悲欣交集——史国良自述 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

史国良 著

图书标签:

• 史国良
• 回忆录
• 自传
• 人生感悟
• 时代变迁
• 文化艺术
• 悲剧人生
• 个人奋斗
• 文学传记
• 情感流露

出版社： 东方出版社

ISBN：9787506073233

版次：1

商品编码：11468910

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-05-01

页数：316

编辑推荐

　　史国良的自述与他的绘画一样，最可贵的特质便是真诚、真实、率直——不回避，不遮掩，伤痛也好，笑容也好，过错也好，功德也好……都一样地平等地呈现。

内容简介

　　用“悲欣交集”来形容画家史国良的艺术与人生似乎是再合适不过了。由一个北京普通工人家庭的爱画画的孩子，成长为一名画家，一度遁入佛门，时隔十几年再回到红尘，他艺术道路的成长与成就，人生理想与现实的胶着与挣脱，到今日的脱胎换骨，不能不说是一个传奇。本书是史国良的自述，他为人有种近乎残酷的坦诚，从年少至今的点滴，经由他的回忆生动呈现，举重若轻。

作者简介

　　史国良（释慧禅），1956年生，中国当代著名人物画家。早年师从蒋兆和、黄胄、叶浅予和周思聪等名家，1980年毕业于中央美术学院国画系研究生班。国家一级画家，中国美术家协会会员，中央美术学院及首都师范大学美术系客座教授。作品《刻经》荣获第23届蒙特卡罗国际现代艺术大奖赛“联合国科教文组织大奖”，为此受到中华人民共和国文化部荣誉嘉奖。画风以写实手法反映时代生活为主，笔墨厚重，是中国人物画坛写实派的代表。1989年移居加拿大温哥华，1995年在美国西来寺披剃出家，为当代中国画僧的再传人。2010年5月还俗，现定居北京。

目录

引言
年少的记忆
求学之路
读研的日子
军艺与画院
我的三个老师
移居加拿大
削发为僧
回家

精彩书摘

　　五
　　我们那届研究生平均年龄比较大，许多人已是拖家带口的了，而我呢，入学时连女朋友都没有。当时提倡晚婚晚育，社会上二十三四岁没有谈过恋爱的人比比皆是，所以像我这样没有和女孩子打过交道的，并不奇怪。其实，我在少年宫时曾喜欢上了我师范的一个女同学，她后来分到温泉中学当老师，她家在温泉住。我每次去山区画画都去她家，帮她们拉石头，修院墙什么的，反正尽量讨她喜欢。
　　那天给她写一封求爱信，密密麻麻写了好几页，几天都没有回音，我急得像热锅上的蚂蚁，熬日子等消息。果真她来信了，信一开始就说先给我浇一瓢冷水……她说她早有男朋友了……我气疯了：“真是的，你早说呀，我白搬了那么多天的大石头，多累呀！”这大概是我第一次为爱情而痛苦，而且真的很痛苦。
　　我年纪轻轻便读了研究生，有大好的前程，在人们眼中应该算是钻石王老五了，所以，入学后，不断有人提亲。那时我不会谈恋爱，更不懂男女之事。现在说这话，年轻人会觉得矫情，太假了。其实，在那个封闭的年代，我二十岁前，无论是在生活中，还是在银幕上，都没有见过接吻的镜头，这方面的知识完全是空白。我曾问同宿舍的吴应骑：“男人和女人怎么会生孩子呢？”他告诉我，男人和女人睡到一起就生孩子了。我想，我爸和我妈睡在一个床上，怪不得我们家七个孩子呢。可是要老生，得生多少呀！
　　第一次谈上恋爱，是个上海姑娘，美术史系的，人长得很漂亮。我问吴应骑怎么进行。他说：“你给她削个苹果，如果她吃，就表示愿意；如果不吃，那可麻烦啦。”于是我准备了两个大苹果。那个女孩到我们画室来，我的那些大同学见状都出去了。我坐下给女孩儿削苹果，她拿过来就咬了一大口。看她吃了，我拔腿就跑，跑回宿舍问吴应骑：“她吃了！下面该怎么办？”吴应骑说：“你跑什么，赶快回去，跟她聊，邀她下次出去。”他面授机宜，一步步都为我设计好了。
　　第二次见面，我便约那个女孩儿出去了。回来后，他们轮流追问：“今天怎么样？”我告诉他们去了哪里，如何，如何。“旁边有人吗？”我说没有，在草丛里，就我俩。“你们谁先主动的？”我说她先主动，她先吻了我……大家开玩笑说：“这个女的可能是流氓，你要小心一点儿！”
　　后来我和这个女孩儿没成。她是独生女，她的爸妈希望我到上海工作，可我不打算离开北京，我家也不会同意，只得算了。
　　我的妻子是我读研究生期间，在一次舞会上认识的。我那会儿不会跳舞，瞎起哄。舞池中有个年轻漂亮的姑娘，穿蓝色印花裙，梳着大扣边的短发，秀气的脸庞，苗条的身材，长得有点儿像印度电影《流浪者》里的丽达。我们几个人的目光盯在她身上，议论说谁要能娶上这个姑娘太好啦。他们推推搡搡地让我往前冲。我便打听这是谁家的闺女，有人说她是国画系书记刘庆贵的女儿。我一听，连声说，完了，没戏了！那个书记总盯着我，老训斥我，我都躲着他走。怎么是她的闺女，唉！但我又不死心，走到她跟前，故意乱蹦，“嘣”，撞她一下。
　　过了一段时间，有人给我介绍对象，我一听是刘庆贵书记的闺女，忙不迭地说：“我愿意！”但是我担心她爸爸是否同意。那时王征华做媒，姚有多、刘勃舒保媒，他仨都是美院的教授，三个人一起促成这件事。当说到我的人品的时候，出乎意外，我未来的老丈人十分赞许。他说这孩子就是有点儿自由散漫，但是一个特别好的人，还特有才气。
　　第一次去她家见面的时候，是她姐姐先见的我，与我聊，大概是为妹妹把把关的意思。过了一会儿，她才把妹妹叫出来。相见之后，我和这位在舞场上被我撞了一下的刘玉梅很谈得来，可以说两情相悦。很快，我俩的关系就确定了下来。可以说，年轻时我的恋爱生活是很单纯的，没有什么周折和浪漫。
　　……

