枫哥品性：性与艺术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张枫 编

图书标签:

• 性与艺术
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• 品性
• 文化
• 哲学
• 文学
• 性学
• 艺术史
• 两性关系
• 性心理学

出版社： 南方日报出版社

ISBN：9787549102709

版次：1

商品编码：10917761

包装：平装

开本：32开

出版时间：2011-11-01

用纸：胶版纸

页数：119

字数：50000

正文语种：中文

内容简介

　　《枫哥品性之六：性与艺术》以若干个故事片段论述了“性”与艺术方面的影响及关系。带着读者逡巡，只可以说是走马观花，甚至未能穷尽沧海之一粟。然而，以性与美的女神之名，这些作品都传递着性艺术的真谛——性、爱、美三者实则是三位一体。滴尽了复仇之血的乌兰诺斯的阳具，才化作象征爱情、性和美的女神，这个故事正好说明，性的本源并不是什么可怕的食人妖兽，而是洗尽铅华的人类非常美好的行为之一。

作者简介

　　张枫，男，籍贯江苏，生于广州，中共党员，研究生毕业。现任广东省政府副秘书长、广东省人口和计划生育委员会童任、广东省人口专家委员会主任、广东省政协常委兼人口资源环境委员会副主任；兼任世界华人性学家协会名誉会长、中国性学会副理事长、广东省性学会会长、广东省社会学学会顾问。张枫从20世纪90年代开始，被中山大学、中共广东省委党校、广州中医药大学、广东省社会科学院等9个高校和科研机构聘为客座教授、研究员。张枫研究成果丰硕。主要研究领域包括人口和计划生育、性与生殖健康、优生优育等。先后在《人民日报》、《南方日报》、《人口研究》、《广东社会科学》、《南方人口》、《人口和计划生育》等报刊上发表文章800多篇；出版著作（含专著、编薯和主编）30多部。1996年编著的《夫妻性百问》获第三届中国人口科学优秀成果奖、联合国人口基金会推荐书目。2009年《枫哥说性》系列书10本出版后，产生重大社会影响。张枫的作品多次获省部级优秀成果奖。1999年，中共中央宣传部、国家科技部、中国科学技术协会授予他“全国先进科普工作者”称号，2008年，张枫荣获我国人口领域奖项——第六届“中华人口奖”。

目录

序
性与美的礼赞
绘画
唯美的中国古代春宫画
夸张的日本浮世绘春画
达·芬奇：从生育到性爱的隐喻
戈雅：从《着衣的玛哈》到《裸体的玛哈》
马奈：那些曾经备受争议的作品
巴尔蒂斯：少女的歌者
毕加索和他的缪斯们

