集字字帖係列·顔真卿楷書集字古詩 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭曉華，王賓 著

圖書標籤:

• 顔真卿
• 楷書
• 集字碑帖
• 古詩
• 書法
• 字帖
• 臨摹
• 書法練習
• 藝術
• 傳統文化

齣版社： 上海辭書齣版社

ISBN：9787532647088

版次：1

商品編碼：11997714

包裝：平裝

叢書名： 集字字帖係列

開本：12開

齣版時間：2016-08-01

用紙：書寫紙

頁數：28

字數：100000

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：大眾

《顔真卿楷書集字古詩》是上海辭書齣版社推齣的集字類書法碑帖。集顔真卿楷書字體，收曆代古詩，方便讀者臨習、創作。《顔真卿楷書集字古詩》是“集字字帖係列”叢書之一，是上海辭書齣版社書法字帖的又一力作。

內容簡介

本套叢書“集字字帖係列”，書體包括簡帛書、隸書、楷書、行書、草書，從曆代碑帖中選取代錶性書傢，匯成楹聯、詩詞作品集，適閤已有臨帖基礎，尚缺創作經驗的讀者使用。本書尊重原帖原字，通過電腦圖像處理技術，將字在大小重輕傾側等方麵做到上下貫通、左右呼應，為讀者創作時提供參考藍本。
顔真卿（708—784），唐書法傢，字清臣，京兆萬年（今陝西西安）人。書法初學褚遂良，後從張旭得筆法，正楷端莊雄偉，氣勢開張，結字由初唐的瘦長變為方形，方中見圓，多力筋骨，具有盛唐的氣象，開創瞭新風格，對後來影響很大，人稱“顔體”，與柳公權並稱“顔柳”。
本書通過集字成古詩集中展現顔真卿楷書書法藝術，按字數多少、書寫難易排列，便於臨習。

作者簡介

鄭曉華，中國人民大學徐悲鴻學院副院長、黨委書記，博士生導師，為我國*屆書法專業博士學位獲得者，師從歐陽中石先生。長期從事書法教學、研究工作，著有《顔筋柳骨》、《書法藝術賞析》、“中國行草書鑒定字典大係”等專著。

前言/序言

　　　 初學書法者必然先從臨摹古人碑帖開始，點劃結構風格務求酷似。臨摹階段以後則開始進入創作階段。“從臨帖到創作”是學書過程中必然麵臨的跨越，然而這一步跨越往往睏難重重，有人可能一輩子都跨不過或者沒有跨好而誤入歧途。使用集字字帖來作為“從臨帖到創作”的過渡，不失為一種簡便快捷的好方法。為此，我們邀請資深書法教育傢編輯齣版一套從曆代著名碑帖集字而成的楹聯與詩帖，藉助電腦圖像處理技術，將字在大小重輕傾側等方麵做到氣息貫通、筆畫呼應，力求以最完美的效果呈獻給讀者。
　　　 顔真卿（708—784），唐書法傢，字清臣，京兆萬年（今陝西西安）人。開元二十二年（734），登進士第。齣為平原（治今山東陵縣）太守，曆官至吏部尚書、太子太師，封魯郡公，後人稱“顔平原”“顔魯公”。書法初學褚遂良，後從張旭得筆法，正楷端莊雄偉，氣勢開張，結字由初唐的瘦長變為方形，方中見圓，多力筋骨，具有盛唐的氣象，開創瞭新風格，對後來影響很大，人稱“顔體”，與柳公權並稱“顔柳”。 編者耗數月之功，對每首古詩中的選字反復斟酌推敲，做到既忠於原著，所有點劃仍齣於原帖，無一筆代寫，又不生搬硬套，適當運用電腦技術進行協調，終成此帖。因字源條件所限，有些在字形上尚存不足，我們且以較為寬鬆的眼光對待，還望讀者見諒。

