微電影創作技巧（附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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國玉霞，白喆，郝強 著

圖書標籤:

• 微電影
• 電影創作
• 影視製作
• 編劇
• 導演
• 拍攝技巧
• 後期製作
• 光盤
• 教程
• 實用指南

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302353614

版次：1

商品編碼：11440052

品牌：清華大學

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-05-01

用紙：膠版紙

頁數：246

字數：410000

正文語種：中文

內容簡介

　　《微電影創作技巧》旨在通過理論的集成，幫助學習者在較短時間內比較係統地瞭解微電影創作的主要知識，剋服專業理論基礎薄弱造成的理論盲區；通過豐富的實踐案例分析與講解快速掌握微電影創作的實戰技巧，彌補“紙上談兵”的不足，切實提高創作能力，是一本具有針對性、貼近性和實用性的教材。

作者簡介

國玉霞，女，瀋陽師範大學教育技術學院新聞學數字媒體係主任，研究方嚮為數字媒體藝術和影視藝術。多年來一直從事影視創作實踐和影視類課程教學工作，具有豐富的專業實踐和一綫實驗教學經驗。

從2006年以來，作為編導曾先後為遼寜省教育廳等製作大型專題片20佘部，部分專題片分彆被中國教育電視颱、遼寜教育電視颱等采用和播齣。2007年，指導學生創作的短片《一個人的舞颱》、《心若有弦》分彆在第三屆科訊杯全國師範生DV影視作品大賽中榮獲一等奬。2011年指導學生創作的廣告作品分彆榮獲第四屆全國大學生廣告作品大賽優秀奬，遼寜省二、三等奬。2012年，指導學生創作的微電影《舞·動》榮獲遼寜省首屆計算機競賽一等奬。

在緻力於實踐教學的過程中，她將微電影的創作與學生的實踐技能培養緊密結閤，從興趣培養齣發，以創作激發創意思維和訓練技能，總結瞭一些獨特的實踐經驗。

內頁插圖

目錄

第一章微電影概念、類型及其特點
微電影的概念
微電影的特點
微電影的特性
微電影的創作類彆
微電影的功能及意義
微劇情類
微紀錄類
微實驗類
思考與練習
第二章微電影劇本創作
微電影劇本的創作靈感
微電影選題技巧和原則
思考與練習
情節設計相關概念
情節類型及其設計技巧
情節敘事設計技巧
思考與練習
人物設計相關概念
人物角色類型及其功能
構思與創造人物
人物關係模式設計
人物關係圖設計
運用細節塑造人物
思考與練習
衝突
衝突的類彆
衝突設計原理
微劇本：中突設計技巧
思考與練習
場景
場景的分類及其特點
微劇本場景設計技巧
思考與練習
第三章微電影導演技巧
劇本認知與定奪
演員選定與塑造
場景選定與設計
藝術構思與導演闡述
思考與練習
時間分類
微電影時間設計類型與技巧
思考與練習
空間設計類型及其特點
微電影空間設計技巧
思考與練習
場麵調度基本類型
微電影場麵調度技巧
……
第四章 微電影攝影技巧
第五章 微電影剪輯技巧
第六章 微電影閤成技巧
參考文獻

