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张恒国 编

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店铺： 博库网旗舰店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122081872

商品编码：1029098878

开本：16

出版时间：2010-06-01

基本信息

• 商品名称：素描基础教程
• 作者：张恒国
• 定价：29
• 出版社：化学工业
• ISBN号：9787122081872

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2010-06-01
• 印刷时间：2010-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：160

编辑推荐语

学习素描的基本原则，就是忠实地描述客观对象，养成整体观察、整体表现的良好习惯，遵循整体一局部一整体的作画顺序。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本技法和步骤要领。从石膏几何体、素描静物、结构素描、素描石膏像、人物肖像和速写的绘画方法，完整地叙述了素描技法的画法和要点。书中始终把结构放在**位，因为结构是素描的根，只有树立明确的结构意识，才能进入素描之门。本书力求做到融科学性、知识性、通俗性、趣味性于一体，使读者在学习中开拓视野、陶冶情操、增长美术知识，轻松掌握素描技法，并步入艺术的殿堂。

内容提要

本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描写生的入门知识、基本 技法和步骤要领。从石膏几何体、素描静物、结构素描、素描石膏像、人 物肖像和速写的绘画方法，完整地叙述了素描技法的画法和要点。
     通过本书的学习与基础技法的训练，可以为读者打下良好的美术基础 ，提高读者的美术造型能力及绘画水平。
     本书是作者多年绘画与教学的实践总结，语言简明易懂，绘画步骤清 晰易学，是美术爱好者学习素描的*佳入门教程，也是美术培训及院校相 关专业非常适用的教材。
    

