實用電視編輯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃著誠 編

圖書標籤:

• 電視編輯
• 視頻編輯
• 後期製作
• 剪輯技巧
• 廣播電視
• 媒體技術
• 實戰指南
• 行業應用
• 電視製作
• 編輯軟件

齣版社： 中國廣播電視齣版社

ISBN：9787504335418

版次：1

商品編碼：10092960

包裝：平裝

齣版時間：2000-08-01

用紙：膠版紙

頁數：248

字數：180000

內容簡介

　　本書所要探討的，正是如何在電視畫麵的後期編輯及聲音的插入依據影視語言特有的方法、法則及聲音配的原則，藝術地再現現實生活。
　　本書概述電視編輯的工作性質內容、手段及目的；探討濛太奇這種影視語言的思維方法及敘事方式、影視畫麵的組接原則和技巧；闡明影視編輯中場麵過渡的方法及聲畫組閤原則方法。
　　本書是麵嚮大、中專（職業）院校影視製作專業、新聞采編專業及上述專業崗位培訓的教材，也可供廣播電視係統及社會各類影視創作人員參考。

目錄

第一章 電視編輯概述
第一節 電視編輯的工作性質
第二節 電視編輯的工作內容
第三節 電視編輯人員的基本素質
第二章 濛太奇
第一節 濛太奇的含義
第二節 濛太奇——一種獨特的視聽形象思維
第三節 濛太奇是一種獨特的影視語言
第四節 濛太奇的錶現形式
第五節 濛太奇創造影視的時間和空間
第六節 長鏡頭——鏡頭內部濛太奇
第三章 電視畫麵組接技巧
第一節 畫麵組接連貫的因素
第二節 畫麵組接的剪接點
第三節 鏡頭長度的取捨
第四節 畫麵方嚮性
第五節 運動的組接
第六節 電視字幕與畫麵組接
第四章 場麵的過渡
第一節 場麵劃分的依據
第二節 技巧轉場的方法
第三節 無技巧轉場的方法
第五章 聲畫組閤
第一節 聲音的構成
第二節 聲音的編輯
第三節 聲畫組閤
第六章 電視的節奏
第一節 什麼是電視節奏
第二節 影響影視節奏的因素——鏡頭
第三節 內在節奏與外在節奏的有機統一
第七章 影視作品的結構
第一節 影視作品的結構要求
第二節 電視作品的結構形式
第三節 電視作品的開頭、結尾與高潮的安排
第八章 電視新聞節目編輯
第一節 編播工作職責
第二節 電視新聞節目編排
附錄
第九章 電視文字節目編輯
第一節 電視綜藝晚會的節目編排
第二節 電視文藝節目欄目的編排
第三節 音樂電視（MTV）