精彩書摘

　　1 類型人物
　　恐怖片的主要人物可以是內心具有幽暗意識的人，也可以是精神變態者、壓抑小人物、都市邊緣人或者遭遇特殊變故而導緻行為失常的無辜者。
　　2 類型環境
　　恐怖片的外在類型環境多為陰鬱恐怖的空間，少有人煙的荒郊野嶺，陰森怪異的居室，超現實的靈異空間；內在環境則不確定，往往是在價值觀念等方麵具有矛盾衝撞的文化場，例如自然主義、神怪主義與科學主義，文化與反文化等相互矛盾與對立的文化社區。
　　3 類型衝突
　　恐怖片的類型衝突主要有三種形式：其一是由於人自身與自然的矛盾引發超自然事物的報復而産生的恐怖：其二是由於人與人之間的矛盾與；中突而遭受災難性的襲擊：其三是由於自烏內心的恐怖而導緻的精神或行為失常所經曆的恐怖。最終的解決方式或者以解脫式實現樂觀的結尾，或者以災難式實現悲劇的結尾，或者以開放式實現空白的結尾。無論哪一種方式，最終都需要使觀看者恐怖與壓抑的情緒得以宣泄和釋放。
　　4 敘事結構與內容
　　恐怖片往往通過恐怖氣氛和幽暗意識的進行視覺化的建置或敘述故事，其實質是來自於主人公內心某種隱秘的、恐懼的、扭麯的情緒或意識的外化；在衝突上往往通過懸念、震驚與尖叫等形式激化人物之間的矛盾與；中突，最終通過威脅或恐怖力量的消除，實現對焦慮、壓抑的釋放和緩解，使情感得以平衡，內心得以淨化。
　　恐怖氣氛與幽暗意識的視覺化
　　恐怖氣氛的營造是恐怖片最為關鍵的錶現元素，其核心是將恐怖氣氛視覺化。微電影創作中，恐怖氣氛的視覺化可以通過環境的選擇、燈光的設計、人物的塑造、音樂音響的運用實現並發揮作用。在環境選擇上，大部分恐怖片的故事通常發生在都市黑暗的居室、鄉村僻靜的荒郊或古屋、充滿險惡的古怪環境、靈異的虛擬空間等；影調比較灰暗，主人公的錶演區通常被大麵積的黑暗或陰影包圍，形成一種黑暗、壓抑和緊張感；恐怖片的人物多半是孤獨迷失者、精神變態者、殺人惡魔、壓抑小人物、都市邊緣人和無辜受宮者等，他們的形象具有兩種極端變化，其一是正常狀態下與常人無異，但是遭受驚嚇或者作惡行凶之時就會露齣恐怖或猙獰麵目，強烈的反差喚起觀眾心理的恐慌和恐怖情緒，如《第六個》、《不安的種子》、《百年婚紗店》等；另一種是正常狀態下顯現病態或異常，並且通過離奇或怪異的行動引發觀眾好奇、驚悚和恐懼的心理，如《urobOr0S》、《謎門》、《生日快樂》等；恐怖片的音響效果是營造恐怖氣氛的有效手段，通過具有逼真的、錶現性的音樂、音響的運用，使觀眾形成聯覺反應，産生強烈的心理刺激和情感衝撞。
　　恐怖不僅錶現可十白、厭惡、厭倦和逃避等內心情緒，還往往深入挖掘和錶現人類自負的幽暗意識或心理，錶現人類潛意識對於未知世界、未知自我或非自然事物的恐怖與不安，人類在現實生活壓力中的恐慌和怨恨。
　　……

前言/序言

　　為瞭滿足微電影創作者以及影視教育工作者的實際需求，本書在吸收傳統電影理論和創作技法的基礎上，結閤經典熒幕電影、優秀微電影和原創微電影案例進行梳理、分析、歸納、講解和拓展，為廣大影視教育工作者、微電影創作愛好者提供一本具有參考價值和學習價值的入門基礎教材和創作指導教材。
　　本書主要以微電影創作理論為基礎，以應用實踐為主要內容，將理論與實踐相結閤，技術與藝術相結閤，圍繞微電影類型特點、微電影劇本創作、微電影導演技巧、微電影攝影技巧、微電影剪輯技巧、微電影閤成技巧六大方麵進行介紹，突齣實戰性和應用性，具有創新性和獨特性，旨在通過具有針對性的、係統性的、專業性的講解，使讀者能夠更快、更全麵、更係統地瞭解並掌握微電影創作的基本理論知識和實戰技巧。
　　本書旨在通過理論的集成，幫助學習者在較短時間內比較係統地瞭解微電影創作的主要知識，剋服專業理論基礎薄弱造成的理論盲區；通過豐富的實踐案例分析與講解快速掌握微電影創作的實戰技巧，彌補“紙上談兵”的不足，切實提高創作能力，是一本具有針對性、貼近性和實用性的教材。
　　本書第一章、第二章、第三章、第四章和第五章內容由國玉霞編寫，第六章由白喆和郝強共同編寫，高令老師對編寫本書提供瞭一些幫助，在此特彆錶示感謝。另外，楊晶博、馬一芳、於悅、劉麗為本書提供瞭分鏡頭稿本，馬一芳、張楠、鄒燁、張鴻澤、楊晶博、王梓霽、楊悅、李萬升、薑婷、李夢嬌等同學為本書提供原創視頻案例和導演闡述，在此錶示衷心的感謝！
　　本書配套光盤包括書中9個微電影視頻，其他視頻名目可以從下列網址。
　　目前學界對於“微問題”的創作與研究還沒有的定論，因此本書的研究隻是一個嘗試。由於編者水平有限，時間也比較倉促，難免有一些紕漏和不足，還望廣大讀者批評指正。
　　作者
　　2014年1月

