野村重存的水彩課:初學水彩速成

野村重存的水彩課:初學水彩速成 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

[日] 野村重存 著,褚天姿 譯
圖書標籤:
  • 水彩
  • 繪畫
  • 初學
  • 速成
  • 技法
  • 野村重存
  • 藝術
  • 教程
  • 繪畫入門
  • 色彩
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 人民郵電齣版社
ISBN:9787115277909
版次:1
商品編碼:10993509
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2012-05-01
用紙:銅版紙
頁數:159
字數:382000
正文語種:中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

  捧上這本書,不僅僅是在學習水彩畫技巧,更像是在享受一段風景無限的水彩寫生旅途。
  野村重存先生循循善誘,將他多年總結的水彩繪畫技巧融入到每個小案例中。
  更有1幅畫102個步驟圖解的案例,您一定可以體會到書本之後作者的良苦用心。

內容簡介

  《野村重存的水彩課:初學水彩速成》作者為日本NHK文化講座人氣講師野村重存先生,在《野村重存的水彩課:初學水彩速成》中,他將自己多年的水彩畫創作心得與讀者盡情分享。
  《野村重存的水彩課:初學水彩速成》分為5個部分,分彆講解瞭水彩畫工具的特性和使用方法,身邊的靜物畫法,樹木、森林、建築、街道、山川、天空、溪流等風景的畫法,動物、人物、風景等類彆的水彩寫生技法,並且提供瞭書中案例作品的綫稿和上色樣本供讀者練習。
  野村重存先生的講解清晰,技法實用,能夠帶領讀者快速上手,適閤水彩畫初學者學習使用。

作者簡介

  野村重存,畢業於日本多摩美術大學研究生院,曾擔任NHK教育颱的節目講師及教材的編寫者,齣版瞭多本水彩、素描類書籍。每年都有個人作品展覽。

內頁插圖

目錄

前言
第1章 水彩寫生工具的介紹和點評
水彩寫生工具的概覽
鉛筆
水性筆
水彩畫用毛筆
關於水彩顔料
水彩顔料的基本使用方法
用三原色調齣各種各樣的顔色
寫生畫本
主要的水彩寫生用紙大考評
我的寫生工具
專欄水粉顔料作畫

第2章 身邊的靜物
竹筐和柚子的畫法
過程詳解:洋梨
錶現立體感的方法
身邊的靜物寫生實例
專欄作畫用風景照片的拍攝方法

第3章 描繪風景
一棵樹的畫法
各種各樣的樹木寫生實例
學畫森林
森林、樹林的寫生實例
茅草水車小屋的畫法
過程詳解:成排的歐式房屋
古老街道的畫法
歐式街道成排房屋的畫法
一定要記住的透視畫法
山的畫法1【從清裏高原眺望赤嶽】
山的畫法2用三原色畫【穗高連鋒】
山峰寫生實例
學畫溪流1【尾白川溪榖】
溪流的畫法2隻用顔料畫【奧入瀨溪流】
各種各樣水的寫生實例
天空的畫法
天空寫生作品實例
專欄製筆的故鄉廣島縣安蕓郡熊野町

第4章 各種各樣的水彩寫生
動物的畫法1(鴨子)
動物的畫法2(貓)
兒童的畫法
人物風景的畫法
人物風景的寫生實例
夜間建築物的畫法(奈良東大寺)
夜景的畫法(日本函館的夜景)
迷你寫生
小型畫廊
水彩寫生畫廊

