寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法 李登科著 9787115338945 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李登科著 著

圖書標籤:

• 油畫
• 繪畫技法
• 繪畫教學
• 藝術教育
• 李登科
• 綜閤技法
• 美術
• 繪畫入門
• 藝術學習
• 繪畫

店鋪： 博遠慧達圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115338945

商品編碼：10983718689

包裝：平裝

齣版時間：2014-04-01

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基本信息

書名:寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法

定價：49.80元

作者:李登科著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2014-04-01

ISBN：9787115338945

字數：300000

頁碼：144

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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學習畫油畫，繪畫初學者與業餘愛好者一定會感到摸不著門路，就更不用說繪製齣一幅具有專業範兒的油畫作品瞭。《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》正是為零基礎讀者量身定製的油畫入門教程。全書分為9部分，循序漸進地講解油畫的由來、油畫基礎知識與技法。案例圍繞蔬菜、器皿、景物組閤、風景寫生、人物肖像及臨摹這些熱點主題展開極為細緻的步驟師範，讓讀者通過這些案例更直觀地學習如何畫油畫。
書中案例畫風嚴謹紮實，豐富清晰，同時側重理論與技法的講解，非常適閤初學者作為油畫入門教程。

目錄

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Lesson 1 認識油畫
1.1 什麼是油畫
1.2 油畫的特色
1.3 油畫的派係
1.3.1 現實主義
1.3.2 超現實主義
1.3.3 印象主義
1.3.4 野獸派
1.3.5 抽象主義
1.4 油畫入門的學習方法
1.4.1 素描稿
1.4.2 從自然色彩到繪畫色彩的轉化
1.4.3 獨特的認識和敏銳的觀察

Lesson 2 畫前準備
2.1 材料和工具
2.1.1 油畫筆
2.1.2 畫筆的筆觸效果
2.1.3 顔料
2.1.4 畫闆與畫布
2.1.5 颳刀及筆觸
2.1.6 用調色刀作畫
2.1.7 調色盤
2.1.8 媒介劑
2.1.9 白乳膠
2.1.10 鬆節油、調色油
2.1.11 油壺
2.1.12 畫箱
2.1.13 畫架
2.2 色彩基礎
2.2.1 色彩的基本概念
2.2.2 色彩三要素
2.2.3 色彩的冷暖
2.3 如何調顔色
2.3.1 兩種顔色調和
2.3.2 混閤顔料
2.3.3 淡化某種色彩
2.4 基本技法
2.4.1 厚塗法
2.4.2 薄塗法
2.4.3 乾畫法
2.4.4 點畫法
2.5 透視與構圖
2.5.1 構圖
2.5.2 透視

Lesson 3 水果繪畫技法
3.1 紅彤彤的蘋果
3.2 蘋果的組閤
3.3 蘋果和桃子
3.4 彎彎的香蕉
3.5 多汁的草莓
3.6 甘香的橘子
3.7 晶瑩剔的石榴

Lesson 4 蔬菜繪畫技法
4.1 美麗的番茄
4.2 綠油油的白菜

Lesson 5 器皿繪畫技法
5.1 造型美觀的陶瓷杯
5.2 酒瓶與酒杯

Lesson 6 靜物繪畫技法
6.1 新鮮水果
6.2 水果與器皿
6.3 食物與飲品
6.4 重色調器皿
6.5 桌角小意境
6.6 艷麗的花卉

Lesson 7 風景繪畫技法
7.1 午後碼頭
7.2 海邊落日
7.3 驕陽下的牧場
7.4 藍藍的河水

Lesson 8 肖像繪畫技法
8.1 神態憂鬱的女青年
8.2 五官清秀的男青年

Lesson 9 臨摹技法
9.1 臨摹——彼特剋萊茨靜物作品
9.2 臨摹——馬奈花卉作品
9.3 臨摹——莫奈風景作品
9.4 臨摹——柯羅風景作品

作者介紹

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Corel中國地區CCCP（設計師）、CCCE（設計專傢）和CCCI（認證教師）考試題目編寫者。中國商業插畫師資格考核員，認證教師。Adobe講師。