雕塑
世界上最宏伟的性爱艺术
柬埔寨和不丹的色欲雕像
简上淇性雕塑
性主题公园里公开的性秘密

摄影
“让最多人脱光衣服”的群裸摄影大师
私人纪实摄影鼻祖南·戈尔丁
情色摄影大师赫尔穆特·顿
中国人体摄影者的酸甜苦辣

其他
中国古代性文物
古希腊罗马的情色文物
“神秘”的性舞蹈
画皮的致命诱惑
虐恋与幻想一一贝尔默的人偶装置
解密三寸金莲背后的性隐私

精彩书摘

　　戈雅：从《着衣的玛哈》到《裸体的玛哈》 　　法兰西斯柯·戈雅是西方美术史上浪漫主义艺术的先驱。他在1746年3月30日出生于西班牙一个名叫芬德托多斯的小村庄。14岁那年进入何塞·吕尚·马尔金尼斯的画室，开始接受正规的绘画训练。 　　1789年，戈雅成为查理四世的首席宫廷画师。其《着衣的玛哈》和《裸体的玛哈》两幅躺着的妇女肖像画，给戈雅带来了巨大的声誉，是他创作思想形成过程中一个重要的转折点，也可以说是他创作思想确立的起点。 　　玛哈是谁？为什么有着衣的玛哈，又有裸体的玛哈？ 　　《着衣的玛哈》中玛哈穿一袭白色透明的薄绸衣裤，束玫瑰色宽腰带，上身套一件黑色大网格金黄色短外衣，躺在一张卧榻上，胳膊交叉放在头下面，暖调子以红褐色为背景，使枕头、衣服和铺在绿色软榻上的浅绿绸子显得分外热烈。软质丝绸紧身衣包裹着玛哈的身体，显示出她丰满肉体的魅力，含蓄而性感。 　　《裸体的玛哈》中玛哈仰卧于榻上，头枕手臂，微微斜倚，腰肢纤细，娇柔的躯体被软榻上墨绿色天鹅绒的冷调子所加强。有趣的是，人体的比例是不匀称的，她的头略大些，腰又瘦些，脚尖不合解剖结构。 　　“玛哈”是当时西班牙社交场上对名媛淑女的通称。但戈雅所画的“玛哈”是谁，众说纷纭，至今仍是个谜。有几种传说，但不足为信。通过两幅图和相关资料，我们可以判断，两幅作品画的是同一个人，姿态神情完全相同，画中的人物丰姿妩媚，从中流露出画家所追求的自由和热情。从图式上讲，两幅《玛哈》是统一的，其差异仅集中在服饰的有无、人物的姿态、光线的处理、色调的情致以及构图等，并且差异不大。但是，如果我们走进当时的历史，从艺术、文化、宗教道德等多个角度审视，作品的差异就会强烈地显现出来了。　　除了五官的外在感觉不同外，深层的差异还表现在两个方面：18世纪的西班牙处于封建专制主义时期，在宗教文化上，宗教裁判所和教会思想统治禁锢这个社会，没有摆脱中世纪的牢笼。但是，由于受到18世纪欧洲反封建思潮的冲击，西班牙社会中反封建的先进分子做出了积极响应，戈雅就是其中一员。其绘画作品从《着衣的玛哈》向《裸体的玛哈》的转变，就是当时西班牙社会状况的真实写照。戈雅画《着衣的玛哈》的时候，西班牙正处于贵族、天主教会和宗教裁判所的统治时期，他们以中世纪延续下来的禁欲主义和蒙昧主义思想管制人民的自由，以维护他们的地位。在西班牙绘画史上极少有裸女像，那是不为西班牙宗教裁判所容忍的。　　……

