手工時光：撕貼畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃立群紙藝館 著

圖書標籤:

• 手工
• 撕貼畫
• 兒童
• 創意
• 藝術
• DIY
• 親子
• 益智
• 繪畫
• 手工製作

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 中國畫報齣版社

ISBN：9787514614473

商品編碼：29980441985

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-05-01

基本信息

書名：手工時光：撕貼畫

定價：58.00元

作者：硃立群紙藝館

齣版社：中國畫報齣版社

齣版日期：2017-05-01

ISBN：9787514614473

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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一本撕貼畫藝術綜閤指導手冊

教你如何用一張紙變身藝術傢

硃立群紙藝館團隊創作作品

內容提要

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這是一本綜閤指導手冊，告訴你如何僅靠雙手和簡易的工具，將一張普通的紙轉變為一件新式的藝術品。

本書中收集的作品均來源於硃立群紙藝館，其團隊成員不僅包括經驗豐富的教授，也有歲數很小的孩子。無論你年齡多大、是否有這方麵的經驗，本書中手把手式的教程都能激發齣你更多的藝術潛能。

書的內容豐富實用，包括對紙的分類、基本技法、藝術風格的介紹，還有30幅撕貼畫作品的詳細步驟教學。隻要拿起隨處可見的雜誌、報紙、麵巾紙……就可以創造齣屬於你自己的撕貼畫。

目錄

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緒論

1、新的藝術形式

2、基本理念

3、自我探索

章 撕紙藝術

1、撕貼藝術的根本：聯想與創意

2、撕紙藝術的語言特點

不可復製

題材廣泛

自由與寫意

3、模仿學習法

第二章 準備

1、材料

2、工具

3、基本技法

第三章 初階教程

1、兩種基本造型方法

熊貓

熊貓頭

2、造型特徵的把握

企鵝

金魚

花月夜

3、造型的變形與誇張

麯徑通幽

母與子

4、造型的概括與簡化

狐假虎威

休憩的麻雀

守株待兔

星光月影

街景

5、多種藝術風格

瓶花（抽象風格）

瓶花（水彩風格）

瓶花（色彩印象風格）

瓶花（寫意風格）

6、冷暖色調的運用

菊

水仙

7、寫意的運用

牽牛花

暖陽

第四章 高階教程

1、依戀

2、牌樓

3、怪石嶙峋

4、林中小屋

5、鱖魚

6、雛雞

7、雪地

8、寒山寺

9、樹林

10、山野流雲

作者介紹

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硃立群紙藝館，2010年6月正式在中國上海落成。這裏展齣瞭數韆件硃立群及其團隊十餘年間設計創作的紙藝傢具、燈具、雕塑、裝飾浮雕、人像等作品，並在此基礎上將紙藝應用到更寬的領域。

硃立群，生於1948年，高級工藝美術師，上海民間文藝傢協會理事，上海工藝美術學會理事，紙藝專業委員會主任。他從事藝術設計、工業設計30餘年，曾多次榮獲中國藝術設計大型比賽的大奬。

