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[英] 麦克唐奈 著，张力生 译

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出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100050203

版次：1

商品编码：10808012

品牌：商务印书馆（The Commercial Press）

包装：平装

开本：32开

出版时间：2011-08-01

用纸：胶版纸

页数：280

内容简介

　　一本书就像一个人一样，不可能是十全十美，这本书的优点是简明扼要，适于自学，或作课本；对不变词的讲解细致深入。从这方面来讲，前述两种书的语法无法与之相比。《学生梵语语法》的缺点是语音部分比较薄弱。梵文已经是死文字了，没人讲了，只能用作读书。所以对梵文学习者来说，只要求发音基本准确。我们和玄奘所处的时代不一样，玄奘用梵文和印度人辩论、著书、讲座，我们这个时代，不可能也没必要这样做。作者对语音部分讲解粗略，也可能是出于这种考虑，可见本书作者从实用方面考虑较多。

目录

序
第三版序言
导言——梵语语法简史
天城体字母表
第一章 字母
梵语与吠陀语和与印度方言的关系——印度文字的起源—
字母顺序——元音—辅音—数字——语音
第二章 连音规则或字母和谐结合法
外部连音：元音结合法和辅音结合法——内部连音：元音结
法和辅音结合法
第三章 变格法
名词：辅音词干——不变的——可变的：有两个词干的，
有三个词干的——元音词干——比较等级——数词：基
数词——序数词——数词副词——代词：人称——指
示——疑问——关系——反身——物主——复合——代
名形容词
第四章 变位法
引言——现在时系统——第一组变位——第二组变
位——接头元音——重复——词尾——词形变化表——
不规则变化——完成时——不定过去时：第一种不定过
去时——第二种不定过去时——祈愿语气——将来
时——条件语气——被动语态——分词——动名词——
不定词——派生动词：致使——愿望——加强一——称名
第五章 不变词
前置词——前置词副词——前置词动名词——连词和副
词小品词——感叹词
第六章 名词词干的构成和复合词
第一种后缀——第二种后缀——性——动词复合词——
名词复合词：并列式——限定式：从属和描述——所有式
第七章 句法
引言——词序——冠词——数——一致关系——代词一
格的用法——独立依格和独立属格——分词——不变分
词(动名词)——不定词——时态的用法——语气的用
法——条件语气
附录
一、动词表
二、吠陀语语法概要
三、天城字母梵英读音对照表
译后记

