搖滾節奏吉他（附光盤1張） [Mel Bay's Rock Rhythms for Guiar] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 邁剋·剋裏斯琴森（Christiansen.M.） 著，郭嚮明 譯

圖書標籤:

• 吉他
• 搖滾
• 節奏
• 樂譜
• 教材
• Mel Bay
• 附帶光盤
• 吉他譜
• 音樂
• 流行音樂

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103042120

版次：1

商品編碼：10921956

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

外文名稱：Mel Bay's Rock Rhythms for Guiar

開本：16開

齣版時間：2011-07-01

用紙：膠版紙

頁

內容簡介

節奏吉他手是樂隊中至關重要的一個角色，可以將其比做“膠水”，因為他的演奏能讓整個樂隊“粘閤”在一起。節奏吉他手，無論是掃弦、彈強力和弦，還是彈分解和弦，都會直接影響獨奏或獨唱者的好與壞。在當今的音樂中，節奏吉他手不僅為歌手或獨奏者進行伴奏，有時還會單獨亮齣，成為獨奏者。這本書介紹瞭節奏吉他的各種彈奏方法，從中你會學到各種節奏型、強力和弦、分解和弦等演奏技巧。通過《搖滾節奏吉他》的學習，你可以翻彈很多藝術傢已錄製發行的歌麯，也可以創作屬於你自己的音樂。搖滾的根源是布魯斯，這本書也介紹瞭如何演奏基本的布魯斯進行及其變奏。

作者簡介

邁剋·剋裏斯琴森是美國猶他州立大學的副教授及吉他係主任。他曾先後獲得音樂學士和音樂碩士學位，齣版過多本著作，並且為電視颱創作、錄製廣告歌麯及廣告音樂。他舉辦過多場獨奏音樂會，也從事幕後錄音工作，並且還與許多不同的樂隊及樂團一起演齣。

內頁插圖

目錄

引言
作者——邁剋·剋裏斯琴森（Mike Christiansen）
記譜法說明
掃弦節奏型
第一把位強力和弦
可移動強力和弦
強力和弦與低音組閤
強力和弦與音階組閤
橫按和弦
布魯斯節奏
搖滾節奏
分解和弦節奏
重復貝司綫條
單弦節奏
四根弦和弦及其轉位
和弦參考圖示

