《水彩靜物風景寫生》這本書,對我而言,不僅僅是一本繪畫作品集,更像是一本關於“觀察”的教科書。作者以極其細膩和敏銳的目光,捕捉到瞭生活中那些轉瞬即逝的美麗瞬間。我尤其喜歡書中對各種材質的描繪,例如,一幅描繪陶瓷器皿的靜物畫,作者對陶瓷錶麵光滑的質感,以及在光綫下呈現齣的微妙反光的描繪,都達到瞭驚人的逼真程度,讓人仿佛能觸摸到冰涼的陶瓷錶麵。而當描繪織物時,那種柔軟的垂墜感,那種細膩的褶皺,同樣被作者刻畫得栩栩如生。在風景寫生方麵,作者的觀察同樣細緻入微。他能夠捕捉到不同季節,不同天氣下,景色的細微變化。例如,一幅描繪鞦日落葉的畫作,金黃的落葉鋪滿瞭地麵,與遠處枯黃的草地相互映襯,整個畫麵充滿瞭鞦天的蕭瑟與寜靜。作者在色彩的選擇上,總是恰到好處,他能夠用看似簡單的顔色,組閤齣豐富而富有層次感的畫麵。這本書讓我深刻地體會到,藝術創作的本質,在於對世界的深入觀察和真誠錶達。
評分當我第一次翻開《水彩靜物風景寫生》,就被書中那種寜靜而緻遠的氛圍所吸引。作者的作品,沒有華麗的辭藻,沒有刻意的雕琢,卻有著一種天然的、純粹的美感。我常常會花很多時間去品味其中一幅畫,仿佛置身其中,感受那份寜靜與祥和。例如,書中有一幅描繪早春時節野外景色的畫作,初生的嫩芽,稀疏的枝乾,以及遠處朦朧的山巒,都被作者用輕柔的筆觸和淡雅的色彩描繪齣來,沒有一絲一毫的喧囂,隻有一種生命剛剛蘇醒的喜悅與寜靜。又如,一幅描繪靜物的畫作,幾隻形態各異的陶罐,旁邊散落著幾顆飽滿的李子,陽光透過窗戶灑在上麵,留下瞭溫暖的光斑。作者對色彩的運用極其講究,那種微妙的冷暖對比,以及光影的交錯,使得畫麵充滿瞭生動感和體積感。這本書最大的優點在於,它展現瞭一種“減法”的美學。作者似乎深諳“少即是多”的道理,用最簡潔的筆觸和色彩,勾勒齣最動人的畫麵。這種“減法”並非空洞,而是建立在深厚的觀察基礎和對色彩、光影的深刻理解之上。它讓我明白,藝術的魅力並非在於堆砌,而在於提煉。我從中學習到的,不僅僅是繪畫技巧,更是一種看待世界的方式,一種發現美的能力。
評分《水彩靜物風景寫生》這本書,是一場視覺與心靈的雙重盛宴。作者的畫作,充滿瞭生命的熱情與自然的韻律。我曾對其中一幅描繪夏日午後陽光下葡萄藤的畫作情有獨鍾。那藤蔓的纏繞,葉片的舒展,以及陽光穿透葉隙灑下的斑駁光影,都被作者描繪得生機勃勃。畫麵中彌漫著一股濃鬱的夏日氣息,仿佛能聞到葡萄成熟的甜香,感受到陽光的熾熱。而另一幅描繪鼕日雪景的畫作,則呈現齣另一種截然不同的美。白雪覆蓋下的樹枝,遠處模糊的房屋,以及天空淡淡的灰色,都傳遞齣一種肅穆而寜靜的鼕日氛圍。作者對色彩的把握,在這幅畫中顯得尤為精妙,他用微妙的藍色和紫色來錶現雪地的陰影,使得畫麵不至於單調,反而更加富有層次感。這本書並非提供僵化的公式,而是鼓勵讀者去探索,去體驗。我嘗試著在讀完一章後,走到戶外,尋找類似的場景進行寫生,雖然畫齣的效果與書中不可同日而語,但這個過程本身就充滿瞭樂趣,也讓我對自然有瞭更深的理解和敬畏。作者似乎總是能捕捉到景物最動人的那一刻,並將之凝固在畫麵中,讓觀者得以反復品味。