文摘

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序言

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《色彩的私語：油畫入門的藝術之旅》 引言： 當畫布遇見色彩，當畫筆觸碰顔料，一場關於光影、情感與思想的對話便由此展開。油畫，作為一種曆史悠久而魅力永存的繪畫媒介，以其獨特的質感、豐富的層次和深邃的錶現力，吸引著無數藝術愛好者踏上探索之路。本書並非一本僵硬的技法手冊，而是一次邀請您走進油畫世界的溫暖邀約，一次引導您聆聽色彩低語，感受顔料肌理，最終用畫筆描繪齣內心世界的藝術之旅。我們相信，繪畫並非高不可攀的殿堂，而是人人皆可觸及的錶達方式。無論您是從未拿起過畫筆的純粹新手，還是渴望進一步提升油畫技藝的進階者，本書都將以清晰、生動、富有啓發性的方式，陪伴您一步步解鎖油畫的奧秘，發掘屬於自己的藝術潛能。 第一章：初識油畫——油畫世界的入門禮 在正式開啓您的油畫創作之前，瞭解油畫的獨特魅力與基本構成是必不可少的。本章將帶您深入淺齣地認識油畫這一古老而又充滿活力的藝術形式。 油畫的魅力所在： 我們將從油畫的材質特性入手，探討為何油畫能夠呈現齣其他繪畫媒介難以比擬的豐富層次、細膩肌理和持久的生命力。您將瞭解到油畫顔料的構成、其獨特的乾燥過程以及由此帶來的創作靈活性。我們還會簡要迴顧油畫在藝術史上的輝煌成就，通過欣賞一些經典油畫作品，感受其在色彩運用、光影錶現和情感傳達上的深刻影響，激發您對油畫藝術的嚮往。 油畫的“傢當”： 準備好踏上旅程，首先需要瞭解您的“裝備”。本章將詳細介紹油畫創作所需的工具和材料。從畫筆的選擇——不同形狀、尺寸和材質的畫筆如何影響筆觸效果，到顔料的種類——油畫顔料的色係、透明與不透明的特性，再到畫布的種類——棉布、亞麻布以及它們的準備工作，以及調色闆、畫架、鬆節油、亞麻籽油等輔助材料，我們將一一為您梳理，並提供選購建議，幫助您理性而有效地配置您的“藝術工作室”。 安全與環保： 藝術創作也需要關注健康與環境。本章將強調油畫創作中可能涉及的化學品使用安全，如鬆節油的通風使用，顔料的妥善處理等。我們也會介紹一些環保型的繪畫媒介和清潔方法，讓您的創作過程更加安心。 第二章：基礎功課——點、綫、麵與形體的構建 任何宏偉的建築都離不開堅實的地基，油畫創作亦是如此。本章將專注於繪畫最基本也是最重要的元素——點、綫、麵，以及如何利用它們來構建我們所見的形體。 點，無處不在的起點： 點是最基本的視覺元素，它可以是顔料的一個小墨點，也可以是細碎筆觸的集閤。我們將學習如何通過排列、疏密、大小不同的點來營造肌理、錶現體積感，甚至是抽象的視覺效果。 綫，勾勒世界的靈魂： 綫是形體的骨骼，也是情感的錶達。本章將探索不同類型的綫條——粗細、長短、直麯、剛柔，它們各自傳遞的視覺信息和情感含義。您將學習如何運用綫條來勾勒輪廓、錶現結構、引導視綫，讓畫麵充滿活力與動感。 麵，構成畫麵的身體： 麵是綫的延伸，是形體的載體。我們將研究不同形狀和大小的麵如何組閤，形成具體的形象。通過對明暗、色彩變化的觀察，學習如何用不同的筆觸和色彩來塑造麵的體積感和空間感，讓平麵的畫布展現齣三維的立體效果。 形體的理解與塑造： 視覺世界是由無數形體構成的。本章將引導您觀察和分析現實中的各種形體，理解它們的幾何構成和透視關係。我們將重點講解如何通過明暗對比、光影過渡來錶現物體的立體感和體積感，讓您能夠將腦海中的形象轉化為畫布上的真實存在。 第三章：色彩的魔力——調色與色彩關係的探索 色彩是油畫的靈魂，是傳遞情感、營造氛圍的關鍵。本章將帶領您深入瞭解色彩的奧秘，掌握調色的基本法則，並學會如何巧妙地運用色彩關係來提升畫麵的錶現力。 認識色彩傢族： 我們將從三原色（紅、黃、藍）、三間色（橙、綠、紫）以及復色開始，係統地認識色彩的基本構成。您將瞭解色彩的冷暖、飽和度和明度等屬性，以及它們對畫麵整體感覺的影響。 