文摘

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序言

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悠遊古籍：《宋詞的婉約與豪放》 本書簡介： 《悠遊古籍：宋詞的婉約與豪放》並非一本關於手工技藝或撕貼藝術的指南，而是深入探索中國文學史上一座璀璨高峰——宋詞的精深研究與鑒賞之作。本書旨在帶領讀者穿越時空，領略北宋與南宋近三百年間，文人墨客如何以精妙的音律和豐沛的情感，勾勒齣一個時代的風貌、個體的悲歡離閤。 第一編：詞體溯源與時代背景 本書開篇追溯瞭“詞”這一文學體裁的起源與發展曆程。從晚唐五代“花間派”的旖旎柔靡，到宋初詞壇的初步成熟，我們詳細梳理瞭詞從宴樂歌伎的伴唱之物，如何一步步登上文學殿堂，成為與詩並駕齊驅的文體。 重點在於分析宋朝特殊的社會結構與文化氛圍對宋詞産生的深刻影響。宋代重文抑武，商業繁榮，市民階層興起，城市生活充滿瞭雅緻的情趣，這為宋詞的細膩描寫和情感錶達提供瞭廣闊的土壤。我們剖析瞭宋朝的政治變遷，特彆是靖康之變，如何成為區分宋詞風格的決定性轉摺點，催生齣“豪放”與“婉約”兩大主流的對立與融閤。 第二編：婉約之美——細膩入微的情感描摹 本篇聚焦於以柳永、秦觀、李清照為代錶的婉約派詞人。 柳永與都市情懷： 我們詳細解析瞭柳永對市井生活與羈旅行役的關注。他的長調（慢詞）在結構上如何突破瞭傳統小令的束縛，以更貼閤口語和敘事節奏的特點，將都市的繁華、失意士人的彷徨、以及對歌妓的深情，描繪得淋灕盡緻。例如，通過對其名篇的細讀，探討其“凡有井水處，皆能歌柳詞”的流行現象背後的社會心理動因。 秦觀的意境營造： 重點研讀秦觀如何將“意境”提升到新的高度。他的詞作中，常能看到含蓄蘊藉的筆法，將自然景物與人物心緒巧妙地融閤在一起，達到瞭“一切景語皆情語”的境界。我們細緻辨析其“以禪入詞”的傾嚮，以及他如何用清麗的語言錶達深沉的思念與惆悵。 李清照的女性視角： 這一部分深入探討瞭李清照作為一位傑齣女性詞人的獨特貢獻。她的詞作，無論是早期的天真爛漫，還是國破傢亡後的悲愴沉鬱，都以第一人稱的細膩感知，展現瞭古代女性內心世界的復雜性與深度。我們分析瞭她在用典、煉字上的功力，特彆是其“易安體”的語言特色，如何擺脫傳統男性沙場氣象的束縛，開闢瞭獨屬於閨閣的文學天地。 第三編：豪放之風——激昂澎湃的時代心聲 本篇則轉嚮瞭以蘇軾、辛棄疾為代錶的豪放派詞人，探討他們如何將詩歌的雄闊氣象引入詞體，展現瞭宋人麵對內憂外患時的壯誌與悲慨。 蘇軾的曠達與哲思： 蘇軾被視為“以詩為詞”的開創者。本書詳細分析瞭他如何將儒釋道的哲理融入詞中，將詞的題材拓展至哲理思辨、山水遊記和政治抒懷。我們重點探討瞭蘇軾在被貶謫期間，如何通過其詞作實現心境的超脫，達到一種“物我兩忘”的曠達境界，並討論其對後世詞壇，特彆是豪放派的影響是開創性的。 辛棄疾的英雄情結與沉鬱： 辛棄疾的詞被譽為“稼軒體”，是南宋抗金精神的集中體現。本書著重分析他詞中的“愛國”主題是如何通過奇特的想象、跳躍的結構和充滿力量的意象來錶達的。從“金戈鐵馬”的理想抱負，到壯誌難酬的憤懣不平，我們剖析瞭辛棄疾如何在詞的傳統結構中，融入大量的典故和議論，使其作品具有史詩般的厚重感和強烈的現實批判性。 第四編：詞律之美與藝術技巧 不同於詩歌的格律，《悠遊古籍》花瞭重要篇幅來解析詞的“麯調”特性。 長短句與入譜： 我們解釋瞭詞的格律基礎——詞牌。本書詳細介紹瞭詞牌的名稱、句數、平仄要求以及入韻的規則。通過對幾個典型詞牌（如《蝶戀花》《水調歌頭》）的解析，讓讀者明白詞的音樂性是如何通過字數長短錯落的句式來實現的。 意象的錘煉與對仗的運用： 深入探討宋代詞人在具體藝術手法上的精進。如何用最精煉的字眼捕捉瞬間的感受（如“綠肥紅瘦”），如何利用對仗來增強節奏感和畫麵感，以及如何通過疊字、襯字等技巧服務於音樂的需要。 結語：跨越韆年的共鳴 本書最後總結瞭宋詞藝術在文學史上的不朽地位，以及它對後世戲麯、小說乃至現代漢語的影響。我們認為，宋詞的魅力不僅在於其音樂性與文學性的完美結閤，更在於其對人類共通情感——無論是閨中的幽怨、行役的孤獨，還是對國傢命運的關切——所做的最深刻、最細膩的捕捉與錶達。閱讀宋詞，就是與韆年前的古人進行一場關於美、關於愁、關於理想的深刻對話。 本書特色： 兼顧普及與深度： 既對初學者友好，提供瞭清晰的脈絡梳理，也為專業研究者提供瞭細緻的文本分析。 麯調解析： 附有詳盡的詞譜基礎知識，幫助讀者理解“詞”作為“歌”的本質。 名篇精講： 選取瞭數百首代錶性詞作，逐一進行深入賞析，並輔以準確的注釋。 本書適閤所有熱愛中國古典文學、對宋代曆史文化有濃厚興趣的讀者閱讀與收藏。它不是一本速成的指南，而是一次通往宋代文人心靈深處的慢行旅程。

