图解实用服装实例-裁剪制作技法完全解析 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王健 著

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店铺： 北新网图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122278395

商品编码：11146097557

出版时间：2017-01-01

基本信息

商品名称： 图解实用服装实例-裁剪制作技法完全解析	出版社： 化学工业出版社	出版时间：2017-01-01
作者：王健	译者：	开本： 32开
定价： 49.80	页数：	印次： 1
ISBN号：9787122278395	商品类型：图书	版次： 1

内容提要

本书以全彩色图解的形式，选用大量符合时代潮流要求的新款式、新工艺、新技法，从基础款式 到拓展的结构设计款式进行裁剪方法和工艺制作的全步骤翔实讲解，并且为每一步骤拍摄了相应照片， 以使读者能够更清晰、更直观地进行学习和借鉴，使服装裁剪与制作能更好地呈现优良的品质感。 全书内容包括：基础款式裁剪与制作：省、缝裁剪与制作：口袋裁剪与制作；门襟裁剪与制作： 止口裁剪与制作；开衩裁剪与制作；领子裁剪与制作；袖子裁剪与制作；袖口裁剪与制作；衣摆裁剪 与制作等。还附有很多创新内容，有利于读者思考和掌握技法。本书具有很强的实用性，使读者能在 短时间内迅速、全面地理解和掌握服装裁剪流行制作技法，可以在更大程度上满足服装行业从业人员 的实际需求。 本书可供广大服装企业技术人员、广大服装爱好者参考；也可作为相关服装院校的大中专师生的 教学参考书和培训辅导用书。

