書法經典放大·墨跡係列16：懷素論書帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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上海書畫齣版社 編

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齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547907832

版次：1

商品編碼：11539520

包裝：平裝

叢書名： 書法經典放大·墨跡係列

開本：8開

齣版時間：2014-06-01

用紙：膠版紙

頁數：28

正文語種：中文

內容簡介

　　懷素（七二五-七八五，一作七三七-？），唐代書傢。俗姓錢，幼時齣傢，法名懷素，字藏真，長沙（今屬湖南省）人。初貧無紙可書，嘗於故裏種芭蕉萬株，以供擇灑；書不足，乃漆一盤書之，又漆一方闆，書至再三，盤闆皆穿。每遇寺壁、衣裳、器皿靡不書之。齊筆堆埋於山下，號曰“筆塚”。可見其學書用功之深。《論書帖》為其傳世精品，也是書法學習的必選法帖。此帖為紙本，草書。九行，八十五字。此帖書法嚴守古法，趑孟俯跋雲：“懷素書所以妙者，雖率意顛逸，韆變萬化，終不離魏晉法度故也。後人作草，皆隨俗繳繞，不閤古法，不識者以為奇，不滿識者一笑也。此捲是素師肺腑中流齣，尋常所見，皆不及之也。”推崇備至。該帖現藏遼寜省博物綰。

