1+X职业技术·职业资格培训教材：数码影像技术（中级） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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劳动和社会保障部教材办公室，上海市职业技术培训考研室 编

图书标签:

• 数码影像技术
• 中级
• 职业资格培训
• 教材
• 职业技术
• 图像处理
• 摄影
• 摄像
• 后期制作
• 技能提升

出版社： 中国劳动社会保障出版社

ISBN：9787504537645

版次：1

商品编码：10682429

包装：平装

开本：16开

出版时间：2003-07-01

页数：278

正文语种：中文

内容简介

《数码影像技术(中级)》从强化培养操作技能，掌握一门实用技术的角度出发，较好地体现了本职业当前最新的实用知识与操作技术，对于提高从业人员基本素质，掌握数码影像技术的核心知识与技能有直接的帮助和指导作用。
《数码影像技术(中级)》的内容包括计算机和摄影基础知识，数码相机、数码摄像机、数码翻拍仪、数码印相机、扫描仪、打印机以及刻录机等设备的使用，Photoshop 6.0数码图像处理软件和Premiere 6.0数码影像制作软件的基本操作等。
为便于读者掌握《数码影像技术(中级)》的重点内容，每单元后附有模拟测试题及答案，全书后附有知识考核模拟试卷和技能考核模拟试卷。
《数码影像技术(中级)》可作为上海地区“数码影像技术（中级）”职业技能培训与鉴定考核教材，可供数码相机拍摄、数码婚纱摄影、数码摄像机拍摄等涉及数码图像采集、翻拍、数码处理和传输等领域参加培训和鉴定考核的人员使用，也可供学习数码影像技术的爱好者使用。

内页插图

目录

第一单元 数码影像技术基础
第一节 计算机基础
一、计算机简介
二、计算机基本操作
三、计算机的日常维护
四、计算机安全使用常识
第二节 摄影基础知识
一、照相机的基本结构
二、照相机的分类
三、照相机的附件及应用
四、摄影的基础知识
模拟测试题
模拟测试题答案

第二单元 数码影像的输入
第一节 数码相机
一、数码相机的概述
二、数码相机的基本结构和工作原理
三、数码相机的特殊元器件
四、数码相机的其他主要部件
五、数码相机的主要性能指标
六、数码相机质量测试的主要项目
七、数码相机的文件格式
八、数码相机的分类和选购
九、数码相机的使用
十、数码相机的维护保养
第二节 数码翻拍仪与扫描仪
一、数码翻拍仪
二、扫描仪
第三节 数码摄像机
一、数码摄像机的基础知识
二、数码摄像机的操作和使用
三、数码摄像机的拍摄技巧
四、数码摄像机的维护保养
五、数码摄像机的使用介绍
模拟测试题
模拟测试题答案

第三单元 数码影像处理与制作
第一节 数码图像处理
一、Photoshop 6．0图像处理软件概况
二、Photoshop 6．0的基本操作
三、图像编辑方法和技巧
四、图像的输入与输出
第二节 数字影像制作
一、数字视频概况
二、初识Premiere 6．0
三、影片制作
四、输出和生成影片
模拟测试题
模拟测试题答案

第四单元 数码影像输出
第一节 打印机
一、打印机的种类
二、打印机的安装和使用
三、打印机的保养和日常维护
第二节 电子邮件的应用与幻灯片的制作
一、电子邮件的应用
二、幻灯片的制作
第三节 光盘刻录
一、光盘刻录简介
二、刻录机的安装
三、刻录软件的安装
四、刻录机的基本应用
第四节 数码印相机
一、窗和菜单结构
二、印相机标定
三、Developer(彩显)、Bleach(漂定)与Stabilizer(稳定)
四、打印操作
模拟测试题
模拟测试题答案
知识考核模拟试卷(一)
知识考核模拟试卷(一)答案
知识考核模拟试卷(二)
知识考核模拟试卷(二)答案
技能考核模拟试卷(一)
技能考核模拟试卷(二)