深入探索人体工学与服装结构：服装设计与版型基础 本书旨在为服装设计初学者及有一定基础的从业者，提供一套系统、深入的服装结构、人体测量与版型制作的理论与实践指南。内容侧重于服装工程学的核心概念，而非具体的服装款式裁剪实例。 第一部分：人体结构、测量与服装尺码体系 本部分详尽阐述了人体形态的生物力学基础及其在服装设计中的应用。我们将深入解析人体骨骼、肌肉、脂肪分布对服装合体性的影响。 1. 人体测量学的原理与实践： 基础测量点的定义与标准： 详细界定服装测量中关键的垂直、水平及环向测量点，如颈围、肩宽、胸围、腰围、臀围、上臂围、大腿围等，并说明如何使用卷尺进行准确、标准化的测量，特别关注测量时的姿势要求（如站姿、放松状态）。 动态测量与静态测量的区别： 探讨服装在人体活动（如抬臂、弯腰、行走）时，所需的松量和弹性补偿。分析不同活动度要求下，服装尺寸的调整策略。 体型差异化分析： 针对不同性别、年龄段（如青少年、中老年）以及特定体型（如梨形、苹果形、沙漏形等）的身体特征，讲解如何调整基础测量数据以确保服装的穿着舒适性和视觉平衡。 2. 服装尺码体系的构建与应用： 国际标准尺码体系的比较： 深入对比中国（GB/T）、美国（US）、欧洲（EU）及日本（JIS）等主要尺码标准体系的构成逻辑、基准尺寸的差异，以及等级间距的设定原则。 标准体型与实际体型的偏差处理： 讲解如何基于标准体型数据，结合目标消费群体的实际测量数据，建立符合品牌定位的内部尺码体系。讨论如何利用“净尺寸”与“成衣尺寸”的概念进行准确换算。 松量（Ease）的科学计算： 这是版型制作的核心。详细分类讨论不同部位（如胸部、腰部、袖窿、肩部）所需的设计松量（Design Ease）与活动松量（Wearing Ease）的取值范围。分析面料特性（如含弹量、厚度）如何反作用于松量的确定。 第二部分：平面裁剪的基础理论与技术推导 本部分聚焦于服装结构在二维平面上的展开逻辑，重点讲解如何将三维的人体形态转化为平面纸样。 1. 核心省道（Dart）的原理与转移技术： 省道的解剖学意义： 阐述省道如何通过消除冗余面料、塑造立体曲线来适应人体起伏（如胸部、臀部、腰部）。 省道的分类与应用： 详细解析领省、腋省、腰省、臀省的绘制方法及其在不同部位的起始点和终点控制。 省道转移的系统方法： 深入讲解从基础版型（如“方块版”或“平面基础版”）到高级省道转移的几何学原理，包括： 省道分割与旋转法（用于塑形）。 省道合并与隐藏法（如将省道转移至省褶、省道、省缝或切割线）。 省道在贴身与宽松服装中的不同处理方式。 2. 结构线、平衡线与版型的基准设定： 基准线的确定： 讲解前中线、后中线、垂直平衡线、水平平衡线、臀位线、腰线等关键结构线的精确画法及其相互关系。 服装的平衡性控制： 深入分析服装前后片、侧缝线在穿着时如何保持与地面的垂直平衡。探讨肩线、领省与后背省对服装前后的“前倾”或“后仰”状态的影响，以及如何通过调整领圈和后背省来校正不良平衡。 省道与结构线的相互制约： 分析当结构线（如侧缝、省道）发生位移时，对服装整体形态和合体性的连锁反应。 3. 领口、袖窿与领子的结构解析： 领口（Neckline）的构建： 解析不同领口形状（圆领、方领、U型领、船领）的弧度设计原理，以及领口周长与人体颈围的适配关系。 袖窿（Armscye）的工程学： 详细讲解袖窿的深度、宽度（前窿深、后窿深）对肩部舒适性和活动度的决定性作用。分析“袖窿弧线”的绘制方法，确保袖山与袖身连接的平顺性。 领子（Collar）的立体构成： 区分平领、立领、翻领、驳领等不同类型领子的结构差异。重点讲解领座（Collar Stand）的形成原理，以及领子在颈部与肩部的自然翻折线（Roll Line）的设定技术。 第三部分：袖子、裙子及裤装的立体构成原理 本部分专注于服装各部件的独立结构分析，强调其三维立体感的形成机制。 1. 袖子的结构力学： 平面袖版与立体袖型的转化： 讲解如何通过“横断褶”或“省道切割”的方法，将平面袖片转化为具有体积感的立体袖型（如灯笼袖、羊腿袖）。 袖山拱高（Sleeve Cap Height）的设定： 探讨袖山拱高值如何直接影响手臂抬起时的舒适度，并分析不同肩型（如平肩、溜肩）对拱高的特殊要求。 袖窿与袖山的配合： 精确计算袖山弧长与袖窿弧长之间的配合关系，确保缝合时所需的“吃量”分布均匀，避免出现死褶或堆积。 2. 裙身与裤装的结构差异化： 裙片结构与褶裥： 解析箱型褶、百褶、人字褶等不同褶裥的展开量计算公式，以及褶裥的固定位置对裙摆形态的影响。讲解省道在裙片中的应用，特别是如何通过侧缝省来控制臀部的贴合度。 裤装的基础结构线： 重点分析裆深（Rise）、跨度（Crotch Curve）的设计对裤子穿着舒适性的决定性影响。讲解前、后裆的差异化弧线绘制方法，以及如何通过调整裆部省道或中线弯曲度来适应人体的坐姿和行走姿态。 本书的理论基础面向服装结构工程，旨在提升读者对服装内部构造的理解深度，为后续的服装打版、试穿调整及面料性能优化提供坚实的理论支撑。

评分☆☆☆☆☆

这本书的气质，我觉得可以用“严谨”来形容，仿佛里面记载的每一个字、每一条线，都经过了无数次的推敲和验证。我购买它的初衷，是想通过学习具体的制作方法，来提升自己的服装手工能力，能够做出一些自己心中所想的服装。当我仔细研读里面的内容时，我确实看到了很多非常专业且深入的分析，尤其是关于服装廓形和结构的设计原理，让我大开眼界。书中对于一些复杂服装的分解图，做得非常到位，能够清晰地展示出每一片布料的裁剪形状和相互之间的关系。但是，在实际操作的层面，我发现有些地方的引导不够具体。例如，在讲解一些特殊的缝合技巧时，书里往往只给出了最终效果的图片，而忽略了中间过程中可能遇到的各种细节问题，比如如何处理拐角处的平整度，或者如何避免缝线外露等等。我尝试着去模仿，但最终的效果总是不如书中的图片那么完美，这让我有些困惑，不知道是我的操作有问题，还是书里的讲解遗漏了关键点。