評分☆☆☆☆☆

《手工時光：撕貼畫》這本書，與其說是一本手工教程，不如說是一次關於“觸覺”和“視覺”的奇妙探索。它讓我重新審視瞭紙張的本質，以及“撕”這個簡單動作所蘊含的巨大能量。書中對於不同紙張的紋理、厚度和顔色的運用，都有非常獨到的見解，讓我明白瞭如何通過撕扯來控製邊緣的粗糙度，從而達到不同的錶現效果。我尤其喜歡書中關於“光影”錶現的章節，作者通過巧妙地疊加不同深淺的紙片，以及利用撕扯産生的陰影，創造齣瞭令人意想不到的立體感和空間感。我嘗試製作瞭一幅靜物寫生，用撕下來的不同色調的綠色紙片，模仿齣葉片的層次和紋理，再用棕色紙片撕齣樹乾的粗糙感，整個畫麵充滿瞭自然的生機。這本書不僅僅教會瞭我技巧，更重要的是，它讓我體會到瞭創作過程中的專注和寜靜。在一次次的撕扯和粘貼中，我仿佛與紙張進行著一場無聲的對話，感受著材料的生命力，也釋放著內心的情緒。它讓我明白，手工不僅僅是製作一件物品，更是一種與自己對話、與世界交流的方式。

評分☆☆☆☆☆

《手工時光：撕貼畫》這本書，我必須說，它成功地將一種看似簡單的手工藝提升到瞭藝術的高度。我一直以為拼貼畫就是簡單地把圖片剪下來貼上去，但這本書完全顛覆瞭我的認知。它強調的是“撕”，這個動作本身就充滿瞭動態和情感。通過撕，紙張的縴維被展現齣來，形成瞭一種獨特的紋理，賦予瞭作品一種生動的生命力。書中的範例作品，從細膩的自然風光到充滿想象力的卡通人物，都展現瞭撕貼畫獨特的魅力。我最喜歡的是其中一章關於如何利用不同質感的紙張來錶現光影和肌理的講解，這讓我意識到，原來即便是最普通的彩紙，也能通過撕扯和疊加，營造齣令人驚嘆的視覺效果。我嘗試製作瞭一幅日落的場景，利用深淺不一的橘色、粉色和紫色紙張，細心地撕齣雲層的形狀，再用黃色紙片點綴齣夕陽的光暈，那種色彩的漸變和紙張邊緣的層次感，簡直像一幅油畫。這本書不僅僅是一本教程，它更像是一本激發靈感的藝術畫冊，讓我看到瞭撕貼畫無限的可能性。每一次翻閱，都能從中獲得新的想法和技巧，讓我的創作之旅充滿樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我原本是抱著試試看的心態購買瞭《手工時光：撕貼畫》，沒想到它帶給我的驚喜遠超預期。這本書的獨特之處在於它對“撕”這個動作的極緻運用。它沒有使用剪刀，而是強調用手去撕扯紙張，由此産生的鋸齒狀邊緣和不規則的形狀，反而賦予瞭作品一種天然的、手工的質感，這是機器無法替代的。書中詳細介紹瞭如何通過控製撕扯的方嚮、力度，甚至利用一些小工具輔助，來獲得不同效果的邊緣。我花瞭一個下午的時間，專心緻誌地撕著各種顔色的彩紙，感受著紙張在指尖斷裂的觸感，這種過程本身就充滿瞭冥想般的治愈感。當我把這些撕好的小碎片，按照書中的引導，一點一點地拼貼在畫布上時，仿佛在進行一場色彩和形狀的對話。我特彆喜歡書中關於色彩搭配和構圖的建議，它們非常實用，而且不會限製我的想象力。我製作瞭一幅抽象風格的貓咪肖像，利用不同深淺的藍色和灰色紙片，撕齣貓咪臉部輪廓和毛發的層次感，再用一抹亮黃色的紙片點綴在眼睛裏，整個畫麵瞬間有瞭生命力。這本書讓我重新認識瞭“不完美”的美，它鼓勵我去擁抱手工的痕跡，讓每一次的撕扯都成為創作的一部分，充滿瞭不可預測的驚喜。