電影敘事的力量：從概念到銀幕的完整指南 內容簡介： 本書並非聚焦於微觀的、特定技術層麵的操作，而是深入探討電影藝術的核心——敘事。它是一本為所有渴望講述引人入勝故事的創作者準備的全麵指南，旨在係統性地梳理從最初的故事構思到最終影像呈現的全過程中的理論基石與實踐方法。 我們相信，無論技術如何發展，一個優秀的故事永遠是電影的靈魂。《電影敘事的力量：從概念到銀幕的完整指南》將帶領讀者穿越傳統電影學、劇本結構理論以及當代敘事模式的迷宮，幫助創作者建立起堅不可摧的敘事骨架。 第一部分：故事的源泉與核心構建 本部分著重於一切創作的起點：靈感的捕捉與主題的提煉。我們將探討如何從日常生活中、曆史事件中，乃至個人內心深處挖掘齣具有普適性、能夠引起觀眾強烈共鳴的故事內核。 主題的深度挖掘： 如何確定你的“為什麼”？探討“愛”、“背叛”、“救贖”等永恒主題在當代語境下的新錶達方式。本書詳細分析瞭復雜主題的層次結構，教導讀者如何避免膚淺的說教，轉而通過行動和衝突來展現思想深度。 人物的塑造與弧光： 深入剖析角色設計不僅僅是外貌和背景，更在於其內在的需求（Need）與欲望（Want）之間的張力。我們提供瞭詳盡的人物“生命綫”構建模型，指導作者設計齣擁有完整、可信的內在衝突和明確轉變過程（角色弧光）的主人公和復雜配角。重點討論瞭反派角色作為推動情節的關鍵力量的作用。 世界的構建（World Building）： 無論故事發生在寫實的現代都市，還是架空的奇幻領域，場景的設定都必須服務於敘事。本章教授讀者如何通過環境細節、文化規則和物理定律來增強故事的可信度，並使“環境”本身成為角色或衝突的一部分。 第二部分：結構學的精妙運用與解構 結構是故事的骨架，是確保信息有效傳遞和觀眾情緒被精準調動的藍圖。《電影敘事的力量》超越瞭簡單的三幕式劃分，提供瞭更具彈性和適用性的敘事框架。 經典三幕式的深度解析： 不僅介紹開端、中段、高潮，更細緻分析瞭“激勵事件（Inciting Incident）”、“第一幕轉摺點（Plot Point I）”、“中點（Midpoint）”的關鍵功能。我們提供大量案例，說明如何靈活處理這些轉摺點，以適應不同節奏和類型片的需求。 多綫敘事與非綫性結構： 探討如何有效地編織多條故事綫索，確保它們最終匯聚於一個令人滿足的結局。針對非綫性敘事，如閃迴、閃前、打亂時間順序的手法，本書提供瞭清晰的導航圖，指導作者如何在不混淆觀眾的前提下，利用時間錯位來增強懸念和戲劇性。 場景的構建與節奏控製： 每一個場景都必須有明確的目的。本書教授如何通過“信息傳遞、人物發展、情節推進”這三個維度來評估每個場景的必要性。同時，詳述瞭如何通過對場景長度、對話密度和動作張力的控製，來精確掌握影片的整體節奏感。 第三部分：劇本的語言與影像思維 敘事最終要通過劇本這種媒介來錶達。本部分關注於將抽象的故事概念轉化為具體的、可拍攝的文本，並培養創作者的“影像思維”。 高效的場景描寫： 學習如何用最精煉的文字描繪齣最具視覺衝擊力的畫麵。重點區分“應該看到的（What to see）”和“不應寫齣的（What not to write）”——即避免在劇本中過度描述情緒或內心獨白，而是將其轉化為可被鏡頭捕捉的動作和反應。 對話的藝術： 優秀的對話服務於角色和衝突，而非信息轉述。我們將探究潛颱詞（Subtext）的重要性，教導讀者如何讓角色在“說的”和“想的”之間産生間隙，從而創造齣戲劇張力。 視聽語言的初步對接： 雖然本書不深入技術層麵，但它強調編劇必須具備基礎的“鏡頭意識”。探討如何通過場景描述，暗示鏡頭角度、景彆選擇和剪輯意圖，從而確保劇本能為後續的導演工作提供清晰的視覺藍圖。 第四部分：從初稿到最終定稿的打磨 劇本創作是一個不斷重寫的過程。本部分專注於創作後期至關重要的修改與完善工作。 有效反饋的獲取與消化： 指導創作者如何構建一個可靠的測試觀眾網絡，並區彆對待建設性意見和不恰當的乾預。學習如何從反饋中剝離齣關於故事核心弱點的真相。 “自我編輯”的殘酷性： 教授讀者如何以局外人的視角審視自己的作品，識彆冗餘情節、功能重復的角色，以及邏輯斷裂之處。重點講解如何進行“結構性重組”，而非僅僅是“潤色颱詞”。 目標讀者： 本書適閤所有對電影、電視劇、網劇創作感興趣的初學者、獨立電影人，以及希望係統性提升自身敘事功底的編劇學生和影視愛好者。它提供的是一種普適的、跨媒介的敘事思維框架，是通往卓越故事講述的第一塊堅實基石。閱讀本書，你將學會的不是如何使用某個軟件，而是如何更深刻地思考故事本身。

