消逝的花樣：進寶齋伊德元剪紙 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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馮驥纔 著

圖書標籤:

• 剪紙
• 伊德元
• 進寶齋
• 民俗
• 傳統工藝
• 藝術
• 中國傳統文化
• 民間藝術
• 裝飾
• 圖案

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101068016

版次：1

商品編碼：10128299

品牌：中華書局

包裝：平裝

叢書名： 北洋人文叢書

開本：16開

齣版時間：2009-06-01

用紙：膠版紙

頁數：263

正文語種：中文

編輯推薦

　　此前我見過的剪紙大都樸實厚重，極具鄉土味兒，頭一次見到這種剪紙，很小的尺寸，清新靈透；尤其陽刻的綫條，簡潔又精細，婉轉自如，充溢著流暢的美。於是，這小小的剪紙車間常常吸引我伸頭探腦地去看，直到後來纔知道，這就是曾經馳名於津門的進寶齋的花樣。顧名思義，進寶齋的剪紙主要不是那種時令風俗之物，雖亦有窗花、吊錢之類，但其強項是專門供給婦女衣裝鞋履綉花的底樣。由於天津是大城市，市井社會強大，婦女對綉花的花樣需求甚巨。昔時的衣花，除去夾額和藍印之外，再沒有其它印花手段。所以人們從身上的衣裝到日甩的織物一如鞋帽、衣裙、巾帶、手帕、肚兜，乃至枕頂、瓶口、鞭掖、扇套、腰串、荷包、門簾、
　　軸水等一上邊的花飾，全部依靠手綉。韆姿萬態的花樣就全依仗著剪紙藝人的不斷翻新瞭。

內容簡介

　　《消逝的花樣:進寶齋伊德元剪紙》將所搜集到的進寶齋花樣（伊德元剪紙）選精摘萃，分類編集，同時配以當時津城婦女舊影以及各類綉件的實物圖片，將遺存的綉品與當年的剪紙花樣相互對照起來，以呈現齣曆史的麵貌，並使《消逝的花樣：進寶齋伊德元剪紙》具有生動的曆史感。《消逝的花樣：進寶齋伊德元剪紙》還輯錄幾篇史料性文章，都是“進寶齋時代”的親身經曆者的曆史寫實。作者皆為八九十歲以上的老人，其資料價值十分珍貴與難得。

內頁插圖

目錄

執意的打撈（代序）
壹 憶進寶齋的花樣
貳 老城裏的特種手工藝
叁 圖版
01 清末民初天津婦女的裝束
02 清末民初天津婦女服裝各綉花部位圖示
03 綉品與綉樣
04 工具
05 從剪紙到綉花的工序
肆 追尋飛去的大鳥
附錄 津門剪紙舊聞
後記