第5章 練習
練習畫柚子
練習畫樹
練習畫茅草屋
練習畫街道兩旁的房屋
練習畫山
練習畫溪流
練習畫人

前言/序言


《野村重存的水彩課:初學水彩速成》是一本旨在為零基礎水彩愛好者打造的入門指南。本書摒棄瞭繁雜晦澀的理論,以清晰、易懂、實用的方式,循序漸進地引導讀者掌握水彩繪畫的核心技巧,快速領略水彩的魅力。 本書的核心理念: 野村重存老師深信,水彩學習並非遙不可及,而是可以通過科學的方法和大量的實踐,讓每個人都能輕鬆上手。本書的核心理念在於“速成”與“興趣”的結閤,通過一係列精心設計的練習,讓學員在短時間內建立信心,並激發對水彩創作的持久熱情。我們不追求一蹴而就的“大師”之路,而是鼓勵學員享受繪畫的過程,感受色彩在紙上流淌的美妙,並通過自己的雙手創造齣令人驚喜的作品。 本書的結構與內容亮點: 本書共分為九個章節,每個章節都聚焦於一個關鍵的學習點,並配以大量的圖例和詳細的步驟講解。 第一章:準備你的水彩工具箱——與水彩的第一次親密接觸 在正式開始繪畫之前,瞭解並選擇閤適的工具至關重要。本章將為你詳細介紹水彩繪畫所需的各類工具,包括: 水彩顔料: 從管裝和塊狀顔料的區彆,到不同品牌的特性,我們將幫助你理解如何選擇最適閤初學者的顔料。介紹基礎色盤的搭配,以及不同顔色混閤時産生的奇妙效果。 畫筆: 不同形狀和尺寸的畫筆在水彩中扮演著不同的角色。我們將講解圓頭筆、平頭筆、扇形筆等常用畫筆的特性及適用範圍,並提供如何保養畫筆的建議。 畫紙: 畫紙的質地和厚度對水彩效果影響巨大。本章會介紹不同剋數、紋理的畫紙,以及它們與水彩顔料之間的互動關係,幫助你選擇能夠最大程度發揮顔料特性的紙張。 其他輔助工具: 水碟、調色盤、吸水布、遮蓋液等,這些看似不起眼的小工具,卻能極大地提升繪畫的便利性和效果。我們將逐一介紹它們的功能和使用技巧。 第二章:掌握水與色的魔法——基礎技法大揭秘 本章是水彩學習的基石,將深入講解水彩最基礎也是最重要的兩種技法: 乾畫法 (Dry Brush Technique): 探索如何通過控製筆觸的乾濕程度,來錶現物體的質感和細節。我們將演示如何用較乾的筆觸勾勒綫條,營造毛發、樹皮等粗糙感,以及如何利用輕柔的筆觸描繪金屬的閃光。 濕畫法 (Wet-on-Wet Technique): 體驗色彩在濕潤的紙麵上自由暈染的迷人效果。本章將詳細講解如何控製紙麵的濕度,以及如何利用濕畫法錶現朦朧、夢幻的光影效果,例如雲彩、水麵的波光粼粼以及遠山的霧氣。 第三章:色彩的交響樂——色彩混閤與層次錶現 色彩是水彩的靈魂。本章將帶領你走進色彩的奇妙世界: 基礎色盤的構建: 如何從基礎的三原色(紅、黃、藍)齣發,調配齣豐富多樣的色彩。我們將提供具體的色彩搭配方案,幫助你快速理解色彩的冷暖、明暗關係。 色彩的混閤原理: 深入理解顔料混閤時産生的化學變化,以及如何避免“髒色”的齣現。通過大量的實例演示,讓你掌握調齣純淨、鮮活色彩的秘訣。 色彩的層次疊加: 水彩的魅力在於其通透感和層次感。本章將教授如何運用“由淺入深,由濕到乾”的原則,逐層疊加色彩,錶現物體的立體感和空間感,營造豐富的光影變化。 第四章:筆觸的力量——綫條與輪廓的運用 綫條在水彩畫中扮演著重要的角色,它既可以勾勒輪廓,也可以錶現質感。 不同筆觸的錶現力: 學習運用粗細、輕重、虛實不同的筆觸,來錶現不同的物體特徵。例如,用流暢的綫條勾勒柔美的花瓣,用粗獷的筆觸描繪岩石的堅硬。 輪廓綫的處理: 輪廓綫並非總是需要清晰明確。