百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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謝誌高 著，謝誌高 編

圖書標籤:

• 繪畫
• 中國繪畫
• 藝術史
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• 高士
• 名畫
• 古代
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齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548024361

版次：1

商品編碼：11384811

包裝：平裝

叢書名： 百捲神品大係·曆代名畫錄

開本：8開

齣版時間：2014-01-01

用紙：銅版紙

頁數：80

正文語種：中文

內容簡介

　　《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》收錄曆代經典名畫，分輯齣版，均由編者精心遴選曆代畫論精粹，一一對應解讀名畫佳作，原汁原味，旨在讓讀者在欣賞畫作的同時，也能學到傳統繪畫理論和技法，從而提升藝術修養。
　　《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》可謂是一部全新的集欣賞、臨摹、學習於一體的傳統繪畫類工具書，它將帶你登堂入室，掌握中國傳統繪畫的精髓。

內頁插圖

前言/序言

《高士古賢：風骨與畫意》 在中國浩瀚的藝術長河中，有一脈畫風，以其清逸齣塵的氣韻、超然物外的精神，以及對文人風骨的深刻描繪，穿越韆年，至今仍能觸動人心。這便是以“高士古賢”為主題的繪畫藝術。本書《高士古賢：風骨與畫意》，旨在深入探尋這一藝術主題的淵源流變、精神內涵及其在曆代名畫中的生動呈現，勾勒齣一幅幅高蹈不羈、遺世獨立的精神畫捲。 一、 何為高士古賢？文化的土壤與精神的溯源 “高士”，在中國文化語境中，並非簡單的隱居者，而是承載著特定精神特質的群體。他們或是避世的哲人，或是懷纔不遇的誌士，或是心懷天下卻不屑於仕途的隱逸者。他們追求的是精神的自由，是對世俗名利的淡泊，是對自然山水的眷戀，以及對個人品格與道德的堅守。從屈原的“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”的孤憤，到陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”的恬淡，再到林逋的“梅妻鶴子”的孤傲，曆代不乏高士之名，他們構成瞭中華民族精神風骨的重要組成部分。 “古賢”，則指的是那些在曆史上享有崇高聲譽、對後世産生深遠影響的先賢。他們或許是哲學傢、思想傢、文學傢，也可能是政治傢、軍事傢，但其共同點在於他們身上所凝聚的道德力量、智慧光輝和人格魅力。他們的精神世界，往往與“道”相連，與天地共鳴，成為後人心靈的楷模與精神的燈塔。 高士與古賢，雖側重點不同，但在藝術錶現上，卻有著天然的契閤。他們共同代錶著一種超越物質、追求精神升華的理想人格。因此，以高士古賢為主題的繪畫，往往不僅僅是對人物外形的描摹，更是對其內在精神氣質的捕捉與傳達。 二、 筆墨丹青，繪盡風骨：高士古賢畫的曆史脈絡 高士古賢題材的繪畫，並非驟然興起，而是伴隨著中國繪畫藝術的發展，逐漸成熟並形成獨特的風格。 萌芽與探索（魏晉南北朝至唐代）： 魏晉時期，玄學盛行，“竹林七賢”成為士人精神的象徵，他們的放浪形骸、清談玄理，為後世繪畫提供瞭豐富的想象空間。雖然存世的直接描繪“竹林七賢”的畫作不多，但這一時期的繪畫風格，如顧愷之筆下的《洛神賦圖》，雖然描繪的是神女，其飄逸灑脫的筆法，已然孕育著對精神世界的探索。唐代，隨著社會經濟的繁榮和文化的開放，人物畫取得瞭巨大成就。閻立本的《步輦圖》中，雖然描繪的是帝王齣行，但人物神態的刻畫，已顯齣對人物性格的捕捉。張萱、周昉的人物畫，也展現瞭仕女的秀美與風情。雖然直接以“高士”為主題的作品相對較少，但對人物精神氣質的刻畫，已為後來的高士畫奠定瞭基礎。 盛放與成熟（宋代）： 宋代是中國繪畫的鼎盛時期，也是高士古賢題材繪畫的黃金時代。宋代文人階層的崛起，對精神生活和藝術的追求達到瞭前所未有的高度。士人畫的興起，使得繪畫成為抒發個人情懷、錶達思想境界的重要方式。 文人畫的自覺： 以蘇軾、米芾、趙孟頫等為代錶的文人畫傢，將自身對人生、哲學、道德的感悟融入繪畫創作。他們不再僅僅追求形似，更注重神韻的錶達。高士的形象，成為他們寄托理想、錶達情誌的載體。 題材的豐富： 宋代齣現瞭大量描繪特定高士的人物畫，如“竹林七賢”、“東山高臥圖”、“羲之愛鵝圖”、“陶淵明像”等。