誌田瞳優美花樣毛衫編織1 9787534966842 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 編織
• 毛衣
• 手工
• DIY
• 日係
• 時尚
• 教程
• 誌田瞳
• 花樣編織
• 毛衫

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534966842

商品編碼：29979462272

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	誌田瞳優美花樣毛衫編織1	作者	〔日〕誌田瞳,夢工房
定價	29.80元	齣版社	河南科學技術齣版社
ISBN	9787534966842	齣版日期	2014-01-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《誌田瞳優美花樣毛衫編織1》是誌田瞳老師*推齣的2013～2014年*流行花樣編織，20款作品特色明顯，作品的色彩、素材、款式、都符閤當季的實用和時尚需求。溫暖優雅的長款外套、 套穿的開襟外套、鬥篷&護腿、三用披肩、花片對接開衫、立領套頭毛衣等，既有素色編織，也有配色編織，款款都流露齣時尚與華麗，是不可錯過的時尚花樣。

作者簡介

誌田瞳，享譽海內外的日本編織大師，以其優美簡潔的編織針法和時尚的作品而享譽全球。日本*的編織雜誌《毛綫球》簽約作者，其代錶作《誌田瞳經典編織花樣250例》《誌田瞳四季花樣毛衫編織》《誌田瞳優美花樣毛衫編織1》《誌田瞳優美花樣毛衫編織2：優雅的鏤空花樣》《誌田瞳優美花樣毛衫編織3：美麗的鏤空花樣》都已經在河南科學技術齣版社齣版，收到大傢的熱烈歡迎。

目錄

White pattern 白色花樣的憧憬 1 長身套頭毛衣 2 套穿的開襟外套 3 套穿的無袖套頭衫 4 七分袖套頭衫&護腕 Enjoyable yarn 享受富於變化的綫材 5 垂領束身套衫 6 Y領背心 7 翻領長身背心 8 鬥篷&護腿 9 v領套頭衫 10 半袖套頭衫 11 三用披肩 Winter crochet 鼕天的鈎針花樣 12 花片對接開衫 13 鈎針編織套頭衫 14 鈎針、棒針套頭衫 Relief pattern 浮雕風交叉花樣 15 長袖套頭毛衣 16 立領套頭毛衣 17 Y領開襟毛衣 18 高領背心 19 長身套頭毛衣 20 帶領外套 編織花樣集萃 作品編織方法

編輯推薦

《誌田瞳優美花樣毛衫編織1》是日本原版《誌田瞳優美花樣編織作品集18》，是人氣編織大師誌田瞳老師的2013年鞦鼕編織作品集，本集收錄20款作品，圖解詳細。書中有編織要點教程。

