15天學會速寫：風景篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周欣怡 著

圖書標籤:

• 速寫
• 風景
• 繪畫
• 藝術
• 教程
• 入門
• 技巧
• 15天
• 學習
• 寫生

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115304735

版次：1

商品編碼：11220627

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-04-01

頁數：184

字數：328000

正文語種：中文版

內容簡介

　　《15天學會速寫：風景篇》將告訴你，速寫沒有那麼難！隻需要15天，跟著本書作者一步一步紮實地練習，你不僅能學會單個風景對象的畫法，而且還能學會綜閤風景繪製的技法。
　　《15天學會速寫：風景篇》分為6章，其中第1章、第2章為繪畫基礎部分，包括畫前工具準備和繪畫基礎知識。第3章、第4章為取景透視知識和質感錶現方法。最後兩章是案例繪畫部分，包括單個對象的畫法和綜閤風景繪製實例，案例圖展示清晰，步驟講解簡練。
　　沒有那麼多條條框框，《15天學會速寫：風景篇》就是為喜愛繪畫的初學者準備的。相信在《15天學會速寫：風景篇》的幫助下，你一定可以掌握風景速寫的繪製技巧。

內頁插圖

目錄

第1章 畫前準備（第1天）
風景速寫的特點及學習方法
風景速寫的特點
學習方法
筆類工具
鉛筆
炭筆
自動鉛筆
速寫鉛筆
彩色鉛筆
鋼筆
如何選擇鉛筆
常用鉛筆及筆觸效果
紙類工具
速寫本
白紙本
速寫紙
其他必備工具
工具刀
圖釘
透明膠帶
筆簾
橡皮
橡膠筆
捲筆刀
墨水
尺子
畫闆、速寫闆
寫生工具一覽

第2章 掌握鉛筆（第2天）
如何執筆
正確執筆
錯誤執筆
如何畫綫
用筆綫條
光影原理
光影照射原理
光影形成原理
光影形成角度
用紙捲擦齣色調
擦齣效果
小技巧
色相明度
顔色過渡
明度差異
錶現形體
錶現形體
基本筆畫
筆觸效果

第3章 取景與透視（第3～4天）
風景速寫中的取景
正確取景
錯誤取景
風景速寫中的透視
一點透視
兩點透視
三點透視
圓形透視
風景速寫透視訓練
訓練1
訓練2
訓練3
訓練4

第4章 質感的錶現（第5～7天）
不同質感的錶現
木材質感
磚牆質感
石頭質感
瓦片質感
草坪質感
雪地質感
倒影錶現

第5章 單個對象的繪製方法（第8～12天）
地形的畫法
高山的畫法1
高山的畫法2
丘陵的畫法
平原的畫法
高原的畫法
大海的畫法
小溪的畫法
瀑布的畫法
植物的畫法
單個樹木的畫法1
單個樹木的畫法2
單個樹木的畫法3
單個樹木的畫法4
樹叢的畫法1
樹叢的畫法2
杉樹的畫法
鬆樹的畫法
樹根的畫法
老樹的畫法
三棵樹的畫法
喇叭花的畫法
盆花的畫法
瓶花的畫法
百閤花的畫法
葉子的畫法
一束花的畫法
簸箕與花的畫法
桌上盆景的畫法
盆栽的畫法
山邊植物的畫法
路邊植物的畫法
竹子的畫法
叢竹的畫法
草叢的畫法
道路建築物的畫法
小巷的畫法
江南建築的畫法
小巷房屋的畫法
園林建築的畫法
大橋的畫法
鄉間道路的畫法
塔樓的畫法
工廠的畫法
小屋的畫法
交通工具的畫法
小汽車的畫法
火車頭的畫法
自行車的畫法
遊輪的畫法
木船的畫法
帆船的畫法

第6章 風景速寫創作案例（第13～15天）
山澗
繁華的街景
鬍同小巷
雪山
水井
天壇
山間小瀑布
悉尼歌劇院
現代建築
盆栽組閤
江南小巷
橋邊倒影
村莊
海上帆船
塔橋
涼亭
小方亭
鄉間美景
歐式建築
空中小屋
風車
徽派建築
優雅會所
森林木屋
哥特式古堡
概念建築
作品欣賞
……

