，实质上是对快餐式视觉消费的反抗，引导观众进入更深层次的冥想空间。 --- 第二部分：空间的错位与感知——维度、场所与身体 第四章：平面的深度：二维空间中的三维幻觉与消解 传统的摄影理论强调画框内的空间透视。然而，当代摄影大量使用俯视、微距或极广角镜头，使得“空间”的概念变得扁平化或极端夸张。本章将详细分析广野光雄（Mitsuo Kono）对几何形态的极端运用，以及对“空间作为负形”（Negative Space as Form）的处理。我们将探讨如何通过景深控制（或故意放弃景深控制）来操纵观众对距离感的判断，从而在视觉上制造出一种“不对称的平衡”。 第五章：场所的记忆与遗忘：城市景观的心理地图 城市空间作为当代社会的主要载体，在摄影中扮演了核心角色。本章侧重于对“非地方”（Non-Place，如机场、高速公路）的记录与反思。我们比较了“新地形学派”（New Topographics）对郊区化景观的冷静记录，与后来的摄影师如一雄（Yuichi Hirose）对废弃工业区的诗意捕捉。关键在于分析摄影如何捕捉和表达现代人与城市环境之间的疏离感和迷失感。 第六章：身体作为媒介：观看的边界与伦理 身体在当代艺术中是不可回避的主题。本章探讨了摄影如何处理身体的可见性、缺席性与社会建构性。我们研究了性别、种族和残障在镜头下的呈现如何被批判性地重新协商。通过分析“自拍”（Selfie）现象的理论化尝试，以及表演性肖像的演变，本书旨在探讨在何种程度上，摄影能够解放身体的刻板形象，或反之，加固其既有的社会边界。 --- 第三部分：技术转向与未来展望——算法、数据与后图像时代 第七章：后摄影时代的技术介入 数字技术不仅改变了图像的制作方式，更重塑了其“存在方式”。本章不讨论软件操作，而是聚焦于技术哲学——即算法逻辑如何影响摄影的审美倾向。我们将分析“数据可视化”作为一种新兴的摄影实践，如何将抽象的信息流转化为可感知的视觉结构。讨论点包括：高分辨率与“超真实”（Hyperreality）的悖论，以及人工智能生成图像对传统摄影师“作者性”的挑战。 第八章：批判性策展与视觉生态学 在图像过载的环境下，策展和展示行为本身成为一种重要的创作手法。本书探讨了图像如何在画廊墙面、社交媒体信息流和印刷书籍中经历其“生命周期”。我们分析了展览空间如何通过物理布局和叙事线索，引导观众进行一次有预设的视觉“旅程”。这要求摄影师不仅要考虑单张作品的力量，更要构建一个完整的视觉生态系统。 结语：持续的对话 《光影流转》旨在为读者提供一套坚实的理论框架，以应对瞬息万变的当代摄影景观。我们相信，理解摄影的深度，在于理解它在历史、社会和个人意识中不断地自我提问和重塑的过程。阅读本书，即是开始一场与光影的，持续而深入的对话。 --- 适合读者群体： 艺术史系、摄影专业学生、视觉文化研究学者，以及所有渴望超越表象，深入理解当代图像逻辑的严肃艺术爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是为我这种手残党量身定做的！一直以来都对那些精致的丝网花饰物心生向往，但总是觉得太复杂，自己根本做不来。收到这本书，看到“10分钟”这几个字，心里还有点半信半疑，这真的可能吗？翻开第一页，就被它简洁明了的排版吸引了。图片的质量很高，每一个步骤都拍得非常清晰，甚至连丝网的纹理和穿针引线的小细节都看得一清二楚。更重要的是，它用的都是最基础的丝网和最简单的工具，我翻遍了家里的抽屉，竟然大部分都能找到！说明书上的语言也特别亲切，不像那种硬邦邦的教程，读起来就像是和一位经验丰富的花艺师在聊天，她会耐心地告诉你每一个小技巧，提醒你注意那些容易出错的地方。我迫不及待地跟着书里的第一个教程尝试了一个小小的玫瑰，没想到真的在短短十几分钟内就完成了，而且效果出乎意料地好！那种成就感真的难以言喻，感觉自己瞬间变成了一个小小的艺术家。这本书的出现，彻底颠覆了我对手工制作的认知，原来美丽的花饰物并非遥不可及，而是可以如此简单，如此快速地呈现在眼前。我真的太期待用这些小巧的花朵来装饰我的生活了，无论是发夹、胸针，还是小小的家居摆件，都一定会增添一份别样的雅致。