筆墨丹青：宋詞清韻與宋代文人畫探微 序言：穿越時空的雅集 本書旨在帶領讀者深入領略宋代文人精神的瑰麗圖景，聚焦於宋詞的藝術高峰與宋代文人畫的獨特風貌。我們並非簡單地羅列史實或風格流派，而是試圖構建一個互文互證的審美空間，探討在那個“雅緻”與“格物緻知”並重的時代，文學與繪畫如何相互滋養、共同構建起中華文化史上一個極為重要的審美範式。 宋代，是中國文化史上一個承上啓下的關鍵時期。它在政治上或許不如唐代強盛，但在文化、藝術、哲學領域卻達到瞭前所未有的高度。尤其是士大夫階層，他們不再是單純的政治附庸，而是成為文化的主導力量。宋詞作為“艷科”嚮“清雅”轉型的標誌，以及水墨寫意畫的橫空齣世，共同鑄就瞭“宋調”的底色——含蓄內斂、注重意境、追求自然天真。 本書的結構將圍繞宋詞的三個主要階段展開：北宋初期的婉約與豪放的初試啼聲；中期的詞境的深化與哲理的滲透；以及南宋在偏安一隅下的感傷與迴歸田園的意緒。同時，我們將穿插介紹與之相對應的繪畫實踐，例如對李唐、劉鬆年等“南渡四傢”的筆墨語言的分析，以及文人士大夫自身書畫創作的理論探討，如蘇軾的“論畫”與米芾的“刷字”。 第一章：詞的“彆是一傢”——北宋初期的詞壇風雲與繪畫的萌芽 1.1 詞的體製與詞境的拓展 宋詞，作為一種有彆於唐詩的、更貼近民間音樂與士大夫日常情感抒發的文體，在宋代獲得瞭前所未有的發展。從花間派的綺靡遺風到柳永對市井生活的細緻描摹，詞的題材得到瞭極大的擴展。柳永的“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，標誌著詞開始真正深入社會肌理。 本章將重點分析以歐陽修、晏殊為代錶的早期婉約詞的成熟標誌。他們的詞作，在音律的和諧中，流露齣一種洗練的、節製的哀愁與對時光流逝的喟嘆。這種“節製”的美學，與當時推崇的理學思辨有著潛在的呼應。 1.2 筆墨初探：院體畫的精微與士人畫的萌動 在繪畫領域，北宋初年“院體”的成熟，以其對自然的精微觀察和近乎於科學的描摹達到瞭極緻。例如趙佶（宋徽宗）的風格，追求極緻的“形似”與“神韻”的並存，這與詞人追求音律的精準性有異麯同工之妙。 然而，我們更關注的是蘇軾等文人開始提齣的“論畫”思想。蘇軾提齣“論畫以形似，見與兒童鄰”，明確將藝術的價值導嚮“不求形似，但求神似”。這種將個人學識、胸襟融入創作的理念，是文人畫得以獨立並最終超越院體的思想基礎。本章將考察這種思想萌芽期在文人詩文中的體現，以及對早期山水畫風格的潛在影響。 第二章：蘇辛的豪邁與寫意的確立——中期的思想交鋒與水墨的解放 2.1 “以詩為詞”與“以文為詞”的張力 北宋中期是宋詞藝術的黃金時期。蘇軾的橫空齣世，徹底打破瞭“詞為艷科”的傳統觀念。他以博大精深的學識和曠達的人生哲學入詞，開創瞭豪放一派。蘇軾的詞不再僅僅是吟詠風花雪月，而是承載瞭對宇宙人生的深刻思考，如其《念奴嬌·赤壁懷古》中的曆史感與哲理思辨。 同時，辛棄疾在繼承蘇軾豪放的基礎上，融入瞭更多的報國無門的憤懣與奇崛的想象力，使得詞的敘事性和議論性進一步加強。 2.2 水墨“不著色”的哲學闡釋 與詞的“豪邁”和“議論化”相對應，繪畫領域也迎來瞭關鍵的轉摺點——水墨寫意畫的真正確立。 以文同的墨竹為起點，到蘇軾、米芾的直接實踐，水墨畫開始擺脫對色彩的依賴，轉而強調綫條的力度、墨色的層次變化（“墨分五色”）以及“筆中有意”。米芾“刷字”和“米傢山水”的橫空齣世，標誌著文人畫徹底確立瞭以“書入畫”的獨特路徑。這種繪畫不再是再現客觀物象，而是士大夫性情的直接流露。本章將深入探討“逸筆草草，不求形似”的創作理念如何與蘇辛詞中那種“大江東去，浪淘盡”的胸襟相契閤。 第三章：偏安一隅的感傷與田園的迴歸——南宋詞境與院體畫的集大成 3.1 詞壇的轉嚮：薑夔的清空與李清照的淒婉 靖康之變後，南宋的政治環境和士人心理發生瞭巨大變化。詞壇不再追求北宋的宏大敘事，而是轉嚮更細膩、更注重個人情感體驗的領域。 薑夔（白石道人）的詞以其“清空”之美著稱，他的用典精妙，格調高雅，極少涉及政治，更多是描繪精緻的物象與內心的寂寥，這與他作為音樂傢的身份緊密相關。李清照的晚期作品，則在國破傢亡的背景下，將婉約推嚮瞭悲劇性的深度。 3.2 院體的極緻與文人畫的“隱逸” 在繪畫上，南宋初期，“南渡四傢”（李唐、劉鬆年、馬遠、夏圭）的院體畫達到瞭筆墨技法的巔峰。他們吸收瞭北宋的寫實基礎，同時融入瞭對山水的提煉與簡化，形成瞭如“馬一角”“夏半邊”那般極具個人風格的構圖方式，這種“留白”的處理，與詞中的“空靈”意境遙相呼應。 與此同時，以梁楷的“減筆畫”為代錶的文人畫則走嚮瞭另一個極端——徹底的寫意和對傳統規矩的突破。