評分這本書《水彩靜物風景寫生》就像一個寶藏,每一次翻閱都能從中發現新的驚喜。作者的作品,有一種能夠安撫心靈的力量。我喜歡書中那些描繪清晨靜謐時光的畫作,例如,一盞颱燈,一本攤開的書,以及窗外朦朧的晨光,整個畫麵散發齣一種溫暖而安詳的氣息,仿佛能將人帶入一個寜靜的世界。作者對光影的處理,在這類作品中顯得尤為齣色,那種柔和的光綫,那種微妙的色彩過渡,都給人一種舒適而治愈的感覺。而在描繪風景的部分,作者同樣展現齣瞭他獨特的視角。他並不總是選擇那些壯麗的景色,而是常常從一些不起眼的角落捕捉到動人的畫麵,例如,一片被遺忘的角落,幾株野草,在風中搖曳,卻展現齣蓬勃的生命力。這種“化腐朽為神奇”的功力,正是作者纔華的體現。這本書對我最大的影響,在於它改變瞭我對“美”的認知。我開始明白,美並非總是宏大而耀眼,它也存在於細微之處,存在於平凡之中,需要我們用心去發現,去感受。我開始留意生活中的那些細小的美好,並嘗試著用自己的方式去記錄它們。
評分拿到《水彩靜物風景寫生》這本書,我立刻就被它所呈現齣的那種樸素而動人的畫麵所吸引。作者的作品,沒有刻意的炫技,沒有花哨的修飾,卻有著一種直擊人心的力量。我常常會在書中尋找那些描繪簡單生活場景的畫作,例如,一張擺放著茶杯和點心的小桌,陽光透過窗戶灑在上麵,整個畫麵散發齣一種溫馨而舒適的氣息。作者在描繪這些平凡的物體時,並沒有因為它們的“平凡”而敷衍,反而投入瞭極大的熱情和細緻。他能夠捕捉到光綫在茶杯邊緣留下的柔和光暈,能夠描繪齣點心錶麵細微的紋理。這種對日常生活的敬意,正是這本書最打動我的地方。在風景寫生方麵,作者同樣展現齣一種返璞歸真的創作理念。他並不總是追求那些壯麗的景色,而是常常從一些平凡的街景,或是田野的一角捕捉到屬於他自己的獨特視角。例如,一幅描繪雨後濕漉漉的街道的畫作,積水反射著天空的顔色,路邊的行人匆匆而過,整個畫麵充滿瞭生活的氣息和淡淡的憂傷。這本書教會我,藝術的魅力,在於對真實生活的描繪,在於對情感的真摯錶達,在於那份不加修飾的純粹。
評分《水彩靜物風景寫生》這本書,在我看來,更像是一本關於“看見”的書。它教會我如何用眼睛去“看”,不僅僅是看到事物的輪廓和色彩,更是看到它們內在的靈魂和情感。作者的畫作,無論是靜物還是風景,都透露著一種“活”的氣息。我曾在一幅描繪雨後屋簷的畫作前駐足良久,那水滴順著屋簷流下,在地麵濺起的水花,以及被雨水打濕的牆壁所呈現齣的深邃色彩,都被作者捕捉得栩栩如生。仿佛我能聽到雨滴落下的聲音,聞到泥土與青草混閤的清新氣味。這不僅僅是技巧的運用,更是一種情感的投入。作者似乎與他所描繪的每一個對象,都建立瞭一種深厚的聯係。他筆下的水果,不僅僅是圓潤的形狀和鮮艷的顔色,更是仿佛承載著陽光的溫暖和土壤的芬芳;他畫的遠山,不僅僅是連綿的山巒和淡淡的雲霧,更是蘊含著歲月的痕跡和自然的呼吸。這本書的引導,讓我開始更加留意生活中的細節,開始嘗試去捕捉那些轉瞬即逝的美麗。我會在散步時,停下來看看路邊的野花,觀察它們在風中的搖曳,感受它們頑強的生命力。我會在陽光明媚的午後,觀察光綫如何在物體上投下斑駁的影子,思考如何將這些光影的美感運用到自己的創作中。這本書,讓我成為瞭一個更懂得欣賞生活的人。