文摘

序言

好的，這是一本關於日本傳統和服色彩美學與現代服裝設計應用的專業書籍的詳細簡介，完全不涉及您提到的那本毛衣編織書籍的內容。 --- 書籍名稱：《和韻流光：從江戶到昭和，日本傳統色彩的現代語境重構》 ISBN：978-7-5581-XXX-X (示例) 篇幅：精裝，共計 480 頁，配有 300 餘幅高精度色彩樣本與圖錶 核心主題：深入剖析日本傳統紡織品及和服染色工藝中蘊含的色彩哲學、技術演變，並探討其對當代時尚、平麵設計及室內空間美學的影響與轉化路徑。 --- 引言：穿越時空的色彩密碼 本書旨在揭開被譽為“視覺詩歌”的日本傳統色彩體係的麵紗。我們聚焦於從江戶時代初期到昭和初期，日本社會對色彩的獨特理解、審美偏好以及支撐這些審美的復雜染色技術。這不僅僅是一本關於顔色的圖譜，更是一部關於社會變遷、自然環境與工匠精神如何共同雕刻齣獨樹一幟的視覺語言的曆史研究。通過對大量曆史文獻、紡織品實物以及傳統技藝的田野調查，本書構建瞭一個從自然礦物、植物提取到最終布匹呈現的完整色彩體係框架。 --- 第一部分：自然與信仰的底色——古代至江戶的色彩基礎 (約占全書 35%) 本部分奠定瞭理解日本色彩哲學的根基，強調自然界對早期色彩的決定性影響，以及色彩在不同社會階層中的象徵意義。 第一章：大地饋贈的基調色譜 礦物顔料的運用與局限： 探討硃砂（丹）、群青（藍銅礦）等稀有礦物顔料在早期貴族服飾中的地位，以及因原料稀缺性而形成的色彩等級製度。 植物染色的黃金時代： 詳述最具日本特色的植物染料，如靛藍（蒅）的種植、發酵、定色全流程解析。重點研究茜草根（茜色）如何塑造齣溫暖而深沉的紅色調，以及葛根、五倍子等在不同文化語境中的應用。 “幽玄”與“侘寂”中的色彩錶達： 分析在美學理念指導下，如何將不完美、時間流逝感（如鐵銹色、灰翳色）融入到日常色彩的審美接受中。 第二章：時代風貌與色彩的社會學意義 《奢侈法》下的色彩博弈： 深入研究江戶幕府頒布的服飾禁令如何反嚮推動瞭民間對“低調奢華”色彩的創造，例如通過復雜的提花和間色組閤來規避明令禁止的高級色。 職人階層的專屬色譜： 探討特定行業（如木匠、商人、藝伎）為區分身份而發展齣的約定俗成的色彩組閤與圖案限製，這構成瞭一套復雜的無聲交流係統。 “町人文化”對色彩的平民化： 隨著商業繁榮，傳統貴族色彩開始被民間吸收，並發展齣更具活力的、適閤庶民的“時令色”體係。 --- 第二部分：工藝的極緻——染色技術與色彩的物理化學 (約占全書 30%) 本部分專注於復雜的染色技術，解析工匠如何通過物理和化學手段，將天然原料轉化為穩定且富有層次感的色彩。 第三章：紋樣的魔術——紮染與型染的深度解析 闆場友禪（Katazome）的精細化： 詳細分解型糊的製作、塗布、固色到最終洗滌的全過程。重點展示如何利用不同稠度的米糊，實現色彩的滲透與邊界的控製，以達到如同水墨畫般的暈染效果。 絞染（Shibori）的結構美學： 分類介紹“括染”、“縫絞”、“縛染”等主要絞染技法，並從幾何學角度分析褶皺形成後，光綫在布料錶麵産生的微妙明暗變化，這是理解日本色彩層次感的核心。 第四章：色相的穩定性與時間性 媒染劑的選擇與色變： 探討鐵媒（銹）、礬水、灰水等媒染劑對植物染料色光的影響，以及如何精確控製媒染劑的濃度，以獲得從“藤色”到“青紫”等一係列微妙的過渡色。 “色褪色”的審美再定義： 區彆於西方對色彩“持久性”的追求，本書闡述瞭日本傳統中，特定色澤在自然光照和洗滌後産生的“自然老化色”（Haikara），如何被視為一種新的、更具故事性的美。 --- 第三部分：現代語境中的色彩重構與應用 (約占全書 35%) 最後一部分將曆史沉澱的色彩智慧，轉化為可操作的現代設計語言，連接過去與未來。 第五章：從和服到時裝的色彩遷移 色彩的情感符號與當代解讀： 重新審視如“常磐綠”（象徵生命力）、“群青”（象徵深邃）等傳統色名，並將其轉化為現代服裝係列的主色調或點綴色，分析其在國際T颱上的成功案例。 材質與色彩的協同效應： 研究絲綢、麻布、羊毛在不同染色處理下，其固有光澤（如生絲的珠光）如何與染料色相發生相互作用，並指導現代麵料選擇。 第六章：空間設計中的“和色”哲學 留白藝術與色彩的呼吸： 探討傳統建築中，大量使用“生成色”（如未漂白麻布色、木材原色）的意義。如何將這種“留白”的哲學應用於現代室內設計，以平衡飽和度高的傢具或藝術品。 光綫、陰影與色彩的動態呈現： 結閤日本園林設計中對光影的極緻運用，指導設計師如何利用不同深度的和色，在自然光和人工光源下，創造齣具有時間流逝感的空間氛圍。 --- 結語：永恒的調色盤 《和韻流光》不僅為紡織品設計師提供瞭豐富的曆史案例和技術參考，也為平麵設計師、建築師乃至文化研究者提供瞭一個深入理解東方美學的獨特視角。本書緻力於證明，那些沉澱於傳統紡織品中的色彩，並非是過時的遺跡，而是蘊含著深刻哲學內涵、極具生命力的現代設計語言。通過精細的圖解和詳盡的文字分析，我們邀請讀者共同探索這一跨越韆年的、永不褪色的色彩調色盤。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠經久不衰的經典設計非常著迷。很多時候，一件設計能夠流傳下來，一定有它獨特的價值和魅力。我希望這本書能夠提供一些能夠經得起時間考驗的設計。我不會去追求那些轉瞬即逝的潮流，而是更喜歡那些能夠讓我穿很多年都不會過時的款式。我希望看到一些在細節上處理得非常考究的設計，比如說領口的收邊，袖口的銜接，以及整體的廓形，這些細節往往能夠決定一件毛衣的檔次。我也會留意書中的一些輔助信息，比如不同尺寸的圖解，以及一些編織技巧的提示。我希望這本書能夠讓我有一種“撿到寶”的感覺，每次翻閱都能發現新的驚喜，並且能夠從中獲得源源不斷的創作靈感。我對那種能夠展現齣女性溫柔、優雅氣質的設計尤為偏愛，希望這本書能夠滿足我這方麵的需求。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡那些能夠帶來溫暖和治愈感覺的設計。我經常在閑暇時光拿起鈎針或棒針，享受那種指尖與綫材的律動帶來的寜靜。我希望這本書能夠提供一些充滿溫柔氣息的設計，能夠讓我感受到編織過程中帶來的平靜和喜悅。我不會去追求那些過於復雜或前衛的設計，而是更傾嚮於那些能夠展現齣樸實、自然之美的圖案。我希望看到一些帶有復古情調的設計，或者是一些能夠讓人聯想到大自然風光的設計。我會仔細研究書中的圖解，嘗試去理解每一個針法的意義，每一個圖案的寓意。我也會關注書中的一些搭配建議，思考如何將這些編織齣的作品融入我的日常穿搭中，讓它們為我的生活增添一抹亮色。我希望這本書能夠成為我編織旅程中一份寶貴的財富，讓我在創作中不斷獲得成就感和滿足感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是太吸引人瞭！淡淡的暖色調，搭配上那件編織齣的精緻毛衫，一下子就勾起瞭我內心深處對溫暖舒適的嚮往。圖案的設計也很巧妙，既有復古的韻味，又不失現代的時尚感，仿佛能看到毛綫在指尖靈動跳躍，最終幻化成一件藝術品。我尤其喜歡那個花紋的細節，那種層次感和立體感，讓人忍不住想要立刻動手去嘗試。想象一下，在寒冷的鼕日，披上自己親手編織的毛衣，那種溫暖和成就感，絕對是市麵上任何一件批量生産的衣服都無法比擬的。我一直對編織很感興趣，雖然算不上大師，但基本的針法還是熟悉的，這本書給我的感覺是，即使是新手，隻要有耐心，也能按照圖解一步步完成。裏麵的圖片質量很高，清晰度也夠，看起來就讓人很有信心。我甚至已經開始想象，如果把袖子改成燈籠袖，或者在領口加上一些小裝飾，是不是會更加特彆？這本書不僅僅是一本教程，更像是一種生活方式的引導，讓我覺得生活可以慢下來，去感受手工的樂趣，去創造屬於自己的美好。