目录

**章 素描入门
一、素描基础知识
1．素描的分类
2．物体的明暗规律
3．三大面五大调
4．素描构图
5．透视
二、素描工具
三、素描的姿势及运笔
1．姿势
2．排线的方法
3．线的运用
第二章 石膏几何体
一、单个石膏几何体写生
1．立方体
2．球体
3．六棱柱
4．斜面圆柱体
5．圆锥体
6．组合体
7．多面体
二、石膏几何体组合
1．两个组合A
2．两个组合B
3．三个组合
三、石膏几何体写生范例
第三章 单个静物写生
一、蔬菜和水果
1．大蒜的画法
2．梨子的画法
3．苹果的画法
4．青椒的画法
二、瓷器器皿
1．碗的画法
2．水杯的画法
3．小杯子的画法
4．酒杯的画法
5．瓶子的画法
6．盘子的画法
7．杯子的画法
8．罐子的画法
第四章 组合静物写生
一、简单静物写生
1．香蕉
2．梨子
3．萝卜
4．瓶子和鸡蛋
5．杯子和鸡蛋
二、复杂静物写生
1．瓶子和水果
2．瓶子和梨子
3．三个静物组合
4．四个静物组合
5．多个静物组合
三、静物写生范例
第五章 结构素描
一、概述
二、石膏结构写生
1．锥体和圆柱体组合
2．多面体和斜面柱体组合
三、静物结构写生
1．瓶子和梨
2．瓶子、土豆和鸡蛋
3．静物组合
4．水果和瓶子
5．瓶子和梨
6．瓶子组合
第六章 石膏像局部
一、石膏像局部画法
二、石膏像局部写生
1．石膏鼻子
2．石膏嘴巴
3．石膏耳朵
4．亚历山大切面像
第七章 石膏像
一、概述
1．石膏像写生要点
2．石膏像的两种表现手段
3．石膏像写生画法步骤
4．石膏像结构素描
二、石膏像结构画法
1．阿格里巴结构素描
2．伏尔泰结构素描
三、石膏像明暗画法
1．阿格里巴
2．大头像
3．伏尔泰
4．塞内卡
5．朱历亚诺·美第奇
6．马赛
第八章 人物肖像
一、概述
1．头部比例
2．头部骨骼
3．头部肌肉
二、五官的画法
1．眼睛
2．嘴
3．鼻子
4．耳朵
三、人物肖像写生
1．小女孩
2．少女
3．男孩
4．男青年正面
5．男青年侧面A
6．男青年侧面B
7．女青年侧面
四、人物肖像范例
1．男青年
2．女青年
第七章 石膏像
一、概述
1．石膏像写生要点
2．石膏像的两种表现手段
3．石膏像写生画法步骤
4．石膏像结构素描
二、石膏像结构画法
1．阿格里巴结构素描
2．伏尔泰结构素描
三、石膏像明暗画法
1．阿格里巴
2．大头像
3．伏尔泰
4．塞内卡
5．朱历亚诺·美第奇
6．马赛
第八章 人物肖像
一、概述
1．头部比例
2．头部骨骼
3．头部肌肉
二、五官的画法
1．眼睛
2．嘴
3．鼻子
4．耳朵
三、人物肖像写生
1．小女孩
2．少女
3．男孩
4．男青年正面
5．男青年侧面A
6．男青年侧面B
7．女青年侧面
四、人物肖像范例
1．男青年
2．女青年
第七章 石膏像
一、概述
1．石膏像写生要点
2．石膏像的两种表现手段
3．石膏像写生画法步骤
4．石膏像结构素描
二、石膏像结构画法
1．阿格里巴结构素描
2．伏尔泰结构素描
三、石膏像明暗画法
1．阿格里巴
2．大头像
3．伏尔泰
4．塞内卡
5．朱历亚诺·美第奇
6．马赛
第八章 人物肖像
一、概述
1．头部比例
2．头部骨骼
3．头部肌肉
二、五官的画法
1．眼睛
2．嘴
3．鼻子
4．耳朵
三、人物肖像写生
1．小女孩
2．少女
3．男孩
4．男青年正面
5．男青年侧面A
6．男青年侧面B
7．女青年侧面
四、人物肖像范例
1．男青年
2．女青年
第七章 石膏像
一、概述
1．石膏像写生要点
2．石膏像的两种表现手段
3．石膏像写生画法步骤
4．石膏像结构素描
二、石膏像结构画法
1．阿格里巴结构素描
2．伏尔泰结构素描
三、石膏像明暗画法
1．阿格里巴
2．大头像
3．伏尔泰
4．塞内卡
5．朱历亚诺·美第奇
6．马赛
第八章 人物肖像
一、概述
1．头部比例
2．头部骨骼
3．头部肌肉
二、五官的画法
1．眼睛
2．嘴
3．鼻子
4．耳朵
三、人物肖像写生
1．小女孩
2．少女
3．男孩
4．男青年正面
5．男青年侧面A
6．男青年侧面B
7．女青年侧面
四、人物肖像范例
1．男青年
2．女青年
第九章 人物半身像
一、概述
1．全身人物的比例与结构
2．半身人物写生基本要领
二、半身像写生步骤
1．男青年侧面
2．男青年正面
三、半身像范例
1．男青年正面
2．男青年侧面
3．男青年半侧面
4．男青年正面
5．男青年侧面
6．拿酒杯的男青年
第十章 人物速写
一、怎样画速写
1．速写概述
2．速写的工具与材料
3．人体比例和男女体型特征
4．人物的重心与动态
5．人物速写的表现形式
二、人物速写
1．人物速写步骤
2．坐立速写
三、人物速写范例