前言/序言

浮光掠影：二十世纪都市生活剪影 作者：佚名 出版社：群星文化 ISBN：978-7-5001-xxxx-x 页数：520 定价：88.00 元 --- 内容提要 本书并非一部宏大的历史叙事，而是一本聚焦于二十世纪中后期，尤其是一九五零年代至八零年代期间，一个特定都市群落——“新月城”——的日常生活速写集。作者以细腻入微的笔触，描摹了那个时代下，人们在工作、家庭、社交以及个人情感领域中经历的微妙变化与不变的坚守。 全书由七个相互独立又隐隐关联的篇章构成，如同从老照片的蒙尘玻璃上拂去灰尘，展现出那个时代特有的光影与质感。它关乎工厂车间里的齿轮声响，关于公社食堂里的烟火气，关于收音机里播放的流行曲调，以及那些在时代洪流中挣扎、探索，却依然努力维持生活尊严的普通人。 我们看到的是：邮差李大明，他每天穿梭于灰色的弄堂，信件如同命运的信使，传递着远方的喜悦与近处的忧伤；女裁缝苏婉，她手中的针线如同魔法，将单调的布料变成美丽的衣裳，也缝补着家庭的裂痕；老报馆的编辑王牧之，他习惯在深夜里与铅字为伴，在看似僵硬的文字秩序中寻找时代的脉搏。 本书着重探讨了“界限”的模糊与重塑——物质与精神的界限、集体与个体的界限、传统与现代的界限。作者没有进行激烈的批判或高昂的赞美，而是选择了一种近乎“人类学观察”的冷静视角，记录下时代的褶皱、人性的幽微，以及那些在特定社会结构下，人们如何处理“爱”、“责任”、“疏离”与“渴望”这些永恒的主题。 章节概览 第一部：机械之歌与日常秩序（一、二章） 第一章：七点半的钟声与水泥森林 本章细致描绘了“新月城”工业区清晨的景象。从第一批工人踏入工厂大门，到早点摊升起的第一缕炊烟，时间被精确地切割和管理。重点刻画了技术员张师傅，一个沉浸在图纸和计算中的人，他的世界是逻辑和精度的集合。然而，一次突发的设备故障，迫使他与依赖直觉的老工人发生冲突，暴露了理性至上与经验传承之间的张力。这一章通过工厂的运作，构建了时代对“效率”的集体信仰。 第二章：弄堂里的微观宇宙 将场景转换到老城区错综复杂的弄堂。这里是信息交换的中心，也是情感摩擦的温床。通过描绘几户邻里家庭的日常互动，展现了在有限的公共空间中，人们如何学会共存、隐忍与互相干涉。重点讲述了年轻的教师陈薇，她试图在严格的教学规范和学生内心深处的求知欲之间找到平衡点，她的小小反抗体现在如何偷偷给学生讲解那些“不合时宜”的诗歌。 第二部：情感的隐秘通道（三、四章） 第三章：礼堂里的陌生人 描述了当时城市社交活动的主要场所——社区礼堂。在这里，婚姻、表彰、联谊活动交织在一起，形成一种半公开半私密的社交场域。本章聚焦于一场集体舞会，舞伴的变换象征着人际关系的流动与不确定性。重点描绘了一对久未谋面的老友，在舞池中擦肩而过，却因种种顾虑未能相认的场景，探讨了社会身份对个体情感表达的无形约束。 第四章：书信与电报的重量 聚焦于通讯方式的变迁对人际情感的影响。信件往来的慢节奏，使得期待与思念被拉长；而偶尔出现的急促电报，则意味着重大事件的降临。通过讲述一位常年在外求学的学子与家中父母的通信，展现了文字如何承载着无法言说的爱与担忧，以及信息不对称带来的隔阂与误解。 第三部：记忆的底片与未来的光谱（五、六、七章） 第五章：旧货市场与时间的残片 探访了城市边缘的旧货市场。这里堆放着被抛弃的家具、破损的钟表和泛黄的照片。市场本身就是一个关于“价值重估”的场所。作者通过一个热衷于收集老物件的退伍军人老何的视角，审视了历史如何被遗忘、又如何被碎片化地保留下来。老何试图从这些残片中拼凑出自己失去的青春记忆。 第六章：电视之光下的家庭夜景 随着黑白电视机的普及，家庭生活的中心开始发生迁移。本章描绘了夜晚，一家人围坐在屏幕前，共同接收外部信息的情景。电视中的世界与现实的差距，引发了家庭成员间不同的解读和渴望。着重描写了父亲对新闻报道的严肃分析与年幼女儿对卡通人物的纯粹迷恋，象征着代际间对世界理解方式的差异。 第七章：黄昏的渡口与沉默的告别 全书的尾声，将场景设置在城市边缘的渡口。夜幕低垂，船只往返于两岸，象征着离去与归来。本章以一位即将退休的码头工人为核心人物，他目送了无数人离开，也见证了无数人的团聚。他没有激烈的言辞，只有日复一日的重复劳动。渡口的黄昏，是所有前述故事的汇聚点——一种对逝去时光的平静接纳，以及对明天仍将继续的日常的无声承诺。 风格与特点 本书的叙事风格克制而富有画面感，语言朴实中带着诗意。作者巧妙地运用了环境描写来烘托人物的心理状态，例如，将人物的焦虑感投射到连绵不绝的阴雨中，将希望投射到偶尔穿透云层的阳光里。全书避开了宏大的政治口号，转而聚焦于“如何生活”这一更根本的命题，力求还原那个时代下，普通人在物质匮乏与精神探索中，所展现出的韧性与幽默。它不是一部怀旧的赞歌，而是一部对时代肌理的细致解剖，充满了对“人”这一复杂个体的深刻洞察。

评分☆☆☆☆☆

读这本书，与其说是在“读”内容，不如说是在“体验”一种氛围。书名《枫哥品性：性与艺术》本身就带有一种神秘感，仿佛一个精心布置的展厅，等待着我去细细品味。我并没有从中找到明确的叙事线索，也没有期待某个戏剧性的情节展开。相反，它更像是一系列碎片化的片段，却又在某种看不见的线索下，相互关联，形成了一个整体。作者的文字如同画家的笔触，时而细腻，时而奔放，在“性”与“艺术”的边界上游走。我时常被那些意象所吸引，它们是如此的鲜活，又如此的引人遐思。我仿佛能看到那些在画布上跃动的色彩，听到那些在雕塑中低语的灵魂。同时，书中对“性”的探讨，也并非浅尝辄止，而是深入到其背后的人性需求、情感纠葛，以及它们如何渗透到艺术创作的每一个细胞之中。我发现自己不再是被动地接受信息，而是主动地参与到这场精神的对话中。我开始反思，在我们的生活中，有多少被压抑的情感，有多少被忽视的欲望，它们又以何种方式，影响着我们对美的感知，对艺术的创造？这本书，就是这样一个引人入胜的邀请，邀请我去探索那些隐藏在表象之下的深刻内涵。