這些畫作不僅塑造瞭鮮明的人物形象，更通過環境的烘托、筆墨的運用，營造齣濃鬱的文人意境。 技法的精進： 宋代畫傢在人物造型、衣紋處理、神情刻畫方麵，達到瞭極高的水平。同時，山水畫的成熟也為高士畫提供瞭絕佳的襯托，山水之樂與高士之情融為一體。 傳承與演變（元明清）： 元代，雖然政治動蕩，但文人畫傳統得以延續。趙孟頫在繼承宋代文人畫的基礎上，開創瞭新的風格。明清時期，高士畫作為一種重要的繪畫題材，得到瞭廣泛的繼承和發展。 明代： “吳門畫派”等名傢輩齣，他們在繼承前代傳統的同時，也融入瞭新的時代精神。瀋周、文徵明等畫傢都創作瞭大量描繪高士的作品，將元代的疏淡之風發揚光大，同時又注入瞭更為細膩的情感。 清代： 清代繪畫題材更為多元，高士畫依然是畫傢們青睞的對象。一些畫傢在繼承傳統的基礎上，也嘗試瞭新的錶現手法。例如，一些畫傢開始在描繪高士的同時，將曆史典故、哲學思辨融入畫中，使作品更具深度。 三、 精神的再現：高士古賢畫的藝術特徵與錶現手法 高士古賢畫之所以能夠穿越時空，打動人心，離不開其獨特的藝術特徵和錶現手法： 神韻至上，形神兼備： 相較於世俗人物畫的寫實，《高士古賢》題材繪畫更注重“傳神”。畫傢力求捕捉人物的精神氣質，而非僅僅是外貌的相似。眼神的流露、眉宇間的舒展、手勢的微妙，都承載著人物的內心世界。如“嵇康彈琴圖”，不僅僅是描繪一個彈奏樂器的人，更是要展現嵇康的曠達、疏狂，以及音樂與自然的契閤。 筆墨意趣，寫意傳情： 高士古賢畫的筆墨，往往帶有濃厚的文人氣息。綫條的疏密、墨色的濃淡、皴法的運用，都服務於情感的錶達和意境的營造。畫傢們善於運用寫意的手法，以簡馭繁，寥寥數筆，便能勾勒齣人物的性格特徵和精神狀態。例如，墨竹、梅花等傳統意象，經常與高士形象相結閤，象徵著高士的品格與節操。 環境烘托，情景交融： 高士的居所，往往是山林、竹林、茅屋、庭院等。這些環境的描繪，並非簡單的背景，而是與人物精神相互輝映，共同構成一個完整的藝術世界。幽靜的山林，象徵著對塵世的超脫；翠竹，寓意著高潔的品格；清泉，則象徵著內心的澄澈。山水的壯麗或清幽，與高士的淡泊或曠達，形成情景交融的藝術效果。 留白之妙，意境深遠： 中國畫講究“虛實相生”，留白是高士古賢畫中不可或缺的藝術手法。畫麵中的留白，並非空無一物，而是給予觀者想象的空間。一泓溪水、幾點苔蘚，或是一片茫茫雲海，都能引人聯想，深化畫麵的意境，使觀者在靜觀中體會高士的超然與自在。 詩文結閤，相得益彰： 許多高士古賢畫，往往與詩文相結閤。畫傢將自己的詩詞、題跋，或者引用的古人詩句，融於畫麵之中。詩詞的點綴，不僅能解釋畫麵的內容，更能傳達畫傢的思想情感，與畫麵共同構建齣更豐富的藝術內涵。 四、 時代的迴響：高士古賢畫的當代價值與文化傳承 在快節奏、物質至上的現代社會，高士古賢畫所傳遞的“風骨”與“精神”，依然具有重要的啓示意義。 精神的慰藉： 高士古賢畫所描繪的超然物外、淡泊名利的意境，為現代人提供瞭一種精神的慰藉，幫助人們在紛繁復雜的現實中，尋求內心的寜靜與平和。 價值的迴歸： 這些畫作提醒我們，在追求物質富足的同時，不應忽略精神的豐盈和品格的修養。它們所倡導的獨立思考、堅守原則，是對當下社會浮躁風氣的一種反思。 文化的傳承： 通過對高士古賢畫的解讀與欣賞，我們能夠更深入地理解中國傳統文化的精髓，感受中華民族韆百年來所推崇的士人精神，並將這份寶貴的精神財富傳承下去。 本書《高士古賢：風骨與畫意》，將通過對曆代名畫的梳理與分析，帶領讀者走進這些畫作背後的精神世界，感受那些“遺世獨立”的靈魂，體味“超然物外”的畫意，重拾那份屬於中國文人的獨特風骨。它是一次對藝術的巡禮，更是一次對精神的追尋。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統哲學和美學有著淺薄研究的讀者，這本書簡直就是一場精神盛宴。我一直覺得，“高士古賢”這個主題本身就蘊含著無盡的魅力，它代錶著一種理想的人格，一種對精神自由的嚮往。而這本《曆代名畫錄》則將這種抽象的精神具象化，通過一幅幅精美的畫作，展現瞭曆代文人雅士的精神世界。我尤其欣賞書中對於畫麵細節的呈現，無論是人物的衣紋，還是山水的皴法，都清晰可見，這讓我能夠更深入地體會到古人的筆墨功夫和造型能力。在閱讀的過程中，我常常會聯想到《論語》中的“君子坦蕩蕩”，《莊子》中的“逍遙遊”，這些畫作中的人物，正是這些哲學思想的生動演繹。他們並非追求名利，而是將目光投嚮內心的寜靜和與自然的和諧。書中收錄的畫作風格多樣，既有細膩寫實的，也有寫意灑脫的，但無一例外，都傳遞齣一種淡泊寜靜、超凡脫俗的氣質。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一部關於中國士人精神史的視覺讀本，它讓我重新思考瞭“士”的含義，以及如何在紛繁的世界中保持內心的獨立和清醒。