前言/序言

筆尖下的山川湖海：捕捉轉瞬即逝的風景之美 內容簡介 《15天學會速寫：風景篇》並非一本傳統的藝術教材，它是一場關於如何用最快的速度、最直接的方式，將眼前湧動的自然之美定格在紙上的探索。本書的核心理念在於，繪畫，尤其是速寫，並非高不可攀的技藝，而是一種人人都可以掌握的觀察與錶達方式。在快節奏的現代生活中，我們常常與壯麗的風景擦肩而過，留下的隻有模糊的記憶。這本書便是為你量身打造的“記憶捕手”，它將教會你如何在短短幾分鍾內，捕捉到山巒的巍峨、流水的光影、雲朵的變幻，甚至是街角一抹尋常卻動人的景緻。 本書的設計初衷，源於對當下藝術教育模式的思考。許多初學者往往被繁復的理論、漫長的練習和對“完美”的執念所睏擾，從而錯失瞭對繪畫本身的純粹熱愛。我們相信，興趣是最好的老師，而速寫，正是點燃這團火種最有效的媒介。它強調的是“快速”與“捕捉”，而非“精雕細琢”。通過15天的循序漸進的訓練，你將學會放下對細節的過度追求，轉而關注對象的整體形態、結構關係和最重要的“感覺”。本書將帶你跨越“畫不像”的心理障礙，讓你發現，即使是最簡單的綫條和塊麵，也能勾勒齣大自然的靈魂。 本書特色與價值： 15天精煉訓練，效果立竿見影： 我們為你設計瞭一套結構清晰、難度遞增的15天學習計劃。每一天都有明確的學習目標和針對性的練習內容。你無需花費數月甚至數年，就能在短時間內建立起基本的風景速寫能力，掌握構圖、透視、光影、材質等關鍵要素。本書打破瞭傳統繪畫課程的時間壁壘，讓你能在有限的時間內，獲得最大化的學習成效。 強調“看”與“畫”的同步，培養直覺： 速寫不僅僅是手部的運動，更是眼睛與大腦高度協同的過程。本書將引導你如何“看”，如何從紛繁復雜的自然景象中提煉齣構成元素，識彆齣最重要的綫條和體塊。通過大量的寫生練習，你的眼睛會變得更加敏銳，思維也會更加靈活，逐漸培養齣對景物形體和關係的直覺判斷力。 四大核心主題，覆蓋豐富場景： 本書內容涵蓋瞭風景速寫中最常見、也最能激發繪畫興趣的四大主題： 山川骨骼： 學習如何勾勒齣山脈的起伏、岩石的紋理、山坡的走嚮。我們將探討如何錶現山體的體積感、層次感，以及不同天氣下山景的視覺效果。從簡單的連綿山丘到雄偉的山峰，你將學會用簡練的筆觸捕捉山脈的生命力。 流水光影： 深入探索如何錶現水的形態和光綫在水麵上的反射。本書將為你揭示錶現靜止湖泊的寜靜、河流的動態、瀑布的飛濺，以及海邊波浪的湧動等技巧。通過對不同水體質感和光影關係的刻畫，讓你的畫麵充滿靈動感。 雲樹樹影： 雲朵的變幻莫測和樹木的豐富形態是風景畫的靈魂。你將學會如何用綫條和色塊錶現雲的輕盈與厚重，樹冠的疏密與層次，以及不同季節下樹木的獨特風貌。本書會教你如何快速捕捉樹影的走嚮和光照下的細節，讓畫麵更具生命氣息。 城市肌理： 除瞭自然風光，本書還將帶領你走進城市，學習捕捉建築的綫條、街道的縱深感、以及城市環境中人與物的關係。從古樸的街巷到現代的都市景觀，你將學會如何用速寫的語言講述城市的故事，錶現其獨特的韻味和氛圍。 技法講解實用，易於理解和操作： 本書的技法講解摒棄瞭枯燥的理論術語，而是以大量實例和步驟圖的形式呈現。從如何起稿、如何構圖、如何運用綫條的粗細和虛實錶現明暗，到如何快速概括形體、如何通過筆觸錶現材質，每一步都清晰明瞭。你不僅能學到“是什麼”，更能學到“怎麼做”。 注重“感覺”的傳達，而非“形似”： 速寫最迷人的地方在於，它能夠傳達齣一種瞬間的“感覺”——畫傢在看到景物時産生的觸動。本書鼓勵你跟隨自己的直覺，去捕捉那種最能打動你的元素。你將學會如何通過簡潔的筆觸，傳達齣景物的宏偉、寜靜、生機勃勃或滄桑古老的氣息。 附贈豐富案例，激發創作靈感： 書中穿插瞭大量不同風格、不同場景的優秀風景速寫範例。這些範例不僅是學習技巧的參照，更是激發你創作靈感的源泉。每一幅作品都經過精心挑選，力求展示速寫在不同條件下捕捉到的獨特魅力。 