《灵动线条：素描的初学者指南》 解锁你隐藏的艺术天赋，从零开始，勾勒精彩世界。 你是否曾被一张栩栩如生的素描作品所打动，渴望自己也能挥动画笔，将脑海中的画面变为触手可及的真实？你是否认为绘画是一门遥不可及的技艺，需要天赋异禀才能涉足？《灵动线条：素描的初学者指南》将彻底颠覆你的认知，它是一扇通往绘画世界的大门，为你打开一扇崭新、充满可能性的窗户。 本书并非一本枯燥的理论堆砌，而是精心设计的一套循序渐进的学习路径。我们深知初学者在面对画笔和纸张时的迷茫与无助，因此，我们从最基础、最核心的要素讲起，用最清晰、最直观的方式，引导你一步步建立扎实的素描基础。我们相信，绘画的魅力在于表达，而强大的表达能力，则源于对基本功的精准掌控。 第一章：握笔的艺术与基础线条的修炼 绘画的起点，便是与工具的第一次亲密接触。在本章，我们将带你走进握笔的艺术世界。不同的握笔方式会带来截然不同的笔触感和控制力，我们将详细介绍几种最常用且高效的握笔技巧，并结合大量的练习，帮助你找到最适合自己的姿势。 接着，我们将聚焦于构成素描世界的最基本元素——线条。线条并非简单的直线或曲线，它们承载着形状、体积、质感甚至情感。我们将系统地讲解不同种类线条的绘制方法： 直线： 练习你的稳定性和精确度。从简单的短直线到长距离的平行线，再到不同角度的倾斜线，我们将通过网格、参照物等方式，让你在一次次重复中找到节奏，掌握力度。 曲线： 感受流畅与变化。圆、椭圆、S形曲线，我们将引导你绘制出富有弹性和生命力的曲线，理解它们在描绘圆形物体、柔和边缘时的重要作用。 破折线与点画： 探索肌理与细节。如何利用点和短小的线条来表现物体的粗糙质感、模糊的轮廓，甚至是光影的微妙变化，我们将为你揭示这些“不起眼”的技巧。 在这一章，你不会感到枯燥。我们将通过生动有趣的练习，例如用线条勾勒出不同方向的风、雨滴，或者用点画表现丝绒的柔软，让你在玩乐中掌握线条的精髓。我们还会引导你观察生活中的各种线条，体会它们在自然界和人造物中的形态与规律，培养你的“线条敏感度”。 第二章：认识光影的魔力——素描的灵魂 光影是素描的灵魂，是赋予二维平面物体三维立体感的关键。如果没有光影，画面将变得扁平、缺乏生命力。本章将带你深入理解光影的运作原理，让你掌握“画出”体积的秘密。 我们将从以下几个方面进行深入探讨： 光源的方向与性质： 理解不同方向的光源（顶光、侧光、逆光等）如何影响物体的受光面、背光面和投影。我们会模拟不同的光源环境，让你直观地感受光影的变化。 明暗交界线与投影： 明确物体的暗部并非全然黑暗，而是存在着微妙的层次。我们将详细讲解如何准确捕捉明暗交界线的位置和形状，以及物体在不同表面上投下的投影。 灰阶的运用： 素描并非只有黑白两色，而是拥有丰富的灰阶层次。我们将指导你如何通过控制笔触的轻重、炭笔/铅笔的型号，来表现从亮部到暗部的细腻过渡，赋予物体微妙的体积感。 反光与环境光： 深入理解物体表面并非完全吸收光线，受光面和暗部都可能受到周围环境光和物体自身反光的“提亮”。这些细节的捕捉，是让画面更加真实、生动的关键。 我们将通过绘制不同形状的几何体（球体、立方体、圆柱体等）来集中练习光影的表现。你会惊喜地发现，通过对光影的精准描绘，一个简单的球体就能在纸上“鼓”起来，拥有真实的立体感。我们还会分析一些经典素描作品中光影的处理方式，让你在欣赏中学习。 第三章：形体塑造的艺术——从二维到三维 在掌握了基础线条和光影的原理后，本章将引导你开始构建具有真实体积感的形体。我们将从最基本的几何形体出发，逐步过渡到更复杂的物体。 几何形体的透视原理： 无论绘制什么物体，它们最终都可以分解为基本的几何形体。我们将简要介绍一点透视、两点透视等基本透视原理，让你理解物体在不同角度下的形态变化，避免画出“不对”的形状。 体块的叠加与分解： 学习如何将复杂的物体分解成简单的几何体块，然后通过体块的叠加、连接、切削来构建出物体的整体形态。例如，一个简单的瓶子可以分解为一个圆柱体和一个球体的组合。 轮廓线的准确性： 轮廓线并非只是简单的外边缘，它承载着物体的基本形态信息。我们将强调如何通过观察和对比，准确捕捉物体的外轮廓和内轮廓，让绘制的物体“立”起来。 结构线与骨骼： 对于更复杂的物体，理解其内部结构和骨骼是至关重要的。我们将引导你观察物体是如何支撑和连接的，用结构线来辅助塑造形体，使其更加稳定和合理。 