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蒲宏文 著

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齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115483904

商品編碼：30022145492

齣版時間：2018-07-01

頁數：124

書名：	建築景觀速寫錶現技法|8047596
圖書定價：	59元
圖書作者：	蒲宏文
齣版社：	人民郵電齣版社
齣版日期：	2018/7/1 0:00:00
ISBN號：	9787115483904
開本：	大16開
頁數：	124
版次：	1-1

內容簡介

建築景觀速寫錶現技法是一本講解建築風景速寫錶現技法的教程，從速寫工具、綫條、透視原理、繪畫原理、構圖等講起，過渡到透視學的基本原理，再到建築景觀小品，zui後到建築整體的速寫過程。書中配有詳細的速寫步驟畫法，循序漸進地展示給讀者，幫助讀者解決速寫寫生難題。 書中不僅詳細解說瞭建築景觀速寫的基礎理論和方法，還在每章中配備瞭相應的免費速寫教學視頻，讀者可以通過掃描案例旁邊的二維碼在綫觀看相關視頻，提高學習效率。 本書具有廣泛的實用性，適閤建築設計、環境藝術設計、城市規劃設計、風景園林、室內設計等相關專業的設計師以及高校在校生和速寫愛好者學習。讀者通過臨摹、參考書中的作品，可以提高構圖能力、造型能力、審美能力和藝術修養。

目錄

第 1 章 建築風景速寫概述 1.1 速寫的概念、目的和意義 007 1.2 學習速寫的方法 008 1.3 速寫在藝術設計中的運用和影響 009 1.4 速寫的錶現材料與工具 011 1.4.1 畫筆 011 1.4.2 畫紙 013 第 2 章 透視的基本原理 2.1 透視的概念 014 2.2 為什麼要學習透視 014 2.3 透視在畫麵中的運用 015 2.4 各種透視圖的基本原理 017 2.4.1 平行透視（一點透視）的基本原理 017 2.4.2 成角透視（兩點透視）的基本原理 018 2.4.3 傾斜透視（三點透視）的基本原理 019 2.4.4 光影透視的基本原理 021 2.4.5 圓形透視的基本原理 022 第 3 章 建築景觀速寫要領 3.1 速寫的構圖形式 024 3.2 速寫的觀察與取景 031 3.3 綫條的重要性 033 3.3.1 綫條的練習 033 3.3.2 畫好綫條的方法 035 3.4 點、綫、麵的運用 036 3.5 黑、白、灰的運用 037 3.6 速寫常見的主要關係 038 3.6.1 主次關係 038 3.6.2 虛實關係 039 3.6.3 疏密關係 040 3.6.4 明暗關係 041 第 4 章 基本元素的錶現和繪畫方法 4.1 景觀元素的錶現方法 042 4.1.1 磚牆的畫法 042 4.1.2 瓦和草頂的畫法 043 4.1.3 植物的畫法 048 4.1.4 山石、水體的畫法 060 4.2 建築風景的基本畫法 062 4.2.1 畫法1:墨綫法 063 4.2.2 畫法2:推移法 065 4.2.3 畫法3:對比法 067 4.2.4 畫法4:層次法 071 4.2.5 畫法5：拓印法 075 第 5 章 建築景觀速寫作品欣賞

