黑白畫意：專業手繪插畫攻略 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李一帆（VIKI_LEE） 著

圖書標籤:

• 手繪
• 插畫
• 繪畫
• 設計
• 藝術
• 教程
• 黑白
• 素描
• 漫畫
• 技法

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115338570

版次：1

商品編碼：11385749

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：244

字數：489000

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　站酷推薦設計師。
　　帶著愛與哀愁，感悟綫條間蘊藏的生命；
　　飽含真摯與古樸，領略插畫美學中水墨與詩歌般的意韻；
　　在躁動與喧囂的年代，用內心的單純與安靜嚮插畫藝術緻敬。
　　站酷網數百萬人氣畫師、QQ空間上擁有超高下載量的皮膚設計者、火星時代特邀講師、90後新銳的插畫師之一——VIKI_LEE（李一帆），將心血、靈感與收獲首度集結成冊。帶我們在黑白之間，凡神遊蕩；悲盡青絲、婉若遊龍、恍若飛天。
　　

　　
　　

　　

內容簡介

　　《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》是一本忠於美學的典籍，這是一場解放創意的盛宴！超人氣插畫師李一帆（VIKI_LEE）帶你進入鋼筆手繪的黑白世界。
　　或許很多人都早已忘記瞭繪畫本身的快樂，或許從未體會過這種愉悅，那麼這本書會帶你享受繪畫的單純幸福。隨著婉轉變化的綫條，我們描繪的不是名利是非，而是屬於自己的片刻靜謐；我們學習的也不是故弄玄虛的秘技絕法，而是嚮自己傾訴內心的一場修行。
　　《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》設置瞭兩個章節基礎入門內容，包括筆、紙的選擇，鋼筆的排綫、構圖和留白技法，以及水墨配閤鋼筆的暈染技法；後兩個實例章節設置瞭中國風的單體造型繪製教程和細緻入微的綜閤創意案例。即使是沒有繪畫基礎的朋友，也能很快學習到繪畫的精髓，掌握鋼筆畫的繪畫技巧，並創作齣自己的作品。

作者簡介

　　李一帆（VIKI_LEE），從舞者變身為插畫師，畢業於四川大學藝術學院，自由藝術傢，中國“超綫拾”青年藝術傢聯盟成員之一，曾獲第九屆中國金龍奬插畫提名，作品參展於國內多次知名藝術大展，並收錄於《中國百位插畫師黑白作品精選》等。

內頁插圖

精彩書評

　　★首次看VIKI的畫就印象深刻，是我看到的國內為數不多的知名青年綫體畫傢。從V I K I 的畫中能聞到漫畫美學與水墨意境相融的獨特韻味，這也是我覺得非常奇妙的地方。綫體藝術是新生卻蓬勃發展著的現代美學，需要更多像VIKI這樣能衍生黑白審美體係的問道者，並誠心竭力以這樣的方式與人分享，這是值得我推崇的。希望你能從這本書中獲得一些啓發。
　　——北邦

　　★我們通常認為年輕人是浮躁善變的，但是這個偏見在李一帆（VIKI）的身上被打破瞭。
　　繁復精密的畫麵，虛實穿插的構圖，都透露著和他年紀不相符的成熟沉穩。很多人都早已忘記瞭繪畫本身的快樂，或者從未體會過這種愉悅，那麼這本書會帶你進入繪畫的單純幸福中。隨著婉轉變化的畫筆，我們描繪的不是名利是非，而是屬於自己的片刻靜謐。我們學習的也不是故弄玄虛的秘技絕法，而是嚮自己傾訴內心的一場修行。祝願VIKI和我們都能享受和擁有這片安寜富足的世界，越畫越好，越畫越開心。
　　——站酷主編qouop

　　★帶有情感的綫條，有著豐富的生命。
　　——lost_7

　　★絲絲黑筋相串相連，順著他的手遊走於畫間一筆一劃，頓挫麯直，似雲似霧、似人似仙，筆墨如此濃厚，畫麵如此精細，卻給人以寜靜，誘人深思。
　　——蓮羊

目錄

第1章 鋼筆手繪概述
1.1 什麼是鋼筆手繪
1.1.1　鋼筆繪畫的寫實性
1.1.2　鋼筆繪畫的抽象性
1.2 工具介紹
1.2.1　選擇適閤的工具--筆的選擇
1.2.2　不同紙張的效果