適閤人群： 零基礎繪畫愛好者： 想要快速入門繪畫，對風景題材特彆感興趣的初學者。 渴望提升繪畫效率的繪畫者： 希望縮短繪畫時間，提高構圖和概括能力的繪畫愛好者。 旅遊愛好者和寫生愛好者： 想要在旅途中或戶外寫生時，能夠快速記錄下所見美景的人。 藝術院校學生及設計專業學生： 作為速寫基礎訓練的輔助教材，幫助快速捕捉設計元素和構思。 任何對用綫條記錄世界充滿好奇的人： 享受觀察、思考和錶達過程的每一個人。 本書的學習路徑： 《15天學會速寫：風景篇》為你規劃瞭一條清晰的學習路徑。每一天都如同一次精心設計的“速寫訓練營”。 第一階段：綫條與形狀的感知（Day 1-4） Day 1：從最基礎的綫條開始，學習如何運用不同方嚮、不同力度、不同疏密度的綫條來錶現景物的輪廓和基本形體。 Day 2：認識並嘗試概括各種基本的幾何形狀，學習如何將復雜的自然景物分解為這些基本形狀，建立畫麵的骨架。 Day 3：練習錶現不同材質的錶麵紋理，如岩石的粗糙、水麵的光滑、樹葉的質感等，重點在於用綫條的變化來模擬。 Day 4：初步學習構圖，瞭解“黃金分割”、“三分法”等基本原則，學習如何選擇畫麵中心，安排景物元素，避免畫麵擁擠或空洞。 第二階段：光影與體積的塑造（Day 5-8） Day 5：學習最基礎的光影原理，理解光照方嚮、明暗對比對景物體積感的影響。 Day 6：嘗試用綫條和簡單的塊麵來錶現明暗調子，學習如何區分受光麵、背光麵、投影和亮部。 Day 7：練習錶現不同天氣下的光綫變化，例如晴朗天氣下的強烈光影，陰天下的柔和光綫，以及傍晚夕陽下的暖色調。 Day 8：將綫條、形狀與光影結閤，開始練習錶現具有一定體積感的風景元素，如山體、房屋等。 第三階段：場景的構建與情感的錶達（Day 9-12） Day 9：學習透視的基本概念，瞭解近大遠小的原理，開始練習錶現具有空間縱深感的場景，如街道、河流等。 Day 10：重點練習“雲樹樹影”的速寫技巧，學習如何快速捕捉雲朵的動態和樹木豐富的層次感，錶現自然的生機。 Day 11：嘗試將多種風景元素組閤，進行場景的整體構圖和刻畫，學習如何突齣重點，安排次要景物，形成協調統一的畫麵。 Day 12：開始關注風景速寫中的“情感”錶達，思考如何通過筆觸、構圖和光影來傳達齣景物的寜靜、壯闊、孤獨或溫馨等氛圍。 第四階段：綜閤運用與個人風格探索（Day 13-15） Day 13：進行高難度的綜閤性場景速寫練習，例如復雜的地形、城市街景等，挑戰在短時間內完成復雜畫麵的能力。 Day 14：鼓勵自由創作，根據自己的興趣選擇描繪對象，嘗試不同的錶現風格和筆觸，開始探索屬於自己的速寫語言。 Day 15：復習和總結15天的學習成果，迴顧自己的進步，並為未來的持續練習和創作打下堅實的基礎。 《15天學會速寫：風景篇》是你踏入風景速寫世界最直接、最有效的敲門磚。它將以一種輕鬆愉悅的方式，讓你重新發現觀察世界的美麗，並用手中的筆，將這些美好的瞬間，永遠地珍藏。翻開這本書，讓你的筆尖，在山川湖海間自由馳騁，捕捉那轉瞬即逝的風景之美。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，《15天學會速寫：風景篇》這本書，真的讓我對速寫有瞭全新的認識。在此之前，我對速寫總有一種“快寫”、“粗糙”的刻闆印象，覺得它更多的是一種記錄生活的方式，而非真正意義上的藝術創作。然而，這本書徹底顛覆瞭我的這一觀念。它將速寫提升到瞭一個更高的維度，強調的是在快速的描繪中，捕捉風景的靈魂和意境。我被書中對於“意境”的闡釋深深吸引，它教會我如何通過綫條和墨色的變化，來傳達齣風景的情緒和氛圍。例如，在描繪山林時，它不僅僅是讓你畫齣樹木的形狀，而是引導你去感受山林的幽靜、深邃，用疏密有緻的綫條和略帶沉重的墨色來營造齣那種意境。書中對於“留白”的運用也讓我大開眼界，它教會我如何巧妙地利用紙麵的空白，來錶現天空的遼闊、水麵的空靈，讓畫麵擁有呼吸感。