《空間敘事：現代室內設計中的光影與材料對話》 書籍簡介 本書深入探討瞭現代室內設計領域中，光綫、材料與空間敘事之間的復雜互動關係。我們不再將光影和材料視為簡單的裝飾元素，而是將其視為構建空間體驗、傳達設計理念和影響使用者情感的核心媒介。本書旨在為室內設計師、建築師以及對空間美學有深入追求的讀者提供一套係統的理論框架和豐富的實踐案例，引導他們超越錶麵的風格模仿，真正掌握“以光塑形，以材賦魂”的設計哲學。 第一部分：光影的建築學 第一章：光的本質與感知 本章首先迴顧瞭光的物理特性及其在室內環境中如何被感知。我們分析瞭自然光（日光）的動態變化——從清晨的柔和到正午的直射，再到傍晚的暖調——以及人工照明（LED、鹵素、熒光等）在色彩溫度（Kelvin值）和顯色指數（CRI）上的差異如何直接影響我們對空間色彩和紋理的判斷。我們著重探討瞭“心理物理學”在光照設計中的應用，即特定光照強度和分布如何觸發特定的生理和心理反應，例如提高專注力、引發放鬆感或營造戲劇性氛圍。 第二章：光影的雕塑力量 光不僅僅是照亮物體，它更是一種雕塑工具。本章通過大量的剖麵圖和實景照片，解析瞭四種核心光照手法： 1. 漫射光（Diffuse Lighting）： 如何利用天窗、導光管或柔性光源，消除刺眼的陰影，創造均勻、寜靜的背景光，適用於需要高度專注或冥想的空間，如圖書館或靜修室。 2. 焦點光/重點照明（Accent Lighting）： 探討如何使用射燈和洗牆燈，精確地突齣藝術品、紋理牆麵或特定的建築節點，形成視覺焦點，引導參觀者的視綫流動。 3. 邊緣光與輪廓光（Grazing and Washing）： 重點分析“洗牆”技術在凸顯粗糲材料（如清水混凝土或裸磚）紋理方麵的強大作用，以及“掠光”技術如何界定空間的垂直邊界。 4. 動態光與時間性： 引入智能照明係統（DALI, DMX）的應用，討論如何通過編程控製光照的強度和色溫隨時間變化，使空間本身成為一個“活的”敘事體，與室外環境進行微妙的呼應。 第三部分：材料的觸覺與視覺語言 第三章：材料的紋理與深度敘事 材料的選擇遠不止於美觀，它承載著觸覺記憶和曆史信息。本章將材料分為三大類進行深入剖析： 1. 自然材料的呼吸： 深入研究木材（年輪、油漆與未處理狀態的對比）、天然石材（大理石的脈絡、花崗岩的顆粒感）以及皮革。我們分析瞭材料錶麵的“粗糙度”（Roughness）如何與光綫互動，創造齣豐富的微觀陰影，增強視覺的厚度和真實感。 2. 工業材料的極簡主義： 聚焦於金屬（拉絲不銹鋼、氧化銅的Patina效果）、玻璃（磨砂、低鐵玻璃與光學性能）以及微水泥、樹脂等新型復閤材料。重點討論如何利用這些材料的反射率和透明度來操控空間的開闊感和私密性。 3. 紡織品的溫度與聲音： 探討地毯、窗簾、軟包在空間聲學性能（吸音、擴散）以及熱學性能（觸感溫度）方麵的貢獻。分析厚重天鵝絨與輕薄亞麻在接收側光時的不同錶現。 第四章：材料的“在地性”與可持續性 本章超越瞭材料的美學價值，關注其倫理和社會屬性。我們探討瞭如何通過選擇本地采購的、低揮發性有機化閤物（VOC）的材料，來體現設計的社會責任。案例分析瞭如何將迴收材料（如迴收塑料顆粒或廢棄木料）轉化為高端室內飾麵，並在設計中巧妙地“暴露”其迴收過程的痕跡，以此講述一個關於循環和再生的故事。 第三部分：光材結閤的設計策略 第五章：光與材料的耦閤效應 這是全書的核心部分，探討光綫如何“激活”材料，以及材料如何“調控”光綫。 “溫差”的平衡： 如何使用高顯色指數的暖白光照射冷色調的混凝土牆麵，以避免空間顯得過於冰冷；反之，如何用中性光突齣溫暖木材的自然色澤。 反射率的計算應用： 分析高反射率錶麵（如拋光金屬）與低反射率錶麵（如吸光織物）在同一空間中的光能分布，以及如何通過二者比例控製空間的明暗層次。 半透明介質的運用： 深入解析磨砂玻璃、半透明樹脂闆或石膏闆作為“光漫射器”的使用方式，它們在白天吸收和柔化日光，在夜晚則作為均勻發光的“光牆”。 第六章：空間場景的構建與切換 本書的最後一部分將理論應用於實際的室內場景設計中： 1. 居住空間（傢）： 如何通過可調光綫和可更換織物，實現從“親密閱讀模式”到“社交聚會模式”的無縫轉換，使光材成為傢庭情感的載體。 2. 商業空間（零售與餐飲）： 案例分析高端精品店如何利用高對比度的焦點照明來提升産品價值感，以及餐廳如何通過低照度的光斑設計來營造私密的用餐氛圍。 3. 工作空間（辦公室）： 探討如何結閤任務照明、環境照明和生物節律照明，設計齣既符閤人體工程學又激發創造力的現代辦公環境。 本書的最終目標是提升設計師的“感官敏感度”，使每一處光綫的角度、每一寸材料的肌理，都能精準地服務於空間的核心概念，最終創造齣不僅美觀，而且富有深度和情感共鳴的室內環境。 目標讀者： 室內設計師、建築專業學生、燈光設計師、景觀設計師，以及對材料科學與空間美學有濃厚興趣的專業人士。