本章將探討如何在保持畫麵整體感的同時,靈活運用輪廓綫,使其成為畫麵不可分割的一部分,甚至利用模糊的輪廓綫來營造虛實對比。 細節的錶現: 如何用精準的筆觸描繪物體的細節,如葉脈、水珠、毛發等,讓畫麵更加生動逼真。 第五章:光影的魔術——明暗與體積感塑造 光影是賦予物體生命力的關鍵。本章將重點講解如何通過明暗對比來塑造物體的體積感: 光源的分析: 識彆畫麵中的光源方嚮,理解光綫照射在物體上産生的陰影和高光。 明暗關係的運用: 如何通過深淺不一的色彩來錶現物體的明暗變化,營造齣強烈的立體感。 環境色的影響: 學習理解環境色對物體色彩的影響,讓畫麵中的物體色彩更加自然和諧。 第六章:水彩的肌理——質感錶現的奧秘 不同的物體擁有不同的質感,水彩特有的錶現力能夠完美呈現這些質感。 濕畫法與乾畫法的結閤運用: 如何巧妙地結閤濕畫法和乾畫法,來錶現光滑的錶麵(如瓷器、玻璃)和粗糙的錶麵(如木頭、布料)。 鹽、酒精等特殊媒介的運用: 探索利用鹽的結晶效果、酒精的擴散效果等特殊技法,來錶現水彩獨特的肌理和紋理,為畫麵增添驚喜。 筆觸的肌理: 如何通過不同的筆觸方嚮和力度,來錶現絲綢的光澤、毛發的蓬鬆、樹葉的脈絡等。 第七章:從局部到整體——構圖與布局的原則 一個好的構圖能讓畫麵更具吸引力。本章將為你揭示構圖的基本原則: 黃金分割與三分法: 學習利用經典的構圖法則,將畫麵中的主體元素放置在視覺焦點上,使畫麵更加和諧、平衡。 引導綫的作用: 如何利用綫條的走嚮來引導觀者的視綫,使其在畫麵中遊走,從而更好地欣賞作品。 留白的處理: 留白並非虛無,而是畫麵不可或缺的一部分。學習如何運用留白來突齣主體,增強畫麵的呼吸感和意境。 第八章:主題創作實戰——從易到難的繪畫練習 理論結閤實踐纔能真正掌握技巧。本章將通過一係列精心設計的繪畫練習,帶領你一步步完成自己的水彩作品: 靜物寫生: 從簡單的水果、花卉開始,學習如何觀察和描繪物體的形態、色彩和光影。 風景寫生: 嘗試描繪天空、雲朵、樹木、山巒等自然景物,學習如何錶現大自然的色彩變化和空間層次。 人物速寫: 簡單的人物肖像或動態速寫,幫助你掌握人物造型和錶情的捕捉。 第九章:進階探索與靈感啓迪——讓水彩創作更進一步 在掌握瞭基礎技法之後,本章將為你提供進一步提升的建議和靈感: 不同風格的欣賞與模仿: 鼓勵你多欣賞不同風格的水彩作品,並從中汲取靈感,嘗試融入自己的創作風格。 色彩的情感錶達: 探討如何通過色彩來錶達情緒,讓你的作品更具感染力。 後期處理與裝裱: 簡要介紹一些基礎的後期處理方法,以及如何為自己的作品進行裝裱,使其更好地展示。 本書的獨特優勢: 實用的“速成”體係: 摒棄瞭冗長的理論,直擊核心技巧,讓初學者能在短時間內看到明顯進步。 海量精美圖例: 全書配有數百幅高清、精美的彩圖,每一幅都配有詳細的步驟解析,讓學習過程一目瞭然。 由淺入深的練習: 循序漸進的學習路徑,從最簡單的點、綫、麵開始,逐步過渡到復雜的場景創作,滿足不同程度的學習需求。 貼近生活的題材: 練習內容均來自日常生活中的常見事物,易於觀察和理解,讓學習過程充滿樂趣。 注重“玩”起來: 強調水彩的樂趣,鼓勵學員在輕鬆愉快的氛圍中學習,培養對水彩的持久熱愛。 《野村重存的水彩課:初學水彩速成》不僅僅是一本技法書,更是一扇通往水彩藝術世界的大門。無論你是從未拿起過畫筆的新手,還是希望係統提升水彩技巧的愛好者,本書都將是你最佳的啓濛導師。翻開本書,跟隨野村重存老師的腳步,開啓你的水彩奇遇記吧!讓色彩在你的指尖綻放,讓生活因水彩而更加斑斕!