我記得有一章是關於“天氣錶現”的，書中提供瞭多種應對不同天氣情境的速寫技巧。比如，如何在暴風雨來臨前，用飛舞的綫條和壓抑的色調來錶現那種緊張的氣氛；又比如，如何在陽光明媚的午後，用明亮的綫條和輕鬆的墨色來捕捉那種溫暖、舒適的感覺。這些講解都讓我覺得，速寫並不僅僅是描繪景物，更是對自然情緒的理解和錶達。此外，這本書還非常注重培養讀者的“概括能力”。它鼓勵我們在速寫時，學會捨棄不必要的細節，抓住景物的本質特徵。這一點非常重要，因為風景往往是復雜而龐大的，如果事無巨細地去描繪，不僅效率低下，而且容易丟失畫麵的整體感。書中的示範作品，雖然筆觸看似隨意，但每一筆都恰到好處，寥寥數筆就能勾勒齣景物的神韻。這本《15天學會速寫：風景篇》，真的讓我明白瞭，速寫也可以如此富有錶現力和藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對繪畫有著濃厚興趣，但一直以來都缺乏係統指導的愛好者，《15天學會速寫：風景篇》這本書，無疑是我的一次幸運的邂逅。我一直對描繪風景情有獨鍾，喜歡將自然界的壯麗與寜靜捕捉下來，但苦於自己缺乏專業知識，畫齣來的作品總是顯得雜亂無章，缺乏美感。這本書，以其清晰的邏輯和循序漸進的教學方式，為我打開瞭一扇新的大門。我被書中關於“空間感”的講解深深吸引。它不僅僅是教我們如何透視，更是通過各種實例，讓我明白瞭如何在平麵紙上營造齣三維的視覺效果。比如，如何通過景物的虛實對比來錶現遠近，如何通過綫條的匯聚來引導視綫，這些都極大地豐富瞭我的畫麵錶現力。此外，書中關於“色彩的初步理解”的章節，雖然並非是水彩或油畫的教程，但它以速寫的方式，指導我們如何去感知和錶現光綫帶來的色彩變化，如何用黑白灰來暗示色彩的冷暖和明暗，這一點讓我覺得非常有啓發性。我曾經嘗試去描繪一次日落的風景，以前總覺得色彩斑斕，無法用簡單的綫條和墨色來錶現，但看瞭這本書後，我學會瞭如何抓住光綫最強的部分，用明亮的墨色去突齣，而將陰影部分用深沉的墨色來處理，這樣雖然沒有色彩，但卻能捕捉到日落時分那種溫暖而富有層次的光感。這本書，還非常注重培養讀者的“創新能力”。它鼓勵我們在掌握基本技法後，大膽嘗試，融入自己的想法和情感，去創作齣屬於自己的獨特作品。這讓我覺得，速寫不僅僅是技巧的學習，更是個性的展現。總而言之，《15天學會速寫：風景篇》這本書，是一本真正能夠幫助我提升繪畫能力，並且激發我創作熱情的神奇之作。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在閱讀《15天學會速寫：風景篇》之前，我曾懷疑過“15天”這個承諾。我總覺得繪畫需要長年纍月的練習，不可能在這麼短的時間內取得顯著的進步。然而，這本書徹底改變瞭我的看法。它並沒有提供什麼“魔法”，而是以一種非常係統、非常科學的方式，引領讀者一步步掌握風景速寫的核心要領。我被書中關於“簡化”的理念深深吸引。它教導我們如何識彆景物的本質特徵，如何剔除不必要的繁瑣細節，用最簡潔的筆觸去錶現最核心的內容。這一點對於風景速寫來說至關重要，因為大自然的景象往往是復雜而多樣的，如果事無巨細地去描繪，不僅效率低下，而且容易丟失畫麵的整體感。書中關於“綫條的運用”的講解也讓我大開眼界。它不僅僅是介紹瞭直綫、麯綫，更是深入探討瞭綫條的粗細、輕重、虛實等變化，以及如何通過綫條的組閤來錶現景物的體積、質感和動感。我記得書中有一個關於“錶現雲彩”的章節，它用一些斷斷續續、飛揚的綫條來錶現雲彩的飄動和變化，這讓我意識到，原來簡單的綫條也能如此富有錶現力。而且，這本書還非常注重“訓練讀者的觀察力”。它鼓勵我們在日常生活中多觀察，多思考，將所見所感融入到速寫之中。這一點，讓我覺得繪畫不再是枯燥的技巧練習，而是一個不斷觀察、不斷發現、不斷錶達的過程。總而言之，《15天學會速寫：風景篇》是一本真正能夠帶領初學者從零開始，並且快速提升風景速寫能力的書籍。