評分☆☆☆☆☆

這本封麵設計得很有現代感，色彩搭配得也很舒服，一看就知道是針對設計專業或者對繪畫有興趣的讀者的。我平時就喜歡在周末的咖啡館裏隨手畫點東西，希望能把看到的風景快速地記錄下來。這本書的標題很吸引人，特彆是“速寫錶現技法”這幾個字，讓我充滿瞭期待。我希望它能提供一些快速捕捉場景光影和材質的技巧，而不是那種一步一步教你怎麼畫寫實素描的厚厚大部頭。我更看重的是那種靈活性和現場感，畢竟真正的速寫就是跟時間賽跑。如果這本書能教我如何用最少的綫條，勾勒齣建築的結構和景觀的氛圍，那就太棒瞭。我聽說有些速寫書會花大量篇幅講解透視原理，雖然這很重要，但我更希望這本書能直接切入實戰，比如如何在復雜的人流和多變的自然光下保持畫麵穩定和美觀。我很期待它能分享一些頂尖設計師的經驗，比如他們如何在匆忙中找到建築的“神韻”，而不是僅僅復製錶麵的紋理。包裝和裝幀看起來很結實，這對於經常需要帶著書本齣門現場寫生的我來說，非常重要，希望內頁的紙張質量也能支撐水性筆和輕度水彩的反復塗抹。總的來說，這本書的“第一印象”非常積極，讓我感覺它真的是一本能提升我現場創作效率的工具書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到書的時候，我主要是在翻看它對不同材質的處理部分。我對玻璃幕牆在不同天氣下的反光效果特彆感興趣，因為在實際的城市景觀中，玻璃的質感往往是決定整體畫麵“通透度”的關鍵。我希望能看到一些具體的筆觸和排綫示範，比如如何用鉛筆的輕重變化，或者乾脆用橡皮擦來“擦齣”高光，而不是僅僅依賴畫上去的白色顔料。這本書的排版看起來信息密度很高，沒有太多大段的文字敘述，這一點我非常欣賞，因為我更喜歡“看圖說話”式的學習方法。另外，關於“包郵”這個標簽，雖然是購買時的附帶信息，但它側帶齣瞭一個現代的消費習慣——追求效率和便利，這似乎也呼應瞭“速寫”所強調的效率精神。我特彆留意瞭書中是否有針對不同光照角度（比如清晨、正午和黃昏）的速寫案例對比，因為光影是速寫錶現力的靈魂。如果能有“如何在一分鍾內確定主光源和陰影邊界”這樣的章節，那這本書的實用價值就大大提升瞭。我希望它不僅僅是展示成品，更重要的是展示“思考過程”。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書的“預售”性質感到略微好奇，這通常意味著內容是比較前沿或專門性極強的，齣版社可能投入瞭大量精力去收集最新的案例或者采用瞭最新的錶現材料。作為一名長期從事室內設計但最近想拓展到室外景觀錶現的從業者，我非常看重它是否能提供一些跨領域的知識點。比如，建築速寫中常見的參數化設計元素或參數化錶現技法，這本書是否有涉及？現在很多新的建築設計都強調幾何的復雜性和韻律感，如果速寫還能兼顧這種現代感，那就太棒瞭。我關注的另一個重點是“錶現”二字，它不僅僅是記錄，更是一種解讀和再創作。因此，我希望書裏能講解一些快速上色的技巧，比如如何用有限的幾種顔色（也許是三色法或四色法）來快速建立畫麵的色彩基調，營造齣特定的季節或時間氛圍。我討厭那種把所有細節都描繪得死闆的速寫，我更喜歡那種帶有畫傢個人情緒和節奏感的作品。如果這本書能引導我找到自己的“速寫語匯”，那就超齣瞭工具書的範疇，更像是一本藝術啓濛讀物瞭。

評分☆☆☆☆☆

翻閱這本書的目錄（雖然我無法看到具體內容，但我可以推測其結構），我猜想它可能按照“體塊、材質、環境、動態”這幾個維度來組織技法。我個人最頭疼的是“環境”的處理，比如如何處理背景中那些雜亂的樹木、遠處的山巒，或者地麵上模糊的人群，這些元素往往喧賓奪主，破壞瞭建築的主體地位。我期待這本書能提供一套成熟的“減法”策略，教導讀者哪些可以大膽省略，哪些必須保留，以突齣建築的純粹形態。如果它能提供一些關於“草圖思維”的訓練方法，就更好瞭——即在動筆之前，如何在腦海中迅速完成一次結構分析和光影推演。此外，我對於現代材料的速寫錶現有著強烈的學習欲望，例如清水混凝土的粗糙質感、耐候鋼闆的銹蝕肌理，這些都需要特定的筆法纔能在二維平麵上被有效傳達。如果這本書能詳細展示如何通過綫條的斷續、點陣的疏密來模擬這些現代建築的“觸感”，那絕對是高價值的內容。

評分☆☆☆☆☆

我對“8047596”這個編號感到好奇，它似乎是一個內部識彆碼，或許意味著這本書的定位非常精準，是麵嚮特定需求群體的小眾精品。我希望這本書的案例選擇具有很強的代錶性，最好能涵蓋不同地域、不同曆史時期的建築類型，這樣纔能確保所教授的技法具有普適性。例如，歐式古典建築的宏大敘事感和日式禪意園林的內斂含蓄，其速寫手法必然有異麯同工之妙，但側重點完全不同。我希望這本書能提供跨文化、跨風格的速寫“思維框架”。另外，對於“預售”書籍，我往往期待附帶一些獨傢資源，比如配套的電子資源包，裏麵包含一些高分辨率的參考圖、練習用的底稿綫稿，或者作者的現場錄像片段。如果這本書能像一個“私教”一樣，不僅告訴我“怎麼做”，還能讓我看到“做的時候在想什麼”，那對我來說無疑是極佳的學習體驗。總而言之，我期待它是一本能激發創作熱情，而非僅僅是堆砌技巧的實用指南。