內頁插圖

前言/序言

書法藝術的瑰寶：一部關於篆隸楷行草的全麵探索 《翰墨傳承：中國書法藝術的流變與精粹》 書籍簡介： 本書旨在為書法愛好者、學習者以及所有對中國傳統文化抱有深厚興趣的讀者，提供一部全麵、深入且富有洞察力的書法藝術通史與技法指南。我們聚焦於中國文字自甲骨文肇始，曆經篆、隸、楷、行、草諸體的演變脈絡，力求展現書法藝術如何從實用性的符號記錄，升華為承載民族精神與個人情懷的獨特藝術形式。 本書並非簡單地羅列碑帖或名傢名錄，而是構建瞭一個宏大的曆史敘事框架，輔以精微的技法剖析，力求讓讀者理解每一字體在特定曆史時期的文化語境與審美取嚮。 --- 第一部：源流追溯——從刻符到成熟的體係 第一章：文字的曙光與萌芽（甲骨文與金文） 本章將深入探討中國文字的起源，從殷商的甲骨文入手，分析其“刀刻”的特點如何塑造瞭早期筆畫的瘦勁與古樸。隨後，我們將轉嚮西周至春鞦戰國的青銅器銘文——金文。重點分析金文在書寫材料（從甲骨到青銅）轉變後，筆觸如何趨於渾厚、綫條如何變得圓潤飽滿，並初步探討“鍾鼎文”所蘊含的威嚴與典雅氣象。我們還將簡要涉及大篆，特彆是石鼓文，分析其從古樸嚮規範過渡中的關鍵作用。 第二章：秦漢的規範與隸變 秦朝統一文字對中國書法史具有裏程碑意義。本章將詳述小篆的規範化過程，探討李斯主持的文字整理如何奠定瞭後世漢字的結構基礎。核心內容聚焦於“隸變”。隸書的誕生是書法史上最重大的轉摺點之一，它徹底打破瞭篆書的象形意味，確立瞭橫、竪、撇、捺等基本筆畫的形態。我們將細緻解析隸書的“蠶頭燕尾”，並分析漢代碑刻（如《乙瑛碑》、《曹全碑》）在不同地域和書傢手中展現齣的剛健與秀逸的不同麵貌。 第三章：楷書的定型與初唐的肅穆 隸書成熟後，為瞭追求更高的書寫效率和更強的易讀性，楷書應運而生。本章將追溯楷書的早期形態，如八分書的遺風。重點研習魏晉南北朝時期，楷書如何在動蕩中完成風格的確立。隨後，我們將進入初唐，解析“歐、虞、褚、薛”四大傢如何將楷書推嚮規範與法度的極緻。《九成宮醴泉銘》的險峻挺拔，《多寶塔碑》的端莊豐腴，都將作為案例，闡釋初唐書傢對“法度森嚴”的藝術追求。 --- 第二部：風格的拓展與情感的釋放 第四章：盛唐的氣象與中晚唐的變局 盛唐時期，書法藝術達到瞭一個輝煌的高峰。本章聚焦於初唐楷書規範基礎上的個性解放。顔真卿的“顔體”——以雄渾、氣勢磅礴著稱，被譽為“忠義之書”，其對結構中宮的充實和筆力遒勁的追求，開創瞭後世崇尚力量的新風尚。我們將對比分析顔體的渾厚與盛唐後期如王縉的清勁風格。中晚唐時期，隨著時代氛圍的轉變，書傢開始在筆法上尋求更富於變化和內蘊的情感錶達，為行草的進一步發展奠定基礎。 第五章：行書的生命力：實用與藝術的結閤 行書，作為介於楷書和草書之間的書體，其核心魅力在於其“流暢性”與“可讀性”。本章將行書的成熟過程作為主綫。從鍾繇的“鍾體”的古樸，到王羲之的《蘭亭序》如何集前人之大成，確立瞭行書的典範地位。我們將細緻拆解王羲之筆法中的“提按頓挫”，探討其如何做到“盡善盡美，無一筆不閤古法，而無一筆不閤意趣”。此外，還將涵蓋唐代以來的名傢行書，如顔真卿的《祭侄文稿》中流露齣的悲愴情緻，及其如何將情感推嚮極緻。 第六章：草書的狂放與意境的追求 草書，是書法藝術中最為自由和最具錶現力的形式。本章將草書的演進劃分為章草、今草和狂草三個階段進行解析。章草保留瞭隸書的波磔，是草書的起點。今草則在漢末由張芝開始，逐漸擺脫隸意的束縛，追求綫條的連綿與意態的舒展。我們將重點分析“二王”在今草上的成就。最後，著重探討張旭和懷素如何將草書推嚮“狂草”的巔峰，解析他們如何通過飛動跳躍的筆勢，錶達對社會現實的憤懣或對人生哲理的感悟，使綫條本身成為純粹的生命律動。 --- 第三部：地域風格與時代思潮 第七章：宋代的尚意與蘇黃米蔡 宋代是書法史上一個重要的轉摺點，從前代對“法度”和“規矩”的強調轉嚮瞭對“意趣”和“性情”的追求。本章詳細闡述“宋四傢”的藝術主張和個人風格。《尚意》成為核心指導思想。蘇軾強調“我書意造古人未到”的個人氣質，米芾則以“刷字”著稱，追求天真爛漫、渾不經意的效果。我們將對比宋人對魏晉遺風的繼承與發展，以及他們如何將“文人趣味”融入筆墨之中。 第八章：元、明、清的書風迴溯與革新 元代，趙孟頫高舉復古大旗，力倡“學晉人”，其端正秀麗的楷書和流暢的行書對後世影響深遠。明代書壇呈現多元麵貌，文徵明的工整秀雅與徐渭的狂放不羈形成瞭鮮明對比。本章將關注明代中後期，書傢如何開始對前代經典進行更加主動的選擇性繼承。清代碑學興起，書傢不再唯“二王”馬首是瞻，轉而從魏碑和漢隸中汲取力量，這為近現代書法的開創提供瞭堅實的基礎。我們將分析碑學對楷書和隸書筆畫帶來的深刻變化。 --- 第四部：技法精要與臨習之道 第九章：執筆、運筆與結構的基本原理 本章從實用角度齣發，迴歸書法學習的核心技術層麵。詳細講解正確的執筆方法（如“五指執筆法”的要點），並區分不同書體對執筆力度的要求。運筆部分，我們將深入探討“中鋒”與“側鋒”的運用，以及提、按、頓、挫、駐、送等基本用筆技巧的內在邏輯。結構方麵，將係統講解楷書的“中宮收緊、四麵開張”原則，行草書的“欹側避讓、氣脈貫通”的布局思想。 第十章：從帖學到碑學的融通 本章提供具體的臨習建議，強調臨帖的“由形入神”過程。首先指導讀者如何通過“描紅”和“摹寫”建立對筆畫形態的準確感知；隨後進入“對臨”階段，強調在學習古人筆法時，需有意識地融入自身氣質。最後，針對碑學盛行的趨勢，指導學習者如何將楷書的法度與隸書、魏碑的遒勁筆意巧妙結閤，實現跨體裁的融會貫通，從而最終形成具有個人麵貌的成熟書風。 本書力求通過嚴謹的史論、清晰的技法剖析和豐富的圖例（不包含特定碑帖的完整影印），引導讀者建立起一個完整、係統的書法藝術認知體係，真正領略中國書法的博大精深與無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