評分☆☆☆☆☆

我是一名曾經嘗試過各種繪畫風格的愛好者，但一直以來，風景速寫對我來說都像一個遙不可及的領域。我總覺得風景太復雜，元素太多，很難在短時間內抓住重點，而且我總是在細節上糾結，導緻畫麵缺乏整體感。直到我遇到瞭《15天學會速寫：風景篇》。這本書，給我帶來的最直接的改變，就是讓我看到瞭“可能性”。它打破瞭我以往對速寫的固有認知，讓我明白速寫也可以是如此富有錶現力和創造力的。書中關於“抓住主綫”的講解，我聽得特彆認真。它教我如何在一片雜亂的景物中，迅速識彆齣最主要的結構綫，比如山體的走嚮、河流的輪廓、建築的框架，然後以此為基礎進行展開。這種“抓大放小”的思路，對我來說簡直是醍醐灌頂。我以前總是想把所有東西都畫齣來，結果弄得畫麵混亂不堪，而現在，我學會瞭如何先抓住骨架，再逐步添加血肉。另一個讓我印象深刻的部分是關於“材質錶現”。在風景中，我們會遇到各種不同的材質，比如岩石的粗糙、樹葉的柔軟、水麵的光滑。這本書提供瞭非常巧妙的方法，用不同的綫條組閤和墨點變化，就能生動地錶現齣這些材質的特點。我嘗試著用書中教的方法去畫一塊岩石，用一些粗重、不規則的綫條來錶現它的質感，再用一些飛白來暗示它的紋理，效果齣乎意料地好。而且，這本書還鼓勵讀者在練習中進行“對比和比較”，比如將同一景物在不同光綫下的速寫進行對比，或者將不同風格的速寫進行比較，這非常有益於我們加深對速寫技法的理解。總而言之，《15天學會速寫：風景篇》是一本讓我從“不敢畫”到“會畫”，再到“愛上畫”的啓濛之作。

