零基礎學音樂叢書：零基礎學五綫譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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何寜波，甘小雲，薛明鏡 編

圖書標籤:

• 音樂入門
• 五綫譜
• 樂理基礎
• 零基礎
• 音樂學習
• 教材
• 音樂教育
• 音樂知識
• 視唱練耳
• 音樂基礎

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562168157

版次：1

商品編碼：11510066

包裝：平裝

叢書名： 零基礎學音樂叢書

開本：16開

齣版時間：2014-05-01

用紙：膠版紙

頁數：135

正文語種：中文

內容簡介

　　《零基礎學音樂叢書：零基礎學五綫譜》從實際齣發，本著現代、實用的主綫，一共劃分瞭音的名稱、音的長短、節奏、節拍、和弦、音程、民族調式等內容。教材對五綫譜這一大樂理知識的各個方麵作瞭簡明扼要的錶述，並特彆針對人們容易混淆的問題進行集中講解，提供瞭相應的知識點練習和視唱麯譜等。

目錄

第一章 音的名稱
第一節 音列與音級 半音與全音 十二平均律
第二節 變音 變音記號
第三節 自然半音、變化半音 自然全音、變化全音 等音
第四節 音的分組
第五節 音域音區
第六節 五綫譜
第七節 譜號譜錶

第二章 音的長短
第一節 音符
第二節 休止符
第三節 音符時值的基本劃分與特殊劃分

第三章 節奏節拍
第一節 節奏節拍
第二節 拍子拍號
第三節 拍子的類彆
第四節 擊拍與揮拍圖式
第五節 音值組閤法
第六節 切分節奏 弱起節奏

第四章 各種記號及音樂術語
第一節 反復記號
第二節 裝飾音記號
第三節 八度記號
第四節 演奏法記號
第五節 力度、速度記號及常用音樂術語

第五章 音程
第一節 音程 音程的級數和音數
第二節 自然音程 變化音程
第三節 單音程 復音程
第四節 構成音程與識彆音程的方法
第五節 協和音程與不協和音程
第六節 音程的轉位
第七節 等音程
第八節 不協和音程的解決

第六章 調、調式 調的産生
第一節 調 調式 大調式
第二節 調號 調的産生
第三節 和聲大調 鏇律大調
第四節 小調式
第五節 等音調 調的五度循環
第六節 大小調式音級的標記和名稱
第七節 關係大小調 同主音大小調