前言/序言

《笔墨丹青的生命轨迹：当代水墨艺术家的心路与传承》 一本深度剖析中国当代水墨艺术发展脉络、聚焦特定艺术群体心路历程的非虚构作品。 --- 内容提要： 本书旨在以细腻的笔触，深入探究特定时期中国当代水墨画坛崛起的一批重要艺术家的个体生命体验、艺术思想的形成与嬗变，以及他们如何在传统与现代的交锋中，探索出一条属于自身的艺术表达之路。它并非单纯的个人回忆录，而是一部围绕“当代水墨”这一宏大命题，通过群像侧写、文献梳理和深度访谈构建起来的、关于传承、创新与坚守的时代切片。 全书结构严谨，分为“时代背景的塑造”、“学院的熔炉与规训”、“走出象牙塔的探索”、“个体风格的定型与挣扎”以及“艺术的社会责任与未来展望”五大部分，层层递进，勾勒出艺术个体融入时代洪流的复杂心境。 第一部分：时代背景的塑造——在变革的洪流中寻觅笔墨的归宿 本部分着重描绘了上世纪七八十年代中国社会发生的深刻变革，以及这些变革如何直接影响了一代艺术家的精神面貌和创作方向。作者以扎实的史料为基础，梳理了“启蒙运动”对艺术观念的冲击，以及西方现代艺术思潮初次涌入国内时，年轻的艺术家们如何如饥似渴地吸收与消化。这里详述了文化语境的转变如何迫使画家们重新审视传统中国画的地位——当“为人民服务”的口号逐渐淡化，如何为笔墨赋予新的时代意义？ 重点关注了“反思传统”的思潮，探讨了当时艺术教育体系对个体创造力的压抑与激发。通过对大量同期文献、展览目录的引用，构建出一个既充满希望又伴随迷茫的艺术生态图景，为理解后续的个体选择提供了必要的历史纵深感。 第二部分：学院的熔炉与规训——从素描到水墨的内在张力 此章节聚焦于中国高等美术教育体系对特定一代艺术家的系统性塑造过程。它详细描述了传统学院派教育的严格训练，特别是对素描基础和写生能力的强调，如何成为日后艺术家们进行水墨语言创新的“硬核支撑”。 书中通过对数位关键人物的早期求学经历的交叉叙述，揭示了学院体系内部的保守与革新力量的拉锯战。探讨了当水墨画被置于与油画、版画等“显学”并置的语境下时，其自身的学科地位所面临的挑战。重点剖析了早期对“文人画”的批判性继承，以及如何在既定的课程框架内，寻找突破传统笔墨程式的契机。这种训练既是束缚，也是日后能够自如驾驭笔墨、进行大胆解构的前提。 第三部分：走出象牙塔的探索——个体风格的萌芽与试错 离开校园，艺术家的创作真正步入了与社会和市场的直接对话阶段。本部分是全书最具探索性的部分，记录了数位艺术家的“第一次发声”。 详细描述了他们如何将从学院学到的西方构图、光影观念，谨慎地融入到传统水墨的宣纸媒介之上。这一时期的作品往往呈现出一种“两难”的张力：一方面试图突破传统水墨的平面化和程式化，另一方面又难以完全放弃千年的笔墨基因。书中通过对早期个展和非正式交流的描述，展现了他们如何通过不断的“试错”——尝试新的材料、改变水墨的运用方式（如对水渍、晕染的控制）、引入抽象元素——来确立自己与前辈迥异的艺术语言。这一过程充满了艰辛和不被理解的孤独感。 第四部分：个体风格的定型与挣扎——对水墨精神的再定义 随着技法和观念的成熟，艺术家的风格进入稳定期，但也迎来了更为深层次的“挣扎”。本部分深入探讨了不同艺术家如何根据自身的性情与阅历，将水墨语言导向不同的方向：有的转向对日常生活场景的写实性表达，力图还原当代都市的质感；有的则走向更内省的、象征性的抽象表达，探索水墨的哲学意蕴；还有的则回归对笔墨本体的纯粹性研究。 重点分析了他们如何处理“当代性”与“传统性”的关系。他们并非简单地“复古”或“西化”，而是在对传统笔墨的深厚理解之上，注入了当代人的视角和情感结构。