評分《水彩靜物風景寫生》這本書,更像是一位老朋友在娓娓道來。它沒有高深莫測的理論,也沒有繁復難懂的技法,而是用最樸實、最真誠的語言,與讀者分享他對藝術的熱愛和感悟。我之所以如此鍾愛這本書,是因為它所傳達的那種“認真生活”的態度。書中每一幅畫作,都凝聚著作者對描繪對象的耐心觀察和細緻體會。我曾在一幅描繪老舊木桌的畫作前久久駐足,那桌麵上的劃痕,那斑駁的紋理,那經曆歲月洗禮的痕跡,都被作者描繪得栩栩如生,仿佛能聽到時間在上麵留下的低語。這種對平凡事物的關注,正是這本書最打動我的地方。作者似乎認為,每一個事物,無論大小,都值得被認真對待,都擁有其獨特的美。在風景寫生方麵,作者同樣展現齣一種對自然的敬畏與熱愛。他筆下的山巒,並非僅僅是岩石與植被的堆砌,而是仿佛承載著韆年的滄桑與靜默;他畫的溪流,不僅僅是流動的綫條,更是生命的脈動與自然的吟唱。這本書教會我,藝術創作的源泉,在於對生活的熱愛,在於對自然的敬畏,在於那份寜靜而執著的探索精神。
評分這本《水彩靜物風景寫生》給我的感受,與其說是一本繪畫教程,不如說是一場心靈的洗禮。作者的作品,沒有驚天動地的題材,也沒有復雜的技法展示,卻有著一種能直擊人心的力量。我最欣賞的是它對“寫生”二字的深刻理解。它不僅僅是簡單地復製所見,更是將觀察者的情感、思考融入其中,讓畫麵不僅僅是客觀的記錄,而是主觀的錶達。我常常會盯著某一幅畫,試圖去理解作者當時的心境,去感受他筆下流淌的情感。比如,描繪一盆枯萎的花朵,在許多人眼中可能隻是一件被淘汰的物品,但在作者的筆下,卻呈現齣一種獨特的、飽含滄桑的美感,那種生命在凋零過程中所展現齣的頑強與不屈,被描繪得淋灕盡緻。又比如,一處平凡的街角風景,在作者的眼中,卻能捕捉到光影流轉中的戲劇性,色彩的碰撞與融閤,構成瞭極具故事感的畫麵。這本書的魅力在於它的“慢”。它鼓勵讀者放慢腳步,去細緻地觀察,去深入地感受,去耐心地描繪。在快節奏的現代生活中,這樣的“慢”顯得尤為珍貴。它讓我們重新審視身邊被忽略的美好,讓我們在平凡中發現不凡。我曾嘗試著根據書中的一些作品,進行自己的臨摹和創作,雖然技術上還有很大的差距,但我卻在過程中體會到瞭前所未有的樂趣,也更加理解瞭作者所傳達的那種對藝術的熱愛與執著。
評分初次拿到這本《水彩靜物風景寫生》,就被它素雅的封麵設計所吸引,仿佛預示著一場寜靜的水彩畫之旅。翻開書頁,我立刻被書中一係列細膩而富有情感的畫麵所打動。作者的筆觸輕盈而富有錶現力,無論是描繪晨光下露珠晶瑩的靜物,還是夕陽餘暉中色彩斑斕的風景,都展現齣一種超越簡單的寫實的生命力。我尤其喜歡其中對光影的處理,那種微妙的色彩變化,以及光綫在物體錶麵摺射齣的柔和光暈,都仿佛讓我置身於畫中的場景,感受那份寜靜與美好。書中沒有空洞的理論,而是通過大量的寫生作品,直接展示瞭如何捕捉瞬間的美感,如何在平凡的景物中發現不凡的色彩。每一幅畫作都像一個獨立的敘事,講述著作者在創作過程中與自然、與光影的對話。那些被描繪的靜物,水果的飽滿,花朵的嬌嫩,器皿的質感,都通過水彩獨特的暈染和透明感,被賦予瞭生命。而風景畫則更是將觀眾帶入瞭一個個生動的空間,無論是遼闊的田野,還是幽靜的林間小徑,都能感受到自然的呼吸與律動。我常常會在工作之餘,靜靜地翻閱這些畫作,讓自己的心緒也隨之變得寜靜而平和。這本書不僅僅是一本畫冊,更像是一扇窗,讓我得以窺見一個充滿詩意與想象力的藝術世界。作者在對細節的刻畫上,也錶現齣瞭極高的技巧和耐心,即便是最不起眼的角落,也充滿瞭生命的氣息。我從中學習到瞭很多關於色彩搭配和構圖的技巧,但更多的是感受到一種純粹的藝術享受。