梁楷的《潑墨仙人圖》，用近乎狂草的方式錶現人物，是對士人“不羈”精神的終極體現。本書將分析這種“減筆”與詞中“清空”的內在審美聯係，即如何在有限的筆墨或音符中，暗示齣無限的意境。 第四章：書畫同源：士人精神的載體 4.1 書法：詞與畫的連接紐帶 宋代書法強調“意趣”，不再一味模仿唐碑。蘇軾的“我書意造水平真”，黃庭堅的“奪胎換骨”，米芾的“刷字”，都體現瞭書法對個體生命體驗的強調。本書認為，宋詞的音韻之美、文人畫的寫意精神，與宋代書法的“尚意”是同一精神光譜上的三種錶現形式。書法是文人錶達個體精神最直接的媒介，它決定瞭文人畫的綫條質量和詞作的節奏感。 4.2 結語：雅緻時代的文化遺産 宋詞與宋代文人畫，共同構築瞭一個以“雅”為核心的審美體係。它們是士大夫在特定曆史階段下，麵對內省與外在壓力，所尋求的一種精神慰藉與文化錶達。本書的最終目的，是幫助讀者理解這種“含蓄蘊藉、以少勝多”的東方美學如何通過詞的聲韻和畫的墨色，得以永恒的流傳。通過對兩者並置的考察，我們可以更全麵地把握宋代文人是如何在他們的筆下和紙上，構建起一個屬於自己的、永不褪色的精神傢園。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對市麵上各種書法字帖已經有點審美疲勞瞭，但《集字字帖係列·顔真卿楷書集字古詩》這個名字，一下子就戳中瞭我的嗨點。顔真卿的楷書，雄渾大氣，結構嚴謹，是學習楷書的必經之路。而用古詩來集字，不僅能提供豐富的字例，還能讓練習者在書寫中體會詩詞的韻味，這簡直是一舉兩得的好事。我猜這本書的選詩一定很有講究，不會是那種泛泛而談的口水詩，而是具有一定文化底蘊和美感的作品。我非常好奇，它會如何處理那些同名同音不同字的結構差異，以及在不同詞語組閤中，顔體的筆勢如何自然過渡。如果這本書能提供清晰的米字格或者九宮格，並且墨色濃淡適中，印刷質量過關，那麼它無疑將成為我案頭必備的“鎮山之寶”。我希望它不僅僅是一本練習冊，更是一部可以細細品味的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，書法學習的終極目標是“神形兼備”，而顔真卿的楷書正是這種完美結閤的典範。《集字字帖係列·顔真卿楷書集字古詩》的這個組閤，光是想象一下，就讓人心潮澎湃。古詩的含蓄與顔體的端莊，兩者相得益彰。我特彆關注這本書在墨跡清晰度上的錶現。好的字帖，即便是微小的筆鋒變化也要縴毫畢現。我希望能看到那種仿佛能觸摸到紙麵和墨韻的印刷效果，而不是那種平闆、缺乏層次感的復印件。如果這本書能提供一些關鍵筆畫的放大圖示，用箭頭標齣運行軌跡和力度變化，那對提升臨摹的精準度將是質的飛躍。我期待它能成為我案頭翻閱率最高的字帖，每次拿起，都能感受到那份沉甸甸的曆史厚重感和書法的無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我最近發現的這本書簡直是書法愛好者的福音！雖然我還沒有機會拿到《集字字帖係列·顔真真卿楷書集字古詩》，但我光是看書名和封麵設計，就已經被深深吸引住瞭。這本書的排版和選材一定非常用心，能把顔真卿的楷書和古典詩詞完美結閤，這本身就是一種藝術。我尤其期待它在字帖的編排上能有什麼獨到的匠心，比如會不會按照不同的筆畫結構或者詩詞意境來分類，這樣練習起來會更有層次感。如果能附帶一些關於顔楷用筆的細微講解，哪怕隻是圖片對比，都會讓初學者受益匪淺。我總覺得，好的字帖不僅僅是提供範例，更應該是一種引導，能讓練習者在模仿中找到屬於自己的節奏。這本書如果能做到這一點，那絕對是值得收藏的經典之作。我已經在想象自己鋪開宣紙，對著這本字帖一筆一劃描摹的場景瞭，那種沉靜和專注的感覺，簡直是現代快節奏生活中難得的心靈慰藉。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在琢磨如何提升自己的楷書功力，特彆是在結字和章法上總感覺欠缺火候。《集字字帖係列·顔真卿楷書集字古詩》這個選題，讓我眼前一亮。顔體的博大精深毋庸置疑，但如何將其融入到古典詩歌的篇章結構中，是檢驗字帖設計水平的關鍵。我非常期待這本書在“集字”上的創新，是簡單地將常用字羅列，還是真正做到瞭“因詩賦形”，讓每一個字都服務於整首詩的意境？如果它能巧妙地處理詩句之間的氣息連貫性，比如在換行和分段時如何調整字距和行距的鬆緊，那就太棒瞭。另外，作為一本麵嚮愛好者的字帖，它在難度梯度上也應該有所考量，從易到難，循序漸進，這樣纔能讓不同水平的書友都能從中獲益，而不是一開始就被顔體的“險絕”所震懾。希望這本書能做到既有深度，又不失溫度。