精彩书摘

3）伺服系统。伺服系统是对磁头和磁带的运动进行自动控制，使它们之间的相互运动速度和相位（即旋转视频磁头的位置）保持稳定正确，以保证视频信号在录放过程中有很好的质量。录像系统主要采用3种伺服系统：主导轴伺服系统、磁头鼓伺服系统和张力伺服系统。主导轴伺服系统控制磁带的走带速度；磁头鼓伺服系统控制视频磁头的转速和相位；张力伺服系统控制磁带的张力，使带头与带尾的磁带张力完全一致。
4）系统控制电路。录像系统内的系统控制电路承担着两项任务：一是在录像系统工作时，控制它按照指令的要求有顺序地进行工作；二是尽可能早地探测到所发生的故障，及时采取相应的保护措施。在摄像机的外部，有多个操作控制工作面，其上设有多种工作方式选择按钮，可以在人为的控制下发出各种指令，内部的微处理器马上接收并译出这些指令，开启相关的电路和机械装置，实现录像系统的各种功能。
为了保障摄像机在正常状态下工作，录像系统还设置了故障自我诊断和保护电路，一旦发生故障，机器立刻进行自我控制，进入停机状态，以免损坏磁带或摄像机。这些功能包括磁鼓结露保护、误抹保护、未装摄像带保护、摄像带始末端保护以及暂停保护等。
（3）电源系统。作为摄像机的整机电源，它是提供摄像、录像、放像三大系统的机械与各部分电路工作的动力来源。一般摄像机都设有电池插入式卡座或电池仓等结构组件，并配有专用的电源线和稳压电源即AV交流转换适配器（同时兼作充电器用），通过外接插孔与之连接。
就一般而言，摄像机通常使用3种方式供电：通过稳压电源以交流电源供电；以汽车电瓶供电；以专用充电式电池供电。

前言/序言

　　职业资格证书制度的推行，对广大劳动者系统地学习相关职业的知识和技能，提高就业能力、工作能力和职业转换能力有着重要的作用和意义，也为企业合理用工以及劳动者自主择业提供了依据。
　　随着我国科技进步、产业结构调整以及市场经济的不断发展，特别是加入世界贸易组织以后，各种新兴职业不断涌现，传统职业的知识和技术也愈来愈多地融进当代新知识、新技术、新工艺的内容。为适应新形势的发展，优化劳动力素质，上海市劳动和社会保障局在提升职业标准、完善技能鉴定方面做了积极的探索和尝试，推出了1+X的鉴定考核细目和题库。1+X中的1代表国家职业标准和鉴定题库，x是为适应上海市经济发展的需要，对职业标准和题库进行的提升，包括增加了职业标准未覆盖的职业，也包括对传统职业的知识和技能要求的提高。
　　上海市职业标准的提升和1+X的鉴定模式，得到了国家劳动和社会保障部领导的肯定。为配合上海市开展的1+X鉴定考核与培训的需要，劳动和社会保障部教材办公室、上海市职业技术培训教研室联合组织有关方面的专家、技术人员共同编写了职业技术·职业资格培训系列教材。
　　职业技术·职业资格培训教材严格按照1+X鉴定考核细目进行编写，教材内容充分反映了当前从事职业活动所需要的最新核心知识与技能，较好地体现了科学性、先进性与超前性。聘请编写1+X鉴定考核细目的专家，以及相关行业的专家参与教材的编审工作，保证了教材与鉴定考核细目和题库的紧密衔接。