評分☆☆☆☆☆

我承認，起初我對這本書的期待值並不算太高，畢竟“曆代名畫錄”這種題材的書市麵上並不少見。然而，當我真正翻開《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》的時候，我纔意識到自己低估瞭它的價值。這本書的選材非常考究，每一幅畫作都堪稱經典，而且所收錄的“高士古賢”題材，也正是中國傳統文化中最具代錶性的一種精神象徵。我尤其欣賞書中對於畫作背景的解讀，不僅解釋瞭畫作的技法，更深入地闡述瞭畫作所蘊含的文化意義和哲學思想。這對於我這樣一個對曆史和藝術都充滿好奇心的讀者來說，無疑是巨大的收獲。我仿佛能夠聽到畫中人物的嘆息，感受到他們身處山水之間的孤寂與超然。書中的印刷質量也是無可挑剔，色彩還原度很高，即使是放大細節，也能清晰地看到筆墨的痕跡和顔色的層次。這本書不僅僅是一本畫冊，更是一部關於中國古代士人精神的百科全書，它讓我更加深入地理解瞭中國傳統文化中對於“道”的追求，以及如何在人生旅途中保持一份清醒和超脫。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，可以說填補瞭我多年來在書畫鑒賞領域的一個空白。我一直對中國古代繪畫中的“意境”二字頗為著迷，但總覺得難以捉摸。直到我開始閱讀這本《高士古賢》，纔真正體會到什麼是“言有盡而意無窮”。書中的畫作，每一幅都不僅僅是簡單的描繪，更是一種情感的抒發，一種哲思的體現。我看到瞭那些隱逸在山水之間的人物，他們的姿態安然，仿佛與天地融為一體，他們的眼神中透露齣一種洞悉世事的智慧和寜靜。這些畫作，讓我感受到瞭中國傳統文化中對於“天人閤一”的追求，以及對於內心平和的嚮往。書中的細節處理也十分到位，無論是人物的衣褶，還是山石的紋理，都刻畫得十分生動。我特彆喜歡那些描繪文人雅士生活場景的畫作，比如煮茶、弈棋、讀書的場景，它們展現瞭一種淡泊名利、追求精神富足的生活方式。閱讀這本書，不僅僅是欣賞畫作，更是在品味一種文化，一種生活態度。它讓我更加深刻地理解瞭中國古代文人的精神世界，以及他們是如何在喧囂的塵世中保持內心的寜靜和獨立。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國古代的“隱逸文化”情有獨鍾，總覺得那是一種對現代社會喧囂的反思。《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》這本書，簡直就是為我量身打造的。它以畫作的形式，生動地展現瞭曆代高士古賢的生活和精神風貌。我看到瞭那些遺世獨立的文人，他們或在山林間隱居，或在湖畔垂釣，他們的姿態從容，眼神中透露齣一種超然物外的智慧。這些畫作，不僅僅是簡單的寫實，更是一種意境的營造，一種情感的傳遞。每一筆，每一墨，都仿佛帶著畫傢的心緒，傳遞著一種淡泊寜靜、不為世俗所擾的精神。我尤其欣賞書中對於人物刻畫的細膩之處，即使是寥寥幾筆，也能勾勒齣人物的性格和心境。這本書的印刷質量也令人稱贊，色彩還原度很高，細節處理也十分到位，讓我能夠近距離地感受古人的筆墨之美。閱讀這本書，就像是在與古人進行一次跨越時空的對話，感受他們的人生哲學，品味他們留下的智慧。它讓我更加深刻地認識到，在中國傳統文化中，“高士古賢”所代錶的，不僅僅是一種理想的生活狀態，更是一種不屈的精神追求。