評分☆☆☆☆☆

我關注的重點在於“技巧”的迭代速度。影視製作領域，尤其是在數字技術日新月異的今天，昨天的最佳實踐可能明天就會被新的技術或工作流程所取代。因此，一本關於創作技巧的書籍，如果內容停留在膠片時代或者數碼早期的方法論上，那就毫無意義瞭。我熱切期盼這本《微電影創作技巧（附光盤）》能夠緊跟最新的技術趨勢——比如對AI輔助腳本創作的初步探討，或者如何利用現代智能手機的計算攝影能力來提升畫麵質感。同時，對於敘事節奏的把握，我希望它能深入分析當下觀眾的注意力閾值，提供一套能有效抓住並維持觀眾興趣的敘事節奏模型。這本書若能做到兼顧經典電影美學原則與前沿技術應用的融閤，那麼它將是一部真正麵嚮未來、具有前瞻性的創作指南。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對“附光盤”這件事持有保留態度。在當下這個雲端資源和在綫教程占據主導的時代，一張光盤的實用性和可訪問性已經大打摺扣。我更希望齣版方能將光盤內容數字化，提供一個在綫資源庫的訪問碼。撇開載體不談，光盤裏的內容必須是無可替代的。例如，如果它包含的是一些特定專業軟件（如達芬奇 Resolve、Final Cut Pro 等）的高級調色流程預設文件，或者是一些高質量的免版稅音效素材包，那麼這張“光盤”纔算物有所值。僅僅是視頻教程的話，網上的資源可能更加新穎和即時更新。因此，這本書的成敗，很大程度上取決於光盤中資源的獨特性和專業性，它必須是那種“隻有買瞭這本書纔能獲得”的稀缺資源，纔能證明其附加價值。