探索光影的魔力：数码影像技术（中级）进阶之路 欢迎踏入数码影像技术的奇妙世界！本书并非一本枯燥的技术手册，而是一份通往专业影像创作殿堂的详细指南。如果您对摄影、摄像、后期处理充满热情，渴望将脑海中的画面化为现实，那么，这本书将是您不可或缺的伙伴。我们不再停留在“按下快门”的初级阶段，而是深入挖掘数码影像的核心奥秘，为您构建一套系统而扎实的专业知识体系，让您从“会拍”蜕变为“精通”。 内容精要： 本书共包含十个章节，每个章节都紧密围绕“数码影像技术（中级）”的核心内容展开，力求在理论深度与实践可操作性之间取得完美平衡。 第一章：数码影像传感器原理深度解析 本章将带领您深入理解数码相机成像的关键——传感器。我们将从光电转换的基本原理出发，详细介绍CMOS和CCD两种主流传感器技术的优劣、工作流程以及各自在不同应用场景下的优势。您将了解到像素大小、感光能力（ISO）、动态范围等关键参数如何影响最终成像质量，并学习如何根据实际拍摄需求，选择最适合的传感器类型。我们将剖析色彩滤镜阵列（如Bayer Filter）的工作机制，解释它们如何捕捉色彩信息，以及不同色彩采样方式（如4:2:2、4:4:4）对图像细节的影响。此外，本章还会探讨一些前沿的传感器技术，如背照式传感器、堆栈式CMOS等，让您对未来的影像技术发展趋势有所预见。 第二章：镜头光学特性与成像质量评估 镜头是影像的眼睛，其光学特性直接决定了成像的锐度、色彩还原度和空间感。本章将系统讲解镜头的光学结构，包括镜片材质、镀膜技术、焦距、光圈等基础概念。我们将深入探讨不同类型镜头的成像特点，如定焦镜头、变焦镜头、广角镜头、长焦镜头、微距镜头等，分析它们在构图和视觉效果上的差异。您将学习如何通过MTF曲线等专业工具来评估镜头的成像质量，理解畸变、色差、炫光等光学像差的成因及规避方法。此外，本章还将介绍一些特殊的镜头应用，如移轴镜头、鱼眼镜头，以及如何在后期处理中补偿或利用镜头的特性。 第三章：色彩科学与数码色彩空间管理 色彩是影像的灵魂。本章将为您揭示数码影像的色彩奥秘，从人眼感知色彩的原理出发，引入三原色（RGB、CMY）、色温、白平衡等核心概念。我们将详细介绍不同的数码色彩空间，如sRGB、Adobe RGB、ProPhoto RGB，并深入分析它们在色域宽度、色彩准确性上的差异，指导您在拍摄和后期处理中选择最合适的色彩空间，以保证色彩的真实还原和后期处理的广阔空间。您还将学习到关于色彩模式（如8-bit、10-bit、12-bit）的概念，理解它们对色彩表现力的影响。本章的重点还包括色彩管理的流程，从拍摄端的相机设置，到后期处理软件的色彩校准，再到最终输出设备的色彩匹配，我们将为您构建一套完整的色彩管理方案，确保您的作品在不同设备上呈现一致的视觉效果。 第四章：曝光控制的艺术与科学 精准的曝光是获得高质量数码影像的基础。本章将超越“光圈、快门、ISO”的简单组合，深入探讨曝光的科学原理和艺术表现。我们将详细讲解测光模式（如评价测光、中央重点测光、点测光）的工作原理及适用场景，以及如何根据不同的拍摄对象和光线环境，选择最有效的测光方式。您将学习到曝光补偿、曝光锁定等高级曝光控制技巧，并理解“曝光三角”的联动关系，如何在追求特定创意效果时，巧妙地权衡光圈、快门和ISO的设置。本章还将深入讲解直方图的应用，教您如何通过分析直方图来判断曝光是否准确，避免出现“死黑”的阴影和“过曝”的亮部。我们还将探讨包围曝光、HDR（高动态范围）等技术，帮助您在极端光照条件下捕捉更丰富的细节。 第五章：对焦系统与景深控制的精妙运用 清晰准确的对焦是保证影像主体锐利的关键。本章将深入剖析数码相机的对焦系统，包括自动对焦（AF）的类型（如相位对焦、对比度对焦）和工作原理，以及手动对焦（MF）的精准技巧。您将学习到不同对焦点选择模式的含义及最佳使用时机。景深，即画面中清晰的范围，是影响照片视觉效果的重要因素。本章将详细讲解影响景深的四大要素：光圈、焦距、拍摄距离和传感器尺寸，并提供多种方法来精确控制景深，从而突出主体、虚化背景，营造出您想要的视觉氛围。