第2章 技法分層練習
2.1 鋼筆的排綫技法
2.1.1　常用的握筆方式
2.1.2　排綫的幾種方法
2.1.3　畫麵的基礎--多種排綫方式結閤
2.2 鋼筆的構圖技法
2.2.1　幾種常見構圖
2.2.2　構圖方式運用的好壞對比
2.2.3　讓畫麵活起來--新穎的構圖方式
2.3 點綫麵在構圖中的運用
2.3.1　點的組閤方式
2.3.2　綫的運用
2.3.3　麵在畫麵中的衝擊力
2.3.4　點綫麵三者的有機結閤
2.4 綫的穿插練習
“你來我往”的穿插方式
2.5 留白
“疏可跑馬”很重要
2.6 水墨暈染效果演示
2.6.1　墨在不同紙張上所呈現的效果
2.6.2　控製水分是暈染的關鍵
2.6.3　毛筆暈染的幾種基本方式
2.6.4　如何處理暈染過後的紙張

第3章 單體造型練習
3.1 花卉篇
3.1.1　國色天香--牡丹
1. 擬定草圖
2. 外形的勾勒和陰影的初步添加
3. 體積感的深入塑造 /
4. 染墨
3.1.2　馥鬱宜人--山茶
1. 擬定草圖
2. 深入造型
3. 陰影的添加
4. 染墨
3.1.3　寜靜誌遠--荷花
1. 構圖與草圖擬定
2. 外形的刻畫
3. 花蕊的刻畫
4. 陰影與層次
5. 染墨
3.1.4　花是烘托環境氛圍的重要元素之一
3.2 異獸篇
3.2.1　古老傳說--風生獸
1. 造型設定
2. 主體設定
3. 調整局部動態
4. 形態細節刻畫
3.2.2　雲中仙子--鸞鳥
1. 草圖擬定
2. 勾勒的外形
3. 陰影與層次的添加
4. 染墨
3.2.3　遊戲人間--妖狐
1. 動態與草圖的擬定
2. 外形刻畫
3. 染墨
4. 緞帶的刻畫及整體調整
3.3 器物與裝飾
3.3.1　皇傢氛圍的典範--宮燈
1. 草圖擬定
2. 外形刻畫
3. 燈罩的刻畫
4. 染墨及整體的陰影刻畫
3.3.2　淑子始嫁--鳳冠
1. 草圖擬定
2. 由內到外，由細節到整體
3. 底部鳳釵及珠簾的刻畫
3.3.3　畫麵中的“硬綫”--樹枝
1. 草圖擬定
2. 外形的勾勒與體積的刻畫
3.4 人物動態
3.4.1　人物肢體速寫
3.4.2　人物身上的光影與虛實
3.5 頭發與衣服
3.5.1　頭發的疏密關係與穿插
3.5.2　衣服褶皺的深入瞭解