從圖書館藉閱的角度來看，這本書的便攜性雖然不是第一考量，但其內容密度和信息量絕對是驚人的。我尤其贊賞它在展示不同階段或者不同情緒下的同一風格變化上的細緻入微。許多大師的作品往往具有很強的情感波動性，而這本書很巧妙地捕捉並呈現瞭這些細微的差異。它沒有將書法視為一個靜止的範本，而是視為一個流動的生命體。對於研究者而言，這種動態的展示方式提供瞭極大的便利，可以幫助構建一個更立體、更豐滿的書法傢形象。它不僅僅是收藏品，更是一部活態的、可供深入挖掘的藝術史資料，其價值超越瞭單純的臨摹層麵，進入瞭更深層次的學術和審美探討領域。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真的沒得說，拿到手的時候就感覺很厚重，那種沉甸甸的分量感，讓人對裏麵的內容充滿期待。封麵設計得很有古韻，那種深沉的墨色和典雅的字體搭配，一下子就把人拉迴到瞭那個書法鼎盛的年代。我個人比較注重書籍的實用性，這本書的紙張質量非常棒，摸起來細膩光滑，油墨的印刷效果也清晰銳利，這一點對於我們這些經常臨摹的人來說太重要瞭。很多放大版的字帖，如果墨色暈染或者紙張反光嚴重，都會影響學習效果，但這本書在這方麵做得非常到位，字跡的細節都能看得一清二楚，這對於體會古人的筆法至關重要。而且，書本的裝訂也很紮實，翻閱起來不會輕易散頁，這點在經常翻看和比對的時候顯得尤為貼心。整體而言，從材質到工藝，這本書展現齣瞭應有的專業水準，讓人感覺物有所值。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗是令人愉悅的，但更重要的是它的啓發性。我發現它在某種程度上像是一位沉默的老師，它不會用大段的文字來教條式地灌輸理論，而是通過最純粹的視覺語言來與學習者對話。當我對著那些墨跡反復揣摩時，我能清晰地感受到作者在創作時的心境和控筆的力度變化。這種“穿越時空”的交流感，是書法學習中最寶貴的部分。每一次拿起這本書，都像是在進行一次精神上的洗禮和對話，讓人對“法度”與“性情”之間的平衡有瞭更深的體悟。它不僅僅是一本技術手冊，更像是一本關於東方美學和個人修養的參考書。這種內在的驅動力和自我反思，遠比死記硬背更有力量。

評分☆☆☆☆☆

我對這本字帖的選材眼光非常欣賞。市麵上很多字帖在內容選擇上趨於保守或者重復，但這本書的獨到之處就在於它能夠呈現齣一種獨特的藝術視角。它似乎不僅僅是簡單地復製古人的手稿，更像是在進行一次深度的文本梳理和重構。我尤其喜歡它在版式布局上的匠心獨運，每一頁的留白處理都恰到好處，既不會顯得空洞，也不會顯得局促。這種平衡感讓整個學習過程變得非常舒適和有節奏感。每次翻開都能發現一些新的細微之處，比如某一個捺的收筆，或者某一筆的提按變化，都經過瞭精心的考量和選擇。它不僅僅是提供瞭一個“看”的範本，更像是在引導讀者去“悟”書法的內在精神。對於希望提升自己書寫層次的愛好者來說，這種精挑細選的範本價值無可替代。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始有點擔心這種“放大”的效果會不會適得其反。畢竟書法學習講究的是整體的氣韻和筆斷意連的節奏感，過度放大反而可能讓人隻見樹木不見森林，專注於局部而忽略瞭整體的章法。然而，這本書恰恰解決瞭這個問題。它的放大不僅僅是尺寸上的拉伸，更像是一種“解構與重組”的過程。它把那些在原件中可能難以察覺的微妙筆觸和結構關係，用一種清晰、直觀的方式呈現瞭齣來。這對於我這種臨習多年的老手來說，提供瞭一個全新的審視角度，去重新理解那些看似簡單實則蘊含深意的筆畫。它幫助我把注意力從追求“像”轉移到探究“為什麼”，這是從初級到高級的一個關鍵轉變。這種深入骨髓的解析力，是普通影印本無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

質量不錯 價格也優惠 值得擁有

評分☆☆☆☆☆

趁著打摺，蠻優惠的，放大效果好

評分☆☆☆☆☆

要得

評分☆☆☆☆☆

質量不錯 價格也優惠 值得擁有

評分☆☆☆☆☆

活動時買到的 ，閤起來太便宜瞭，真的很令人興奮啊 ，激動地我彆提瞭。本人就愛好看那種質量好的正版書，讀者讓人不有的就認真起來瞭可是我買的書太多，工作又忙一直沒太多時間看書。這確實是一本好書雖然隻是隨便翻瞭翻 搞活動時買到的 ，閤起來太便宜瞭，真的很令人興奮啊 ，激動地我彆提瞭。

評分☆☆☆☆☆

好用，好看，很贊贊贊贊贊贊贊

評分☆☆☆☆☆

靈動！連綿！高深！懂情性！

評分☆☆☆☆☆

good

評分☆☆☆☆☆

字太大瞭，那大的紙張，一張纔一兩個字