《印度古典文学中的梵语韵律与诗学》 引言 印度古典文学，以其宏伟的史诗、精妙的戏剧、哲理深邃的经文以及抒情优美的诗歌，构成了世界文学宝库中一颗璀璨的明珠。而其语言——梵语，则如同承载这些瑰宝的精美器皿，以其严谨的语法、丰富的词汇以及高度的音乐性，为印度文化的传承与发展奠定了坚实的基础。本书《印度古典文学中的梵语韵律与诗学》并非旨在教授梵语的入门语法，而是将目光聚焦于梵语在古典文学作品中如何被赋予生命力，如何通过精巧的韵律构造与深刻的诗学理论，达到令人心神往之的艺术境界。我们将一同深入探究梵语语音的微妙变化如何影响诗歌的节奏与情感，探讨不同韵律形式（Chandas）在不同文学体裁中的独特作用，以及古代印度诗论家们如何将哲学、美学与语言学融为一体，构建出影响深远的诗学体系。 第一章：梵语语音的音乐性及其诗学意涵 梵语作为一种高度发达的语言，其语音系统本身就蕴含着丰富的音乐性。本书将首先考察梵语的元音与辅音发音特征，特别是长短元音、浊音与清音、送气音与不送气音等细微差别，分析这些语音元素在口语传播中产生的天然节奏感。我们将深入探讨梵语的声调系统，及其在古典诗歌中可能扮演的角色。虽然早期梵语并非像某些现代语言那样拥有高度发达的声调系统，但其词语的重音以及词素组合时产生的韵律变化，都为诗歌创作提供了天然的音乐素材。 更重要的是，我们将研究梵语语音的“和谐”（Samavaya）与“不和谐”（Visamavaya）现象。梵语词语的构成往往遵循特定的音位组合规则，某些组合听起来流畅悦耳，而另一些则可能显得略显生硬。古典诗人巧妙地利用这一点，通过词汇的选择、句式的安排，创造出或舒缓悠扬、或激昂铿锵的听觉效果。我们将分析例如《罗摩衍那》或《摩诃婆罗多》等史诗中的某些段落，是如何通过词语的自然排列，形成一种天然的音乐性，而非刻意的雕琢。 此外，本书还将关注梵语中“粘音”（Sandhi）规则对诗歌韵律的影响。粘音是指词语在连接时发生的语音变化，虽然在日常会话中是为了发音便捷，但在诗歌创作中，诗人却能将这些自然的语音融合转化为一种精妙的韵律技巧。例如，两个词语结合时，如果产生长元音，可能会延长诗句的节奏；如果出现辅音的弱化或消失，则可能使得语句更为紧凑。我们将通过具体的实例，展示粘音规则在不经意间如何增强了诗歌的流动性与音乐美感。 第二章：印度古典诗歌的韵律（Chandas）体系 “Chandas”在梵语中意为“韵律”或“格律”，是印度古典诗歌的核心要素之一。本书将详细梳理印度古典诗歌中主要的韵律类型，并分析它们各自的结构特点、音节数、长短元音的组合模式以及它们所能营造的独特艺术氛围。 我们将从最基础的“句”（Gana）开始讲解，解释其由短元音（Laghu, L）和长元音（Guru, G）构成的单位，以及各种“句型”（Gana）的构成方式，如“雅”（Ya）、“罗”（Ra）、“婆”（Bha）等。然后，我们将进一步阐述这些“句”如何组合成“行”（Pada），以及“行”如何构成完整的“诗节”（Shloka）。 本书将重点介绍几种最具代表性的韵律体，例如： 《吠陀》韵律： 探讨吠陀时代的诗歌，如《梨俱吠陀》中使用的“优”（Ushnih）、“葛雅特利”（Gayatri）等韵律，分析其相对简单但充满原始力量的特点，以及它们与宗教仪式的紧密联系。 “湿罗迦”（Shloka）： 作为印度古典诗歌中最普遍、最受欢迎的格律之一，我们将深入剖析“湿罗迦”的结构，特别是“安奴湿罗迦”（Anushtubh）和“外婆湿罗迦”（Vrihat Anushtubh）等变体。我们将分析其四行结构，每行32个音节的特点，以及其在史诗、佛经、长生经等作品中的广泛应用。我们将通过《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》中的段落，直观地感受“湿罗迦”的叙事能力与抒情表现力。 “班底”（Pankti）及其变体： 介绍“班底”韵律，以及其更复杂的变体，例如“多班底”（Dvipankti）。这些韵律在一些早期作品中较为常见，其多行结构和复杂的音节排列，往往用于描绘宏大场景或表达庄重情感。 “阿迦罗”（Akkara）韵律： 探讨那些以音节数为主要限制的韵律，而非严格的元音长短组合。我们将分析其灵活性，以及在不同文学体裁中如何运用。 “吠陀”（Vedic）的特殊韵律： 针对一些更为复杂的吠陀时代诗歌，我们将介绍其独特的、有时带有复杂数学计算的韵律体系，这些体系往往与占星学、祭祀仪式等紧密相关，体现了早期印度人对秩序与宇宙和谐的追求。 在讲解每种韵律时，我们将不仅仅停留在其结构分析，更会探讨： 韵律与情感的关联： 某种韵律是否更适合表达悲伤、喜悦、愤怒或宁静？例如，舒缓的长音元音组合的韵律，可能更适合描绘宁静的场景；而短促、紧凑的韵律，则可能用于表现紧张或激烈的场面。 韵律与叙事节奏： 不同的韵律如何影响故事的叙述速度与节奏？例如，冗长的韵律可能适合铺陈叙事，而简短的韵律则有助于突出关键情节。 韵律与文学体裁的匹配： 为什么某些韵律更常见于史诗，而另一些则更常出现在赞美诗或情诗中？这背后是否存在某种约定俗成的规律或美学考量？ 