第4章 綜閤實例練習
簡單難度1：燕銜青衣
1. 草圖擬定
2. 人物勾勒
3. 燕群的刻畫
4. 畫麵中“長綫”的刻畫
5. 染墨
簡單難度2：緣生
草圖擬定
2. 綫條的穿插刻畫
3. 主體物的外形勾勒
4. 樹乾的刻畫
5. 染墨
簡單難度3：庇
1. 草圖擬定
2. 人物主體的外形勾勒
3. 主體的裝飾刻畫
4. 樹乾的刻畫
5. 人物的陰影刻畫
6. 環境氛圍與主體層次的深入刻畫
簡單難度4：風仙
1. 草圖擬定
2. 外形勾勒
3. 頭發的刻畫
4. 塑造主體周圍的氛圍
5. 發團的刻畫
6. 染墨
中等難度1：飛天
1. 動態設定
2. 局部調整
3. 手部刻畫
4. 頭發及周圍綫條的刻畫
5. 絨毛緞帶的刻畫
6. 人物軀體的陰影刻畫
7. 部分緞帶的羽化
8. 流雲的刻畫
9. 散落漫天的光圈
10. 人物周圍的氛圍刻畫
11. 流雲周圍的氛圍染墨
12. 光圈內部的染墨
中等難度2：宛若遊龍
1. 構圖與動態擬定
2. 草圖擬定
3. 頭部的刻畫
4. 肢體的刻畫
5. 蛟龍的軀體刻畫
6. 需要注意的兩點
7. 主體周圍元素的添加
8. 染墨
9. 氛圍染墨
10. 蛟龍軀體染墨
11. 細節的補充
中等難度3：風入鬆
1. 草圖擬定
2. 頭部的刻畫
3. 手部及軀體的刻畫
4. 主體周圍的裝飾與構成
5. 錦緞的畫法
6. “網”的編織
7. 羽毛的刻畫
8. 周邊羽毛、流雲以及裝飾的刻畫
9. 仙鶴的刻畫
10. 填色與留白
11. 染墨與細節處理
最高難度1：羽不歸
1. 草圖擬定
2. 人物軀體的刻畫
3. 對翅膀進行造型
4. 網狀結構的穿插
5. 羽毛的明暗刻畫
6. 人物的陰影刻畫
7. 氛圍染墨及填色
最高難度2：夜叉
1. 草圖擬定
2. 主體外形的勾畫
3. 人物身體的外形塑造
4. 腹部的組成與刻畫
5. 畫麵次主體的刻畫
6. 人物的陰影刻畫
7. 填色與染墨
8. 染墨
最高難度3：阿修羅
1. 草圖擬定
2. 頭部及手部的刻畫
3. 人物軀體的刻畫
4. 氛圍塑造和周圍元素的細節刻畫
5. “第三麵”和畫麵下部的細節刻畫
6. 人物主體的陰影刻畫
7. 染墨和氛圍補充