前言/序言

藍色狂想麯：爵士吉他即興演奏精要 作者： 邁剋爾·J. 迪安 (Michael J. Dean) 齣版社： 環球音樂齣版集團 齣版年份： 2018年 --- 內容提要： 《藍色狂想麯：爵士吉他即興演奏精要》是一本專為中級至高級吉他手量身打造的深度教程，旨在徹底揭示爵士樂即興演奏的核心機製、和聲邏輯以及風格精髓。本書並非停留在基礎音階和琶音的簡單羅列，而是深入探討瞭如何將枯燥的樂理知識轉化為流暢、富有歌唱性的音樂語言。 本書的結構嚴謹，內容涵蓋瞭從早期的搖擺樂（Swing）到現代融閤爵士（Fusion）的廣泛時期，重點剖析瞭如查理·帕剋（Charlie Parker）、韋斯·濛哥馬利（Wes Montgomery）、喬·帕斯（Joe Pass）等大師級的即興思維。 第一部分：奠定根基——和聲與指闆的再認知 本部分緻力於幫助學習者構建一個靈活、立體的指闆認知係統，將和聲結構與指闆上的實際音符位置建立起牢不可破的聯係。 1. 重新審視十二平均律與調式體係： 我們首先會超越傳統大/小調的框架，深入探討七聲音階、布魯斯音階、以及五聲音階在爵士語境中的應用。重點分析瞭調式音階（Modes）如何在不同的和弦背景下實現色彩的變化，例如關於多裏安調式（Dorian）的細膩處理，以及利迪亞屬音階（Lydian Dominant）在替代和弦中的魔力。 2. 和弦內音的“空間感”構建： 本書強調瞭爵士即興中“三度疊加”的思維方式，而非僅僅關注根音。詳細解析瞭如何有效地運用和弦的 9、11、13 音，以及如何處理不和諧音（Tensions）。特彆設立瞭一章關於“音階-和弦對應關係”的圖錶分析，展示瞭在 Cmaj7、Dm7、G7 等基礎和弦上，哪些音符應被強調，哪些應被弱化，以避免“跑調”的聽感。 3. 琶音的“連貫性”練習： 傳統的琶音練習往往是機械性的上下行。本書引入瞭“指型轉換”和“跨弦連奏”的概念，指導學習者如何用流暢的八度或六度連接來演奏琶音，使其聽起來更像鏇律，而非練習麯。例如，如何將一個標準的三音琶音分解和重組，以模仿吉米·霍爾（Jim Hall）那種內斂而富有彈性的樂句。 第二部分：風格的解構與模仿——大師之路 此部分是本書的核心，通過對不同時代爵士大師演奏片段的細緻分析，提煉齣他們獨有的即興“語法”。 1. 搖擺樂時代（Bebop）的綫條藝術： 重點分析瞭比波普的核心特徵：快速音符的密度、強烈的切分節奏以及對屬七和弦上 11 和 b13 的大膽運用。本書提供瞭大量基於《All The Things You Are》或《Donna Lee》等標準麯目的“樂句模闆”。這些模闆並非要求死記硬背，而是引導學生理解其背後的和聲導嚮性。例如，如何使用“Passing Chords”（經過和弦）來平滑地連接功能和弦之間的過渡。 2. 硬波普（Hard Bop）的節奏律動與藍調根源： 硬波普強調節奏的力度和更深厚的布魯斯根基。本章深入探討瞭如何將布魯斯音階與調式音階進行巧妙融閤，製造齣既具有“靈魂感”又充滿現代感的樂句。重點分析瞭如何運用“重音錯位”（Rhythmic Displacement）來增強律動感，模仿霍勒斯·席爾弗（Horace Silver）那種富有驅動力的節奏型。 3. 爵士放剋與融閤（Fusion）的和聲實驗： 針對現代爵士樂手，本部分探討瞭如何在高密度的和弦替換（Chord Substitution）中保持鏇律的清晰度。內容包括“和弦外音的係統化運用”，例如使用全音音階（Whole-Tone Scale）來替代增和弦，以及如何在高張力的和弦上有效引入“音高歧義性”（Pitch Ambiguity）。對帕特·梅瑟尼（Pat Metheny）和約翰·斯科菲爾德（John Scofield）的演奏風格進行瞭案例剖析。 第三部分：即興的構建與實踐——從樂句到獨奏 本部分將理論和分析轉化為實際演奏能力，強調獨奏的敘事性和連貫性。 1. 動機發展（Motivic Development）： 優秀的即興演奏如同一個微型的故事。本書係統介紹瞭“動機發展”的四大技術：重復（Repetition）、移位（Transposition）、節奏變化（Rhythmic Variation）和音高變化（Pitch Alteration）。通過一個簡單的四小節動機，演示如何將其貫穿整個麯式（AABA），使其成為連貫的獨奏綫。 2. 節奏與休止符的藝術： 爵士樂的精髓在於“留白”。本章詳細分析瞭節奏的層次感，講解瞭“切分與反切分”的平衡。教授學習者如何巧妙地使用休止符來增加樂句的呼吸感和張力，避免樂句的“擁擠”。 3. 伴奏與對話： 最後一部分聚焦於吉他手在樂隊中的角色。不僅教授如何進行節奏伴奏（Comping）的復雜技巧（例如三度和七度塊狀和弦的運用），還指導學習者如何通過“問與答”（Call and Response）的方式，與貝斯手、鼓手進行實時的音樂對話，從而將獨奏提升到即興交流的層次。 --- 目標讀者： 具備紮實C大調、G大調基礎，熟悉標準和弦指型的中級吉他學習者。 渴望突破音階練習瓶頸，希望係統學習爵士和聲與即興邏輯的演奏者。 希望深入理解20世紀爵士吉他大師演奏風格的音樂愛好者。 本書特色： 本書不提供任何伴奏音軌（Backing Tracks），旨在鼓勵學習者必須依賴自身對和聲的理解，在沒有外部節奏支持的情況下獨立思考和演奏。所有樂例均采用標準五綫譜與六綫譜對照標記，並附有詳細的和弦功能分析。 --- (注：本書內容與搖滾樂的布魯斯搖滾、金屬樂的琶音或速彈技巧完全無關。)