我们将通过大量实例，讲解如何运用浅景深来表现人物或特写，如何运用大景深来展现宏大的风景。 第六章：数码相机的高级功能与拍摄模式 现代数码相机功能日益强大，熟练掌握其高级功能，能极大地提升拍摄效率和作品质量。本章将为您详细解读相机菜单中的各项设置，如自定义功能（C.Fn）、白平衡预设、测光模式的微调、对焦区域的自定义等。我们将重点讲解创意拍摄模式（如P、Av/A、Tv/S、M）的灵活运用，以及各种场景模式（如人像、风光、夜景）背后的技术逻辑，让您不再被模式所限制，而是能够根据实际需求，自主选择和调整最合适的拍摄参数。此外，本章还将涉及一些专业级相机才具备的功能，如RAW格式的拍摄优势、自定义白平衡的设置方法、连拍模式的运用等，助您挖掘相机的全部潜力。 第七章：图像文件格式与无损编辑的基础 了解图像文件格式的特性，是后期处理的基石。本章将全面解析JPEG、TIFF、RAW等主流图像文件格式的特点、优势和劣势。您将清晰地理解RAW文件为何是专业摄影师的首选，以及它在后期编辑中提供的巨大灵活性。我们将深入探讨无损编辑的概念，并介绍如何在Photoshop、Lightroom等主流后期软件中，有效地管理和编辑RAW文件，最大限度地保留图像的细节和色彩信息。本章还将涉及文件存储、备份策略，以及如何选择合适的图像管理工具，为您的影像资产保驾护航。 第八章：数码影像后期处理流程与基础技巧（以Lightroom为例） 后期处理是赋予数码影像生命力的关键环节。本章将以Adobe Lightroom为例，为您构建一套完整而高效的数码影像后期处理流程。我们将从素材导入、库管理、关键词设置开始，逐步深入到照片的调色、曝光调整、细节优化、降噪、锐化等核心操作。您将学习到如何使用Lightroom的各种工具，如色调曲线、HSL（色相、饱和度、亮度）面板、分离色调、镜头校正等，来实现对图像的精细化调整。本章的重点在于培养您的后期处理思维，理解不同调整参数对图像的实际影响，以及如何根据照片的原始情况和创作意图，制定合理的后期处理方案，最终达到“化腐朽为神奇”的效果。 第九章：数码影像后期处理技巧进阶（以Photoshop为例） 当Lightroom的基础调整不足以满足您的创作需求时，Photoshop将是您施展魔法的终极战场。本章将为您介绍Photoshop在数码影像后期处理中的进阶技巧。我们将重点讲解图层、蒙版、混合模式的应用，以及如何利用它们进行精细化的局部调整和创意合成。您将学习到曲线、色彩平衡、色相/饱和度等工具的高级用法，以及如何运用锐化、降噪、液化等工具来进一步提升图像质量。本章还将深入探讨色彩空间的转换、ICC文件的应用，以及如何进行更精密的色彩校正。我们还将介绍一些常用的修饰工具，如仿制图章、修复画笔、污点修复画笔等，帮助您去除瑕疵，还原完美。 第十章：数码影像输出与专业展示 一张精心创作的数码影像，最终需要以最恰当的方式呈现给观众。本章将为您讲解数码影像的输出流程，包括打印前的色彩校准、分辨率设置、色彩空间选择等关键步骤。您将了解不同打印介质（如照片纸、画布）的特性，以及如何选择最适合的打印方式来达到最佳的视觉效果。此外，本章还将探讨数码影像在网络上的展示，包括图片压缩、格式选择、在线画廊的搭建等。我们将指导您如何优化图像，使其在各种屏幕上都能获得良好的观看体验，并分享一些关于作品集展示和摄影比赛参赛的实用建议。 本书特色： 系统性与进阶性： 本书遵循由浅入深、由易到难的学习逻辑，从基础理论到高级技巧，为您构建一套完整的数码影像技术知识体系，适合有一定基础但希望进一步提升的专业人士和爱好者。 实践导向： 理论讲解与实际操作紧密结合，大量案例分析和操作步骤演示，帮助您将所学知识快速转化为实践能力。 软件应用： 重点讲解Lightroom和Photoshop两款主流后期软件的应用，涵盖从基础到进阶的各项核心功能。 前沿视野： 关注数码影像技术的最新发展趋势，为您提供更具前瞻性的学习内容。 无论您是摄影师、摄像师、平面设计师，还是对数码影像充满热情的爱好者，本书都将成为您在职业道路上不断前进的强大助力。让我们一起，用镜头捕捉精彩，用后期雕刻艺术，用影像讲述属于您的故事！