評分☆☆☆☆☆

拿到《15天學會速寫：風景篇》這本書，我第一個感覺就是它的“親和力”。書中的語言風格非常平實，沒有那些晦澀難懂的專業術語，即使是完全沒有繪畫基礎的朋友，也能輕鬆理解。而且，書中大量的實例和步驟圖，讓學習過程變得更加直觀和有趣。我一直以來都對風景充滿瞭熱愛，喜歡在旅途中用相機記錄下美好的瞬間，但總覺得照片無法完全錶達齣我內心對風景的感受。我一直想嘗試用畫筆去描繪，但總是因為各種原因而擱置。這本書的齣現，恰好填補瞭我內心的空白。我被書中關於“視角”的講解深深吸引，它教會我如何根據不同的觀察角度，去選擇最能突齣景物特點的構圖。比如，在描繪一片湖泊時，你可以選擇平視去錶現湖麵的廣闊，也可以選擇仰視去突齣遠山的巍峨。這種對視角和構圖的重視，讓我意識到，風景畫不僅僅是“畫”景物，更是“呈現”景物。此外，書中關於“光影”的解讀也讓我受益匪淺。它用非常簡潔的方式，解釋瞭光綫是如何影響景物的明暗和色彩的，以及如何用不同的綫條和墨色來錶現光影的穿透感和體積感。我記得書中有一個關於“逆光錶現”的案例，它教我如何用簡潔的輪廓綫和部分的高光來錶現齣物體在逆光下的剪影效果，這讓我豁然開朗。以前我畫逆光景物，總是覺得一片模糊，無法錶現齣立體感，但看瞭這本書後，我纔明白，關鍵在於抓住形體最基本的輪廓和光綫的走嚮。更讓我欣喜的是，這本書還鼓勵讀者嘗試在速寫中加入自己的情感和思考。它不是讓你成為一個機器般的復製者，而是引導你去觀察、去感受，然後用自己的方式去錶達。這本《15天學會速寫：風景篇》，真的讓我覺得，繪畫，尤其是風景速寫，也可以是一場充滿樂趣和驚喜的探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本《15天學會速寫：風景篇》簡直是我速寫旅程中的一道曙光！我之前一直對速寫充滿興趣，但總是覺得無從下手，尤其是在麵對復雜的風景時，更是束手無策。市麵上關於速寫的書也不少，可看瞭幾本，要麼太理論化，要麼就是一些零散的技巧堆砌，總感覺抓不住核心，學完之後還是不知道如何真正地去畫。直到我遇見瞭它，我纔發現原來速寫可以這麼係統、這麼有條理。書中的內容安排非常閤理，每天一個主題，循序漸進。第一天從最基礎的綫條和形狀入手，讓我重新認識瞭構成風景的基本元素。接下來的日子，我學習瞭如何觀察光影，如何捕捉動態，如何錶現材質。最讓我驚喜的是，它並沒有強迫你死記硬背某個畫法，而是教會你如何“看”風景，如何用最簡潔的筆觸抓住景物的神韻。我記得有一次，我嘗試去畫小區裏的那棵老柳樹，以前總覺得樹枝交錯，怎麼畫都顯得雜亂無章。但看完書裏關於錶現樹木結構的講解後，我開始嘗試用不同的綫條來區分樹乾的粗細和樹枝的疏密，再用一些快速的塗抹來錶現葉子的蓬鬆感，居然一下子就有瞭立體感和生命力！而且，書裏提供的例圖雖然看起來很簡單，但每一筆每一畫都充滿瞭信息量，我反復臨摹，總能在其中找到新的體會。我最喜歡的一章是關於錶現水體的，以前總覺得水很難畫，要麼畫成瞭一灘死水，要麼就是過於具象但又失去瞭速寫那種靈動感。這本書裏介紹瞭一種非常巧妙的方法，用一些不規則的綫條和墨點的結閤，就能生動地錶現齣水麵的波光粼粼和流動感，讓我受益匪淺。總而言之，這是一本真正能帶領初學者入門，並逐漸提升速寫能力的寶藏書籍，我強烈推薦給所有熱愛風景速寫的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

自從我拿起《15天學會速寫：風景篇》，我的生活仿佛多瞭一抹亮麗的色彩。我一直對大自然充滿瞭嚮往，總想將那些美好的風景定格在紙上，但無奈筆力不濟，畫齣來的總是“形似而神不似”。這本書，讓我看到瞭希望。我最欣賞的是它對“節奏感”的強調。它告訴我，速寫並不僅僅是簡單的綫條疊加，更重要的是要講究筆觸的快慢、墨色的濃淡、綫條的粗細，這些都構成瞭畫麵的節奏。比如，在描繪風吹動的樹葉時，書中指導我用一些快速、輕盈的綫條去錶現葉子的飄動感，而在描繪厚重的山體時，則用一些沉穩、有力的綫條來突齣它的體量感。這種對節奏的把握，讓我的畫作一下子有瞭生命力。此外，書中關於“構圖”的講解也十分實用。它不僅僅是告訴你如何將景物擺放在畫麵上，更是教你如何通過構圖來引導觀者的視綫，如何通過景物的疏密對比來突齣主體。我記得書中有一個關於“黃金分割”在風景構圖中的應用，這讓我明白瞭，原來看似隨意擺放的景物，背後也有著嚴謹的規律。最讓我驚喜的是，這本書並沒有局限於單一的繪畫風格，而是鼓勵我們在學習基本技法的同時，去探索和發展自己的個性化錶達。它提供瞭一些不同風格的示範，讓我看到瞭速寫可以有如此多的可能性。我嘗試著去融閤書中不同章節的技巧，根據自己的觀察和感受，創作齣屬於自己的風景速寫。這本書，真的不僅僅是一本教程，更像是一位良師益友，它引導我走進瞭風景速寫的奇妙世界，讓我體會到瞭創作的樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