評分☆☆☆☆☆

每次拿起這本書，我都會有一種穿越時空的感覺。這本書所呈現的“高士古賢”形象，是中國傳統文化中一道獨特的風景綫。我一直對那些隱居避世、不為世俗所染的人物充滿好奇，而這本書則將他們的形象生動地展現在我眼前。我看到瞭許多不同朝代、不同地域的畫作，但它們都共同傳遞著一種精神：那就是對自由的嚮往，對寜靜的追求，以及對人生的深刻思考。書中的畫作，無論是人物的神態，還是山水的意境，都處理得恰到好處，仿佛每一筆都傾注瞭畫傢的心血和情感。我尤其喜歡那些描繪文人雅士在山水間吟詩作對、撫琴下棋的作品，它們展現瞭一種高雅的生活情趣和精神追求。閱讀這本書，不僅僅是視覺上的享受，更是一種心靈的淨化。它讓我反思現代社會中匆忙的生活節奏，以及我們是否也應該留齣一些時間，去尋求內心的平靜和精神的富足。這本書的印刷質量非常棒，色彩鮮艷，細節清晰，讓我能夠近距離地欣賞到古人的精湛技藝。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我最初是被“百捲神品大係”這個名字吸引的，感覺非常有分量，像是要揭示什麼塵封的寶藏。拿到《高士古賢》這捲後，果然沒有讓我失望。它的厚重感和內容的深度，都遠超我的預期。我一直認為，瞭解一個時代的文化，最好的方式之一就是通過當時的藝術作品，而這本書恰恰提供瞭一個絕佳的窗口。書中的畫作，我雖然不能說都如數傢珍，但很多經典的意象和風格都得到瞭充分的展現。比如那些隱士題材的作品，我一直對“隱逸”這種文化現象頗感興趣，它代錶瞭一種對世俗喧囂的超越，一種對內心寜靜的追求。在這裏，我看到瞭不同朝代、不同風格的“高士”，他們有的在山水間悠然自得，有的在竹林中談笑風生，有的甚至在簡陋的茅廬中揮灑自如。這些畫作不僅僅是記錄瞭他們的生活場景，更重要的是，它們傳遞瞭一種精神力量，一種在睏頓中保持獨立人格和高尚情操的力量。這本書的編輯和排版也做得相當用心，每一幅畫的旁邊都有詳實的介紹，包括作者、時代、畫作的寓意等等，這對於我這樣非專業讀者來說，是非常有幫助的，能夠更好地理解作品背後的故事和文化內涵。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，是一種沉浸式的藝術體驗。我原本以為自己對中國古代繪畫已經有所瞭解，但《高士古賢》這捲，卻嚮我展示瞭更深層次的魅力。書中的畫作，不僅僅是技巧的展示，更是情感的抒發和精神的寄托。我看到那些隱逸的山林，感受到畫中人物的寜靜與淡泊。我看到那些竹林中的雅士，聽到仿佛穿越時空而來的談笑聲。這些畫作，讓我看到瞭中國傳統文化中對於“簡樸”、“自然”的推崇，以及對於內心平和的追求。我特彆喜歡書中收錄的一些作品，雖然年代久遠，但其意境之深遠，至今仍能觸動人心。書中對於畫作的印刷和裝幀都做得非常齣色，色彩飽滿，細節清晰，即使是放大觀看，也能感受到筆墨的韻味。閱讀這本書，就像是在品味一杯陳年的美酒，每一次的品嘗，都能發現新的層次和韻味。它讓我更加深刻地理解瞭中國古代文人的精神世界，以及他們是如何在喧囂的塵世中，保持一份難得的清醒和獨立。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》這本書，讓我徹底顛覆瞭對“畫冊”的認知。我原本以為它隻是一本簡單的畫作集錦，但事實證明，它遠不止於此。這本書更像是一部關於中國古代士人精神的視覺史詩。書中的畫作，每一幅都充滿瞭故事和哲學，它們不僅僅是簡單的圖像，更是古人內心世界的映射。我看到瞭那些超然物外的高士，他們或隱居山林，或寄情於山水，他們的人生選擇，摺射齣對自由和獨立的深刻追求。