前言/序言

　　對進寶齋花樣的興趣，可以追溯到上世紀70年代初。那時，我所從事的摹製古畫的工作被視作“舊文化”而遭到製止，-度到一傢工藝廠做美術設計。那傢工廠裏都是60年代“公私閤營”中兼並進來的各類手工作坊。一些小作坊到瞭工廠裏就成瞭一個個小小的生産車間，其中位於南樓二層上的“剪紙車間”引起我的興趣。一間方方正正的小屋裏，四五個人，多是中年婦女，圍在一張桌案上操作。我們通常說的剪紙並不是全用剪刀來剪，也使刀來刻。這裏的剪紙就是一種刻紙。薄薄一疊紙固定在一個小蠟盤上，任由手中細長的尖頭小刀轉來轉去，花兒、草兒、蟲兒、人兒隨即就神氣活現被雕刻齣來。此前我見過的剪紙大都樸實厚重，極具鄉土味兒，頭一次見到這種剪紙，很小的尺寸，清新靈透；尤其陽刻的綫條，簡潔又精細，婉轉自如，充溢著流暢的美。於是，這小小的剪紙車間常常吸引我伸頭探腦地去看。直到後來纔知道，這就是曾經馳名於津門的進寶齋的花樣(一稱伊德元剪紙)。然而，我在這工廠裏隻工作瞭幾個月。由於打球膝部受傷，繼而又埋頭寫小說，便離開這傢工廠，遂與美妙又神奇的伊德元剪紙分手作彆，手裏卻沒留下一張這種剪紙。
　　80年代，一位與我同樣熱愛津門民間藝術的摯友崔錦先生，送給我一本小書。書不重要，重要的是夾在書頁中的十幾張剪紙。崔錦鄭重地告訴我：“這是進寶齋伊德元刻的。”崔錦是書畫鑒賞名傢。無論從他說話的口氣裏，還是在那些夾在書頁中平整而發黃的剪紙上，都叫我感受到一種古老的文化氣息。一時，我還想去十多年前工作過的那個工廠，尋訪一下當年進寶齋中齣名的剪紙藝人伊德元，捕捉這_過往的民間藝術的蹤影。然而，我那時身在文壇熱辣辣的漩渦裏。80年代是文學的時代。我被數不清的文壇的事件包括我自己擾起的事件纏繞其中，以緻拿不齣一點時間去顧及這種剪紙瞭。但伊氏手中種種剪刻的形象與圖案，卻如同小精靈般留在我的心裏。
　　直到本世紀初，我投入民間文化的全麵搶救，進寶齋剪紙纔站到我的麵前。可是再去打聽那個工廠的剪紙車間，卻早已解散。伊德元先生也早在1971年就辭世瞭。待知此情，大有人亡歌息和人去樓空之感，尤其是那傢工廠競沒有留存一件伊德元的剪紙。曆史有時有情，有時絕情，有時匆匆離去，不留下一點點可以讓人依戀的憑藉。
　　然而，我寫過這樣一句話：“什麼是緣份？就是在你苦苦尋找它時，它一定也苦苦尋找你。”
　　一天，一個年輕的朋友送我一包剪紙。沒想到居然是進寶齋的作品，竟有數百幅之多！這位朋友是有心人，曾為收集進寶齋伊德元剪紙下過很大功夫。不單各類花樣一應俱全，有些稱得上是伊氏的精品力作。特彆珍貴的是，還有一些進寶齋的藝人們當年的手稿畫樣，以及貼在綉片上尚未動手來綉的剪紙，從中可以看到當年婦女綉花的工藝程序。這些至少百年以上的藏品，有的舊黯發黃，有的曆久彌新。它們的齣現，好像是伊氏不甘心消匿於曆史而跑來求助於我們瞭。
　　伊德元剪紙源自天津東城內文廟附近一傢不大的剪紙鋪，店主王進福，店名叫“進寶齋花樣鋪”。顧名思義，“進寶齋”的剪紙主要不是那種時令風俗之物，雖亦有窗花、吊錢之類，但其強項是專門供給婦女衣裝鞋履綉花的底樣。由於天津是大城市，市井社會強大，婦女對綉花的花樣需求甚巨。昔時的衣花，除去夾纈和藍印之外，再沒有其它印花手段。所以人們從身上的衣裝到日用的織物(如鞋帽、衣裙、巾帶、手帕、肚兜，乃至枕頂、瓶口、鞭掖、扇套、腰串、荷包、門簾、軸水等)上邊的花飾，全部依靠手綉。韆姿萬態的花樣就全依仗著剪紙藝人的不斷翻新瞭。
　　伊德元，河北保定淶水人。早年入進寶齋隨師學藝，學成後兌下師傅的店鋪，店名依然沿用進寶齋。風格技藝上師承老店古風，也有個人的創造。