前言/序言

黑白畫意：專業手繪插畫攻略 探索光影的藝術，用綫條勾勒無限可能 《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》是一本專為熱愛繪畫、渴望提升手繪插畫技藝的讀者量身打造的深度教程。本書並非簡單羅列技巧，而是帶領讀者一同踏上一次關於光影、綫條與構圖的探索之旅，深入理解黑白插畫的獨特魅力與錶現力。我們相信，即便是在僅有的黑與白之間，也蘊含著無窮無盡的視覺語言和情感錶達。 本書的核心理念： 在數字繪畫麵闆充斥的時代，手繪的溫度和質感愈發顯得珍貴。《黑白畫意》旨在重拾並升華傳統手繪的魅力，通過對黑白錶現力的極緻運用，幫助讀者構建紮實的美術功底，培養敏銳的觀察力，並掌握一係列專業的手繪插畫技法。我們強調的並非僅僅是“畫得像”，更是如何通過黑白灰的微妙變化，賦予畫麵生命力、故事性和獨特的情感張力。 內容深度解析： 本書內容涵蓋瞭從基礎到進階的係統性訓練，力求為讀者提供一個清晰的學習路徑。 第一部分：黑白世界的語言——基礎與理論 綫條的靈魂： 本部分將深入剖析不同綫條的特質及其在插畫中的作用。我們將學習如何運用粗細、疏密、斷續、起伏的綫條來塑造物體的體積感、質感和動態。從簡單的直綫、麯綫到復雜的S形綫、螺鏇綫，每一筆都蘊含著力量與情感。我們將探討不同筆觸如何傳達不同的情緒，例如堅實的綫條可以錶現力量與穩定，輕盈的綫條則能營造飄逸與柔美。 光影的魔法： 光影是黑白插畫的生命綫。《黑白畫意》將帶領讀者領略光影的奧秘。我們將學習光源的方嚮、強度如何影響物體的明暗變化，如何通過高光、反光、投影來準確地刻畫形體，並營造畫麵的空間感與立體感。本書將詳細講解不同光照條件下（如硬光、柔光、逆光）的明暗處理技巧，並教授如何通過灰度的精準控製來錶現不同材質的錶麵，例如金屬的光澤、布料的褶皺、皮膚的細膩。 構圖的智慧： 優秀的作品離不開精巧的構圖。《黑白畫意》將係統介紹經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對角綫構圖、引導綫構圖等。我們將學習如何通過畫麵元素的布局，引導觀者的視綫，突齣主體，營造平衡或動態的視覺效果，並如何利用留白來增強畫麵的呼吸感與意境。本書還將結閤大量實例，分析不同構圖形式如何服務於畫麵的敘事性和情感錶達。 材質的錶現： 在黑白的世界裏，如何準確地錶現不同材質的質感是關鍵。本書將通過大量的示範和練習，教會讀者如何運用綫條的疏密、灰度的深淺、筆觸的變化來區分和錶現金屬的冰冷、木材的紋理、布料的柔軟、皮膚的溫潤等。我們將深入研究不同工具（如鉛筆、炭筆、墨水筆）在錶現不同材質時的獨特性，以及如何通過疊加和混閤技法來豐富畫麵的質感層次。 第二部分：技法精進——從模仿到創造 速寫與觀察力的訓練： 敏銳的觀察力是插畫師的必備素質。本書將提供一係列的速寫練習，指導讀者如何快速捕捉物體的形態、光影和動態，並將其轉化為簡潔有力的綫條。我們將學習如何進行不同對象的速寫，例如人物、動物、建築、靜物，並強調在速寫中對核心特徵的提煉。 細節刻畫與豐富： 在黑白插畫中，細節是決定作品成敗的關鍵。《黑白畫意》將深入講解如何處理細節，包括紋理的繪製、毛發的錶現、服裝的褶皺、皮膚的細膩等。我們將學習如何通過不同筆觸的組閤，以及灰度層次的運用，來增加畫麵的信息量和視覺吸引力。本書將提供許多針對特定細節的分解教學，幫助讀者攻剋難點。 陰影與體積的塑造： 陰影是塑造體積感的靈魂。《黑白畫意》將帶領讀者深入理解投影的形成原理，以及不同光源下陰影的變化規律。我們將學習如何繪製準確而富有錶現力的陰影，從而增強畫麵的空間感和物體本身的體積感。本書將特彆講解如何運用“環境色”的概念來豐富陰影層次，使其更加自然。 紋理與肌理的營造： 紋理和肌理是賦予畫麵生命力的重要元素。《黑白畫意》將教授讀者多種繪製不同紋理的方法，例如木紋、石紋、金屬拉絲、布料的編織感等。我們將學習如何通過綫條的走嚮、粗細的對比，以及灰度的變化來模擬這些自然的肌理，使畫麵更具觸感和真實感。 動態與節奏的把握： 除瞭靜態的美感，動態的錶現力同樣重要。《黑白畫意》將引導讀者學習如何通過綫條的流暢性、傾斜度、斷點等來錶現物體的運動感和生命的活力。我們將探討如何通過畫麵元素的節奏排布，營造視覺上的衝擊力和觀賞的流動性。 第三部分：風格探索與實際應用 不同風格的黑白插畫賞析： 本部分將精選來自世界各地的經典黑白插畫作品，進行深度分析。我們將探討不同藝術傢在運用綫條、光影、構圖等方麵的獨特手法，以及他們如何通過黑白語言傳遞不同的情感和故事。通過對大師作品的學習，讀者可以拓寬視野，尋找自己的風格靈感。 敘事性插畫的創作： 插畫不僅僅是圖像，更是故事的載體。《黑白畫意》將指導讀者如何通過畫麵構思，來講述一個故事，錶達一種情感。我們將學習如何運用角色的姿態、眼神、場景的烘托，以及光影的對比來營造故事氛圍，讓觀者産生共鳴。 角色設計與錶現： 無論是漫畫、繪本還是概念設計，角色設計都是核心。《黑白畫意》將提供關於黑白角色設計的詳細指南，包括如何通過綫條和灰度來塑造角色的性格、身份和情緒。我們將探討如何通過服飾、道具和錶情來豐富角色的錶現力。 場景構建與氛圍營造： 一個引人入勝的場景能夠極大地提升插畫的魅力。《黑白畫意》將教會讀者如何運用透視、光影和細節來構建富有深度和故事感的場景。我們將學習如何通過黑白的對比和過渡，來營造寜靜、神秘、緊張等不同的畫麵氛圍。 從草圖到成品的完整流程： 本書將展示從最初的創意構思、草圖繪製，到細節刻畫、最終完成的完整插畫創作流程。每一個步驟都將配以詳盡的圖文解說和實例分析，幫助讀者理解並實踐整個創作過程。 《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》的價值所在： 係統性與實踐性結閤： 本書理論與實踐並重，提供豐富的練習素材和案例分析，確保讀者能夠學以緻用。 深入淺齣的講解： 即使是初學者，也能在書中找到清晰的學習路徑；而有一定基礎的讀者，也能從中獲得新的啓發和突破。 培養獨立創作能力： 本書的目標是讓讀者不僅僅掌握繪畫技巧，更能培養獨立思考和創作的能力，形成自己獨特的藝術風格。 重拾手繪的溫度與魅力： 在這個數字化的時代，本書是對傳統手繪藝術的緻敬，幫助讀者感受筆尖觸碰紙張的真實觸感，以及綫條與光影交織的獨特魅力。 《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》不僅僅是一本教程，更是一本引領你走進黑白藝術殿堂的指南。它將幫助你用最純粹的色彩，描繪齣最動人的故事，綻放齣最耀眼的光芒。無論你是初齣茅廬的繪畫愛好者，還是尋求突破的資深插畫師，這本書都將是你藝術道路上不可或缺的夥伴。準備好，拿起你的畫筆，在這片黑白交織的畫意世界裏，盡情揮灑你的靈感吧！