好的，以下是一本與“實用電視編輯”無關的圖書簡介，內容詳實，力求自然流暢： --- 《星辰之下的低語：古代天文學與神話的交織史》 圖書簡介 探索人類仰望星空的最早衝動，解碼跨越數韆年的宇宙敘事 自人類學會直立行走，好奇的目光便從未離開過那片深邃的蒼穹。對星辰的觀測，不僅是早期的導航和農業曆法的基礎，更是孕育人類最早哲學、宗教和神話體係的搖籃。《星辰之下的低語：古代天文學與神話的交織史》深入挖掘瞭從新石器時代到古典文明的漫長歲月中，不同文化如何記錄、理解並賦予宇宙現象以意義的宏大曆程。 本書並非一部枯燥的科學史或純粹的神話匯編，而是一部橫跨考古學、人類學、天文學史和比較宗教學的綜閤性研究。我們旨在揭示，在望遠鏡誕生之前，人類是如何運用肉眼、簡單的工具和卓越的想象力，構建齣第一個“宇宙模型”的。 第一部分：大地之上的觀測颱——史前與早期文明的天體標記 本部分將聚焦於那些沉默的古代遺跡如何訴說著早期人類對天象的精確把握。我們將詳細考察以下幾個關鍵案例： 1. 巨石陣與至點： 剖析英國巨石陣的布局與太陽至點（夏至和鼕至）之間的精確關聯。探討這種史前工程學成就背後的社會組織能力，以及天文學知識如何成為權力與信仰體係的基石。我們不僅描述“它如何運作”，更深入探究“為什麼他們需要如此精確地標記這一點”。 2. 紐格萊奇（Newgrange）的黎明之光： 詳盡分析愛爾蘭新石器時代的通道式墓葬。重點解析其在鼕至日早晨，一道狹窄的光束如何穿透數百噸巨石，精準照亮墓室核心的奇觀。這不僅僅是建築技巧，更是對“重生”和“時間循環”這一核心神話概念的物質化體現。 3. 秘魯查文文化與獵戶座的對應： 跨越至美洲大陸，考察秘魯安第斯山脈早期文明對星空的記錄方式。研究查文藝術品中圖案與獵戶座（Orion）的潛在對應關係，探討這種高海拔文明如何利用星座來指導農事和祭祀周期。 第二部分：河流孕育的宇宙觀——美索不達米亞與埃及的秩序構建 兩河流域與尼羅河文明的興起，標誌著天文學記錄從“祭祀用途”嚮“實用曆法”的重大轉變。 1. 巴比倫的“天人閤一”： 深入研究巴比倫泥闆上的天文觀測記錄，特彆是他們對行星運動的係統化追蹤。重點解析“占星術”（Astrology）的萌芽——它如何從純粹的天文現象解讀，演變為預測王室命運和國傢吉凶的復雜係統。我們將梳理從“吉兆”到“精確數據記錄”的演變路徑，展示巴比倫數學在天文學中的先驅地位。 2. 埃及的“永恒的尺度”： 分析古埃及人如何使用“十天周期”（Decans）來劃分夜晚，以及這些星象如何與法老的生命、尼羅河的泛濫周期以及“死亡與復活”的神話緊密結閤。探討索普德特星（天狼星）的偕日升現象在確定新年和宗教節日中的不可替代性。 第三部分：軸心時代的宇宙對話——希臘與中國的星空哲學 當文明進入軸心時代，對宇宙的思考開始從“神授”轉嚮“理性推演”，但神話的影子依舊揮之不去。 1. 亞裏士多德的“天球說”與柏拉圖的“洞穴寓言”： 探討古希臘哲學傢如何嘗試用幾何學和邏輯學來解釋天體的完美圓形運動。分析柏拉圖的神話敘事，如何將對“完美形式”的追求投射到宇宙結構上，以及這如何影響瞭西方對宇宙“和諧”的理解，即使其背後的觀測數據可能存在偏差。 2. 中國的“天人感應”與渾儀： 考察中國古代天文學對“中央與四方”概念的堅持。詳細介紹落下閎、張衡等人的貢獻，以及渾儀、渾象等觀測儀器的發展。重點闡述“天人感應”理論如何要求天象必須反映人間的政治狀況，以及帝王如何通過修正曆法來“正天心”。 第四部分：神話的烙印——星座、傳說與文化認同 最後一部分，我們將迴歸敘事的核心，探討那些我們至今仍在使用的星體命名和神話故事是如何形成的。 1. 從蘇美爾到托勒密：星座的文化遷徙與重塑： 追溯現代西方星座（如黃道十二宮）的起源。分析古希臘神話如何係統地將英雄事跡、神祇衝突嫁接到特定的星群上。例如，如何從一個簡單的農耕標記，演變為俄耳甫斯、仙女座等宏大敘事的一部分。 2. 世界各地的“宇宙樹”與“宇宙河”： 對比不同文化中關於宇宙結構的底層隱喻。無論是北歐神話中的世界之樹伊格德拉修（Yggdrasil），還是印度教中的須彌山，或是美洲原住民關於“星河之路”的描繪，這些神話都試圖在有限的人類經驗中，錨定無限的宇宙尺度。 結語：未竟的凝視 《星辰之下的低語》試圖證明：古代的天文學傢既是嚴謹的數學傢，也是深刻的詩人。他們對宇宙的探索，是人類對自身位置的永恒追問。閱讀本書，如同撥開數韆年的塵埃，重新體驗人類在第一次意識到自己身處於一個浩瀚而有序的宇宙時，那種既敬畏又充滿創造力的心靈狀態。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和裝幀倒是無可挑剔，紙張厚實，印刷清晰，看得齣製作方是下瞭一番功夫的。然而，內容上的空洞感卻與之形成瞭鮮明的對比。它更像是一本精美的“概念圖冊”，而不是一本“操作手冊”。我尤其失望的是，在涉及軟件和硬件的具體操作層麵，幾乎找不到任何有價值的信息。比如，如何高效地管理項目文件，如何利用代理素材優化復雜工程的渲染速度，這些是每一個電視編輯在日常工作中必須麵對的“痛點”。書中對此的描述是如此的輕描淡寫，仿佛這些技術細節本身就不值得被認真對待。它更熱衷於討論“好的編輯應該具備的職業素養”，用大段的篇幅來塑造一種理想化的、近乎聖人的編輯形象。坦白說，我需要的不是一本“如何成為一個好人”的指南，而是“如何讓我的剪輯工作更有效率”的秘籍。這種“精神勝利法”式的指導，對我實際工作的幫助微乎其微，讀完後，我麵對剪輯界麵，依然不知道從何處下手。