我们会从绘制简单的水果、杯子、盒子等开始，然后逐步挑战更具挑战性的物体，例如简单的建筑模型、家具等。每一次的绘制，都将是一次对形体结构的深刻理解和实践。 第四章：质感的表现——让画面“触手可及” 素描的魅力还在于它能够模拟出各种材质的触感。光滑的金属、粗糙的木头、柔软的布料……通过不同的笔触和技法，你可以在纸上“触碰”到这些材质。 光滑表面的处理： 如何表现金属的光泽、玻璃的通透？我们将讲解如何运用高光、亮部和简洁的线条来营造光滑表面的视觉效果。 粗糙表面的描绘： 如何表现木头的纹理、石头的颗粒感？我们将通过点、短小的线条、以及多层次的灰度变化来模拟不同粗糙程度的材质。 柔软材质的刻画： 如何表现布料的褶皱、毛发的蓬松？我们将讲解如何运用流畅的曲线、阴影的变化以及细腻的笔触来捕捉柔软材质的特性。 毛发与纹理的细节： 细致地观察和表现物体的细微纹理，是提升画面真实感的关键。我们将指导你如何处理毛发、皮革、织物等细节，让画面更具生命力。 我们将提供大量的实例，例如不同质感的球体、瓶子、布料的褶皱等，让你通过对比和模仿，掌握各种材质的表现技巧。你将学会如何用笔触“说话”，让你的素描作品拥有丰富的触感。 第五章：场景的构建与构图的奥秘 当你熟练掌握了绘制单个物体后，我们便将目光投向更广阔的场景。如何将多个物体巧妙地组织在一起，形成富有故事性的画面？构图便是其中的关键。 点、线、面的运用： 学习如何利用画面的点（焦点）、线（引导线）和面（块状区域）来引导观众的视线，创造视觉上的韵律和平衡。 黄金分割与三分法： 介绍几种经典的构图法则，例如黄金分割、三分法等，帮助你理解如何将画面中的主体放置在最吸引人的位置。 景深与空间感： 如何通过大小、明暗、清晰度等元素来表现画面的远近关系，营造出真实的景深效果。 留白与虚实结合： 理解留白的重要性，它并非“空无一物”，而是为了突出主体，让画面更具呼吸感。虚实结合，则能增加画面的趣味性和想象空间。 我们将通过分析一些优秀的素描作品，例如静物组合、风景速写等，来讲解构图的技巧。然后，你将有机会自己尝试绘制简单的场景，例如桌上的水果摆设，窗前的盆栽等，在实践中体会构图的魅力。 第六章：速写的魔力——捕捉瞬间的灵感 速写是素描的延伸，它强调在短时间内捕捉物体的神韵和动态。速写不仅能锻炼你的观察力和概括能力，更能让你在生活中随时随地记录灵感。 观察的训练： 如何在有限的时间内，快速而准确地抓住物体的关键特征，舍弃不必要的细节。 线条的概括与夸张： 学习如何用简洁、富有表现力的线条来概括形体，甚至适当地进行夸张，以突出物体的动态和情感。 动态的捕捉： 练习绘制人物、动物的动态，以及风吹树叶、流水等动态场景，让你的速写充满生命力。 场景速写： 快速记录街道、咖啡馆、公园等场景，培养你对周围环境的观察力和表现力。 我们将提供大量的速写练习案例，涵盖人物、动物、场景等多个方面，并给出实用的速写技巧和心得，让你在一次次的快速绘制中，感受速写的乐趣和成就感。 本书的独特之处： 强调“理解”而非“模仿”： 我们不仅仅告诉你“怎么画”，更侧重于解释“为什么这么画”。通过深入浅出的讲解，让你真正理解素描的原理，从而举一反三，灵活运用。 大量的循序渐进的练习： 每一章都配有精心设计的练习，从最简单到稍复杂，让你在动手实践中不断巩固和提升。 生动形象的比喻与讲解： 我们用通俗易懂的语言，结合生动的比喻，让抽象的绘画概念变得具体可感。 鼓励个性表达： 在打好基础的同时，我们鼓励你用自己的方式去观察和表达，逐渐形成自己的绘画风格。 《灵动线条：素描的初学者指南》不仅仅是一本书，它更是你踏入艺术殿堂的引路人。我们希望通过本书，帮助你建立自信，发现绘画带来的乐趣，并为你未来的艺术创作打下坚实的基础。无论你是想为生活增添一抹色彩，还是渴望将内心的想象变为现实，《灵动线条》都将是你最值得信赖的伙伴。现在，就拿起画笔，和我们一起，开启这场奇妙的线条之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸质也给我留下了很好的印象。在拿到《素描基础教程：让你快学会画画》之前，我其实对纸质并没有太在意，想着只要内容好就行。但拿到手之后，我发现它的纸张质量非常不错，厚实且有一定的韧性，用铅笔或者炭笔在上面绘制的时候，不会出现晕染或者纸张破损的情况。