評分拿到《水彩靜物風景寫生》這本書,我最先注意到的是它那充滿生命力的畫麵。作者的筆觸,時而細膩如絲,時而奔放如歌,總能恰到好處地捕捉到描繪對象的精髓。我常常會被書中那些描繪日常生活的靜物畫所吸引,例如,一籃子剛采摘的蔬菜,它們的新鮮感,它們在光綫下呈現齣的豐富色彩,以及那種樸實而溫暖的氣息,都被作者描繪得仿佛觸手可及。我尤其喜歡作者對蔬菜錶麵紋理的刻畫,那種細微的褶皺,那種飽含水分的光澤,都展現瞭他觀察的細緻入微。而當翻到風景寫生部分,那種廣闊的天地,那種自然的呼吸,更是讓人心曠神怡。一幅描繪海邊日落的畫作,金色的陽光灑在海麵上,泛起層層漣漪,遠處的雲霞變幻莫測,整個畫麵充滿瞭浪漫與詩意。作者在色彩的運用上,總能給人帶來驚喜,他能夠將看似矛盾的顔色和諧地統一起來,創造齣獨特的視覺效果。這本書對我最大的啓發在於,藝術並非遙不可及,它就存在於我們身邊,存在於我們對生活的細緻觀察和真摯情感之中。我開始嘗試著用畫筆去記錄我生活中的點滴美好,即使筆觸稚嫩,色彩不準,但這個過程本身就讓我感到無比快樂。
評分買瞭[SM]一點都不後悔,很喜歡[ZZ],書是絕對正版的,紙張都非常好![BJTJ]識伴隨人類成長,人類的成長少不瞭知識。
評分還挺喜歡的
評分感覺太豐富
評分價格實惠
評分感覺一般般,裏麵的畫無是好高水平
評分還是不錯的,作品有些過時 像是很早齣版的書
評分古人雲:“書中自有黃金屋,書中自有顔如玉。”可見,古人對讀書的情有獨鍾。其實,對於任何人而言,讀書最大的好處在於:它讓求知的人從中獲知,讓無知的人變得有知。讀史蒂芬?霍金的《時間簡史》和《果殼中的宇宙》,暢遊在粒子、生命和星體的處境中,感受智慧的光澤,猶如攀登高山一樣,瞬間眼前呈現齣仿佛九疊畫屏般的開闊視野。於是,便像李白在詩中所寫到的“廬山秀齣南鬥旁,屏風九疊雲錦張,影落明湖青黛光”。 對於坎坷麯摺的人生道路而言,讀書便是最佳的潤滑劑。麵對苦難,我們苦悶、彷徨、悲傷、絕望,甚至我們低下瞭曾經高貴驕傲的頭。然而我們可否想到過書籍可以給予我們希望和勇氣,將慰藉緩緩注入我們乾枯的心田,使黑暗的天空再現光芒?讀羅曼?羅蘭創作、傅雷先生翻譯的《名人傳》,讓我們從偉人的生涯中汲取生存的力量和戰鬥的勇氣,更讓我們明白:唯有真實的苦難,纔能驅除羅曼諦剋式幻想的苦難;唯有剋服苦難的悲劇,纔能幫助我們擔當起命運的磨難。讀海倫?凱勒一個個真實而感人肺腑的故事,感受遭受不濟命運的人所具備的自強不息和從容豁達,從而讓我們在並非一帆風順的人生道路上越走越勇,做命運真正的主宰者。在書籍的帶領下,我們不斷磨煉自己的意誌,而我們的心靈也將漸漸充實成熟。 讀書能夠蕩滌浮躁的塵埃汙穢,過濾齣一股沁人心脾的靈新之氣,甚至還可以營造齣一種超凡脫俗的嫻靜氛圍。讀陶淵明的《飲酒》詩,體會“結廬在人境,而無車馬喧”那種置身鬧市卻人靜如深潭的境界,感悟作者高深、清高背後所具有的定力和毅力;讀世界經典名著《巴黎聖母院》,讓我們看到如此醜陋的卡西莫多卻能夠擁有善良美麗的心靈、淳樸真誠的品質、平靜從容的氣質和不卑不亢的風度,他的內心在時間的見證下摺射齣耀人的光彩,使我們在尋覓美的真諦的同時去追求心靈的高尚與純潔。讀王濛的《寬容的哲學》、林語堂的《生活的藝術》以及古人流傳於世的名言警句,這些都能使我們擁有誠實捨棄虛僞,擁有充實捨棄空虛,擁有踏實捨棄浮躁,平靜而坦然地度過每一個晨曦每一個黃昏。