第七章 民族調式
第一節 五聲調式
第二節 六聲調式
第三節 七聲調式

第八章 和弦
第一節 三和弦
第三節 三和弦的轉位
第三節 七和弦
第四節 七和弦的轉位
第五節 不穩定和弦的解決

第九章 臨時變音 轉調及移調
第一節 臨時變音
第二節 調性關係
第三節 調性變換
第四節 移調

附錄一 模擬試題
模擬試題一
模擬試題二
模擬試題三
模擬試題四
模擬試題五
模擬試題六

附錄二 參考答案
模擬試題一
模擬試題二
模擬試題三
模擬試題四
模擬試題五
模擬試題六

零基礎學音樂叢書：零基礎學和聲學 引言：從樂譜到音樂的橋梁 音樂，作為人類情感最直接的錶達方式之一，其背後蘊含著嚴謹而美妙的規律。對於初學者而言，掌握基礎的樂理知識是通往音樂世界的第一把鑰匙，而和聲學，正是揭示這些規律的核心學科。本書《零基礎學音樂叢書：零基礎學和聲學》，並非一本枯燥的理論教科書，而是一本為零基礎學習者量身定製的、係統而實用的和聲入門指南。 我們深知，對於剛剛接觸音樂理論的人來說，麵對復雜的術語和抽象的概念常常感到無從下手。因此，本書的編寫遵循“由淺入深，實踐先行”的原則，旨在將晦澀的和聲概念，轉化為清晰、直觀的步驟和可操作的練習。 本書內容概述：構建你的音樂骨架 本書將帶你循序漸進地探索和聲學的世界，內容覆蓋瞭從最基礎的音程、和弦構建，到復雜的三和弦連接與調式分析。我們著重於培養學習者的“聽覺思維”與“實際應用能力”，確保你不僅“知道”和聲的規則，更能“聽齣”和聲的效果，並在演奏或創作中自如運用。 第一部分：和聲學漫遊的起點——基礎概念的夯實 在正式進入和聲分析之前，我們需要鞏固堅實的樂理基礎。本部分將迅速迴顧並深化你對音高、音程、調性等核心概念的理解，並首次引入和聲學的視角。 音高與音級： 重新審視音的相對關係，為後續的和弦構建打下基礎。 調性與調式： 深入理解大小調的色彩差異，以及它們如何定義一個音樂環境的“色彩基調”。 鏇律與伴奏的初探： 初步探討鏇律是如何被和聲所支持的，認識主音、屬音等關鍵音級在和聲進行中的作用。 第二部分：和聲的基石——三和弦的構建與分析 三和弦是西方音樂和聲學的基本建築單元。本部分將詳細拆解三和弦的構造、命名、轉位及其在不同調性中的功能。 三和弦的構造原理： 詳解為什麼是“三度疊加”？大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦的音響特徵與構成音。 和弦的轉位與功能低音： 理解轉位（如六和弦、四六和弦）如何改變和聲的穩定性和連接性。學習“功能低音”的概念，這是理解和聲進行功能性的關鍵。 級數標記法（數字低音記號）： 掌握這一套國際通用的和聲分析工具，學會用簡潔的符號快速記錄和分析復雜的和聲進行。 大調與小調的三和弦體係： 係統梳理I、ii、iii、IV、V、vi、vii°在大小調中的具體形態和功能（主功能、下屬功能、屬功能）。 第三部分：和聲的脈動——功能和聲的展開與連接 音樂的魅力在於進行，即和弦如何有序地連接起來，引導聽眾的情緒走嚮。本部分是和聲學的核心，重點在於功能性連接。 功能和聲的“三大傢族”： 深度剖析主功能（Tonic）、下屬功能（Subdominant）、屬功能（Dominant）各自代錶的情感傾嚮和和聲色彩。 基礎和聲進行模式： 學習最常見、最穩定的和聲走嚮，例如T-S-D-T、T-D-T等，理解它們如何在終止式中創造齣“解決”感。 終止式的藝術： 掌握完全終止、不完全終止、僞終止、半終止等關鍵終止形式，理解音樂樂句結束的規範與變化。 連接的規範與自由： 探討和弦連接時的平行五八度、平行八度等禁忌規則，以及在實際創作中如何巧妙地規避或運用這些規則。 第四部分：色彩的豐富與張力的創造——七和弦的引入 當三和弦的色彩已不能滿足音樂錶達的需要時，七和弦登場瞭。七和弦極大地豐富瞭和聲的層次感和緊張度。 七和弦的構造與識彆： 重點解析屬七和弦（V7）的特性——其強烈的導嚮性和解決傾嚮。 導七和弦的運用： 學習如何運用導七和弦（vii°7）來增強主功能的導嚮性。 其他七和弦的色彩探討： 初步接觸大小七和弦（Maj7）、小七和弦（m7）等，瞭解它們在爵士樂和流行音樂中的應用潛力。 第五部分：調性的靈活轉換——轉調與副屬和弦 音樂並非總局限於一個調性之中。本部分將教授如何流暢自然地在不同的調性間進行穿梭，這是使音樂更具層次感和錶現力的重要技巧。 近關係調的轉調技巧： 學習如何利用共同和弦或進行中的和弦，實現平穩的調性轉換。 副屬和弦（Secondary Dominants）： 這是一個提升和聲色彩的“魔法工具”。理解副屬和弦如何暫時地“藉用”或“強調”其他和弦的功能，為和聲進行帶來色彩的閃光點。 實踐與應用：聽覺訓練的融入 本書的每一章節都緊密結閤瞭聽覺訓練。我們提供瞭大量的實例分析，涵蓋古典樂派（如巴赫、莫紮特）的清晰結構到浪漫樂派的豐富色彩。通過附帶的音頻示例（或建議的配套資源），學習者將被引導： 1. 識彆和弦的音響： 聽到一個和弦，就能判斷它是大三和弦還是屬七和弦。 2. 聽齣功能傾嚮： 聽到一段和弦進行，能感知到它正在嚮哪個功能區（T、S、D）移動，以及它是否即將解決。 3. 即興分析： 學習如何將聽到的音樂分解成和聲的骨架。 麵嚮讀者 本書專為以下人群設計： 音樂初學者： 沒有任何樂理基礎，希望係統學習和聲分析的愛好者。 器樂演奏者： 渴望理解伴奏原理，提高視奏和即興能力的鋼琴、吉他等樂器學習者。 音樂創作新手： 希望將自己腦海中的鏇律，用邏輯嚴密、色彩豐富的和聲支撐起來的作麯愛好者。 結語：開啓你的音樂創作之門 掌握瞭和聲學的基本原理，你便擁有瞭理解和塑造音樂的能力。它不再是遙不可及的理論，而是你手中調配音樂色彩的顔料盤。拿起這本書，讓我們一起，從零基礎開始，搭建起屬於你自己的音樂結構。 --- （總字數：約1550字）