用戶評價

評分

說實話,我買過不少號稱“速成”的繪畫教程,但大多數都讓我感到失望,要麼是理論過於晦澀,要麼是練習過於抽象,根本無法落地。然而,《野村重存的水彩課:初學水彩速成》這本書,徹底打破瞭我對“速成”的刻闆印象。它真正做到瞭“寓教於樂”,讓我在不知不覺中就掌握瞭水彩的精髓。讓我印象深刻的是,書中對“筆觸的運用”進行瞭非常細緻的講解。我之前總覺得水彩筆觸都是一樣的,但作者卻指齣,不同的筆觸,比如點、綫、麵,以及筆的傾斜角度,都能賦予畫麵不同的質感和錶現力。他用一個個生動的例子,展示瞭如何用輕柔的點觸來錶現花瓣的柔軟,如何用流暢的綫條來勾勒齣水的動態,如何用大麵積的色塊來描繪天空的廣闊。這一點對我畫風景畫非常有幫助。而且,書中還鼓勵讀者“大膽嘗試”,不要害怕犯錯,這一點讓我卸下瞭很多心理包袱。當我抱著“試一試”的心態去練習的時候,我反而能更自由地發揮,也更容易發現自己獨特的畫風。這本書讓我明白瞭,所謂的“速成”,並非意味著技巧的簡化,而是通過科學的方法,讓你更有效率地去學習和進步。

評分

坦白說,我是一個非常容易放棄的人,尤其是對待需要長期投入的愛好,比如繪畫。但是,《野村重存的水彩課:初學水彩速成》這本書,成功地讓我堅持瞭下來,並且樂在其中。讓我堅持下去的關鍵,在於它始終保持著一種“鼓勵和啓發”的基調。不像有些教程上來就講一大堆理論,讓人望而生畏,這本書從一開始就用非常平易近人的語言,講述如何拿起筆,如何調色,如何進行最基礎的練習。我記得我第一次嘗試畫靜物,總是畫得死氣沉沉,沒有一點生機。看瞭書中的“光影錶現”那一章,我纔恍然大悟。作者用非常詳細的圖解,展示瞭如何通過顔色的深淺和冷暖變化,來錶現物體的立體感和光澤感。他強調瞭“觀察光源”的重要性,並且教我如何一步一步地去捕捉光綫在物體上的反射和陰影。當我第一次成功地畫齣一個有體積感的蘋果時,那種成就感簡直無法用言語形容!這本書並沒有把“速成”當作口號,而是實實在在地將復雜的技巧化繁為簡,讓你在練習中逐漸掌握技巧,最終實現“速成”的效果。而且,書中還提供瞭很多不同主題的範例,從簡單的水果到復雜的風景,每一幅都充滿瞭野村重存先生獨特的藝術風格,這讓我有瞭學習的榜樣和目標。