第三章：印度古典诗学（Alankara Shastra）中的韵律与美学 印度古典诗学，又称“ अलंकार学”（Alankara Shastra），是印度古代对文学艺术进行系统性研究的学说。本书将深入探讨诗学理论如何理解和运用梵语韵律，以及韵律在构建文学美学中的地位。 我们将从“诗句”（Shabda）与“意义”（Artha）的关系谈起，解释古代诗论家们如何看待语言的“形式”（Form）与“内容”（Content）的统一。韵律，作为诗歌最显著的形式特征，被视为连接形式与内容的桥梁。 “音律”（Vritti）与“口感”（Rasa）： 我们将分析“音律”的概念，即诗句的流畅度、节奏感以及由此产生的整体“口感”或“意境”。古代诗论家如婆陀（Bhatta Lollata）、香羯（Shankuka）、罗摩（Rama）和般陀（Bhatta Nayaka）以及阿宾那婆多（Abhinavagupta）等，如何通过对韵律的分析，来阐述诗人如何通过语言的安排，引发读者的特定情感体验，即“口感”。例如，他们可能会探讨某些韵律如何更容易营造出“爱欲”（Shringara）、“悲伤”（Karuna）或“勇气”（Virya）等“九种口感”。 “ अलंकार”（Alankara）与韵律的互动： 印度诗学非常重视“ अलंकार”，包括明喻（Upama）、暗喻（Rupaka）、拟人（Utpreksha）等。本书将探讨韵律如何与这些修辞手法相辅相成，增强其艺术效果。例如，巧妙的韵律安排，可能会使得一个比喻更加生动形象；反之，一个恰当的 अलंकार，也可能因为与诗句韵律的和谐统一，而显得更加自然贴切。我们将分析一些著名的梵语诗篇，例如迦梨陀娑（Kalidasa）的作品，研究他如何在精妙的韵律中融入炉火纯青的 अलंकार技巧。 “词语的选择”（Shabda Shakti）与韵律： 印度诗学对词语的“力量”（Shakti）有着深入的研究，包括字面意义（Abhidha）、暗示意义（Lakshana）和 the implied meaning (Vyanjana). 我们将探讨在诗歌创作中，词语的选择不仅要考虑其意义，还要考虑其发音、音节以及在句子中的律动感，这些都与韵律息息相关。诗人如何通过选择发音响亮或柔和、长短不同的词语，来配合特定的韵律，从而达到预期的艺术效果。 “诗意的结构”（Kavya Nirmaana）与韵律： 印度诗学将诗歌视为一个整体的艺术构造，韵律是其中不可或缺的骨架。我们将探讨诗人如何在宏大的叙事诗或抒情诗中，通过对不同韵律的灵活运用，来构建起整个作品的结构。例如，在史诗中，可能使用一种韵律来描绘战争的宏大场面，而用另一种韵律来描绘情感的细腻波动。 “音韵美”（Dhvani）理论与韵律： 晚期印度诗学，特别是“音韵美”（Dhvani）理论的兴起，更加强调诗歌的言外之意。韵律在此理论中扮演着至关重要的角色。它不仅仅是语言的排列，更是暗示、暗示与联想的载体。优美的韵律能够引导读者进入一种特定的心境，从而更好地体会诗人所要传达的深层含义。我们将分析一些经典的音韵美诗篇，解析其韵律如何营造出丰富的联想空间。 第四章：梵语韵律在不同文学体裁中的应用 本书将进一步考察梵语韵律在印度古典文学不同体裁中的具体应用，展示韵律如何适应并塑造了各种文学形式的独特风格。 史诗（Mahakavya）： 以《罗摩衍那》和《摩诃婆罗多》为例，分析它们是如何广泛运用“湿罗迦”（Shloka），特别是“安奴湿罗迦”（Anushtubh）和“外婆湿罗迦”（Vrihat Anushtubh）等韵律来推进宏大的叙事。我们将探讨史诗中不同场景（战斗、对话、描景）如何通过韵律的变化来体现。 戏剧（Nataka）： 梵语戏剧，如迦梨陀娑的《沙恭达罗》等，通常会混合使用多种韵律。我们将分析不同角色、不同场景下，诗人如何选择不同的韵律来表达人物情感、推动情节发展。例如，神祇的对话可能使用较为庄重的韵律，而凡人的情感宣泄则可能采用更为灵活的韵律。 抒情诗（Gita Kavya）： 探讨如《云使》（Meghaduta）等抒情诗中，诗人如何运用相对简短、节奏感强的韵律来表达细腻的情感和对景物的描绘。 赞美诗（Stotra）与宗教文学： 分析宗教诗歌中，韵律是如何服务于其庄重、虔诚的氛围，以及如何通过重复性的结构来增强其仪式感。 哲学与说理文学： 探讨在一些哲学论著或说理文本中，虽然以清晰的逻辑为主，但有时也会采用一些简洁的韵律形式来总结观点、增强记忆，例如一些“佛经”的偈颂（Gatha）。 结论 《印度古典文学中的梵语韵律与诗学》旨在为读者揭示梵语语言本身所蕴含的深刻的音乐性，以及古代印度诗人与理论家们如何将这种音乐性与精深的诗学理论相结合，创造出流传千古的文学瑰宝。通过对梵语语音、韵律体系以及古典诗学理论的深入探讨，本书将展现梵语韵律并非僵化的规则，而是充满生命力的艺术工具，它不仅赋予了印度古典文学以动人的旋律，更承载了深邃的哲学思想与丰富的情感体验。本书希望读者能够在此过程中，领略到梵语古典文学的独特魅力，以及其背后蕴含的独特文化精神。