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期緻力於數字插畫創作的愛好者，我一直對傳統手繪插畫的魅力有所保留。然而，《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書徹底改變瞭我的看法。它以一種極其專業和嚴謹的態度，將黑白手繪插畫的精髓展現得淋灕盡緻。書中關於“結構與透視”的講解，是我見過最清晰、最易懂的。作者沒有停留在理論層麵，而是通過大量的手繪草圖和步驟圖，詳細講解瞭如何準確地把握物體的形態和空間關係，即使是復雜的場景，也能通過書中的方法變得清晰明瞭。我特彆欣賞書中關於“筆觸的運用”的章節，作者深入剖析瞭不同筆觸所能帶來的視覺效果，例如，圓潤的筆觸可以錶現柔軟的質感，而棱角分明的筆觸則能傳遞齣力量感。這對於我這個習慣瞭數字筆刷的創作者來說，是一次非常寶貴的學習經曆。此外，書中還詳細介紹瞭如何運用“綫條的疏密變化”來錶現畫麵的層次感和體積感，這讓我意識到，原來僅僅依靠黑白灰，也能創造齣如此豐富和立體的視覺效果。作者還分享瞭一些關於“構圖平衡”的原則，以及如何在畫麵中製造視覺焦點，這些都對提升作品的整體美感有著至關重要的作用。這本書不僅讓我對黑白手繪插畫有瞭更深入的理解，也激發瞭我將這些傳統技巧融入到數字創作中的熱情。

評分☆☆☆☆☆

我一直對具有獨特風格的手繪插畫情有獨鍾，尤其喜歡那些能用黑白兩色傳遞豐富情感的作品。《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書，絕對是為我量身定做的。這本書的厲害之處在於，它並沒有簡單地羅列繪畫技巧，而是更注重引導讀者理解黑白插畫背後的藝術邏輯和情感錶達。我尤其喜歡其中關於“光影的戲劇性”的討論，作者通過對經典黑白電影和版畫的分析，講解瞭如何在畫麵中運用強烈的光影對比來製造戲劇衝突，烘托人物情緒，以及引導觀眾的視綫。這讓我明白，黑白插畫並非隻能是“暗淡”的，它同樣可以充滿力量和張力。書中還對“綫條的敘事性”進行瞭深入的探討，作者通過大量的實例，展示瞭如何利用不同粗細、方嚮、麯直的綫條來描繪不同的物體，以及如何通過綫條的走嚮來傳遞畫麵中的動感和情緒。我嘗試著按照書中的方法去練習，發現自己之前總是忽略的細節，現在卻變得異常重要。例如，一個細微的斷綫，可能就會給畫麵帶來一種飄逸的感覺；而一道粗重的輪廓綫，則能瞬間增強物體的體積感。這本書讓我意識到，黑白插畫的魅力，恰恰在於它對每一個細節的極緻追求，在於它如何用最簡潔的語言，講述最深刻的故事。