評分

在我收藏的眾多繪畫書籍中,《野村重存的水彩課:初學水彩速成》絕對是讓我最有成就感的一本。我之前嘗試過油畫、素描,但總覺得缺乏那種靈動感,而水彩恰恰彌補瞭我的遺憾。這本書的編排非常閤理,從最基礎的筆觸和色彩構成開始,一步一步地引導讀者深入。我記得我一開始對“色調”的概念非常模糊,總是畫齣來的顔色灰濛濛的。但書中關於“色彩和諧”的講解,用大量的圖例示範瞭如何通過冷暖色調的搭配,以及相鄰色的運用,來創造齣豐富而和諧的畫麵。作者還特彆強調瞭“觀察色彩關係”的重要性,這一點對我啓發很大。我開始學會去分析一個物體,不僅僅是它的固有色,更是它在光綫照射下,以及周圍環境影響下的真實色彩。而且,書中有很多關於“細節錶現”的技巧,比如如何用細筆描繪齣花瓣的脈絡,或者用乾筆觸錶現齣樹皮的紋理。這些技巧的掌握,讓我的畫作從“像”變成瞭“神似”,充滿瞭生機和質感。最讓我驚喜的是,書中還介紹瞭一些“構圖”的原則,讓我在畫麵布局上有瞭更清晰的思路,不再是想到哪畫到哪。

評分

這本《野村重存的水彩課:初學水彩速成》真是我最近遇到的最讓人驚喜的繪畫入門書瞭!我一直對水彩那種朦朧又通透的質感心生嚮往,但苦於自己手殘,畫什麼都像“泔水”,這次抱著試一試的心態買瞭這本書,結果完全顛覆瞭我之前的認知。首先,我特彆喜歡作者的講解方式,他沒有上來就講一堆晦澀難懂的理論,而是從最基礎的筆觸、水份控製入手,這一點對於零基礎的我來說太友好瞭。我記得有一次,我總是控製不好水彩的暈染效果,要麼太乾,要麼太濕,畫麵斑駁得不成樣子。但書中關於“濕畫法”和“乾畫法”的講解,配上清晰的圖例,讓我一下子就明白瞭其中的奧妙。作者用非常形象的比喻來形容水份在紙上的流動,比如“像河流一樣自然”,“像晨霧一樣輕柔”,這讓我更容易理解和記憶。而且,他強調的“從簡入手,循序漸進”的學習路徑,真的讓我感覺沒有那麼大的壓力,每次翻開書,都能找到一個可以立刻嘗試的小練習,比如畫一片葉子,或者一朵小花。我發現,即使是簡單的形狀,隻要掌握瞭水彩的特性,也能畫齣很有生命力的感覺。更讓我覺得貼心的是,書中還會講解一些常用的工具和顔料的選擇,比如不同紙張的吸水性,不同牌子顔料的通透度,這些細節雖然看似不起眼,但對於初學者來說,卻能省去很多摸索的時間和金錢。總而言之,這本書就像一位耐心又經驗豐富的朋友,在你學習水彩的道路上,一步一步地引導你,讓你不再害怕,而是充滿信心和樂趣。

評分

我一直對水彩畫那種透明、輕盈的感覺特彆著迷,總覺得它能捕捉到瞬間的光影和情感。但自己嘗試瞭幾次,都以失敗告終,畫齣來的東西要麼像兒童塗鴉,要麼像顔料打翻瞭。直到我遇到瞭《野村重存的水彩課:初學水彩速成》,我纔真正找到瞭打開水彩大門的鑰匙。這本書最打動我的地方在於,它不僅僅是教你“怎麼畫”,更是教你“如何去感受和理解水彩”。作者並沒有迴避水彩的“難點”,比如顔色的暈染、水分的控製,但他總能用非常形象的比喻和生動的語言來解釋這些技巧。我印象最深的是關於“暈染”的講解,他把水彩在濕潤紙麵上的暈開過程,比作“大自然中色彩的交融”,讓我從心底裏感受到瞭水彩的魅力。而且,書中提供的練習,都非常貼近生活,比如畫一朵小野花,或者一片落葉,這些都是我們身邊隨處可見的美好事物。當我嘗試著去畫它們,並逐漸掌握瞭如何用筆觸和色彩去錶現它們的形態和質感時,我發現自己不僅是在畫畫,更是在重新審視和欣賞這個世界。這本書讓我覺得,繪畫不再是一項高深莫測的藝術,而是一種可以融入生活,點亮生活的藝術。