評分☆☆☆☆☆

這份閱讀體驗，與其說是學習瞭“實用”的技巧，不如說是進行瞭一次漫長而略顯枯燥的“電視編輯曆史巡禮”。它更像是一部藝術史的注腳，而不是一部技術手冊。書中對色彩理論的探討，與其說是指導調色，不如說是對光波與人眼感知之間關係的物理學探討。我期待的是關於LUTs（查找錶）的應用、Scopes（示波器）的解讀，以及如何針對不同播放平颱（如影院、網絡、移動端）進行差異化色彩校準的實用步驟。然而，書中給齣的更多是關於“色彩在不同文化中象徵意義的演變”。這種“知其然而不知其所以然”的教學方式，讓整個閱讀過程充滿瞭“理論的震撼”和“實踐的無助”。最終，我閤上這本書時，感覺自己更像是一個電視史的評論傢，而非一個電視編輯。那些我亟待解決的剪輯中的實際難題，依然懸而未決，等待著我去翻閱那些真正“動手”的書籍來尋找答案。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛翻開這本書的時候，我的內心是充滿期待的，畢竟“實用”二字很有吸引力。但閱讀體驗如同在迷宮中尋找齣口，每走一步都充滿瞭對下一步可能性的猜想，卻很少能找到清晰的路綫指引。這本書的篇幅浩大，內容駁雜，涵蓋瞭從新聞編輯的時效性要求到紀錄片敘事的人道主義關懷，甚至還穿插瞭對付費電視時代廣告植入的倫理探討。問題在於，它似乎試圖包羅萬象，結果卻什麼都沒能深入。每一個章節都像是一個精美的介紹頁，展示瞭某個編輯領域的冰山一角，但當你想要深入瞭解其操作的“竅門”時，文字便戛然而止，轉而討論更宏觀的行業趨勢。例如，在講解動作片剪輯時，我期待看到如何通過幀率和速度麯綫來製造緊張感，結果書中卻大談特談“觀眾的生理反應閾值”，這種錯位感讓人在閱讀時不斷地從實操的渴望中被拉迴理論的殿堂。這對於我這種需要快速將知識轉化為生産力的從業者來說，無疑是一種時間成本的巨大消耗。

評分☆☆☆☆☆

這本關於電視編輯的著作，我本以為能從中一窺那些光影魔術背後的精妙構思與操作細節，但讀完後，感覺它更像是一本理論的宏大敘事，而非我所期待的實戰寶典。我手裏拿著的，與其說是一本指導如何“操作”的工具書，不如說是一部探討“為何如此編輯”的哲學思辨錄。書中花瞭大量的篇幅去闡述剪輯在敘事結構中的功能性意義，從濛太奇理論的源頭開始，層層遞進地剖析瞭視覺語言的潛在暗示力。對於一個渴望學習如何快速上手Premiere Pro或Final Cut Pro，掌握快速轉場、調色流程的初學者來說，這本書無疑是過於晦澀和抽象的。它更像是為資深學者準備的學術報告，充斥著“時空壓縮”、“視聽符號重構”這類術語，這些詞匯在實際的工作流程中，往往需要更直觀的案例來支撐。我需要的是那些關於如何處理NG鏡頭、如何精確對齊音軌的乾貨，而不是對鏡頭語言美學更深層次的哲學挖掘。這本書的深度毋庸置疑，但這種深度似乎偏離瞭“實用”二字的初衷，它在教我如何思考，卻沒告訴我該如何動手。

評分☆☆☆☆☆

我不得不承認，這本書的作者顯然是一位學識淵博的學者，他對電視媒介的理解達到瞭近乎人類學研究的深度。然而，這種深度使得這本書的可讀性大打摺扣，尤其是對於那些需要快速進入工作狀態的同行而言。書中充斥著大量的曆史迴溯和跨文化比較，比如將好萊塢黃金時代的剪輯手法與當代互聯網短視頻的碎片化敘事進行對比分析。雖然這些對比在學術上或許很有價值，但在實際的編輯流程中，它們更像是知識的“點綴”而非“基石”。我希望看到的是，當麵對一段冗長且信息密度不高的訪談素材時，哪些轉場效果是禁忌？如何巧妙地運用跳切來隱藏口誤？這本書給齣的答案通常是：“優秀的編輯需深刻理解觀眾對信息冗餘的排斥心理，並在此基礎上進行藝術化處理。” 這種“藝術化處理”的解釋，對於一個需要在下一小時內提交樣片的人來說，無異於“去看星星，然後自己想辦法到達”，完全缺乏可操作的路徑規劃。

評分☆☆☆☆☆

第九章 電視文字節目編輯

評分☆☆☆☆☆

本書概述電視編輯的工作性質內容、手段及目的；探討濛太奇這種影視語言的思維方法及敘事方式、影視畫麵的組接原則和技巧；闡明影視編輯中場麵過渡的方法及聲畫組閤原則方法。

評分☆☆☆☆☆

第二章 濛太奇

評分☆☆☆☆☆

《實用W電視編輯》（黃著yel誠cA）【摘要

評分☆☆☆☆☆

書mCy評Z

評分☆☆☆☆☆

《實用P電視編輯》q（H黃je著b誠）【摘O要P

評分☆☆☆☆☆

圖書

評分☆☆☆☆☆

第六章 電視的節奏

評分☆☆☆☆☆

書評g