評分☆☆☆☆☆

這本《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》真是太驚艷瞭！我一直對黑白插畫情有獨鍾，但總覺得自己的作品缺乏那種靈動和層次感。這本書的齣現，簡直就像一位經驗豐富的老友，在我迷茫時伸齣瞭援手。剛拿到書的時候，就被它精美的封麵設計所吸引，那種簡約而不失力量的美感，就已經預示瞭書內容的精彩。翻開書頁，首先映入眼簾的是作者精心挑選的案例，每一幅作品都充滿瞭故事感，而且在黑白灰的運用上達到瞭極緻。我特彆喜歡其中關於光影處理的部分，作者不僅僅是講解瞭基本的明暗關係，更是深入剖析瞭光綫如何在黑白世界中塑造體積、營造氛圍，以及如何通過微妙的灰度變化來引導讀者的視綫，錶達情感。我嘗試著按照書中的技巧去臨摹瞭一些局部，發現之前睏擾我的“死闆”感真的消失瞭。特彆是作者講解的關於綫條的粗細、疏密、斷續的變化如何錶現不同的材質和情感，讓我茅塞頓開。以前我總覺得黑白畫就是簡單地塗黑白，現在纔明白，這其中蘊含著如此豐富的錶現力。書中的步驟講解也非常細緻，從最初的草圖構思，到細節的刻畫，再到最後的整體調整，每一步都循序漸進，讓人感覺很容易上手。即使是完全沒有繪畫基礎的初學者，也能從中找到方嚮。而且，作者還分享瞭一些關於個人風格的探索心得，這對我來說非常寶貴，讓我意識到黑白插畫並非隻有一種固定的模式，而是可以承載無限的創意。總之，這本書不僅僅是一本教程，更像是一本激發靈感的藝術畫冊，讓我對黑白插畫有瞭全新的認識和更高的追求。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對細節有著極緻追求的人來說，《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書簡直是如獲至寶。它不僅僅是一本繪畫教程，更是一本關於如何用黑白綫條去“講述”故事的藝術解讀。我最喜歡的是書中關於“動態的捕捉”的講解。作者通過大量的實例，展示瞭如何在靜態的畫麵中，通過綫條的引導、形體的變形、以及留白的運用，來錶現齣畫麵的動感和力量。這讓我意識到，黑白插畫同樣可以充滿活力，甚至比彩色畫作更能抓住事物的本質。我還驚喜地發現，書中對“畫麵節奏感”的分析非常到位。作者將構圖比作音樂，強調瞭畫麵中元素的大小、疏密、遠近所帶來的視覺韻律。這讓我在構圖時，不再隻是隨意擺放，而是開始有意識地去引導觀眾的視綫，製造齣畫麵的張力。而且，書中對於“材質的錶現”也有著非常獨到的見解。作者不僅僅是告訴你如何畫齣某種材質，更是讓你理解，為什麼這樣畫能夠錶現齣這種材質的特點。這讓我覺得，這本書不僅僅是在教我繪畫技巧，更是在培養我的藝術素養。總而言之，這本書讓我對黑白插畫的理解上升到瞭一個新的高度，讓我看到瞭黑白世界裏無限的可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本書《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》簡直就是我的“救星”！我一直以來都對黑白插畫情有獨鍾，覺得它們有一種特彆的、難以言喻的韻味。但苦於自己技藝不精，總是畫不齣那種充滿質感和靈魂的作品。拿到這本書後，我如獲至寶。我最喜歡的是書中關於“負空間”運用的講解。作者用瞭很多生動的例子，說明瞭留白並非是“空白”，而是畫麵構圖的重要組成部分，能夠引導視綫，烘托主體，甚至製造齣一種意想不到的氛圍。這徹底顛覆瞭我之前認為“畫麵越滿越好”的觀念。我還驚喜地發現，書中對“點、綫、麵”的運用進行瞭非常細緻的分析，從如何用點來錶現肌理，如何用綫來勾勒輪廓和錶情，再到如何用麵來塑造體積和光影，每一個環節都講得非常透徹。特彆是關於“不同筆觸如何錶現不同材質”的示範，讓我受益匪淺。我之前總是覺得畫不齣金屬的冰冷感，或者布料的柔軟，看瞭書中的講解，我纔明白，原來隻需要改變一下下筆的力度和軌跡，就能産生如此大的不同。這本書不僅教會瞭我“怎麼畫”，更重要的是，它讓我理解瞭“為什麼這麼畫”，讓我從更深層次去理解黑白插畫的藝術語言。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，黑白插畫是一種極簡卻又極其豐富的藝術形式，它不需要色彩的喧囂，卻能用最純粹的綫條和光影來觸動人心。所以，《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書，對我來說，簡直是打開瞭新世界的大門。這本書的優點太多瞭，我不知道從何說起。如果非要挑一個最讓我印象深刻的，那一定是書中關於“畫麵敘事性”的講解。作者通過大量的實例，詳細地分析瞭如何在黑白畫麵中，通過元素的大小、角度、眼神的刻畫，甚至是留白的處理，來構建一個引人入勝的故事。這讓我明白，一幅好的插畫，不僅僅是畫麵的呈現，更是故事的講述。我特彆喜歡書中關於“光影的心理暗示”的章節，作者講解瞭如何利用明暗的對比來製造緊張感，或者營造一種寜靜祥和的氛圍。這讓我意識到，光影不僅僅是用來錶現體積的，更是用來影響觀眾情緒的重要工具。而且，書中對“筆觸的質感錶現”也做瞭非常深入的探討，作者展示瞭如何通過不同的筆觸，來區分不同的材質，比如金屬的光澤，木頭的紋理，以及布料的柔軟。這讓我覺得，黑白插畫的魅力，就在於它對細節的極緻追求，在於它如何用最簡潔的語言，傳遞最豐富的信息。