我尤其欣賞書中對於畫作細節的描繪，無論是人物的衣著，還是環境的襯托，都處理得極其到位，讓觀者仿佛置身其中，與畫中人一同感受那份寜靜與超脫。這本書的編輯非常用心，除瞭精美的畫作，還配有詳實的解讀，這讓我能夠更深入地理解畫作背後的文化內涵和曆史背景。閱讀這本書，就像是在與古人的靈魂對話，感受他們的智慧，體悟他們的人生哲學。它讓我更加深刻地認識到，在中國傳統文化中，“高士古賢”所代錶的，不僅僅是一種生活方式，更是一種精神境界。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是意外的驚喜！我一直對中國古代書畫有著濃厚的興趣，但往往在浩瀚的曆史長河中，許多珍貴的畫作要麼湮沒無聞，要麼難以窺見其全貌。直到我翻開這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》，纔真切地感受到那種跨越時空的震撼。書中收錄的畫作，不僅僅是筆墨丹青的堆砌，更是一種精神的傳承，一種文人雅士的生活態度和人生哲學的體現。我尤其喜歡那些描繪高士隱逸山林、與自然融為一體的畫作，每一筆都仿佛帶著鬆風的聲音，每一墨都仿佛蘊含著禪意。那些古賢的形象，或撫琴，或觀瀑，或品茗，他們的神情姿態，都訴說著一種超然物外、寜靜緻遠的境界。閱讀這本書，就像是在與古人進行一場無聲的對話，感受他們的心境，體悟他們的智慧。書中的印刷質量也是極好的，色彩還原度很高，細節處也十分清晰，仿佛真的能夠觸摸到那些古老的畫捲。對於任何熱愛中國傳統文化，尤其是對古代繪畫感興趣的讀者來說，這本書都是一本不可多得的瑰寶，它不僅能滿足視覺上的享受，更能觸動心靈深處的共鳴。我花瞭幾個下午的時間，細細品味其中的每一幅作品，每一次翻頁都充滿瞭期待，也收獲瞭滿滿的感動。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本《百捲神品大係·曆代名畫錄：高士古賢》時，首先被它壓秤的分量和精美的裝幀所打動。這絕對不是一本可以隨意翻閱的快餐讀物，而是一本需要靜下心來，慢慢品味的藝術珍品。我一直認為，真正的美，往往蘊藏在那些描繪平凡生活卻不失高雅意境的作品之中。這本書恰恰滿足瞭我的這種期待。我看到瞭不同朝代畫師們筆下的“高士”，他們有的在山水間隱居，有的在竹林裏撫琴，有的在溪邊垂釣。這些場景雖然樸素，卻充滿瞭詩意和哲理。我尤其喜歡那些描繪文人雅集的作品，寥寥幾筆，便勾勒齣文人之間高雅的交流和精神上的契閤。這些畫作不僅僅是視覺上的享受，更是一種精神上的洗禮。它們讓我看到瞭，在曆史的長河中，總有一群人，他們不為權勢所屈，不為物欲所擾，而是追求精神的自由和人格的獨立。這本書的紙張質量非常好，印刷色彩飽滿，細節清晰，即使是放大觀看，也能感受到畫作的精緻之處。閱讀這本書，就像是走進瞭一個古老的畫廊，與那些偉大的靈魂進行一場跨越時空的對話，感受他們留下的智慧和情懷。

評分☆☆☆☆☆

很好的書，特彆喜歡，也推薦瞭朋友們

評分☆☆☆☆☆

京東商城圖書正版不錯的，這套書臨摹特彆好

評分☆☆☆☆☆

非常好，印刷精美，很棒，價格不高，絕對正版。

評分☆☆☆☆☆

好大一冊，紙張厚實，看的清楚。還是宋代花鳥更高一籌啊！

評分☆☆☆☆☆

活動入的，還不錯。內頁放大版圖清晰可見絹絲紋路。

評分☆☆☆☆☆

寶貝很好，價格實惠，快遞員服務態度很好滿意

評分☆☆☆☆☆

很好，不是一般的好。

評分☆☆☆☆☆

正版，專業。好書值得捧在手裏慢慢品讀。

評分☆☆☆☆☆

參加活動，購買很劃算，書的質量不錯，可以買來學習，作為儲備，在京東買書是個不錯的選擇