　　由於進寶齋的剪紙主要供綉花使用，所以完全不同於一般的民俗剪紙。無論在材料、構圖、結構、選材、造型還是刀法，都要適閤於衣物的裝飾與刺綉工藝。首先是多用素白的宣紙，以便貼在有色的衣料上，隻有用在淺色衣料的花樣纔用有色剪紙，這樣易於分辨，便於刺綉；其次這種剪紙必須與綉品是1:1原大，所以尺寸很小，有的小如花生，但十分精緻，當今看來，張張都是藝術品。在題材上，除去象徵多子多福的胖娃娃，很少有曆史故事和神話人物，一般多是惹人喜愛的花鳥魚蟲和吉祥圖案。在構圖上，講究有姿有態，疏密有緻，以求近看精美，遠看明快，這也都是服飾的需要。天津是大都市，服飾圖案崇尚雅緻，這種城市審美便是伊德元地域風格的成因。伊德元本人天性靈巧，頗多情趣，他剪刻的形象清新靈透，意趣盈然，頗受市井大眾尤其是婦女的喜愛。在刀法上，為方便刺綉，從不使用各地剪紙常用的“鋸齒”和“月牙”紋，而是自創一種十分細小的鏤空的紋孔，用來刻畫形象生動的細節。伊德元還善於使用連結各部分的“陽綫”，獨齣心裁地把這種功能性的綫條，變成優美流暢、婉轉自如的裝飾性的麯綫，使畫麵具有特殊的、生動的美感，綉在衣服上便分外優美和爽眼。伊氏的剪紙具有天津這種大城市的氣質，崇尚豐富又追求雅緻，特色十分鮮明，市井中人親切地稱之為“伊德元剪紙”。他的綉樣還傳入京城，對老北京紮花産生深遠影響。
　　應該說，伊德元剪紙是我國剪紙遺産中一枝獨特的花朵。
　　因之，我把它列入“中國民間美術遺産保護與研究中心”的搶救項目之一。經過中心研究人員長達半年時間努力地搜索、調查和挖掘，其現狀卻令人悲觀。由於社會生活方式的改變，傢庭化的婦女綉花已然消失，作為綉樣的伊德元剪紙也隨之消失。雖然上世紀中葉，有人曾試圖變其功能，將其綉樣改為工藝品，但終因未有強勁的市場支持而很快走嚮衰亡；現今伊氏的後代中已無人傳承其藝，沒有傳人的民間藝術自然就中斷瞭。
　　更遺憾的是，伊德元的妹妹原是伊氏剪紙的最後一位藝人，但在此次調查前的兩年也辭世而去。倘若我們動手調查早兩年，許多珍貴資料便可保存下來。如今在書中一些文章提到的端午中鞦的伊德元剪紙世間何處能見？而活態的非物質文化遺産是最脆弱的，因人而在也因人而去。一旦失去，頃刻間煙消雲散，連口述史調查都沒有對象瞭。
　　姚惜雲先生所說的伊德元獨有的刻紙刀法——築，顯然已經世無人知，化有為無。
　　由於社會轉型太快，轉瞬伊德元剪紙快要消失在地平綫之下瞭。多年來，我國齣版的各類曆史剪紙資料中，從來未見伊德元剪紙的蹤影。如果再不對它伸以援手，恐怕要從此絕跡於世瞭。
　　於是，我們要做的是一種執意的打撈，即尋找有關伊德元的一切尚存的有價值的資料。哪怕是文字性的隻言片語，一幀舊照或三兩頁材料，全要收羅到手。我們幾乎是踏破鐵鞋，把殘存於世的零星的史證一點點聚斂起來。於是，這宗幾乎消失的寶貴的遺産便重新有模有樣瞭。
　　本書將所搜集到的進寶齋花樣(伊德元剪紙)選精摘蘋，分類編集，同時配以當時津城婦女舊影以及各類綉件的實物圖片，將遺存的綉品與當年的剪紙花樣相互對照起來，以呈現齣曆史的麵貌，並使本書具有生動的曆史感。
　　本書還輯錄幾篇史料性文章，都是“進寶齋時代”的親身經曆者的曆史寫實。作者皆為八九十歲以上的老人，其資料價值十分珍貴與難得。
　　我們這項工作很像打撈一艘沉船。不是救生，而是打撈。救生是搶救生命，打撈則是打撈遺物。但打撈也是一種搶救，是最後的搶救。
　　我們熱愛前人留下的每一份遺産，我們的工作則是盡自己的全力去搶救、去打撈。因為我們知道，為瞭曆史就是為瞭未來。
　　是為序。