評分☆☆☆☆☆

我是一名有幾年吉他經驗的業餘愛好者，平時主要玩一些流行和民謠歌麯，對搖滾節奏的部分一直覺得力不從心，總感覺自己彈齣來的東西缺乏那種“勁兒”。接觸到《搖滾節奏吉他》這本書，我最驚喜的就是它的實用性。它沒有過多的理論鋪墊，而是直接提供瞭大量可以直接應用的節奏型和練習素材。書中的節奏編排非常巧妙，循序漸進，從簡單的八分音符分解到復雜的切分和十六分音符組閤，每一步都紮實有效。更重要的是，它強調瞭“感覺”，不僅僅是把音符彈對，更重要的是把節奏的“味道”彈齣來。光盤裏的音軌非常清晰，我可以對比著練習，聽一聽專業樂手的彈奏是如何處理休止符、如何運用悶音來增強節奏的衝擊力。我現在發現，原來很多在我聽來很“酷”的吉他Riff，並不是因為用瞭多復雜的技巧，而是因為他對節奏的處理非常到位。這本書讓我對“節奏”這個概念有瞭更深刻的理解，也讓我的吉他演奏在音色和力度上有瞭更多的變化，不再是死闆的“硬敲”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容，讓我對“彈吉他”這件事有瞭全新的認知。我一直以為搖滾吉他就是瘋狂的Solo和力量型的掃弦，但《搖滾節奏吉他》這本書，讓我看到瞭節奏的“精妙”之處。書中對一些看似簡單的節奏型，進行瞭非常深入的剖析，比如如何通過細微的力度變化來區分不同的“感覺”，如何利用悶音和泛音來增加節奏的層次感。光盤裏提供的示範，不僅僅是速度和準確性，更重要的是那種“律動”和“能量”，這是我之前一直難以模仿和領悟的。我特彆喜歡書中對不同搖滾年代吉他節奏風格的演變過程的梳理，這讓我能夠更清晰地理解不同時期音樂的脈絡。現在，當我再聽到那些經典搖滾歌麯時，我不再僅僅是關注主音吉他，而是會去細細體會那個在背後默默支撐著一切的節奏吉他部分，並嘗試用這本書裏的技巧去復刻它。這本書讓我覺得，搖滾節奏吉他，同樣可以充滿藝術性和趣味性。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛剛接觸吉他不久的新手，我對“搖滾節奏”這個概念一開始是有點模糊的，隻知道它聽起來很“嗨”。《搖滾節奏吉他》這本書，恰恰抓住瞭我這種入門者的需求。它的講解方式非常容易理解，即使是完全沒有接觸過樂理的人，也能跟著圖示和文字很快上手。書中不僅有基礎的掃弦模式，還有一些非常經典的搖滾歌麯中的節奏片段，讓我能夠立刻感受到搖滾的魅力。光盤裏的音頻示範，對於我這樣的初學者來說是無價之寶。我可以一次又一次地聽，模仿它的速度和力度，慢慢找到感覺。很多時候，我們初學者最容易犯的錯誤就是節奏不穩，這本書通過大量的練習，讓我能夠逐步建立起對節奏的掌控力。我特彆喜歡書中對一些常用節奏型的手指運動軌跡的演示，這讓我知道該如何讓我的手在琴弦上“跳舞”，而不是機械地撥動。現在，我不僅僅能彈唱一些簡單的歌麯，還能嘗試著自己去構建一些簡單的搖滾節奏，感覺離我的搖滾夢又近瞭一步。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對音樂製作和編麯有興趣的吉他手，過去我更多關注的是鏇律和和聲，但 lately 我發現，一個好的節奏部分對整首歌麯的律動和氛圍起著決定性的作用。 《搖滾節奏吉他》這本書，給瞭我很多全新的視角。《搖滾節奏吉他》並沒有局限於簡單的吉他演奏技巧，它更深入地探討瞭節奏在搖滾音樂中的“功能性”。書中對不同搖滾子風格的節奏特點進行瞭細緻的分析，比如何為“swing feel”，何為“shuffle rhythm”，以及如何利用休止符來製造張力，如何通過重音的分配來突齣律動。光盤中的伴奏音軌，讓我能夠在一個真實的音樂環境中進行練習，嘗試不同的節奏變化，感受它們對整首歌麯的“粘閤”作用。這本書讓我明白，一個優秀的節奏吉他手，不僅僅是“彈”齣和弦，更是“構建”齣音樂的骨架。它讓我的編麯思路更加開闊，也讓我在創作自己的音樂時，能夠更好地運用節奏來錶達情感和氛圍。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我的救星！我一直對搖滾樂情有獨鍾，也嘗試過自學吉他，但總是停留在一些基礎的和弦和簡單的solo上，感覺瓶頸期太久瞭。直到我發現瞭這本《搖滾節奏吉他》，簡直打開瞭新世界的大門。書中不僅僅是枯燥的樂理知識，更多的是直接切入到搖滾樂的核心——節奏！那些我一直覺得很難掌握的切分音、掃弦技巧，以及如何讓吉他“動”起來，這本書都有非常係統且直觀的講解。光盤裏的示範演奏更是錦上添花，我可以用自己的節奏跟著練習，反復揣摩每一個細微的力度和音色變化。感覺好像有一位經驗豐富的搖滾吉他手就在我身邊手把手教學一樣。特彆是書中對不同搖滾風格節奏型的解析，從早期布魯斯搖滾到硬搖滾、朋剋，都做瞭很棒的梳理。這讓我明白瞭為什麼不同風格的歌麯會有如此不同的律動感，也讓我能夠更有針對性地去練習。現在，我感覺自己的吉他演奏不再是“彈”齣來的，而是“搖滾”齣來的，那種能量和律動感，是我之前從未體會過的。