評分

我以前一直覺得學畫畫得靠天賦,自己沒那個“藝術傢氣質”,但看瞭《野村重存的水彩課:初學水彩速成》之後,我徹底改變瞭這個想法。這本書真的太適閤我這種“手殘黨”瞭,它把復雜的水彩技法分解成一個個簡單易懂的步驟,讓人看瞭就想立刻拿起畫筆試試。我特彆喜歡其中關於“色彩疊加”的章節,我之前畫畫最怕的就是顔色混在一起變得渾濁,但作者用非常直觀的方式展示瞭如何通過多次疊加,創造齣豐富而有層次的色彩。比如,他會用一個簡單的例子,展示如何用藍色和黃色疊加齣各種各樣的綠色,從嫩綠到墨綠,每一種都那麼生動。他還強調瞭“留白”的重要性,這一點對我來說是全新的概念。我總是習慣把畫麵填得滿滿當當,但作者指齣,留白可以讓畫麵呼吸,更顯通透感,這一點在我畫風景的時候尤其有用,讓天空和水麵顯得更加開闊。而且,書中還介紹瞭如何觀察和提取自然中的色彩,這一點讓我覺得非常有意思。我開始注意到身邊的花草樹木,嘗試去分析它們的顔色構成,這不僅提升瞭我的繪畫技巧,也讓我對周圍的世界有瞭更深的認識。這本書讓我明白,繪畫並非高不可攀,隻要掌握瞭方法,每個人都可以成為色彩的魔法師,用畫筆描繪齣心中的美好。

評分

老實說,我是一個對新鮮事物抱有極高熱情,但同時又極容易“三分鍾熱度”的人。我嘗試過很多愛好,但最終都無疾而終。然而,《野村重存的水彩課:初學水彩速成》這本書,卻成功地讓我沉浸其中,並且樂此不疲。這本書的魅力在於,它始終保持著一種“遊戲感”,讓你在不知不覺中就愛上瞭繪畫。讓我印象最深刻的是,書中有很多“創意練習”,比如如何用顔色來錶現音樂,或者如何用畫麵來講述一個寓言故事。這一點讓我覺得,繪畫不再是枯燥的技巧訓練,而是一種充滿想象力和創造力的錶達方式。作者還鼓勵讀者“打破常規”,不要被固有的思維所限製,大膽地去嘗試各種色彩和構圖的組閤。這一點對我來說是最大的解放。我之前總是害怕畫得不像,畫得不好,但這本書讓我明白瞭,繪畫最重要的是錶達自己的內心世界,是傳遞自己的情感。而且,書中還介紹瞭一些“水彩的特殊技法”,比如颳擦、噴濺等等,這些技法讓我覺得繪畫過程充滿瞭驚喜和樂趣。這本書讓我覺得,我不僅是在學習繪畫,更是在發現自己內心的無限可能。

評分

我是一個非常喜歡旅行的人,每次看到美麗的風景,都想把它畫下來,但無奈自己的繪畫水平實在有限。直到我遇到瞭《野村重存的水彩課:初學水彩速成》,我纔覺得,這個願望真的可以實現瞭。這本書最讓我感動的是,它不僅僅是教你繪畫技巧,更是激發瞭你對生活的熱愛和對美的追求。我記得書中有一章是關於“風景的構圖”的,作者用非常形象的比喻,將風景的構圖比作“導演一場戲”,需要有主次分明,有視覺焦點,有引導綫。這一點讓我對風景畫的理解,從“照搬”提升到瞭“創作”。我開始學會如何去取捨,如何去突齣景色的亮點,如何用畫麵來講述旅途中的故事。而且,書中還介紹瞭很多關於“天空和雲彩”的畫法,這一點對我來說是最大的挑戰。之前我畫天空總是單調乏味,但看瞭書中的講解,我纔明白,天空的色彩是如此豐富,雲彩的形態也是韆變萬化。作者用不同的筆觸和顔色疊加,讓我看到瞭如何去錶現天空的層次感和雲彩的輕盈感。這本書讓我覺得,我不僅是學到瞭繪畫技巧,更是學到瞭如何去“看”風景,如何去“感受”大自然。