《江漢遺韻：荊楚地域傳統戲麯的流變與重構》 內容提要： 本書聚焦於中國傳統文化版圖中至關重要的荊楚之地，深入探究瞭以漢劇、楚劇、花鼓戲等為代錶的地域性戲麯藝術，自清代中葉萌芽，曆經晚清的繁盛、民國時期的轉型與革新，直至新中國成立後的體製化發展與當代麵臨的挑戰與傳承之路。全書以宏大的曆史視野和細緻的田野調查為支撐，將戲麯藝術的本體研究（聲腔、科介、麵譜、服飾）與社會文化史、地域經濟變遷緊密結閤，力求描摹齣一部立體的、充滿生命力的“江漢戲麯史”。 第一章：荊楚之地的文化土壤與戲麯的濫觴（清中葉至道光年間） 本章首先勾勒齣清代中葉長江中下遊地區，特彆是湖北、湖南部分區域的社會經濟結構與民間信仰體係。戲麯藝術的産生離不開特定的社會需求與物質基礎。我們探討瞭民間“打醮”、“慶典”中的說唱藝術如何逐步嚮舞颱化、程式化的方嚮發展。 重點分析瞭早期民間俗麯、山歌與外來聲腔（如徽班、弋陽腔）在荊楚腹地發生初次“混雜”與“內化”的過程。“花部”的興起並非一蹴而就，而是地方文人與民間藝人共同協商的結果。早期漢調（漢戲的前身）的雛形，其音樂語言的粗獷與敘事方式的直白，深受當地碼頭文化與漕運經濟的影響。本章通過對現存最早的戲本殘捲、地方誌中關於“戲班”的零星記載，推斷齣初期班社的組織形式、巡演範圍以及其在士紳與平民階層中的不同接受程度。特彆指齣，早期戲麯內容多為勸善懲惡、忠孝節義，具有強烈的教化功能，與當地儒傢文化滲透力密切相關。 第二章：聲腔的定型與班社的成熟（晚清至辛亥革命前後） 晚清時期，隨著商業市鎮的繁榮，戲班的經濟基礎得以夯實，戲麯藝術開始進入專業化、程式化的成熟階段。本章深入剖析瞭漢劇的“腔骨”的奠定。我們細緻比對瞭早期漢劇的“正宮調”、“西皮”、“二黃”等腔體的分化與融閤，特彆是其與徽班“徽漢閤流”後的化學反應。這並非簡單的腔調嫁接，而是荊楚地方音韻對中原聲腔進行“去尖銳化”和“增醇厚感”的改造過程。 通過考察武漢、長沙、安慶等碼頭城市的戲園子（如九如堂、大觀樓）的經營模式，我們可以看到戲班的“行幫化”趨勢。本章詳細介紹瞭老生、小生、花旦、武淨等主要行當在這一時期的臉譜簡化與身段規範。特彆關注瞭京劇的強勢輸入對漢劇帶來的衝擊，以及漢劇如何通過“反求諸己”，進一步挖掘自身聲腔的潛力，以區彆於“國劇”。這一階段的戲麯，不僅是娛樂，更是地方精英階層彰顯文化品味的場所。 第三章：民國時期的轉型、革新與地方分化（1912年—1949年） 民國時期，社會結構劇變，戲麯麵臨前所未有的衝擊與機遇。西方文化思潮的湧入，使得傳統戲麯必須進行“現代化”的審視。 A. 楚劇的崛起與“平民化”： 在湖北的鄉村與中小城鎮，以花鼓戲為母體的楚劇開始大量吸收漢劇和地方民歌的元素，形成瞭其特有的、更具生活氣息的“闆式靈活、道白口語化”的風格。本章通過對比漢劇的“貴族化”傾嚮與楚劇的“平民化”努力，闡述瞭地域戲麯的生態位競爭。 B. 戲麯教育與“新劇”的碰撞： 探討瞭民國時期戲麯學校的建立（如湖北戲麯學校的早期嘗試）對傳統師徒製教育模式的衝擊。同時，分析瞭“新劇”（話劇）對戲麯敘事結構、舞颱布景、燈光運用帶來的啓發與反作用力。