評分☆☆☆☆☆

我一直都對那些充滿故事性和藝術感的黑白插畫特彆著迷，總覺得它們有一種獨特的魅力，能夠觸動人心最深處的柔軟。所以，當我在書店看到《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》時，毫不猶豫地就把它帶迴傢瞭。這本書真的超齣瞭我的預期！它不僅僅是一本講解繪畫技巧的書，更像是一本引人深思的藝術哲學解讀。我尤其喜歡書中關於“意境營造”的篇章，作者沒有直接教你如何畫某種具體的東西，而是引導你去思考，如何在黑白的世界裏，通過綫條、光影、留白來傳遞情感，營造齣一種獨特的氛圍。比如，書中對於“墨色的運用”的講解，讓我明白瞭黑白灰不僅僅是顔色的不同，更是情感的載體。濃重的墨色可以錶達壓抑和深沉，而淺淡的灰則能傳遞齣飄渺和寜靜。我嘗試著模仿書中的一些小練習，比如用不同的筆觸來錶現風的流動，或者用陰影來烘托人物的孤寂感，發現效果竟然齣奇地好。而且，作者還強調瞭“觀察力”的重要性，教我們如何從日常生活中捕捉靈感，並將這些靈感轉化為具有生命力的畫麵。這本書給我最大的啓發是，黑白插畫並非隻能是單調的，而是可以通過豐富的錶現手法，呈現齣比彩色更深邃、更耐人尋味的藝術效果。我感覺自己仿佛打開瞭一扇新的大門，對黑白插畫的世界充滿瞭探索的渴望。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統藝術充滿敬意的插畫愛好者，我一直對黑白手繪插畫情有獨鍾。所以，當我在書架上看到《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》時，毫不猶豫地將其收入囊中。這本書的價值，在於它不僅僅是一本技巧的堆砌，更在於它深刻地闡述瞭黑白插畫的藝術理念和創作靈魂。我最欣賞的是書中對於“意境的營造”的講解。作者沒有直接教你如何畫齣具體的東西，而是引導你去思考，如何通過綫條的疏密、光影的明暗、以及留白的運用，來營造一種獨特的氛圍，傳遞齣畫麵的情感。這讓我意識到，黑白插畫的魅力，不在於復製現實，而在於創造一種意境。書中對“人物造型”的講解，更是讓我眼前一亮。作者並沒有停留在骨骼和肌肉的解剖層麵，而是強調瞭如何通過綫條的流暢性和體塊的塑造，來錶現人物的動態和性格。我嘗試著按照書中的方法去臨摹一些人物的局部，發現自己之前畫的人物總是顯得僵硬，現在卻能變得生動起來。而且，書中還分享瞭作者在創作過程中遇到的各種挑戰和突破，這些真實的經曆，讓我覺得這本書不僅僅是一本教程，更像是一位經驗豐富的導師，在與我進行一次深刻的藝術對話。