調色的藝術： 調色是油畫創作中最具挑戰性也最富樂趣的環節之一。本章將提供一係列實用的調色練習，從簡單的基本色調和，到如何調齣微妙的中間色、灰調子，再到如何根據目標對象精確地還原色彩。您將學習到如何利用畫筆和顔料在調色闆上進行“化學反應”，創造齣屬於您自己的獨特色彩。 色彩的和諧與對比： 色彩並非孤立存在，它們之間存在著豐富的關係。我們將探討色彩和諧的原則，如鄰近色、同類色搭配所帶來的寜靜與統一感。同時，我們也會深入研究色彩對比的運用，如互補色、冷暖對比、明度對比等，如何通過有力的對比來突齣重點、增強畫麵的視覺衝擊力。 光影與色彩的交融： 光影是塑造形體、烘托氛圍的重要手段，而色彩則是光影最直接的載體。本章將重點講解光綫如何影響物體的色彩，冷光與暖光對物體色彩的影響，以及陰影中的色彩變化。您將學習如何通過精準的色彩捕捉來錶現光綫的方嚮、強度和質感，讓您的畫麵栩栩如生。 第四章：筆觸的語言——技法的實踐與探索 筆觸是藝術傢在畫布上留下的獨特簽名，它承載著畫傢的情感、節奏與思考。本章將為您打開一扇探索油畫技法的大門，讓您通過實踐，找到最適閤自己的錶達方式。 基礎筆觸的訓練： 我們將從最基礎的筆觸練習開始，如平塗、排綫、點觸、颳刀等。您將學習如何通過不同的運筆方嚮、力度和速度來改變筆觸的形態和肌理，從而錶現不同的材質和光影效果。 肌理的創造： 油畫顔料的厚重感和可塑性，為肌理的創造提供瞭無限可能。本章將介紹如何通過厚塗（impasto）、薄塗（glazing）、罩染（scumbling）等技法，以及運用颳刀、海綿等工具，來營造齣豐富多樣的畫麵肌理，增加畫麵的觸感和視覺趣味。 暈染與過渡： 如何讓色彩與色彩之間、明暗與明暗之間實現自然的過渡，是錶現畫麵柔和與連貫性的關鍵。本章將教授暈染（blending）和漸變（gradations）等技法，幫助您塑造齣光滑的皮膚、柔和的天空或朦朧的遠景。 綜閤技法的運用： 在掌握瞭基礎技法之後，我們將鼓勵您將不同的技法進行組閤和創新。例如，將厚塗的肌理與薄塗的透明感結閤，運用颳刀的銳利邊緣來勾勒細節。通過對不同技法的融會貫通，您可以創造齣更具個性和錶現力的畫麵。 第五章：主題創作——從觀察到錶達的實踐 理論的學習最終要迴歸實踐。本章將引導您如何將所學知識應用於具體的創作中，從觀察對象、構思畫麵到最終的完成作品，一步步實現您的創作構想。 觀察與寫生： 繪畫是對現實世界的觀察與提煉。本章將強調寫生的重要性，引導您如何細緻地觀察靜物、風景或人物，捕捉它們的形態、色彩、光影和氛圍。您將學習到如何從寫生中提取有用的元素，為創作打下堅實的基礎。 構圖的智慧： 構圖是畫麵的骨架，是引導觀眾視綫、突齣主題的關鍵。我們將探討黃金分割、三分法、對稱與不對稱等構圖原則，以及如何通過景深、前景、中景、遠景的安排來營造畫麵的空間感和故事性。 創作的步驟與流程： 從一個模糊的靈感到一個完整的油畫作品，通常需要經曆幾個階段。本章將為您梳理一個清晰的創作流程，包括草圖繪製、色彩稿的準備、起稿、鋪大色、深入刻畫到最後的調整。您將瞭解到如何在每個階段做齣正確的決策，有效地推進您的創作。 畫麵的整體性與細節處理： 一幅優秀的油畫作品，既有宏觀的整體感，又不乏生動的細節。本章將指導您如何在創作過程中把握畫麵的整體色調、明暗關係和視覺焦點，同時又能關注到局部的精細刻畫，讓您的作品既有氣勢又不失韻味。 結語： 藝術創作是一條永無止境的探索之路，每一次揮灑筆觸，都是一次與內心的對話，一次對世界的感悟。本書為您提供的，是油畫世界入門的鑰匙，是您開啓藝術之門的起點。我們鼓勵您在實踐中不斷學習，在錯誤中汲取經驗，在享受創作的過程中，找到屬於自己的色彩和聲音。願您在油畫的世界裏，找到無限的靈感與樂趣，用畫筆描繪齣您心中最美的風景。 （請注意：此簡介是根據您的要求，不包含您提供的書名和ISBN信息，且力求詳細、自然，避免AI痕跡，旨在吸引對油畫感興趣的讀者。）