一些戲麯改革傢試圖在保留核心聲腔的基礎上，增加舞颱寫實性，但往往在保持“韻味”與追求“進步”之間産生巨大張力。 C. 戲班的經濟睏境與藝人生活： 詳述瞭軍閥混戰、經濟蕭條對戲班的生存環境造成的破壞。藝人地位的邊緣化，以及戲班為求生存而進行的商業化運作（如與電影公司的閤作、拍攝默片等）成為常態。 第四章：製度化構建與藝術的再塑（1949年—1970年代初） 新中國成立後，戲麯藝術被納入國傢文化建設的宏大敘事中。本章詳細考察瞭戲麯的“國傢化”進程。 A. 院團體製的建立： 分析瞭省級、市級戲麯院團的組建過程，這極大地改善瞭藝人的物質生活條件，但也伴隨著創作自由的收緊。戲麯的專業化訓練體係開始形成，強調規範性與政治方嚮性。 B. 經典劇目的“定本”與“挖掘整理”： 詳述瞭在“十七年”時期，國傢主導下對傳統劇目進行的“清洗”與“重寫”。這一過程旨在去除封建糟粕、強化正麵主題。例如，對漢劇經典《白蛇傳》的改編，如何體現瞭時代精神。同時，重點關注瞭對地方“花鼓戲”的搶救性挖掘，使其聲腔和劇目得以保留和推廣。 C. 現代戲的試驗與融閤： 探討瞭以反映工業生産、農村閤作化為主題的“現代戲”對傳統戲麯結構（如段落劃分、角色塑造）的顛覆性嘗試，以及由此引發的關於“戲麯本體性”的爭論。 第五章：麯摺中的堅守與當代的傳承睏境（1970年代中期至今） 本章分析瞭戲麯藝術在後文革時期至當代的復雜處境。 A. 藝術的復蘇與風格的迴歸： 改革開放後，一度被壓抑的地域傳統聲腔和錶現手法得以重新釋放。探討瞭老一輩藝術傢的“返璞歸真”與中青年一代在繼承基礎上的創新實踐。 B. 市場化衝擊與觀眾群體的變遷： 電視、互聯網媒體的普及對傳統戲麯構成瞭緻命的挑戰。本章側重於分析當代荊楚戲麯麵臨的“青年觀眾流失”、“演員斷層”、“演齣市場萎縮”等結構性問題。 C. 數字化搶救與文化自覺： 考察瞭當前非物質文化遺産保護背景下，各地采取的搶救性記錄、數字化存檔工作，以及高校在戲麯人纔培養中扮演的新角色。結論部分將探討，在強調“文化自信”的今天，如何使這些古老的藝術形式在保持其地域獨有“韻味”的同時，找到與當代審美相適應的錶達方式，實現“活態傳承”。 本書旨在為研究中國地方戲麯藝術史、社會文化史的學者提供一份詳盡而深入的文本，同時也為熱愛傳統文化的普通讀者提供一扇瞭解江漢戲麯藝術生命力的窗口。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的觸動是關於“非物質文化遺産”的保護與傳承這個議題。作者在結尾部分的思考非常深刻，他們沒有沉溺於對逝去輝煌的緬懷，而是以一種近乎緊迫的姿態，探討瞭在工業化和快消文化衝擊下，這種精細手工技藝所麵臨的睏境。書中記錄瞭一些當代年輕人嘗試復興這項手藝的努力和麵臨的現實挑戰，這使得整本書的基調從曆史迴顧轉嚮瞭對未來的期許和反思。我讀到一些關於現代設計如何能藉鑒傳統剪紙語匯的討論時，感到非常振奮，這錶明這些“花樣”並非注定要被束之高閣，而是有潛力融入當下的生活美學之中。總而言之，這是一部充滿溫度、兼具學術嚴謹性和藝術感染力的作品，它讓我們重新審視身邊那些看似平凡的民間藝術，體會到它們背後承載的深厚文化重量。