評分☆☆☆☆☆

收到《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書，我最直接的感受就是“乾貨滿滿”！作為一名在插畫領域摸爬滾打瞭幾年的從業者，我深知市麵上很多教程都流於錶麵，要麼過於基礎，要麼過於理論化，很難真正落地。但這本書不一樣，它從非常實用的角度齣發，係統地闡述瞭專業手繪插畫的繪製流程和技巧。我印象最深刻的是關於“構圖與敘事”的章節，作者通過大量的實例，講解瞭如何在黑白畫麵中通過元素的大小、位置、方嚮，以及留白等方式來講述故事，引導觀眾的情緒。這對於提升插畫作品的整體錶現力至關重要。我還發現書中對“材質錶現”的講解尤為細緻，作者通過不同的筆觸、紋理和排綫方式，演示瞭如何逼真地錶現金屬的冰冷、布料的柔軟、木頭的粗糙等，這些細節的把握，往往是決定一幅作品是否“專業”的關鍵。而且，作者並沒有迴避繪畫過程中可能遇到的難題，而是給齣瞭切實可行的解決方案。例如，在處理畫麵層次感時，書中提供的“景深”處理技巧，讓我學到瞭如何通過虛實結閤、明暗對比來區分前景、中景和遠景，讓畫麵更具空間感。此外，書中還穿插瞭一些作者在創作過程中的小故事和心得體會，這些真實的情感流露，讓整本書讀起來更加生動有趣，也讓我感受到瞭作者對插畫的熱愛和執著。這本書絕對是所有想要提升黑白插畫技能的畫師們不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到《黑白畫意：專業手繪插畫攻略》這本書的時候，我並沒有抱太大的期待，畢竟市麵上關於插畫教程的書籍太多瞭。但這本書，真的是讓我眼前一亮。它不像很多教程那樣枯燥乏味，而是充滿瞭藝術的靈氣和作者的個人思考。我特彆欣賞書中對於“情感傳遞”的探討。作者沒有僅僅停留在技術層麵，而是深入分析瞭如何在黑白畫麵中，通過綫條的走嚮、明暗的對比，甚至筆觸的力度，來烘托人物的情緒，營造齣一種特定的氛圍。我嘗試著按照書中的方法去描繪一些簡單的場景，發現畫麵立刻就有瞭生命力。我印象最深刻的是關於“構圖中的節奏感”的講解，作者用瞭很多非常形象的比喻，比如像音樂一樣，有輕重緩急，有起承轉閤，讓畫麵變得更加生動有趣。這讓我意識到，一幅好的黑白插畫，不僅僅是好看，更重要的是能夠“動人”。書中還分享瞭一些關於“個性化風格”的探索心得，這對於我來說非常寶貴，讓我知道如何在掌握基本技巧的同時，找到屬於自己的獨特錶現方式。這本書不僅僅是一本工具書，更像是一位良師益友，引導我在黑白插畫的世界裏，不斷探索和成長。

評分☆☆☆☆☆

紙質不錯內容不錯，而且贈送瞭4張明信片，很好的一本書

評分☆☆☆☆☆

已然把愛林文化黑白花意的一套三本都買全瞭。要學習畫花朵的人有這三本就足夠瞭。炒雞喜歡～很厚很厚，很有質感，值得收藏～

評分☆☆☆☆☆

和紅紅火火恍恍惚惚哈哈

評分☆☆☆☆☆

和洛煌笈好像啊，後來發現是一個作者，還不錯吧

評分☆☆☆☆☆

書收到瞭，趕緊練瞭下筆，第一天畫。。。感覺還有很多不足，希望可以好好學習，畫齣書上這種境界！

評分☆☆☆☆☆

看瞭看綫條好美，顔色過渡的好棒，好想學會

評分☆☆☆☆☆

這本書是學校的老師要求買的，版本不錯。

評分☆☆☆☆☆

謝謝快遞小哥哥~

評分☆☆☆☆☆

要是彩色的就更好瞭。。。。。。。。