评分☆☆☆☆☆

《数码影像技术（中级）》这本书在静物摄影和产品摄影方面，给我带来了很多实用的技巧和启发。我一直对如何拍出有质感、有吸引力的静物照片感到好奇，这本书的出现，让我找到了答案。它从基础的光线控制入手，详细讲解了如何利用柔光箱、反光板等工具，来塑造被摄对象的立体感和质感。我学会了如何通过调整光线的方向和强度，来突出产品的细节和纹理，让产品看起来更加诱人。 书中还深入探讨了背景的选择和运用。它提供了各种不同风格的背景搭配建议，例如纯色背景、纹理背景，以及如何利用道具来烘托被摄对象。我明白了，一个合适的背景，能够极大地提升照片的整体美感，并引导观众的注意力。此外，书中还讲解了如何运用景深来虚化背景，突出主体，以及如何通过后期的色彩调整，来增强产品的视觉冲击力。书中还提供了一些关于摆拍的构图和色彩搭配的建议，让我能够更自信地去拍摄各类静物和产品。这本书让我意识到，即使是平凡的物品，也能通过精心的拍摄，展现出独特的魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书在风光摄影方面，为我打开了一个全新的视角。以前我拍风光，总觉得拍出来的照片“像”是像，但总少了点“感觉”。《数码影像技术（中级）》这本书，就像一位经验丰富的风光摄影师，带我深入了解了风光摄影的奥秘。它从选择拍摄时机开始，就给了我很多启发。比如，书中详细介绍了“黄金时刻”（日出后和日落前的一小时）和“蓝色时刻”（日出前和日落后的短暂时光）的光线特点，以及如何利用这些特殊的光线来创作出极具魅力的风光作品。 我尤其欣赏书中对“天气”与风光摄影关系的讲解。它并非简单地告诉你“雨天拍照有气氛”，而是深入分析了不同天气条件下，光线的变化，以及如何根据天气特点来选择拍摄主体和调整拍摄手法。例如，如何利用雾气来营造朦胧的美感，如何利用阴天的柔和光线来拍摄细腻的景物，甚至如何应对恶劣天气下的拍摄挑战。书中还详细讲解了如何运用长曝光来表现水的流动感，如何利用渐变滤镜来平衡天空和地面的曝光，以及如何通过不同的构图方式，来展现风光的壮丽或细腻。这本书让我明白，风光摄影，是对大自然的敬畏和对瞬间之美的捕捉。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最深刻的印象，莫过于它对后期处理软件的讲解。我一直觉得，后期处理是让数码影像“活”起来的关键一步，但又常常被软件的复杂界面和海量功能所困扰。而《数码影像技术（中级）》这本书，就像一个经验丰富的导师，耐心地带领我一步步掌握了Photoshop等主流软件的核心技巧。它没有一开始就抛出大量高难度的专业术语，而是从最基础的图像调整开始，比如亮度、对比度、色彩平衡等，并详细讲解了每一步操作的目的和效果。我尤其欣赏书中对图层概念的解释，它将复杂的图层系统拆解成一个个易于理解的小单元，让我明白如何通过叠加、混合、蒙版等方式，对图像进行非破坏性的编辑，从而保留原始图像的质量，并拥有极大的后期灵活性。 更让我惊喜的是，书中还介绍了许多实用的修图技巧，例如如何去除照片中的瑕疵，如何调整人物的肤色，如何进行色彩的风格化处理等等。这些技巧都配有详细的步骤图解，让我可以跟着书中的指导，一步一步地去实践。每次完成一个技巧的练习，我都有一种成就感，觉得自己的数码影像技术又提升了一个台阶。这本书让我明白，后期处理并非“欺骗”观众，而是一种艺术创作的延伸，是发掘和强化照片魅力的重要手段。