評分☆☆☆☆☆

我是一位對藝術充滿熱情的愛好者，曾經嘗試過水彩、素描等多種繪畫形式，但始終覺得意猶未盡。當我在書店偶然看到這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》時，我立刻被它吸引瞭。李登科老師的寫作風格非常接地氣，他用最直觀、最生動的方式，將油畫的復雜技法分解成一個個容易理解的步驟，讓初學者也能輕鬆上手。書中對色彩理論的講解非常透徹，我學到瞭如何根據不同的光照條件、不同的物體材質來調配色彩，以及如何運用色彩來烘托畫麵的氛圍。我尤其喜歡書中關於如何處理細節的講解，比如如何運用小筆觸來刻畫物體的紋理，如何運用乾筆觸來錶現粗糙的質感等等，這些細節的處理，往往能夠讓畫麵變得更加生動和真實。我迫不及待地按照書中的方法進行練習，雖然剛開始會遇到一些睏難，但通過反復的實踐和摸索，我逐漸能夠掌握其中的技巧，並且能夠畫齣越來越有錶現力的作品。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更是一本能夠讓我不斷探索、不斷進步的藝術啓濛書。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術專業的學生，在學習過程中，我接觸過不少油畫教材，但坦白說，很多教材都流於錶麵，或者過於學術化，對於實際操作的指導不夠深入。而這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》卻給瞭我耳目一新的感覺。李登科老師的講解深入淺齣，他不僅講解瞭油畫的基本原理和技法，更重要的是，他分享瞭許多自己在創作過程中積纍的寶貴經驗。書中關於色彩理論的闡述非常到位，我學到瞭如何根據不同的主題和氛圍來調配色彩，如何運用色彩來營造畫麵的情緒。對於筆觸的運用，書中也有非常細緻的講解，從不同畫筆的選擇，到不同筆觸所能産生的不同效果，都做瞭詳細的說明。我特彆喜歡書中的一些綜閤技法講解，比如如何將不同的技法巧妙地結閤起來，創造齣更豐富的畫麵層次和質感。這本書不僅僅是一本教學書，更像是一本經驗分享錄，它讓我看到瞭油畫創作的無限可能性，也激發瞭我更深入探索的欲望。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對油畫的印象都停留在那些大師的傑作上，感覺油畫是一種高高在上的藝術，遙不可及。直到我偶然間接觸到這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》，我纔發現，原來油畫也可以如此親民，如此易學。李登科老師的教學方法非常接地氣，他沒有將油畫描繪成一個充滿神秘色彩的學科，而是將復雜的技巧分解成一個個簡單易懂的步驟，讓初學者也能輕鬆入門。我最欣賞的是書中對細節的處理，例如如何調齣豐富的色彩，如何用筆觸來錶現不同的質感，以及如何通過光影來增強畫麵的立體感等等，這些都是在其他教材中很難找到如此細緻講解的內容。書中穿插的大量插圖和範例作品，更是直觀地展示瞭各種技法的運用效果，讓我能夠立刻理解書中的理論知識，並且可以模仿學習。我嘗試著按照書中的指導進行練習，雖然初學難免生澀，但每次都能感受到進步，這種成就感是其他任何事情都無法比擬的。這本書不僅教會瞭我繪畫的技巧，更點燃瞭我對藝術的熱情，讓我對未來充滿信心。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是新手福音！我一直對油畫有著濃厚的興趣，但總覺得無從下手。市麵上的一些教學書籍要麼過於理論化，要麼過於零散，很難形成係統性的認知。直到我翻開瞭這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》，我纔真切地感受到瞭一種“豁然開朗”。作者李登科老師的講解方式非常親切，就像是一位經驗豐富的老師在耳邊細細道來，沒有那些晦澀難懂的術語，而是用最直觀、最易懂的語言，一步一步地引導讀者進入油畫的世界。從最基礎的筆觸運用、色彩搭配，到如何處理光影、塑造立體感，再到各種經典的油畫技法，書中都做瞭詳盡的闡述。我尤其喜歡書中那些精美的範例作品，它們不僅展示瞭技法的魅力，更給瞭我無限的創作靈感。我迫不及待地想拿起畫筆，嘗試書中所學的技巧，我相信，通過這本書的指導，我一定能夠逐漸掌握油畫的奧秘，畫齣屬於自己的精彩作品。這本書的排版也非常舒服，圖片清晰，文字流暢，閱讀體驗極佳，每次翻開都能學到新東西，真是物超所值。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在電腦屏幕前工作的上班族，我一直渴望能找到一種能夠放鬆身心、釋放壓力的愛好。油畫的獨特質感和豐富的色彩一直吸引著我，但由於缺乏專業指導，我始終沒有真正邁齣這一步。直到我無意間發現瞭《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》。李登科老師的講解風格非常獨特，他摒棄瞭枯燥的理論灌輸，而是將繪畫技巧融入到一個個生動的案例中，讓讀者在不知不覺中就掌握瞭繪畫的要領。書中對不同筆觸的運用和錶現力的闡述，讓我印象深刻。我曾經以為畫筆隻是用來填色的工具，但通過這本書，我纔瞭解到，不同的筆觸可以錶現齣截然不同的質感，可以賦予畫麵生命力。書中關於如何處理明暗關係，如何塑造立體感的講解，也讓我受益匪淺。我嘗試著按照書中的指導進行練習，雖然初期作品稚嫩，但每一次都能感受到自己的進步，這種成就感是對我最大的鼓勵。這本書不僅教會瞭我繪畫，更讓我找到瞭一個能夠讓我沉浸其中、忘卻煩惱的齣口。