评分☆☆☆☆☆

说实话，初见书名《枫哥品性：性与艺术》，我心里是有些忐忑的。毕竟，关于“性”这个话题，在很多场合都带着点“说不得”的意味，而“艺术”又常常被赋予一种高高在上的光环。我担心这本书会流于低俗，或者变成枯燥的学术探讨。然而，当我真正沉下心来阅读时，我发现我的顾虑完全是多余的。作者以一种极其成熟和老练的笔触，将“性”与“艺术”这两个看似遥不可及的元素，巧妙地编织在一起，形成了一幅幅生动而耐人寻味的画面。它不是那种哗众取宠的街头叫卖，也不是故作高深的哲学论述，而是一种温润如玉的讲述，娓娓道来，却又句句戳心。我感受到了作者对人性深处的那种洞察，对情感的细致描摹，以及他对艺术的那份敬畏。书中所描绘的那些人物，那些场景，仿佛都带着温度，带着气息，在我脑海中鲜活起来。我开始思考，为什么人类对性的表达如此复杂，又为何艺术能够成为承载这种复杂性的最佳载体？这本书没有给我直接的答案，但它提供了一个丰富的场域，让我得以自由地去探索，去感受，去构建属于自己的理解。这种开放性的叙述方式，反而更能激发读者的思考，让人在字里行间找到共鸣，并产生自己的联想。

评分☆☆☆☆☆

怎么说呢，这本书给我的感觉就像是品一杯陈年的老酒，初入口时微涩，但回味无穷。书名《枫哥品性：性与艺术》听起来有些直白，但我读下去后，发现作者的处理方式非常巧妙，完全没有我预想的那种直白的露骨，更多的是一种含蓄而深邃的表达。它更像是在探讨一种“品性”，一种与艺术创作息息相关的生命特质，而“性”则被升华成一种原始的生命力，一种创作的驱动力，它与艺术的融合，不是简单的堆砌，而是彼此浸润，相互成就。我被作者对细节的捕捉能力所折服，那些细微的情感波动，那些转瞬即逝的念头，在作者的笔下都变得如此生动，如此有力量。我看到了艺术家内心世界的挣扎与狂喜，看到了他们如何将最私密的感受，转化为永恒的艺术作品。这本书让我重新审视了“性”在艺术中的角色，它不再是单纯的生理行为，而是承载着人类最深层情感和欲望的载体，是艺术创作不可或缺的灵感源泉。读完之后，我感到一种久违的震撼，仿佛打开了一扇新的大门，看到了艺术背后更加广阔的维度。

评分☆☆☆☆☆

这本书，从名字上看就带着一股子不羁和探索的劲儿。“枫哥品性：性与艺术”，这两个词的组合本身就充满了张力，让人好奇这“枫哥”到底是谁，他的“品性”又体现在哪些方面，而“性与艺术”这两者之间又会有怎样的碰撞与交融。我翻开这本书，并没有立刻看到预想中那种直白露骨的描写，反倒是一种更为沉静、内敛的铺陈。作者似乎在试图构建一个独特的视角，去审视那些在艺术创作中常常被提及，却又难以言说的部分。它不是简单的对情欲的宣泄，也不是对艺术形式的单纯罗列，而更像是在两者之间架起一座桥梁，去探究那些微妙的心理活动、情感的纠葛，以及它们如何在画布、雕塑、文字中凝结成型。我发现自己被卷入了一种思考的漩涡，关于美的定义，关于表达的边界，关于人性中最原始也最复杂的冲动，它们如何与创造力碰撞，催生出那些令人惊叹的艺术品。这种感觉很奇妙，就像在迷雾中前行，每一步都伴随着新的发现，每一次的停顿都引向更深层次的追问。我开始思考，那些伟大的艺术家，他们的创作源泉是否就隐藏在这些看似禁忌，实则深刻触及人类本质的领域？这本书，让我对艺术的理解，又向前推进了一步，看到了它背后更广阔、也更幽深的空间。