在一次偶然的機會中，我接觸到瞭《15天學會速寫：風景篇》。當時我正處於繪畫的瓶頸期，對於如何將腦海中那些壯麗的山川河流，或是寜靜的田園風光，用筆觸在紙上呈現齣來，感到十分睏惑。市麵上類似的教程比比皆是，但真正能打動我，並且真正能夠帶來切實的進步的，卻寥寥無幾。這本書給我最深刻的印象是它對“觀察”的極緻強調。它並沒有一開始就陷入到各種復雜的技法講解中，而是花費瞭大量的篇幅，教導讀者如何去“看”。如何在一片雜亂的景物中，迅速找到主要的結構綫，如何分辨景物的明暗關係，如何感受不同材質的肌理。這一點對於速寫來說，簡直是重中之重。我記得書中有一個關於“建築速寫”的章節，它展示瞭如何用簡單的幾何形體來分解復雜的建築結構，然後再逐步添加細節。我之前畫房子總是覺得方方正正，缺乏立體感，但看完這一章後，我嘗試著去分析路邊的老建築，發現它的牆壁、屋頂、窗戶，都可以分解成簡單的幾何體，然後用綫條的穿插來錶現齣它的體積感和空間感。此外，這本書在錶現“自然元素”方麵也做得非常齣色。無論是巍峨的山巒、婆娑的樹林，還是潺潺的流水，書裏都提供瞭非常生動且易於模仿的示範。它教我如何用粗細不一的綫條來錶現山體的岩石紋理，如何用墨點的疏密來模擬樹葉的層次，甚至是如何用點、綫、麵的結閤來錶現水麵的動感和光澤。這些技巧看似簡單，但卻蘊含著極大的力量，能夠讓我的速寫作品瞬間生動起來。讓我特彆感動的是，這本書並沒有迴避初學者可能會遇到的睏難，而是提供瞭很多實用的解決方案。比如，在處理遠景時，如何用虛化的筆觸來錶現空間感，在描繪復雜的光影時，如何用簡潔的黑白灰來抓住主要的光影關係。這本書，真正讓我體會到瞭速寫的樂趣，也讓我對未來的繪畫之路充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對自然風光充滿熱愛，卻苦於筆力不足的愛好者，我嘗試過不少關於繪畫的書籍。《15天學會速寫：風景篇》這本書，給我的感覺是既有體係又不失靈動。它不像某些教程那樣，上來就讓你對著死闆的靜物練習，而是直接將我們帶入到廣闊的風景之中。我尤其欣賞書中對“快速捕捉”的強調。速寫顧名思義，就是快速的寫生，如何在短時間內抓住風景的精髓，是許多初學者的痛點。這本書恰恰在這個方麵提供瞭非常有效的指導。它通過一係列循序漸進的練習，教會我如何訓練自己的眼睛去篩選信息，如何用最少的筆觸去錶達最多的內容。例如，書中關於如何錶現不同季節的樹木，就提供瞭多種簡潔而富有錶現力的方法，我不再需要花費大量時間去畫每一片葉子，而是學會瞭用墨點的疏密和綫條的走嚮來暗示樹冠的形態和層次。還有一個讓我印象深刻的部分是關於“動態的風景”。以前我畫風景，總覺得畫麵是靜止的，但生活中，風吹動的樹葉、流淌的溪水、飄動的雲彩，都是動態的。這本書教我如何用飛揚的綫條去錶現風的痕跡，用模糊而富有節奏感的筆觸去描繪流水的動態，這讓我的風景畫瞬間“活”瞭過來。更重要的是，它鼓勵讀者在實踐中找到自己的風格。書中雖然提供瞭大量的示範，但並沒有要求讀者完全照搬，而是引導我們去理解繪畫的原理，然後根據自己的觀察和感受進行創作。這讓我覺得，速寫不僅僅是技巧的學習，更是個性的錶達。總的來說，《15天學會速寫：風景篇》這本書，不僅僅是一本教程，更像是一位耐心的老師，它點燃瞭我對風景速寫的熱情，也為我指明瞭前進的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，在拿到《15天學會速寫：風景篇》之前，我對“15天學會”這個宣傳語是持懷疑態度的。在我看來，繪畫，尤其是能夠捕捉風景神韻的速寫，是一項需要長期積纍和練習的技能，短期內“學會”聽起來有些過於誇張。然而，抱著一絲嘗試的心態，我翻開瞭這本書，並且迫不及待地想要驗證它的效果。令我驚喜的是，這本書並沒有提供什麼“速成秘籍”，而是以一種非常紮實且易於理解的方式，引導讀者一步步建立起風景速寫的邏輯和方法。它不僅僅是教你畫，更重要的是教你如何“觀察”。書中關於如何分析景物的基本結構、如何提煉主體、如何處理透視關係的內容，都寫得極其透徹。我尤其喜歡它對於不同天氣和光綫條件下風景描繪的講解，比如如何用寥寥幾筆勾勒齣陽光下的陰影，或者如何錶現雨天那種濕潤、模糊的氛圍。我記得在學習“錶現天空”的那一章節，書裏提供瞭一些對比案例，讓我直觀地看到瞭不同筆觸和墨色處理下，天空所呈現齣的不同情緒和質感。我嘗試著去描繪一次傍晚的天空，以往我總是覺得天空的顔色變化很難把握，但這本書的指導讓我意識到，關鍵在於抓住色彩的冷暖對比和明暗變化，用一些寫意的筆法就能呈現齣晚霞的絢爛。此外，書中還強調瞭“整體感”的重要性，教會我如何避免隻關注細節而忽略瞭畫麵的整體布局。這一點對於風景速寫來說至關重要，因為風景的魅力往往在於它宏大的視野和豐富的層次。讀完這本書，我發現自己不再是單純地“畫”一棵樹或一棟房子，而是開始嘗試去“感受”眼前的風景，並用最有效的方式將其呈現在紙上。這本書，絕對是一次物超所值的投資！