书中详细解读了数幅标志性作品的创作背景和技法革新之处，揭示了这些作品背后蕴含的文化批判和生命哲思。 第五部分：艺术的社会责任与未来展望——水墨在二十一世纪的定位 本书的最后部分将视野拉向更宏观的层面。在艺术品市场日益成熟、文化自信回归的背景下，这批艺术家如何看待自己所肩负的“水墨传承”的责任？他们如何与更年轻的一代艺术家进行对话与交接？ 通过对他们晚期创作理念的梳理，探讨了当代水墨艺术如何超越画种的界限，成为一种具有世界性对话能力的视觉语言。书中并不给出确切的结论，而是留下开放性的思考：面对全球化的艺术浪潮，水墨艺术的独特魅力和生命力究竟在哪里？它是否还能继续充当连接古代智慧与现代精神的桥梁？ 本书特色： 群像式的叙事结构： 避开单一视角的局限，通过多位艺术家的互文性叙事，展现出当代水墨创作的多元面貌。 强调“心路历程”： 深入挖掘艺术家在创作瓶颈、观念冲突时的内心挣扎，赋予作品以鲜活的人性温度。 扎实的文献支撑： 引用了大量第一手访谈资料、早期展览评论和艺术家私藏手稿的描述（非直接引用其回忆内容），确保了历史的真实感和细节的丰富性。 侧重“过程”而非“结果”： 重点关注艺术语言的“建构”过程，而非仅仅展示最终的成熟作品，使读者能体会到探索的艰辛与价值。 《笔墨丹青的生命轨迹》是研究中国当代艺术史，尤其是水墨画领域发展的重要参考读物，它为希望了解一个时代艺术群体如何以笔墨承载时代重量的读者，提供了全面而深刻的解读。

评分☆☆☆☆☆

“史国良”这个名字，我之前也听说过，但并不太了解。知道他是一位画家，但总觉得“史国良”这三个字背后，一定有着更深的故事，一种沉淀了岁月的厚重感。所以，当我看到《悲欣交集——史国良自述》这本书时，内心涌现出一股强烈的探究欲。我喜欢阅读传记，尤其是那些艺术家或思想家的自述，因为它们往往是理解他们作品最直接、最真挚的窗口。我期待着在这本书中，能窥见史国良先生那复杂而独特的人生轨迹，感受他从青涩年华到艺术巅峰，再到人生低谷的种种经历。我很好奇，是什么样的际遇，塑造了他独特的艺术风格？是什么样的内心挣扎，让他能够将悲喜融于笔端，创作出那些打动人心的作品？我希望这本书不仅仅是关于艺术创作的技巧或历程，更能深入挖掘他作为一个“人”的情感世界，他的喜悦，他的痛苦，他的迷茫，他的坚定。读他的自述，就像与一位智者进行一场深刻的对话，从中汲取智慧，获得启迪。这本书的封面设计也很有艺术感，沉静的色调，透露出一种内敛的力量，这与我对史国良先生的印象不谋而合。我非常期待，能够沉浸在这位艺术大师的人生画卷中，去体会他那“悲欣交集”的独特人生。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术家的传记，尤其是自述，是了解他们内心世界最直接的途径。史国良先生在艺术领域的成就，我一直有所耳闻，他的作品总有一种打动人心的力量，但具体是怎样的成长经历和人生体验，赋予了他这样的艺术表现力，我一直很好奇。所以，《悲欣交集——史国良自述》这本书，对我来说，就像是一扇通往他内心世界的窗户。我迫切希望了解，在他的艺术创作道路上，有哪些不为人知的挑战和突破？是什么样的情感驱动，让他能够捕捉到生活中那些转瞬即逝的瞬间，并将其转化为永恒的艺术？我期待这本书能够带我走进他的人生，感受他作为一个普通人的喜怒哀乐，以及他作为一个艺术家，在面对创作和生活时的思考与抉择。这本书的书名“悲欣交集”本身就充满了引人遐思的意境，我希望能在其中看到他如何理解和化解人生中的种种矛盾，如何在得失之间找到属于自己的平衡。