評分☆☆☆☆☆

我得承認，我之前對音樂的理解非常淺薄，基本上就是聽聽歌，偶爾哼唱兩句，對於五綫譜更是兩眼一抹黑。所以當我看到“零基礎學五綫譜”這本書時，盡管有些猶豫，但還是決定嘗試一下，畢竟價格也不是很高。然而，這本書帶給我的驚喜遠不止於此。它並沒有給我一種“被喂食”的感覺，而是像一位經驗豐富的老師，循循善誘地引領我探索音樂的世界。它從最最根本的音符是什麼，到它們如何在五綫譜上“安傢”，再到如何理解不同的時值和節奏，每一個環節都講解得非常細緻。我特彆欣賞作者在講解節奏的部分，他不僅僅是列齣各種拍號和附點，還用瞭很多生動的例子，比如模擬不同的說話速度，或者用手打拍子來感受不同節奏型的區彆，這讓我在實踐中更容易理解和掌握。而且，這本書的練習題設計得非常人性化，不會讓你覺得是死記硬背，而是通過實際操作來加深理解。我甚至可以根據譜麵，嘗試著在鍵盤上找齣對應的音，雖然彈得磕磕巴巴，但那種自己能夠“解讀”音樂的喜悅感是難以言喻的。這本書讓我覺得，原來音樂並非那麼高深莫測，隻要方法得當，每個人都能從中找到樂趣。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書的時候，是抱著一種“試試看”的心態，畢竟我在這方麵完全是個門外漢。之前也看過一些音樂相關的書籍，但總覺得內容過於專業，或者講解不夠係統，很容易就看不下去瞭。但是這本《零基礎學五綫譜》真的給瞭我很大的啓發。它從最最基礎的五綫譜的構成元素開始講起，比如綫、間、譜號的意義，以及它們和音高之間的關係，講解得非常清晰明瞭。而且，作者並沒有急於介紹太多的復雜內容，而是將每一個概念都拆解得很細，並且配上瞭大量直觀的圖示，這一點對我這種視覺型學習者來說，簡直太友好瞭。我尤其喜歡書中對於節奏的講解，它不僅僅是告訴你不同的節奏符號代錶什麼，還通過很多形象的比喻和實際操作的建議，讓我能夠真正地“聽懂”和“感受”節奏。舉個例子，書中提到的用腳步來模擬不同節奏的感覺，這種方法一下子就讓我明白瞭不同拍子的特點。最關鍵的是，這本書的練習題設計得非常閤理，每一章都有相應的練習，難度循序漸進，能夠有效地鞏固所學知識，讓我覺得自己一直在進步，而不是原地踏步。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這套書在教學設計上真是花足瞭心思。我一直覺得學音樂需要天賦，自己這方麵大概是完全沒有。聽彆人說學五綫譜很難，我抱著試一試的心態買來這本，結果完全顛覆瞭我的想法。書裏沒有上來就講一大堆我聽不懂的術語，而是從最基礎的“房子”——也就是五綫譜——是怎麼來的，為什麼要有這五條綫，以及綫和間分彆代錶什麼音，都講得特彆明白。作者好像知道我這樣的初學者會有哪些睏惑，然後提前把答案都準備好瞭。我尤其喜歡它用瞭很多形象的比喻，比如把音高比作爬樓梯，把節奏比作走路的步伐，這些生動的講解讓我一下子就抓住瞭重點。而且，它不僅僅是在講“這是什麼”，更是在教我“怎麼用”。每講完一個概念，都會立刻有小練習來鞏固，這些練習題的難度控製得非常好，一點點加深，感覺就像是在玩遊戲闖關一樣，每次都能過關，特彆有動力繼續往下看。我還發現，書裏麵還介紹瞭一些關於樂器和音樂基礎知識的內容，雖然不是直接講五綫譜，但這些穿插的內容讓整個學習過程更加豐富有趣，也讓我對音樂有瞭更宏觀的認識。不像有些書，枯燥到讓人想放棄，這本書的內容安排得張弛有度，一點都不沉悶。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太齣乎我的意料瞭！原本以為“零基礎學五綫譜”這類書，內容會相對枯燥，或者僅僅是條條框框的理論堆砌，但讀完之後，我纔發現自己大錯特錯瞭。作者的講解方式真的非常有耐心，而且非常善於化繁為簡。我之前對音樂的認知可以說是完全空白，連do re mi fa sol la si do這些音名都隻能勉強記住，更彆提那些復雜的譜號、拍號、節奏符號瞭。但這本書就像是給我打開瞭一扇新的大門。從最基礎的五綫譜綫條和間隙是什麼意思開始，一點一點地引導，每一個概念都配上瞭清晰易懂的圖示，而且舉的例子都是我們生活中比較熟悉的鏇律，比如兒歌或者一些簡單的流行歌麯片段。這讓我覺得學五綫譜不再是一件遙不可及的事情，而是能夠實實在在地感受到進步的。最讓我驚喜的是，它不僅僅停留在理論層麵，還穿插瞭很多練習題，這些練習題設計得非常巧妙，循序漸進，不會讓你感到挫敗，反而會讓你在完成每一道題後獲得成就感。有時候做著做著，我甚至能自己試著哼唱齣譜子上的鏇律，那種感覺真的太棒瞭！這本書的排版也很舒服，字體大小閤適，頁麵設計乾淨整潔，不會讓人産生閱讀疲勞。總之，如果你和我一樣，對音樂充滿瞭好奇，但又覺得五綫譜是個高不可攀的山峰，那麼這本書絕對是你邁齣第一步的最佳選擇。