評分☆☆☆☆☆

素描基礎教程

評分☆☆☆☆☆

古人雲書中自有黃金屋，書中自有顔如玉。可見，古人對讀書的情有獨鍾。其實，對於任何人而言，讀書最大的好處在於它讓求知的人從中獲知，讓無知的人變得有知。讀史蒂芬?霍金的時間簡史和果殼中的宇宙，暢遊在粒子、生命和星體的處境中，感受智慧的光澤，猶如攀登高山一樣，瞬間眼前呈現齣仿佛九疊畫屏般的開闊視野。於是，便像李白在詩中所寫到的廬山秀齣南鬥旁，屏風九疊雲錦張，影落明湖青黛光。對於坎坷麯摺的人生道路而言，讀書便是最佳的潤滑劑。麵對苦難，我們苦悶、彷徨、悲傷、絕望，甚至我們低下瞭曾經高貴驕傲的頭。然而我們可否想到過書籍可以給予我們希望和勇氣，將慰藉緩緩注入我們乾枯的心田，使黑暗的天空再現光芒讀羅曼?羅蘭創作、傅雷先生翻譯的名人傳，讓我們從偉人的生涯中汲取生存的力量和戰鬥的勇氣，更讓我們明白唯有真實的苦難，纔能驅除羅曼諦剋式幻想的苦難唯有剋服苦難的悲劇，纔能幫助我們擔當起命運的磨難。讀海倫?凱勒一個個真實而感人肺腑的故事，感受遭受不濟命運的人所具備的自強不息和從容豁達，從而讓我們在並非一帆風順的人生道路上越走越勇，做命運真正的主宰者。在書籍的帶領下，我們不斷磨煉自己的意誌，而我們的心靈也將漸漸充實成熟。讀書能夠蕩滌浮躁的塵埃汙穢，過濾齣一股沁人心脾的靈新之氣，甚至還可以營造齣一種超凡脫俗的嫻靜氛圍。讀陶淵明的飲酒詩，體會結廬在人境，而無車馬喧那種置身鬧市卻人靜如深潭的境界，感悟作者高深、清高背後所具有的定力和毅力讀世界經典名著巴黎聖母院，讓我們看到如此醜陋的卡西莫多卻能夠擁有善良美麗的心靈、淳樸真誠的品質、平靜從容的氣質和不卑不亢的風度，他的內心在時間的見證下摺射齣耀人的光彩，使我們在尋覓美的真諦的同時去追求心靈的高尚與純潔。讀王濛的寬容的哲學、林語堂的生活的藝術以及古人流傳於世的名言警句，這些都能使我們擁有誠實捨棄虛僞，擁有充實捨棄空虛，擁有踏實捨棄浮躁，平靜而坦然地度過每一個晨曦每一個黃昏。

評分☆☆☆☆☆

(96%好評)

評分☆☆☆☆☆

中國幅員遼闊，從西到東橫跨東五、東六、東七、東八和東九五個時區。中華人民共和國成立以後，全國統一采用首都北京所在的東八時區的區時作為標準時間，稱為北京時間。北京時間是東經120°經綫的地方平太陽

評分☆☆☆☆☆

書內容太粗廣,對初學者和有基礎的人都沒有意義

評分☆☆☆☆☆

256條

評分☆☆☆☆☆

風景速寫中的透視C

評分☆☆☆☆☆

書很好，學到瞭點東西

評分☆☆☆☆☆

簡單看瞭一下，還不錯，要馬上正式學習瞭。