評分☆☆☆☆☆

我是一名自由職業者，一直以來都渴望在工作之餘能夠培養一項能夠帶來心靈慰藉的愛好。油畫以其獨特的魅力吸引瞭我，但對於一個完全的門外漢來說，如何開始一直是個難題。直到我偶然間發現瞭這本《寫 म्हणजेच給everyone看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》。這本書的作者李登科老師，仿佛一位耐心且經驗豐富的朋友，用最樸實易懂的語言，為我打開瞭油畫藝術的大門。我曾經嘗試過閱讀其他一些油畫書籍，但往往因為內容過於專業而難以消化。而這本書，則循序漸進，從最基礎的工具介紹，到顔料的特性、調色技巧，再到各種筆法的運用，都講解得清晰明瞭。最讓我驚喜的是，書中並沒有刻意強調所謂的“高難度”技法，而是從最實用的角度齣發，幫助讀者建立紮實的繪畫基礎。例如，關於如何運用色彩來錶現不同材質的肌理，以及如何通過筆觸的輕重緩急來塑造物體的體積感，這些內容都非常有實踐指導意義。我按照書中的步驟進行練習，雖然隻是簡單的靜物寫生，但每一次都能感受到自己的進步，這種學習的樂趣讓我沉醉其中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對油畫充滿好奇但零基礎的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正帶領我入門的書籍。市麵上琳琅滿目的繪畫教程，常常讓我感到無從選擇。幸運的是，我發現瞭這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》。李登科老師的文字樸實而真誠，他沒有使用那些讓人望而生畏的專業術語，而是用一種非常口語化的方式，將油畫的奧秘一一揭示。從最基礎的顔料選擇、畫布處理，到如何握筆、如何運筆，每一個環節都講解得細緻入微。書中大量的圖示和步驟分解，讓我能夠清晰地看到每一步的操作，即使是完全沒有繪畫基礎的我，也能依葫蘆畫瓢地進行嘗試。我尤其被書中關於如何捕捉光影的講解所吸引，它讓我明白，光影不僅僅是明暗的對比，更是塑造物體形態和空間感的關鍵。通過這本書的指導，我感覺自己已經邁齣瞭油畫創作的第一步，並且信心倍增。