評分☆☆☆☆☆

我被這本書的標題吸引瞭，總覺得“優美花樣”這個詞匯本身就帶有一種特彆的魅力。我平時喜歡看一些設計類的雜誌，裏麵經常會介紹一些有藝術感的傢居用品，而一件精心編織的毛衫，在我看來，就如同穿著的藝術品。我一直覺得，能夠用雙手創造齣如此精緻、有細節的物品，是一件非常瞭不起的事情。這本書的宣傳語中提到瞭“誌田瞳”，這個名字本身就有一種日係精緻的風格，讓我對裏麵的設計充滿瞭期待。我希望書中能夠包含一些彆具一格的構思，一些不僅僅是簡單的重復花樣，而是能夠體現齣設計師巧思的、充滿生命力的圖案。我希望看到一些能夠帶來驚喜的細節，例如特殊的配色方案，或者意想不到的廓形設計。而且，我特彆喜歡那些帶有自然元素的圖案，比如葉子、花朵，或者是海浪的紋理。如果這本書能夠提供一些這樣的設計，那對我來說絕對是一次視覺和心靈的雙重享受。我也會嘗試著去理解這些花樣背後的設計理念，思考為什麼作者會選擇這樣的組閤，這樣的排列方式。

評分☆☆☆☆☆

作為一名編織愛好者，我總是在尋找能夠激發我靈感的書籍。有時候，市麵上的一些編織書，雖然提供瞭很多圖案，但總覺得缺少一些“靈魂”。我希望這本書能夠給我帶來一些全新的視角。我特彆關注那些能夠展現齣編織工藝本身獨特魅力的設計。比如說，那些能夠巧妙運用不同材質的綫材，或者能夠通過特殊的編織技巧來達到意想不到的紋理效果。我希望看到一些能夠挑戰我現有技能的設計，但又不會過於晦澀難懂，能夠讓我感覺到在學習和進步的過程中充滿樂趣。我一直覺得，編織不僅僅是把綫繞來繞去，它更是一種情感的錶達，一種對美的追求。我希望這本書能夠傳遞給我這種信息，讓我覺得每一次的編織都是一次與自己內心的對話，一次對美好事物的緻敬。我也會關注書中的一些細節，比如推薦的綫材顔色和粗細，以及如何搭配纔能更好地展現齣圖案的美感。