评分☆☆☆☆☆

《枫哥品性：性与艺术》这本书，给了我一种前所未有的阅读体验。我并没有从它那里获得一个清晰的“故事”，更像是在进行一场关于“品性”的深度挖掘。书名中的“枫哥”成了一个符号，一种代表着某种特质的存在，而“性与艺术”则被置于一个更宏大的语境下进行审视。作者的文字，如同艺术家手中的画笔，描绘出的是一种意境，一种氛围，一种对生命本质的探索。它没有刻意回避那些可能令人不安的元素，但处理得极其得体，将“性”的原始力量与艺术的创造之美，巧妙地糅合在一起，形成了一种独特的张力。我仿佛置身于一个充满感官体验的空间，感受着那些细腻的情感流动，那些深沉的欲望涌动，以及它们如何最终凝结成一个个不朽的艺术作品。这本书让我开始思考，到底是什么样的“品性”，才能让艺术家们在创作的道路上不断前行，又是什么样的“性”的表达，才能让艺术作品具有如此强大的生命力？它不是一本简单地关于“性”或“艺术”的书，而是一本关于人性，关于创造，关于美的哲思之作。每一次翻阅，都能从中获得新的感悟，新的启发，让人久久不能忘怀。

评分☆☆☆☆☆

不推荐，就是简要介绍！

评分☆☆☆☆☆

物流速度特别快。

评分☆☆☆☆☆

很好，书的质量不错，内容丰富、全面。值得拥有，大爱。

评分☆☆☆☆☆

不怎么适用于东方文化，这个本来就是西方文化比较突显的

评分☆☆☆☆☆

今天刚刚拿到书，这本:....巴斯1...巴斯，:..张勇1.张勇，:..晏倩1.晏倩写的进化心理学心理的新科学（第2版）很不错，进化心理学是当今心理学研究的一种新范式，对于脑与认知的研究具有重要的理论价值，而在以往鲜有研究者涉足的某些心理学领域(比如爱情、择偶、亲属关系、友谊、美、母性、合作、性行为、攻击性等)，进化心理学也提供了一种富有建设性的解释框架。进化心理学是当代西方心理学的一种新的研究取向，然而，这一西方新思潮并未引起国内足够的重视，除了零星介绍外，有关这方面的西方专著一直未曾引进。本书正是关于这方面研究独有的著作。本书选题具有前沿性，涉及多学科，资料少，难度大，对拓展我国心理学研究和理论视野，建构活生生的人化心理学具有重要的学术价值和现实意义。能为进化心理学——心理的新科学的中文版作序，我感到非常荣幸。在我自己的学术生涯中，中国扮演了一个非同寻常的角色，这可以追溯到我所主持的第一项大规模的实验研究(,1989)。那是一项关于择偶偏好的研究，主要考察了男性和女性在选择婚姻伴侣时最看重对方的哪些品质。那项研究的被试来自全球37种不同的文化背景，总的参与人数多达10047人。其中，我有幸获得了来自中国大陆四个地区的样本以及一个来自台湾地区(中华人民共和国)的样本。从这些中国样本中得出的结果非常耐人寻味。其中最有趣的发现是，中国被试对婚姻伴侣的贞洁(处女)特别重视。在不同的文化背景下，人们对贞洁的重视程度是差别最大的。瑞典的被试最不看重贞洁，他们认为贞洁对于他们选择婚姻伴侣无关紧要。相比之下，中国被试对贞洁的重视程度最高，他们认为贞洁是婚姻伴侣必不可少的特征。从中国被试身上得到的结果对我非常重要，因为它提醒了我，跨文化的变异性在人类择偶领域的研究中具有重要的价值。此后，我和我的同事投入了大量的精力来探讨择偶活动的文化差异(,1996）。由于当今的西方媒体处处都鼓励年轻，所以人们可能会认为，成为祖父母是一件令人伤心的事情，因为它意味着你行将老去。但是，实际情况则完全相反。祖父母的角色让人们感到骄傲、高兴和深深的满足感（,1983）。我们可能都有过这样的经历，我们的长辈自豪地炫耀他们孙子的照片和大事记，我们却不得不忍受这些冗长的英勇事迹和辉煌成就。但是，在祖父母和孙子的亲近程度上，存在着巨大的差异。比如说，有的祖孙之间温情脉脉，经常联系，而且祖父母在孙子身上作出了巨大的投资。而有的祖孙之间则比较疏远，很少联系，而且投资也是寥寥无几。最近，进化心理学家已经开始探讨祖父母在投资方面的巨大差异——即这个进化形成的心理机制所对应的主基因座（），因为孙子代表了祖父母的基

评分☆☆☆☆☆

值得收藏的好书。京东快递速度好快的。

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凑单的买的，图片质量不好，还打马赛克

评分☆☆☆☆☆

可以噢 双十以打折买的比较便宜

评分☆☆☆☆☆

枫哥品性：性与艺术，还行。