评分☆☆☆☆☆

数码影像的构图艺术，是《数码影像技术（中级）》这本书中让我受益匪浅的另一个方面。在阅读这本书之前，我总觉得构图是件很虚很空的事情，只知道一些“三分法”、“黄金分割”之类的名词，但具体如何运用，却摸不着头脑。这本书则用一种非常清晰、系统的方式，将构图的原理和技巧一一呈现。它从最基本的“画面平衡”讲起，解释了如何在画面中安排元素，才能让视觉更加稳定和舒适。 我特别喜欢书中对“引导线”的讲解。它通过大量的实例，展示了如何利用道路、河流、建筑物的线条，将观众的视线自然地引导到画面的主体上，从而增强画面的深度感和故事性。同时，书中还深入探讨了“留白”的艺术，解释了如何通过恰当的空间留白，来突出主体，营造意境，甚至让画面产生呼吸感。此外，书中还讲解了如何运用“对称构图”、“对角线构图”等不同的构图方式，来打破画面的沉闷，增加视觉的动感和趣味性。这本书让我意识到，构图并非一成不变的规则，而是一种根据拍摄对象和想要表达的情感，灵活运用各种元素的艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书的还有一个非常重要的价值，在于它对“版权保护与法律常识”的讲解。在如今信息爆炸的时代，版权问题日益突出，而《数码影像技术（中级）》这本书，却非常及时和细致地为我们普及了相关的法律知识。我之前一直对图片版权的概念比较模糊，总觉得只要是网络上的图片，就可以随意使用。这本书让我认识到，这种想法是多么的错误和危险。 书中详细讲解了著作权法中关于摄影作品的保护规定，以及如何正确地获取和使用他人作品的授权。它通过列举一些真实的案例，让我深刻地认识到侵犯版权可能带来的严重后果，例如经济赔偿、名誉损害等。同时，书中还介绍了如何为自己的作品进行版权登记，以及如何通过法律手段来保护自己的合法权益。此外，书中还对数码影像的“元数据”（metadata）进行了讲解，让我了解到如何利用元数据来记录作品信息，并作为版权归属的证据。这种实用的法律知识，对于每一个数码影像的创作者来说，都是必不可少的。这本书让我明白，在享受数码影像带来的乐趣的同时，也要遵守法律法规，尊重他人的知识产权。

评分☆☆☆☆☆

《数码影像技术（中级）》这本书在人像摄影的技巧方面，给我提供了宝贵的指导。我一直对拍摄人物很感兴趣，但总觉得拍出来的照片不够自然，不够生动，人物的面部表情也显得有些僵硬。这本书的出现，彻底改变了我的看法。它不仅仅停留在教我如何按下快门，而是从更深层次的“如何与被摄者互动”入手。 书中详细讲解了如何与模特建立良好的沟通，如何通过引导和鼓励，捕捉到人物最真实、最动人的瞬间。它教授了我如何选择合适的角度和距离，以获得最 flattering 的拍摄效果。同时，书中还深入剖析了光线在人像摄影中的作用，例如如何利用自然光和人造光，来塑造人物的面部轮廓，强调人物的眼神，以及营造不同的拍摄氛围。我学会了如何通过调整光圈来控制景深，从而虚化背景，突出人物。此外，书中还提供了许多关于不同拍摄场景下的人像拍摄建议，例如室内拍摄、室外拍摄，以及不同天气条件下的应对方法。这本书让我明白，优秀的人像摄影，不仅仅是技术的运用，更是对人性和情感的捕捉。

评分☆☆☆☆☆

《数码影像技术（中级）》这本书在色彩理论和应用方面，给我带来了全新的认识。在阅读这本书之前，我对色彩的理解大多停留在“好看”和“不好看”的直观感受上。然而，这本书却为我揭示了色彩背后的科学和艺术。它详细地讲解了色彩的基本概念，如色相、饱和度、明度，以及它们之间的相互关系。我第一次了解到，不同的色彩组合会引发人们不同的情感联想，例如暖色调的活泼明亮，冷色调的沉静忧郁。 更重要的是，书中将这些理论知识巧妙地融入到了实际的摄影和后期处理中。它指导我如何利用色彩来营造氛围，如何通过色彩对比来突出主体，如何运用色彩和谐来统一画面。我学习了如何在拍摄前就考虑色彩的搭配，例如选择与背景形成对比的服装，或者利用环境中的色彩元素来丰富画面。在后期处理方面，书中也提供了大量的实践案例，教我如何利用色彩调整工具，来修正照片的色偏，增强色彩的表现力，甚至创造出独特的视觉风格。这本书让我明白，色彩不仅仅是颜色，更是一种语言，一种表达情感和传递信息的力量。