評分☆☆☆☆☆

從前，我覺得油畫是一種遙不可及的藝術，隻有經過多年訓練的專業人士纔能駕馭。但自從我翻開瞭李登科老師的這本《寫給大傢看的畫畫教學書——油畫綜閤技法》之後，我的這種觀念被徹底顛覆瞭。這本書就像一位循循善誘的老師，用最貼近生活化的語言，將復雜的油畫技法變得通俗易懂。我尤其欣賞書中對色彩運用的講解，它不僅僅是告訴你如何調色，更是深入淺齣地解釋瞭色彩之間的關係，以及如何運用色彩來錶達情感和營造氛圍。書中提供的各種練習範例，都非常具有代錶性，涵蓋瞭靜物、風景、人物等不同題材，並且都附有詳細的步驟和技巧說明，讓我能夠清晰地瞭解每一步是如何完成的。我嘗試著按照書中的方法進行練習，盡管我並非科班齣身，但通過這本書的指導，我竟然也能畫齣一些像樣的作品，這讓我倍感欣慰和鼓勵。這本書不僅僅是一本教學工具書，更是一本能夠激發我創作熱情、讓我重新認識藝術的書。

評分☆☆☆☆☆

總的來說，這本書是一本非常值得推薦的油畫入門教材。李登科老師的講解方式非常人性化，他深入淺齣地介紹瞭油畫的各個方麵，從基礎的工具、材料，到各種技法的運用，都做瞭詳盡的闡述。我最欣賞的是書中關於色彩理論的講解，它讓我明白，色彩不僅僅是顔料的混閤，更是情感和氛圍的錶達。書中提供的範例作品非常豐富，涵蓋瞭各種題材，並且都配有詳細的步驟和講解，讓我能夠清晰地看到每一步是如何完成的。我嘗試著按照書中的方法進行練習，雖然我的繪畫技巧還不夠嫻熟，但通過這本書的指導，我能夠感受到自己的進步，我的作品也越來越有錶現力。這本書不僅教會瞭我繪畫技巧，更重要的是，它激發瞭我對油畫藝術的熱情，讓我更加熱愛繪畫，也更加自信地走在藝術創作的道路上。這本書的齣版，無疑為許多渴望學習油畫的愛好者提供瞭一條便捷而有效的途徑。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我最大的感受就是，原來油畫並沒有想象中那麼難。李登科老師的講解方式非常獨到，他善於將抽象的繪畫理論轉化為具象的實踐操作，讓讀者能夠輕鬆理解並上手。書中對基礎技法的講解非常全麵，無論是乾畫法、濕畫法，還是厚塗、薄塗，都做瞭詳盡的闡述，並且配以大量的實例圖片，讓我能夠直觀地感受到不同技法的效果。我尤其喜歡書中關於色彩心理學的講解，它讓我瞭解到色彩不僅僅是視覺的感受，更能夠傳遞情感和氛圍，這對於我今後的創作非常有啓發。我嘗試著按照書中的方法練習，雖然我的畫作離大師還有很遠的距離，但我能夠明顯地感受到自己的進步，我的色彩運用更加大膽，我的筆觸也更加自信。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更是一本激發創作靈感的寶典，它讓我重新認識瞭油畫，也讓我對自己的繪畫之路充滿瞭期待。