评分☆☆☆☆☆

我特别喜欢这种“实操性”强的书籍，因为我总觉得学东西最有效的方式就是亲手去尝试。这本书给我的第一印象是，它真的把服装制作的“灵魂”给捕捉到了，通过那些精美的插图，我仿佛能看到缝纫机在跑，针线在穿梭。一开始，我被那些丰富的款式深深吸引，各种风格的都有，从日常休闲到正式礼服，感觉就像进入了一个服装的万花筒。但当我真正想动手做一件衣服时，问题就来了。书里的步骤划分得非常细致，但有时候，我感觉这些细致的步骤之间，却存在着一些“跳跃”。比如说，某个关键的剪裁技巧，书里只给了一个图，但这个图并没有完全展示出它在实际操作中的微妙变化，或者说，没有给出足够多的细节来指导我如何应对面料的弹性、厚度等不同情况。有时候，我看着图，再对比我手里的布料，总有一种“理论与实践不符”的错觉，让我有点无所适从。我期待能看到更多关于不同面料的处理技巧，以及如何根据面料特性来调整制作方法的实例。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我当初买的时候，是冲着“图解”这两个字来的，想着能直观地看到服装制作的每一个步骤，对于我这种手残党来说，简直是救星。结果收到书一看，封面确实很精美，图片也色彩鲜艳，感觉像是能直接上手操作一样。翻开第一页，哇，各种各样的服装款式图，真是让人眼花缭乱，感觉设计师的脑子里装的全是神奇的东西。然后就是那些复杂的结构图，各种线条、箭头、标注，密密麻麻的，我感觉我脑袋都要炸了。我试图按照书里的指示，找一件相对简单的裙子来学，结果光是理解那些专业术语就花了我大半天时间。什么“省道”、“分割线”、“缝合位”，每一个词都像是一个天书，虽然书里有尝试解释，但总觉得隔靴搔痒，不够深入。而且，那些比例和尺寸的标注，我真的不知道该怎么去对照我自己的身体尺寸，感觉像是教我怎么用尺子量月亮一样，完全不在一个频道上。我倒是很想知道，如果我实在不理解，有没有更简单易懂的视频教程可以辅助学习，或者有没有什么工具是必不可少的，书里似乎对此语焉不详。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对服装设计和制作都充满好奇的新手，我对于学习各种技巧的渴望是相当强烈的。这本书的封面设计很吸引人，充满了专业感，让我觉得里面一定蕴含着宝贵的知识。翻开书，我确实看到了很多关于服装结构和剪裁的细节图，这些图画得很规范，线条也很清晰，展现了服装在平面上的构成方式。我特别欣赏书中对一些经典服装款式的解析，能够直观地看到它们是如何被分解成一块块布料，再通过一系列的缝纫和连接过程最终成型的。然而，我在学习过程中，遇到了一个不小的障碍。很多步骤的讲解，都建立在读者已经具备一定的服装制作基础之上。比如，书中会提到“顺着布纹剪裁”，但对于新手来说，识别布纹本身就是一项挑战，更不用说如何根据布纹来调整剪裁的力度和角度了。我感觉这本书更像是给已经有一定功底的裁缝或者设计师看的“进阶指南”，而不是一本真正意义上的“从零开始”的教程。如果能加入一些更基础的知识普及，比如如何区分不同面料的特性，以及如何正确使用各种工具，我会觉得更受用。

评分☆☆☆☆☆

我一直对服装的“骨架”是如何形成的感到好奇，这本书的出现，满足了我对服装内部结构的探究欲。封面设计很有艺术感，里面的插图也很精美，整体给人一种高品质的感觉。当我深入阅读这本书时，我惊叹于作者对服装结构解析的深度。书中通过大量的图示，将一件件服装的各个组成部分，例如省道、领口、袖窿等等，都进行了细致的剖析，让我能够清晰地看到它们在三维空间中的位置和作用。我尤其喜欢书中对一些复杂服装结构的拆解，感觉像是解开了一个个服装的“谜团”。然而，在实际的制作指导方面，我发现这本书的重点似乎更偏向于“原理”和“结构”，而不是“落地”。例如，书中会提到某个部位的“弧度”很重要，但并没有详细说明如何用简单的工具和手法来实现这个弧度，或者说，它假设了读者已经掌握了这些技巧。对于我这样一个偏向于“跟着做”的学习者来说，这无疑是一个挑战。我希望能有更多的关于“如何做”的细节指导，比如说，在裁剪复杂弧线的时候，需要注意哪些细节，缝纫时又该如何把握力度，这些具体的操作性建议，会让我觉得更具指导意义。