评分☆☆☆☆☆

我一直对艺术家的创作心路历程抱有浓厚的兴趣，总觉得那些伟大的作品背后，一定蕴藏着艺术家不为人知的奋斗与牺牲。史国良先生的作品，尤其是在人物画方面，那种饱含情感的线条和色彩，总能触动我内心深处。因此，当我知道有这样一本《悲欣交集——史国良自述》，我便迫不及待地想一探究竟。我期望在这本书中，能够了解到他作为一位画家的成长过程，从最初的启蒙，到技法的锤炼，再到个人风格的形成，每一个环节都充满了艰辛与探索。更吸引我的是“悲欣交集”这个词，它暗示了人生中必然会经历的起伏和矛盾，这正是生活的真实写照。我希望史国良先生能坦诚地分享他在创作中的那些迷茫与困惑，那些灵感迸发的瞬间，以及那些让他感到欣慰和失落的时刻。我想知道，是什么样的情感体验，能够让他将如此复杂的情绪，转化为笔下的艺术语言？这本书会不会揭示他作品中那些难以言喻的意境来源？我期待着，能够透过他的文字，更深刻地理解他的艺术，感受他的人生哲学。

评分☆☆☆☆☆

“史国良”这个名字，对我来说，不仅仅是一位享誉画坛的艺术家，更是一位我心中颇具传奇色彩的人物。我之所以对《悲欣交集——史国良自述》这本书产生浓厚兴趣，是因为我一直在思考，是什么样的力量，能够支撑一个艺术家在人生的跌宕起伏中，依然保持对艺术的执着与热爱。我希望在这本书中，能够找到答案。我期待着，史国良先生能够以一种非常真实、不加修饰的方式，袒露他的人生故事。我想要了解他早年艰苦的求学经历，那些物质匮乏但精神富足的时光；我想要知道，在他艺术生涯中，有哪些重要的转折点，哪些人或事，对他产生了深远的影响；我更想探究，在他遭遇人生低谷时，是如何凭借着内心的力量，重新振作，继续前行的。这本书的书名“悲欣交集”本身就蕴含着一种深刻的人生哲理，我期待着，能够从他的自述中，学习到如何看待人生的顺境与逆境，如何在复杂的情感中保持内心的平静与力量。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，每一位成功的艺术家，其背后都有一段波澜壮阔的人生故事，而他们的自述，往往是最具感染力、最能打动人心的叙事。史国良先生的名字，对于喜爱中国画的人来说，并不陌生，他的作品总能引起我强烈的情感共鸣。因此，当得知有《悲欣交集——史国良自述》这本书时，我感到非常兴奋。我期待在这本书里，能够看到他作为一个普通人，如何一步步走向艺术的殿堂，其间的艰辛与荣耀，他将如何娓娓道来。我很好奇，在他漫长的人生旅途中，有哪些经历是他一生难忘的？有哪些瞬间，让他深感悲伤，又有哪些时刻，让他欣喜若狂？“悲欣交集”这个书名，已经足够吸引我，它预示着一段充满复杂情感的人生历程。我希望这本书不仅仅是一部艺术家的成长史，更是一部关于人生智慧、情感体悟的深刻讲述，从中我能获得某种启发，对人生有更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

买了这一本，还想要签名版！上次签售会上，出版社不是说有签名版推出吗？期待！

评分☆☆☆☆☆

很好的书 没有什么问题 包装也给力

评分☆☆☆☆☆

书一般，可以看，了解别人的思想。

评分☆☆☆☆☆

印刷的不错，反正是我喜爱的书！

评分☆☆☆☆☆

买了这一本，还想要签名版！上次签售会上，出版社不是说有签名版推出吗？期待！

评分☆☆☆☆☆

书很好，内容很好，质量无所谓

评分☆☆☆☆☆

买了这一本，还想要签名版！上次签售会上，出版社不是说有签名版推出吗？期待！

评分☆☆☆☆☆

书内容不错，值得购买。

评分☆☆☆☆☆

书内容不错，值得购买。