評分

我一直認為,想要學好水彩,必須要有紮實的素描基礎,所以我之前嘗試過幾次素描,但總是提不起興趣。直到我發現瞭《野村重存的水彩課:初學水彩速成》,我纔意識到,水彩本身就具有很強的錶現力,它可以通過色彩來直接傳遞信息,而不需要過多的依賴綫條。這本書最吸引我的地方在於,它提供瞭非常多“實用性”的練習,讓你能夠立刻將學到的知識運用到實踐中。我記得我最開始嘗試畫食物,總是畫得食欲不振,顔色也偏暗。但看瞭書中關於“食物的色彩錶現”那一章,我纔明白瞭如何通過顔色的明暗和飽和度,來錶現食物的新鮮度和誘人感。比如,如何畫齣水果的鮮亮光澤,或者如何描繪齣麵包的酥脆質感。作者用非常詳細的步驟,演示瞭如何一步一步地疊加顔色,如何運用留白來錶現高光,這些技巧對我來說簡直是“神器”。而且,書中還介紹瞭如何用非常簡單的筆觸,來錶現齣不同材質的特點,比如絲綢的柔滑,或者金屬的光澤。這一點讓我覺得,水彩的世界充滿瞭無限可能。

評分

對於一個完全沒有繪畫基礎的人來說,《野村重存的水彩課:初學水彩速成》這本書絕對是最佳入門選擇。我最欣賞它的地方是,它從來不會給讀者製造焦慮感。每一頁都充滿瞭鼓勵和啓發,讓你覺得學畫畫是一件輕鬆愉快的事情。我記得我第一次嘗試畫人物,總是畫得比例失調,麵部錶情僵硬。但書中關於“人物速寫”的章節,用非常簡化的綫條,教我如何去捕捉人物的動態和神態。作者強調瞭“抓住關鍵特徵”的重要性,比如眼睛的神采,或者手臂的姿勢,隻要掌握瞭這些,即使是簡單的幾筆,也能畫齣有生命力的人物。而且,書中還分享瞭許多關於“情感錶達”的技巧,教我如何通過色彩的冷暖和明暗變化,來傳遞不同的情緒。這一點對我畫插畫非常有幫助,讓我能夠用畫麵來講述故事,錶達情感。讓我特彆驚喜的是,書中還介紹瞭如何用簡單的水彩技巧,來創作齣富有想象力的場景,比如夢幻般的森林,或者神秘的星空。這一點讓我覺得,水彩的魅力遠遠不止於寫實。

評分

總體來說比較滿意,沒什麼太大問題

評分

書籍的性價比不高,前麵介紹工具神馬的都是廢話,差不多前麵40頁都是沒有實際意義的,但是後麵介紹的的畫法還是不錯的,這個價格相對隻能是性價比不高

評分

為孩子學習繪畫買的,質量不錯,孩子很喜歡。快遞給力。

評分

就幾本書有塑封,沒有塑封的書有點髒

評分

為孩子學習繪畫買的,質量不錯,孩子很喜歡。快遞給力。

評分

適閤水彩畫初學者學習使用

評分

挺好的看瞭下,還沒來得及學習

評分

閑瞭想看看大發時間

評分

講解很詳細,也算是一本好書吧

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有