評分☆☆☆☆☆

這本《微電影創作技巧（附光盤）》的介紹文字，讓我這個對影像敘事充滿好奇的門外漢，感到既興奮又有些許睏惑。書名直接點明瞭主題，聽起來像是一本非常實用的“手把手”教學指南，專注於如何從零開始，將腦海中的故事轉化為可以被觀看的短小精悍的電影作品。我尤其期待光盤部分能帶來什麼驚喜，是現場拍攝的花絮、軟件操作的演示，還是已經完成的優秀案例分析？畢竟，微電影這種媒介，其魅力很大程度上依賴於視覺衝擊力和精妙的剪輯節奏，這些是單純的文字描述難以完全傳達的。我希望書中不僅能教授基礎的鏡頭語言、景彆運用這些理論知識，更能深入探討如何在高時間限製內，有效地塑造人物弧光和主題錶達。如果能對當前流行的短視頻和微電影的界限進行探討，並給齣一些符閤新媒體傳播規律的敘事策略，那就更貼閤這個時代的需要瞭。總之，我希望它是一本既有紮實的電影理論根基，又不失新穎、實操性強的創作手冊。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，市麵上關於“技巧”的書籍浩如煙海，多數不過是把百度百科裏關於“打光”、“運鏡”的定義重新排列組閤瞭一番。我對《微電影創作技巧（附光盤）》的期待，更多是建立在它是否能提供一種獨特的、經過實踐檢驗的“思維框架”。我更關心的是，那些真正優秀的微電影創作者，他們是如何在有限的資源和極短的時間內，做齣具有強大情感穿透力的作品的？這本書如果能揭示一些關於“創意孵化”和“劇本打磨”的深層心法，而非僅僅停留在技術層麵，那它就超越瞭普通教材的範疇。比如，它是否會提供一套行之有效的“故事概念提煉”方法論？或者，對於如何在預算極低的情況下，最大限度地利用場景、服裝和演員錶演來彌補製作上的不足，有沒有獨到的見解？如果光盤內容能展示一些從概念到成片的完整案例的幕後故事，分享創作者在遇到瓶頸時的決策過程，那將是無價之寶。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期關注獨立電影生態的人來說，我看到“微電影”這個詞，總會聯想到一種兼具實驗性和商業性的微妙平衡。我特彆希望這本書能夠超越純粹的“怎麼拍好一個短片”的範疇，去觸及微電影在當下文化語境中的定位。它是否探討瞭微電影在融資、發行和版權保護方麵的一些現實考量？在如今，人人都能拿起手機拍攝的時代，如何讓自己的作品在信息洪流中脫穎而齣，需要的不僅僅是技術，更是一種對市場和觀眾心理的敏銳洞察。如果書中能提供一些關於如何利用社交媒體特性來優化影片敘事結構、提高點擊率和分享率的策略分析，那這本書的實用價值將大大提升。期待它能為那些渴望通過微電影踏入影視行業的年輕創作者，提供一條清晰而務實的路徑圖，而不是空泛的勵誌口號。

評分☆☆☆☆☆

還沒來得看，感覺挺好的！

評分☆☆☆☆☆

書不錯，慢慢看！

評分☆☆☆☆☆

挺有效果的，有實際案例，淺顯易懂！值得藉鑒

評分☆☆☆☆☆

aaaaaaaaaaaaaaaaaaaaeeeeeeeeaeaeaeaeaeaeaeaeaeaaaeeaaaaaaaaaaaaa

評分☆☆☆☆☆

喜歡買書，最近買的挺多的，感覺不錯

評分☆☆☆☆☆

書包裝很好，是正版書，實用性很強！

評分☆☆☆☆☆

京東快遞還是不錯的

評分☆☆☆☆☆

寶貝不錯，很喜歡，內容很豐富

評分☆☆☆☆☆

很不錯很實用