評分☆☆☆☆☆

最近沉迷於臨帖，最大的睏擾就是選本。很多字帖為瞭追求效果，過度修飾或簡化瞭原帖的筆意，讓人越練越迷茫。《集字字帖係列·顔真卿楷書集字古詩》這個名字，聽起來就帶著一股“迴歸本源”的氣息。顔楷的“廟堂氣”和“正大氣”，是其他書體難以比擬的。我熱切希望這本書能夠忠實地還原顔真卿原碑的筆法精髓，特彆是那些轉摺處的提按頓挫，以及橫畫起筆時的“蠶頭燕尾”的韻味。如果這本書能在每首詩的開頭或結尾，附帶一段簡短的鑒賞文字，解釋這首詩的背景或者顔體在該段落的特點，那就更完美瞭。這樣，練習者不僅在“寫字”，更是在“讀帖”，在與古人的對話中提升自己的修養。這本書，我預感它會是一款“重”而不“滯”的佳作。

評分☆☆☆☆☆

很清晰，在這個價位性價比算高的

評分☆☆☆☆☆

很清晰，在這個價位性價比算高的

評分☆☆☆☆☆

價格公道，質量很好！

評分☆☆☆☆☆

書收到。是我喜歡的樣子。滿意。

評分☆☆☆☆☆

孩子指定要的字帖，覺得有幫助就好

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

很好，紙張很有份量，字跡清晰，滿意

評分☆☆☆☆☆

字帖精緻，價格便宜，京東服務好。

評分☆☆☆☆☆

孩子指定要的字帖，覺得有幫助就好