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哇，最近刚入手了一本期待已久的新书，翻开目录就感觉心潮澎湃。这本书的排版设计真是别出心裁，那种古典又不失现代感的字体搭配，让人在阅读时仿佛能感受到作者的匠心独运。尤其是那些插图和图表，绘制得极其精美，而且逻辑清晰，即便是一些非常抽象的语法概念，也能通过这些视觉辅助迅速理解。我特别欣赏作者在介绍复杂规则时所采用的循序渐进的叙述方式，没有一上来就堆砌晦涩的术语，而是从最基础的元素开始，层层深入，构建起一个坚实的知识体系。这种教学方法极大地降低了学习的门槛，让我这个初学者也能很有信心地往下读。光是阅读前几章，我已经觉得自己的阅读视野被极大地拓宽了，它不仅仅是在教授知识点，更像是在引导我建立一种全新的思维框架去理解语言的内在结构。这本书的装帧质量也相当不错，纸张厚实，拿在手里很有分量感，绝对是值得收藏的佳作。我打算周末就找个安静的角落，泡上一壶茶，好好沉浸在这本书构建的世界里，相信读完后一定会有质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这本书的实用性持保留态度的，毕竟很多理论性的书籍读完后发现并不能很好地应用到实际的阅读或翻译中去。但是，这本书彻底颠覆了我的认知。它在理论讲解之后，紧接着就提供了大量精心挑选的例句和短文片段。这些文本的难度设置非常科学，从简单到复杂过渡自然，而且每一个例句都精准地对应了前面讲解的语法点，真正做到了学以致用。更棒的是，这些选材不仅仅是死板的教科书范例，很多都来自于真实的古代文献选段，这让我在学习语法的过程中，同步了解了相关的文化背景和语境，这简直是双重收获！我发现自己不再是孤立地记忆规则，而是开始理解这些规则在历史长河中是如何发挥作用的。这种“理论+实践+文化背景”的立体学习模式，是我在其他任何材料中都未曾体验过的，极大地增强了我对这门语言的掌握信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构设计简直是教科书级别的典范，条理清晰到令人发指的地步。每一个章节的逻辑链条都设计得非常紧密，前一个知识点是后一个知识点的必要铺垫，完全杜绝了知识点之间的断裂感。作者似乎对学习者的认知过程有着深刻的理解，他巧妙地设置了定期的回顾和总结环节。每隔几个单元，就会有一个“融会贯通”的练习部分，这不仅仅是简单的重复练习，而是将之前学过的分散知识点综合运用起来的挑战。这种设计有效地帮助我巩固了记忆，避免了“学了后面忘了前面”的尴尬局面。我发现自己在使用这本书学习时，可以非常清晰地知道自己“在哪里”、“学到了什么”，以及“下一步应该怎么走”。对于需要系统化学习的读者来说，这种清晰的导航功能是无价之宝。它让整个学习路径变得可视化和可掌控，大大提升了学习效率。