评分☆☆☆☆☆

一本好书，就像一位良师益友，能够点亮我们前行的道路，拓宽我们的视野。最近我入手了一本名为《数码影像技术（中级）》的书籍，虽然书名听起来有些学术，但翻开它，我却被深深吸引。这本书并非枯燥的理论堆砌，而是以一种非常生动、实用、循序渐进的方式，为我展现了数码影像世界的奇妙。 我特别喜欢书中对数码相机原理的讲解。很多时候，我们拍照，只是按下快门，却不明白背后的奥秘。这本书详细地解释了光圈、快门速度、ISO感光度这“摄影三要素”是如何相互配合，共同决定一张照片的曝光和最终效果的。它不是简单地告诉你“光圈开大景深就浅”，而是通过图文并茂的方式，让你直观地理解光线如何通过镜头，如何在传感器上成像，以及不同参数组合下，成像质量的细微差别。我甚至能感受到作者在编写这部分内容时，是如何站在初学者的角度，一遍又不易理解的概念，化繁为简，用最贴近生活的例子来辅助说明。比如，解释景深时，会用“前景虚化，背景模糊”和“前后景都清晰”来对比，并给出实际拍摄场景的建议，让我在今后的拍摄中，能更主动地去控制景深，创作出更具艺术感的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书在商业摄影领域，给我带来了许多宝贵的经验和见解。在接触这本书之前，我对商业摄影的理解，仅仅停留在“拍出好看的照片”的层面。然而，《数码影像技术（中级）》这本书，却让我看到了商业摄影背后更深层次的考量。它不仅仅是单纯的技术堆砌，更是对营销策略、品牌定位和消费者心理的深刻理解。 书中详细讲解了不同类型的商业摄影，例如广告摄影、电商摄影、杂志摄影等，并分析了它们各自的特点和拍摄要求。它指导我如何根据不同的商业目的，来制定相应的拍摄方案。我学会了如何通过画面来传达品牌信息，如何利用视觉语言来吸引目标客户。书中还提供了许多关于拍摄道具、场景选择以及模特选择的建议，这些细节都能够极大地影响最终的商业效果。此外，书中还深入探讨了后期处理在商业摄影中的作用，例如如何通过后期来强化产品特点，如何通过色彩来塑造品牌形象，以及如何通过创意性的后期处理，来让广告作品更具吸引力。这本书让我明白，优秀的商业摄影，是技术、创意和商业洞察力的完美结合。

评分☆☆☆☆☆

《数码影像技术（中级）》这本书在数码影像的应用拓展方面，给了我很大的惊喜。我原本以为，这本书主要会集中在摄影和后期处理的基础技巧上，但它却远远超出了我的预期。书中涉猎了许多与数码影像相关的拓展领域，让我看到了更广阔的可能性。 例如，书中对“短视频拍摄与剪辑”的介绍，就让我耳目一新。它讲解了如何利用手机或相机，拍摄出具有吸引力的短视频，以及如何利用简单的剪辑软件，将素材进行整合，创作出具有故事性的内容。这对于我这样希望在社交媒体上分享生活、表达自我的人来说，无疑是一项非常有用的技能。此外，书中还探讨了“3D建模与渲染”的基础概念，虽然内容不深，但却为我打开了了解三维世界的大门，让我对未来的数字艺术创作有了更深的想象。书中还对“数字艺术与插画”的一些基本原理进行了介绍，让我了解到如何将数码影像的技术与创意相结合，创作出更加独特的视觉作品。这本书让我明白，数码影像技术，并非仅仅局限于静态照片，而是一个充满活力和无限可能性的领域。