而且，纸张的颜色是柔和的米白色，不会像纯白色的纸那样刺眼，长时间观看也不会觉得疲劳。内页的印刷也非常清晰，图片和文字的对比度适中，看起来非常舒服。有时候，一本好的书不仅在于内容，也在于它的触感和视觉体验。这本书在这方面做得相当到位。我在使用过程中，用橡皮擦拭的时候，纸张也不会轻易起毛。这一点对于初学者来说非常重要，因为我们难免会犯错，需要反复修改。良好的纸质可以保证我们在修改过程中不会因为工具的损耗而影响作画。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《素描基础教程：让你快学会画画》最可贵的一点在于它对“错误”的态度。很多教程在讲解过程中，会刻意避免出现那些看起来“不太完美”的线条或者形状，生怕误导读者。但是，这本书恰恰相反，它会在讲解过程中，适当地展示一些“可能出现的错误”，并详细地分析为什么会出现这样的错误，以及如何纠正。比如，在讲解如何画人物的比例时，它会指出一些初学者容易犯的错误，比如头部太大、身体太长等等，并给出具体的修改建议。这种“直面问题”的态度，让我觉得非常真实和接地气。我不再害怕犯错了，因为我知道犯错是学习过程中的一部分，而且这本书会告诉我如何从错误中学习。它让我感觉自己不是一个人在孤军奋战，而是有一个经验丰富的“引路人”在陪伴我。这种心理上的支持，对于初学者来说是非常重要的。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《素描基础教程：让你快学会画画》是一本充满“人文关怀”的书。它不仅仅是教授绘画技巧，更是在潜移默化地培养读者的耐心和观察力。我一直是一个性子比较急的人，做什么事情都希望速成。但是在学习素描的过程中，我发现很多时候都需要静下心来，仔细观察，反复推敲。这本书的节奏安排非常合理，它不会强迫你在短时间内完成大量的练习，而是鼓励你循序渐进，打好基础。它让我明白，绘画并非一蹴而就，而是需要时间和耐心去积累。更重要的是，它引导我去“看”这个世界。以前，我可能只是匆匆一瞥，而现在，我会注意到路边的一棵树的枝干形态，一个建筑物的线条轮廓，甚至是一个陌生人的面部表情。这种观察力的提升，让我觉得生活也变得更加有趣和丰富。它不仅仅是一本绘画教程，更是一种生活态度的启迪。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《素描基础教程：让你快学会画画》最成功的地方在于它能够有效地“唤醒”读者对绘画的兴趣。我之前也尝试过一些在线的绘画课程，感觉枯燥且难以坚持。但是，这本书的每一页都充满了活力。它不仅仅是文字和图片，更像是在与读者进行一场友好的对话。作者的语气非常亲切，时不时还会分享一些绘画中的小窍门和心得体会，让我感觉不像是面对一本枯燥的教科书，而是在和一个经验丰富的绘画朋友交流。书中的例子也非常生动有趣，它不会选择那些一看就非常复杂的物体，而是从大家生活中常见的物品入手，比如简单的几何体、水果、甚至是家里的摆设。这让我觉得，绘画就在身边，触手可及。我甚至会主动去找一些身边的东西来尝试按照书中的方法去画。这种从“被动接受”到“主动探索”的转变，正是这本书带给我的最大改变。它让我看到了绘画的乐趣，而不仅仅是技巧的掌握。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期在电脑前工作的人，我的手腕和手指其实有点僵硬，我一直担心自己是否适合学习绘画。所以，当看到《素描基础教程：让你快学会画画》的介绍时，我还是有些犹豫。但最终，我还是决定尝试一下。拿到书后，我首先关注的是它对“手部练习”的重视程度。这本书在这方面做得非常出色。它不仅仅是要求你画出各种形状，而是非常细致地指导你如何放松手腕，如何用不同的握笔方式来控制线条的粗细和走向。书中的很多小练习，比如画圆、画椭圆、画各种角度的直线，都非常注重对肌肉记忆的培养。一开始我确实觉得有些吃力，线条总是抖抖的，控制不好。但是，我坚持按照书中的指导，每天抽出一点时间来练习。渐渐地，我发现自己的手部动作越来越灵活，线条也越来越流畅。更重要的是，我不再那么紧张和僵硬了。这本书让我明白，绘画不仅仅是眼睛的活儿，更是手部的协调和肌肉的训练。它给了我很大的鼓励，让我觉得即使是手部不那么灵巧的人，也能通过科学的方法来学习绘画。这种实操性和对细节的关注，是很多其他教程所缺乏的。