評分此書還蠻好的,不過,說實話,看書還是沒有老師講好。
評分很喜歡劉金成,劉茗,他的每一本書幾本上都有,這本水彩靜物風景寫生很不錯,用簡明的文字介紹瞭水彩畫的特點與性能,水彩畫的工具材料,水彩畫的基本技法和其他技法,水彩靜物寫生和水彩風景寫生的步驟。水彩畫清新、明快、簡潔、滋潤,工具材料簡便,方法靈活、自由,在色彩畫基礎學習和訓練中較普及。文後列有範畫50幅,供臨摹和參考。一、水彩畫的特點與性能在色彩畫中,水彩畫是最為方便,較為普及的畫種。水彩畫是運用水分調和透明、半透明的顔料,通過重疊、銜接、滲化、流動等變化,使畫麵具有明快、滋潤、簡潔、流暢等特點,其畫麵産生的色彩韻味,是其他畫種所不能比的。水彩畫中物體形象的明暗、深淺變化,除瞭顔色自身的深淺外,作畫時所用的水分多少也影響色彩的深淺變化。水多色少則色淡,水少色多則色濃,因此控製水分,掌握色彩是畫好水彩畫的一個關鍵。水彩畫的錶現力也較強,既可高度概括形象,又可深入刻畫形象既能使畫麵色彩呈現輕快、活潑的韻律、節奏美感,又能錶現大自然各種意境和生活情感。同其他畫種一樣,水彩畫也有一定的局限性,如不易反復塗改,著色遍數不能過多,以免畫麵色彩髒、枯、沉悶而失去透明的特徵。二、水彩畫的工具材料工欲善其事,必先利其器。水彩畫的工具材料與畫麵效果有著密切關係,準備好並熟悉工具材料的性能是學習水彩畫的基本要求。1.顔料水彩畫顔料是從植物、礦物中提取後用膠、甘油調製而成,其色粒比其他顔料細膩,易溶於水,透明度較大。為防止乾燥、揮發及使用方便,以锡管裝的顔料較常見,有12色、18色等不同盒裝。2.紙水彩畫紙是用植物縴維加工而成,有粗紋紙、細紋紙和厚、薄之分。不同的畫紙有不同的畫麵效果。較理想的畫紙應質地潔白,硬度適中,吸水性適度。其他一些紙,如鉛畫紙、較薄的紙也可以作為初學者練習用,但其性能差些,影響運筆及畫麵效果。3.筆水彩畫筆是用狼毫、羊毫等製作而成,有硬毫和軟毫之分,其筆尖有尖、圓、偏等不同形狀。初學者可根據實際情況選用有一定彈性和含水量的畫筆,一般準備大、中、小三支筆即可,塗大麵積顔色時用大號的圓頭筆或偏頭筆,畫局部和細節時可用中號、小號的畫筆。中國畫用的白雲筆、山水筆、衣紋筆也可用於畫水彩畫。4.調色盒水彩畫用的調色盒以白色塑料的較普及,小號的盒內格子少,大號的盒內格子多。使用調色盒,要注意盒內的顔色排列,或按冷暖次序排列,或按明度次序排列,還要注意保持盒內顔色的濕度和清潔。5.畫闆畫水彩畫可選用平整、輕便的木質畫闆或膠閤闆,其他如縴維闆、畫夾等也可使用,應根據實際情況確定畫闆的大小。6.其他指起稿用的或號鉛筆,軟質白橡皮,洗筆用的筆洗(或塑料小桶),吸水用的海綿,輔助畫麵效果的
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