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这本书的语言风格简直是太对我的胃口了！我之前读过不少同类型的教材，很多都写得过于学术化，枯燥乏味，读起来简直像是在啃石头。然而，这本书完全不同，作者的笔触轻快而富有洞察力，像一位经验丰富的老者在耐心且生动地为你讲述那些古老的奥秘。他善于运用生活化的比喻和恰到好处的幽默感，将那些原本令人望而生畏的规则变得栩栩如生。比如，在解释某个助词的细微差别时，作者竟然引用了一个古代的寓言故事来加以说明，一下子就让那个生硬的语法点变得鲜活且易于记忆。这种将知识与人文情怀巧妙融合的处理方式，让阅读过程变成了一种享受而非负担。我甚至会忍不住做一些批注和思考，因为这本书总能在我快要懈怠的时候，用一句精辟的总结把我重新拉回到专注的状态。它展现的不仅是严谨的学术态度，更是一种对所研究对象的深厚热爱。

评分☆☆☆☆☆

我必须强调这本书的注释和索引部分做得极其出色，这往往是衡量一本学术类书籍品质的关键所在。这本书的附录部分简直是汗牛充面，不仅对一些罕见或容易混淆的词汇做了详尽的解释，还提供了丰富的参考资料来源，这一点对于希望做进一步研究的读者来说简直是福音。更令人赞叹的是，书后的索引做得非常详尽和精准，我能迅速定位到任何一个我曾经学习过的语法点或词汇在书中的具体页码，极大地提高了查阅效率。我经常需要回顾某个特定的小规则，以前的书籍总要翻很久才能找到，但这本书的索引就像一个高效的搜索引擎。这表明作者和出版社在编辑出版的过程中投入了巨大的精力去完善细节，他们真正站在了读者的角度思考问题，提供的是一本可以长期伴随学习和研究的工具书，而非仅仅是一次性的教材。

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哈哈哈~觉得梵语特别的神秘莫测~不由得想学一下

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还没开始看，不过对于学习梵语肯定有帮助。

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还没有看,一步步的来......

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比较实惠，京东就是快，服务到位

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岐伯说：自然界的八方之风会产生八种不同的风邪，中伤经脉，形成经脉的风病，风邪还会继续随着经脉而侵犯五脏，使五脏发病。四季的气候是相互克制的，即春季属木，克制长夏；长夏属土，克制冬水；冬季属水，克制夏火；夏季属火，克制秋金，秋季属金，克制春木，这就是四时气候的相克相胜。

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感觉上超级实用的一本，需要配合其他著作一起用会好些。

评分☆☆☆☆☆

一本书V就像一个人一样，G不f可能是十全十美，这f本书的优点是简明e扼要，适于j自学，或作课本；对a不变词的讲

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阴和阳又各有阴阳之分。白天属阳，清晨到中午时段，是阳中之阳；中午到傍晚，是阳中之阴。夜晚属阴，傍晚到半夜，是阴中之阴；半夜到天明，是阴中之阳。自然界的阴阳之气是这样，人的阴阳之气也是这样。

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该书1926年出版以来，在世界梵语界有广泛的影响，在全世界许多国家印刷发行（包括英、美、印度、马来西亚、肯尼亚、坦桑尼亚、南非、尼日利亚、澳大利亚、新西兰等），并作为不列颠东方学会《东方文明丛书选》中唯一收录的梵语语法书。