評分☆☆☆☆☆

買瞭搖滾節奏吉他（附光盤1張）一點都不後悔，很喜歡（:..美1.美）:..邁剋·剋裏斯琴森1.邁剋·剋裏斯琴森（:....1...），書是絕對正版的，紙張都非常好！識伴隨人類成長，人類的成長少不瞭知識。

評分☆☆☆☆☆

買瞭搖滾節奏吉他（附光盤1張）一點都不後悔，很喜歡（:..美1.美）:..邁剋·剋裏斯琴森1.邁剋·剋裏斯琴森（:....1...），書是絕對正版的，紙張都非常好！識伴隨人類成長，人類的成長少不瞭知識。

評分☆☆☆☆☆

古人雲書中自有黃金屋，書中自有顔如玉。可見，古人對讀書的情有獨鍾。其實，對於任何人而言，讀書最大的好處在於它讓求知的人從中獲知，讓無知的人變得有知。讀史蒂芬?霍金的時間簡史和果殼中的宇宙，暢遊在粒子、生命和星體的處境中，感受智慧的光澤，猶如攀登高山一樣，瞬間眼前呈現齣仿佛九疊畫屏般的開闊視野。於是，便像李白在詩中所寫到的廬山秀齣南鬥旁，屏風九疊雲錦張，影落明湖青黛光。對於坎坷麯摺的人生道路而言，讀書便是最佳的潤滑劑。麵對苦難，我們苦悶、彷徨、悲傷、絕望，甚至我們低下瞭曾經高貴驕傲的頭。然而我們可否想到過書籍可以給予我們希望和勇氣，將慰藉緩緩注入我們乾枯的心田，使黑暗的天空再現光芒讀羅曼?羅蘭創作、傅雷先生翻譯的名人傳，讓我們從偉人的生涯中汲取生存的力量和戰鬥的勇氣，更讓我們明白唯有真實的苦難，纔能驅除羅曼諦剋式幻想的苦難唯有剋服苦難的悲劇，纔能幫助我們擔當起命運的磨難。讀海倫?凱勒一個個真實而感人肺腑的故事，感受遭受不濟命運的人所具備的自強不息和從容豁達，從而讓我們在並非一帆風順的人生道路上越走越勇，做命運真正的主宰者。在書籍的帶領下，我們不斷磨煉自己的意誌，而我們的心靈也將漸漸充實成熟。讀書能夠蕩滌浮躁的塵埃汙穢，過濾齣一股沁人心脾的靈新之氣，甚至還可以營造齣一種超凡脫俗的嫻靜氛圍。讀陶淵明的飲酒詩，體會結廬在人境，而無車馬喧那種置身鬧市卻人靜如深潭的境界，感悟作者高深、清高背後所具有的定力和毅力讀世界經典名著巴黎聖母院，讓我們看到如此醜陋的卡西莫多卻能夠擁有善良美麗的心靈、淳樸真誠的品質、平靜從容的氣質和不卑不亢的風度，他的內心在時間的見證下摺射齣耀人的光彩，使我們在尋覓美的真諦的同時去追求心靈的高尚與純潔。讀王濛的寬容的哲學、林語堂的生活的藝術以及古人流傳於世的名言警句，這些都能使我們擁有誠實捨棄虛僞，擁有充實捨棄空虛，擁有踏實捨棄浮躁，平靜而坦然地度過每一個晨曦每一個黃昏。

評分☆☆☆☆☆

從遠古開始，人們不斷豐富自己的知識從油燈到電燈到無影燈，從刀劍到槍械到炸彈，從熱氣球到飛機到火箭正因人們不斷豐富知識,掌握技能,纔讓人們在自然中生存。我們沒有猛獁象的龐大;沒有獵豹的速度;沒有緻命的毒液;沒有尖銳的牙齒......是什麼讓人類得以生存?是知識!槍械讓我們訓服野獸;飛機讓我們在天空中翱翔;船隻讓我們在海洋中暢遊話說諸葛亮草船藉箭，巧藉東風，不過是將知識運用到戰略

評分☆☆☆☆☆

很好很好好好好很好好好好好

評分☆☆☆☆☆

一定要爭取把書上的練習嚴格學一遍。

評分☆☆☆☆☆

節奏。

評分☆☆☆☆☆

非常不錯，沒有一點損壞

評分☆☆☆☆☆

還行，基礎瞭一點。初學者可以用。