評分☆☆☆☆☆

深入閱讀之後，我被作者對於“伊德元”這個剪紙流派背後文化土壤的梳理深深吸引住瞭。這不是一本簡單的圖錄集，它更像是一部微型的社會文化史。作者旁徵博引，將剪紙藝術的發展脈絡與特定曆史時期的民間信仰、生活習俗緊密地聯係起來，讓人豁然開朗。比如，書中對特定紋樣（如“蝠如意”或某種特定的花卉組閤）在不同年份的使用頻率和象徵意義的分析，細緻到瞭令人發指的地步。這種紮實的田野調查和文獻考證功底，使得書中的論述極具說服力。我尤其欣賞作者處理那些已經失傳的民間故事和傳說的方式，他們不是簡單地復述，而是通過剪紙的視覺語言，重建瞭一個鮮活的、充滿煙火氣的舊日生活場景。讀完之後，你會意識到，這些“花樣”從來都不是孤立的美學符號，它們是那個時代人們精神世界的投影，充滿瞭活生生的生命力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，一開始我對“進寶齋”這個名字有點陌生，但這本書的敘事結構非常巧妙，它沒有一上來就堆砌復雜的理論，而是采用瞭“以小見大”的敘事手法。開篇通過一兩件保存完好的鎮館之作的特寫，瞬間抓住瞭讀者的眼球。接著，作者層層剝筍地揭示瞭這一剪紙群體的形成背景，如何從一個地域性的手藝作坊，逐漸發展成為影響一方民俗藝術的重要力量。這種娓娓道來的講述方式，讓對傳統藝術史不甚瞭解的讀者也能輕鬆進入，不會感到晦澀難懂。書中穿插瞭許多口述史的片段，那些老藝人迴憶起當年剪紙換取柴米油鹽的艱辛，那種質樸的語言和堅韌的精神，讀來令人動容。它成功地將一個看似邊緣的民間藝術，提升到瞭一個值得被認真對待和研究的文化高度，展現瞭藝術與生存的緊密關係。

評分☆☆☆☆☆

從純粹的視覺體驗角度來說，這本書為我們打開瞭一個充滿想象力的世界。那些被放大瞭的剪紙細節，展現瞭令人驚嘆的綫條控製力和空間布局能力。你會注意到，即便是最簡單的圖案，在邊緣處理上也蘊含著極高的技巧。更妙的是，書中對“色彩學”的運用進行瞭探討，雖然剪紙傳統上多為單色，但作者通過對不同曆史時期使用紙張顔色和裝裱襯底的分析，揭示瞭其背後蘊含的審美取嚮變化。我對比瞭好幾本其他地區的剪紙書籍，這本書在“紋樣構成”的分析上顯得尤為獨到，它不僅僅是簡單地羅列圖案，而是深入剖析瞭如何通過減法和留白來達到視覺上的平衡與張力。每次翻到那些結構復雜的“百壽圖”或者“吉祥圖”時，都忍不住要花上很長時間去研究那些繁復的連綿紋路，簡直是一場視覺的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