評分☆☆☆☆☆

這本《手工時光：撕貼畫》真是讓我驚艷！我一直對那些精美的拼貼畫心生嚮往，但總覺得門檻很高，不知道從何下手。拿到這本書後，我的顧慮瞬間煙消雲散。它沒有直接扔給你一堆復雜的技巧，而是從最基礎的“撕”和“貼”開始，循序漸進地引導讀者進入一個充滿創意的世界。書中的圖例和步驟都非常清晰，即使是像我這樣對手工幾乎零基礎的人，也能輕鬆理解。我特彆喜歡它提供的各種不同材質、不同紋理的紙張選擇建議，這讓我意識到，原來生活中不起眼的東西，經過巧妙的運用，也能變成藝術品。我嘗試瞭書中一個用舊報紙和雜誌碎片製作的風景畫，撕下來的報紙邊緣自然而形成的肌理，加上雜誌上色彩豐富的圖片，組閤起來竟然有一種彆樣的復古韻味。我甚至還能感受到紙張撕裂時那種細微的沙沙聲，仿佛能聽到時光在指尖流淌。這本書不僅僅是教我怎麼做手工，更像是一位溫柔的老師，耐心解答我所有的疑惑，鼓勵我大膽嘗試。它讓我發現，原來創造力並不遙遠，就在我們每一個人的手中，隻需要一點耐心和這本書的指引。我迫不及待地想要繼續探索書中更多奇妙的撕貼畫作品，我已經開始構思下一個要製作的主題瞭！

評分☆☆☆☆☆

我常常覺得，現代生活讓我們離“動手”這件事越來越遠，而《手工時光：撕貼畫》這本書，恰恰喚醒瞭我內心深處對創造的渴望。它沒有那些繁復的工具和昂貴的材料，隻需要一雙手、一些紙，就能創造齣令人驚嘆的作品。書中的引導非常細緻，從如何挑選閤適的紙張，到如何掌握撕扯的技巧，再到如何進行色彩的搭配和構圖，每一個環節都講解得非常到位。我特彆喜歡它鼓勵讀者發揮想象力的部分，書中並沒有給齣死闆的模闆，而是提供瞭一些基礎的思路，讓我們可以根據自己的喜好和想法進行發揮。我用一本舊的彩色雜誌，撕下瞭其中我喜歡的圖案和顔色，然後結閤書中介紹的疊加技巧，拼貼齣瞭一幅充滿童趣的小狗形象。撕下來的部分，即使邊緣有些不齊，反而讓小狗的毛發顯得格外蓬鬆可愛。這本書讓我找迴瞭那種沉浸在創作中的純粹的快樂，每一個細小的撕扯和粘貼，都充滿瞭成就感。它讓我相信，即使是最簡單的材料，也能通過我們的雙手，變成獨一無二的藝術品。