评分☆☆☆☆☆

作为一个绘画初学者，拿到这本《素描基础教程：让你快学会画画》的时候，内心其实是充满期待又带点忐忑的。我一直对绘画有着浓厚的兴趣，但总觉得自己没有天赋，而且市面上那么多教程，不知道哪个才是真正适合我的。收到书后，我迫不及待地翻开，第一感觉是它的排版很清晰，没有那种密密麻麻让人眼花缭乱的感觉。它从最基础的线条开始，讲解得非常细致，就像手把手教你一样。我以前总是觉得画不好是因为我找不到重点，不知道该从哪里下手。但这本书就不一样，它把复杂的素描过程分解成了一个个小步骤，比如怎么握笔，怎么用不同的力度画出不同的线条，甚至是如何用橡皮来塑造明暗。我尝试着跟着书上的练习，发现之前让我头疼的直线和曲线，现在竟然可以画得比较流畅了。而且，它还强调了“观察”的重要性，引导我们去仔细观察物体，理解它的形状和结构，而不是凭空想象。这一点对我来说非常有启发，我之前画东西总是觉得哪里不对劲，现在才明白是观察得不够仔细。这本书真的像一个耐心十足的老师，一点点地引导我进入素描的世界，让我觉得绘画并没有我想象中那么遥不可及。它给我的信心是很大的提升，让我开始相信自己也能画出一些东西来。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习任何技能，方法论很重要。而《素描基础教程：让你快学会画画》在方法论上给了我很大的启发。它没有给我灌输一大堆僵化的绘画法则，而是非常注重引导我去“思考”。比如，在讲解透视的时候，它不仅仅是告诉你“一点透视”、“两点透视”是什么，更重要的是让你去理解透视产生的原理，以及如何去观察和测量。它鼓励读者去主动分析物体的空间关系，而不是死记硬背。这一点对我这个喜欢刨根问底的人来说，简直太棒了。我以前画画总是觉得“不得其法”，现在才明白，很多时候是因为我没有真正理解背后的逻辑。这本书让我学会了如何去“看”和“分析”一个物体，如何把它从三维空间“翻译”成二维平面。这种思维方式的转变，让我觉得学习绘画变得更加有深度和趣味性。它不仅仅是教我“怎么画”，更重要的是教我“为什么这么画”。