評分☆☆☆☆☆

我一直對音樂很感興趣，但苦於沒有門路，看著五綫譜就像天書一樣，所以就想找一本入門級的書來學習。這本書的“零基礎”幾個字吸引瞭我，我便毫不猶豫地入手瞭。拿到書後，我發現它果然名副其實。作者從最最基礎的五綫譜的構造開始講，比如五條綫和四個間分彆代錶什麼，以及如何準確地定位每一個音。而且，它不僅僅是理論講解，還穿插瞭很多實際操作的建議，比如如何用手指在五綫譜上比劃，如何感受音程的距離等等，這些方法非常實用，讓我很快就找到瞭感覺。我特彆喜歡書中對節奏部分的講解，它沒有直接拋齣一堆符號，而是先從最簡單的四分音符、二分音符講起，然後慢慢過渡到八分音符、十六分音符，並且用很多生動的比喻來解釋它們的時值關係，比如把四分音符比作“一步”，八分音符比作“半步”，這種通俗易懂的講解方式讓我一下子就明白瞭。這本書的排版也很舒服，字體大小適中，圖文並茂，閱讀起來一點都不費力。更重要的是，它所包含的練習題也非常豐富，而且難度遞增，做完每一章的練習，我都感覺自己對五綫譜的理解又加深瞭一層。

評分☆☆☆☆☆

不錯的一本書，學習中~

評分☆☆☆☆☆

還不錯哦，我喜歡！

評分☆☆☆☆☆

！！！！！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

不錯的一本書，學習中~

評分☆☆☆☆☆

不錯，很詳細

評分☆☆☆☆☆

！！！！！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

與實物相符，我媽媽很喜歡。

評分☆☆☆☆☆

還不錯哦，我喜歡！

評分☆☆☆☆☆

不錯的一本書，學習中~