這本《消逝的花樣：進寶齋伊德元剪紙》的裝幀設計實在是太讓人眼前一亮瞭！首先，從封麵入手，那種帶著些許年代感的靛藍色調，配上燙金的字體，立刻就營造齣一種典雅而神秘的氛圍。翻開內頁，紙張的選擇也非常考究，那種略帶紋理的啞光紙，讓每一幅作品的細節都得以完美呈現。我特彆欣賞設計師在版式編排上的用心，他們沒有采取那種呆闆的圖文並茂，而是巧妙地將曆史背景的文字介紹穿插在剪紙作品的展示之間，猶如在古老的畫捲中遊走，時而駐足欣賞精美的圖案，時而停下來閱讀那些塵封的往事。特彆是那些對早期剪紙技法的詳細圖解，簡直是手藝人的福音，連我都忍不住想拿起剪刀試試看。而且，這本書的裝訂方式很紮實，即使是經常翻閱，也不用擔心書頁鬆散的問題。整體來看，它不僅僅是一本書，更像是一件精心製作的藝術品，光是捧在手裏把玩，就覺得心情舒暢，是對傳統手工藝的一種緻敬。

評分☆☆☆☆☆

你所擁有的隻是現在。內心的平靜，工作的成效，都決定於我們如何活到現在這一刻。不論昨天曾經發生過多少事，也不論明天有什麼即將來臨，你永遠置身“現在”。從這個觀點來看，快樂與滿足的秘訣，就是全心全意集中於現在的每一分、每一秒之上。

評分☆☆☆☆☆

世界本來就不“完美”。我們不快樂的程度取決於現實跟它們“應該是”的樣子之間有多大距離。如果我們不凡事苛求完美，快樂這檔子事就簡單的多瞭。我們隻需要決定自己比較喜歡朝哪個方嚮發展，即使不能如願，我們還是可以快樂的。

評分☆☆☆☆☆

俗話說：“近硃者赤，近墨者黑。”注重自己品行的修養，就應該孜孜不倦地嚮品行好的人學習、交朋友。當然，作為社會成員的一分子，每個人都不是孤立的，總要同周圍的人甚至同一些素不相識的人打交道。在交往過程中，彆人總會給你留下某種印象，有被你稱道的東西，也有令你厭惡的東西。不管是自覺的還是被動的，總會對你産生一定的影響。被你稱道的東西，你可能在以後的生活中模仿它；令你厭惡的東西，你就應該唾棄。以品行好者作樣闆，把大傢的優點都學過來，融入自己的品行中，你就會被眾人喜歡。

評分☆☆☆☆☆

我們每個人都得做一個決定“我們是每天要提醒自己，時間有限，應該好好把握利用？或虛擲現在，空想有個美好的未來？

評分☆☆☆☆☆

世界本來就不“完美”。我們不快樂的程度取決於現實跟它們“應該是”的樣子之間有多大距離。如果我們不凡事苛求完美，快樂這檔子事就簡單的多瞭。我們隻需要決定自己比較喜歡朝哪個方嚮發展，即使不能如願，我們還是可以快樂的。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

無論是以孔子為代錶的儒傢思想，還是以老子為代錶的道傢思想，無不以高尚的道德做為他們的至高境界。宋代文人蘇轍就曾寫道：“轍生好為文，思之至深。以為文者氣之所形，然文不可以學而能，氣可以養而至。”這就說明，道德是做人的基本準則，隻要我們能夠從身邊的小事做起，從一點一滴做起，就會成為一個有道德的人。

評分☆☆☆☆☆

古人說得好，“君子疾沒世而名不稱，不患年不長也。”意思是說，有德行的人隻怕自己沒有一個為人稱道的好名聲，而不怕自己活不長。可見，古人把名聲看得比自己的生命還重要。作為教師，更要隨時隨地都應注重自己的道德修養，都應該以良好的品行、人格、氣質、情趣來塑造自己，完善自己。

評分☆☆☆☆☆

快樂實在也不是那麼容易的東西。有時它被視為人生最大的挑戰，需要投入全部的決心、毅力、自製力。成熟代錶為自己的快樂負責，把注意力集中於已經擁有的一切，而不是放在沒有得到的東西上。