评分☆☆☆☆☆

我一直对色彩很敏感，但素描是黑白的，一开始我担心会有些枯燥。然而，《素描基础教程：让你快学会画画》却用它独特的讲解方式，让我体会到了黑白灰的丰富性。它不仅仅是教你画出物体的轮廓，更重要的是教会你如何通过明暗和光影来塑造物体的体积感和空间感。它会详细地讲解如何观察光线的方向，如何判断物体上受光面、背光面以及投影的形状和深浅。通过对不同明度的铅笔和橡皮的运用，它展示了如何用简单的黑白灰来表现出物体丰富的质感，比如光滑表面的反光，粗糙表面的纹理等等。我尝试着按照书中的方法去画一些简单的静物，发现即使是只有一个苹果，通过不同的明暗处理，也能呈现出非常生动的立体感。这让我意识到，素描并非只有一种“画法”，而是可以通过对光影的理解和掌控，创造出无穷的视觉效果。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买《素描基础教程：让你快学会画画》的时候，内心是带着点“实用主义”的考量的。我希望它能教会我一些能立刻用得上的技巧，而不是空泛的理论。这本书在这方面表现得相当不错。它不仅仅是讲解绘画的基本功，更是在很多章节中穿插了一些非常实用的绘画案例。比如，在讲解如何塑造物体体积感的时候，它会以一个简单的苹果为例，一步步告诉你如何通过明暗关系来表现它的圆润。在讲解如何画人物的时候，虽然是基础教程，但也提供了一些非常精炼的五官和头部的简化画法，让我觉得即便现在画不好，也能快速画出一些简笔人物来。这种“学以致用”的感觉，非常能激发学习的积极性。我尝试着画一些身边的物品，比如我的咖啡杯、我桌上的笔筒，虽然还谈不上完美，但已经能看出一些立体的感觉了，这让我非常开心。它让我觉得，绘画并不是遥不可及的艺术，而是可以融入生活的技能。这种实用性的讲解，让我觉得这本书的价值远超其价格。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在我入手《素描基础教程：让你快学会画画》之前，我已经购买过几本素描相关的书籍，但无一例外都因为各种原因被我搁置了。有的过于理论化，术语太多，我一个门入门的根本看不懂；有的则跳跃性太强，从基础线条直接讲到复杂的人体结构，我根本跟不上节奏。这次抱着试试看的心态，我还是买下了它。没想到，这本书带给我的惊喜是巨大的。它真的做到了“基础”二字。首先，它的语言非常通俗易懂，没有任何晦涩难懂的专业术语，即使是我这种完全没有绘画基础的人，也能轻松理解。其次，它的内容循序渐进，从最简单的点、线、面开始，逐步过渡到形状、光影、透视等等。每一个环节都有大量的图示和详细的步骤讲解，让我可以很清楚地知道每一步该做什么，以及为什么这么做。最让我印象深刻的是，它在讲解光影的时候，不是简单地告诉你哪里亮哪里暗，而是深入浅出地解释了光线是如何照射在物体上的，以及不同材质的物体对光线的反应。这让我对素描的理解从“模仿”上升到了“理解”的层面。这本书让我感觉绘画不再是一项神秘的技能，而是可以通过系统学习和勤加练习就能掌握的。它真的让我看到了自己学习绘画的希望。

评分☆☆☆☆☆

还行吧

评分☆☆☆☆☆

还可以，个人不太喜欢这种画风

评分☆☆☆☆☆

很好

评分☆☆☆☆☆

还可以，个人不太喜欢这种画风

评分☆☆☆☆☆

买了5本书，包装的袋子都破了，书都露出来了，书角都翘了，无语

评分☆☆☆☆☆

不错，图挺清晰

评分☆☆☆☆☆

质量不错，画质也不错

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好哈哈哈还好还好

评分☆☆☆☆☆

不错的书，可以购