评分☆☆☆☆☆

这本书的理念真的太棒了！“10分钟丝网花饰物”，这个标题本身就充满了吸引力，尤其对于我这种生活节奏快，但又渴望亲手创造美感的人来说。我一直以来都对那些用丝网编织出的立体花朵情有独钟，它们轻盈、梦幻，带着一种独特的韵味，但往往望而却步，总觉得制作过程复杂耗时。然而，这本书的出现，完全打消了我的顾虑。它不是那种需要高深技巧和大量时间的教程，而是将繁复的设计巧妙地简化，用最直接、最有效的方式，教会你如何快速做出令人惊艳的花饰。我尤其欣赏书里对于材料和工具的介绍，非常接地气，都是一些随处可见的物品，不需要去专门购买昂贵的材料，这大大降低了尝试的门槛。而且，书中提供的每一个款式设计都非常时尚，不会显得过时，而且用途广泛，可以轻松融入到日常的穿搭和家居装饰中。我试着制作了一个书里提到的向日葵，看着它在我手里一点点成型，那种过程本身就充满了乐趣。最终完成的作品，即使是初学者也能做得相当不错，充满了手工的温度和独特性。这本书不仅仅是教授制作技巧，更是一种生活态度的传递，它告诉我们，即使在忙碌的生活中，我们依然可以挤出一点点时间，为自己和身边的人创造一份小小的美好，享受手工带来的纯粹快乐。

评分☆☆☆☆☆

这本《10分钟丝网花饰物》简直是为我这种“三分钟热度”的爱好者而生的！我总是容易被各种手工吸引，但往往热情维持不了多久，就会因为觉得麻烦或者效果不理想而放弃。这次看到这本书，标题上的“10分钟”简直太戳我了，抱着试试看的心态入手。翻开书，第一感觉就是：太直观了！大量的彩色插图，把每一个步骤都展示得清清楚楚，甚至连丝网的缠绕方向、花瓣的塑形技巧都用箭头和局部放大图来解释，生怕我们看不懂。而且，书里选用的都是最基础的丝网和一些非常常见的工具，我简直不敢相信，我那些被闲置的手工材料竟然也能派上用场。最让我惊喜的是，它真的可以做到10分钟！我按照书里的步骤，笨拙地完成了第一个小雏菊，虽然没有书里模特做的那样完美，但那种看着它一点点从一张网变成一朵花的奇妙过程，以及最终能拿在手里的小小成果，真的让我非常满足。这本书没有那些冗长复杂的理论，也没有需要高级技巧的挑战，它就是纯粹地告诉你“怎么做”，而且是用最快、最简单的方式。这种成就感来得太快了，让我觉得手工制作原来可以这么容易，这么有趣。现在我开始期待着，能把这些小小的丝网花变成各种各样的饰品，点缀我的生活，让我的每一天都充满色彩和惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本《10分钟丝网花饰物》绝对是让我重拾手工兴趣的“救星”！我一直以来都有点“手工恐惧症”，总觉得那些复杂的材料和步骤会让普通人望而却步。但这本书的标题简直是在对我招手：“别怕，你也能行！”。当我拿到书的时候，首先映入眼帘的是那些美轮美奂的花饰图片，它们不是那种遥不可及的高端艺术品，而是充满了生活气息，一看就觉得“我也能做出来”！书里的排版设计也非常用心，色彩搭配和谐，文字讲解清晰易懂，没有那些晦涩难懂的专业术语。我特别喜欢它在介绍材料和工具的时候，会提供很多替代方案，让我在家里就能找到大部分需要的工具，这大大降低了学习成本。我迫不及待地按照书里最简单的一款花朵开始尝试，过程比我想象的要流畅得多，几乎没有什么“卡壳”的地方。让我惊喜的是，不到10分钟，一朵小小的丝网花就真的出现在我眼前了！那种亲手创造的快乐，以及看到成果的那份喜悦，真的让我感觉自己仿佛拥有了魔法。这本书不是那种需要你花费一整天去钻研的教程，它就是让你在短时间内，就能收获满满的成就感，然后带着这份成就感，去创造更多属于你自己的美丽。

评分☆☆☆☆☆

这本书的精妙之处在于它将“快速”与“精致”完美结合。我一直以来对那些用丝网制作的花朵有着浓厚的兴趣，总觉得它们在光线下能折射出一种朦胧的美感，但传统的制作方法往往需要耐心和精湛的技艺，这对我这样的新手来说，是一个不小的挑战。然而，当我拿到《10分钟丝网花饰物》这本书时，它所倡导的“快手”理念立刻吸引了我。书中的设计风格非常现代，既保留了丝网花饰物的经典韵味，又融入了许多时尚的元素，让这些小小的花朵能够轻松地融入到现代生活场景中。我最喜欢的是书中对每一个作品的实物展示，照片的质感非常好，能够直观地感受到花饰的立体感和细节之美。而且，每一款花饰的制作步骤都经过了精心的优化，我尝试制作了书中的一款铃兰，整个过程流畅而有趣，在不知不觉中，一朵精致的小花就完成了。它并没有牺牲作品的品质来追求速度，相反，通过巧妙的设计和简化的手法，即使是新手也能做出令人满意的作品。这本书不仅仅是一个制作教程，更像是一份通往美丽生活的小指南，它鼓励我们利用碎片化的时间，为自己的生活增添一些不一样的色彩，让手工的温暖和艺术的魅力触手可及。