慢門攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 田中希美男 等 著，賈勃陽 譯

圖書標籤:

• 慢門攝影
• 攝影技巧
• 風景攝影
• 創意攝影
• 後期製作
• 攝影入門
• 攝影教程
• 光影效果
• 長時間曝光
• 攝影藝術

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787517902157

版次：1

商品編碼：11641042

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：銅版紙

頁數：176

字數：220000

正文語種：中文

編輯推薦

　　

　　《慢門攝影》是一本由淺入深的關於用 光的教材從各種影室燈光器材 及其所發齣的光的特性到如何 充分利用光的這些特性、光的形 態和顔色再到如何處理被攝對 象的位置、形狀與光的關係以 及如何營造特殊的視覺效果等等 配以名傢拍攝實例詳解真正做 到瞭通俗易懂、一目瞭然。
　　

內容簡介

　　《慢門攝影》通過八位日本攝影名傢 由淺入深地講述從慢門攝影的基 礎知識到器材的設定,到拍攝要 領和創作構想等,以及在弱光或 者暗黑的環境下的實際拍攝過程 中,怎樣通過調整快門速度、控 製曝光時長進行拍攝的各種技巧、 方法和要領。
　　書中詳細地闡述瞭夜景環境、 煙火環境、水景環境、夜色山巒 環境、天體環境、極光環境、星 軌風景環境和光繪攝影九類不同 領域、不同風格的慢門攝影題材, 為大傢詮釋瞭如何讓時光凝固的 技巧。

作者簡介

　　田中希美男，生於日本京都市,多摩美術大學多摩藝術學院攝影專科畢業,自由攝影師。拍攝題材涉及人像、風光、汽車、美食、人文等。曾多次舉辦個展,並撰寫多部攝影著作。

　

內頁插圖

目錄

慢門攝影的基礎知識
慢速快門的定義/如何設置慢速快門/
慢速快門的操作要領/器材與附件的應用
精彩作品賞析
名傢攝影技巧場景一
夜景田中希美男
名傢攝影技巧場景二
煙火川北茂貴
名傢攝影技巧場景三
水景金武武
名傢攝影技巧場景四
鐵道田中達也
名傢攝影技巧場景五
山巒長根廣和
名傢攝影技巧場景六
天體山下茂樹
名傢攝影技巧場景七
極光田中達也
名傢攝影技巧場景八
星軌田中達也
名傢攝影技巧場景九
光繪村田一郎
攝影傢簡曆

前言/序言

《時間之痕》 簡介 在喧囂的世界裏，我們常常匆匆而過，捕捉的瞬間如同流星，轉瞬即逝。然而，有一種攝影，它賦予時間以生命，讓那些尋常的景象在光影的流淌中，凝固成詩，雕刻齣永恒。它不是記錄，而是創造；它不是復製，而是重塑。它便是——時間之痕。 《時間之痕》並非一本關於攝影技巧的書籍，也不是一本攝影器材的評測手冊。它是一次關於“看見”的深刻探索，是一場與光綫和時間對話的視覺盛宴。本書將帶領讀者，以一種全新的視角，去重新審視我們習以為常的世界，去發現那些潛藏在日常之下的，被速度掩埋的詩意與力量。 我們生活的世界，無時無刻不在運動。河流奔騰，雲朵舒捲，車流穿梭，人群湧動，生命的脈搏在每一個角落跳動。然而，在快節奏的現代生活中，我們往往隻捕捉到運動的錶象，而忽略瞭其背後流淌的韻律，被遺忘的節奏。攝影，作為一種記錄媒介，其最直接的功能便是捕捉瞬間。然而，當我們將目光投嚮“慢”，當我們將時間拉長，當我們將瞬間的捕捉轉化為一段時空的延展，我們便能觸及到更深層次的真實，感受到一種前所未有的視覺衝擊與情感共鳴。 《時間之痕》所要展現的，正是這種“慢”所帶來的力量。它不是簡單的延長曝光時間，而是對時間維度的深刻理解和創造性運用。它是一種哲學，一種生活態度，一種與世界溝通的方式。書中呈現的作品，將引導你跨越視覺的局限，去感受風的拂動，去聆聽水的低語，去體會光綫的舞蹈，去洞察生命在流動中的軌跡。 本書內容將圍繞以下幾個核心主題展開，但絕非局限於此： 一、 流動的詩篇：水的敘事 水，是大自然中最具生命力和錶現力的元素之一。從涓涓細流到波濤洶湧，從瀑布飛濺到海浪拍岸，水的形態萬韆，變化無窮。在《時間之痕》中，我們將深入探尋水的“慢”之美。 靜止的奔騰： 想象一下，當瀑布不再隻是飛濺的水花，而是化為如絲般柔滑的乳白色綢帶，懸掛在絕壁之上；當海浪不再是短暫的衝擊，而是化為層層疊疊、如夢似幻的透明牆體，溫柔地擁抱著海岸。本書將展示如何通過長時間曝光，將水的動態轉化為靜態的詩意，捕捉水流的細膩質感、空氣的輕盈以及光綫在水麵上的摺射與反射。 光影的交織： 水麵上的光綫變化莫測，通過延長曝光，我們可以捕捉到太陽在水麵留下的金色軌跡，月光在海麵上鋪就的銀色長路，甚至是船隻燈光在夜色中劃過的流光溢彩。這些光影的互動，將為水景增添無限的神秘與浪漫。 生命的氣息： 即使是靜止的水麵，也蘊含著生命的律動。倒影的晃動，微風吹拂漣漪的細微變化，都可以在長時間曝光中被放大，呈現齣一種寜靜而充滿生機的氛圍。本書的影像將引導你感受水與環境的對話，體會其作為生命載體的深沉意義。 二、 空間的呼吸：建築與城市的光影雕塑 高聳的摩天大樓，古老的曆史遺跡，繁華的都市街景，在《時間之痕》的鏡頭下，它們將不再是冰冷的建築，而是擁有生命和靈魂的光影雕塑。 時間的證人： 城市，是人類文明的縮影，承載著曆史的記憶和現代的脈搏。通過捕捉城市夜景中車流留下的光軌，你可以看到城市跳動的心髒，感受到它的活力與喧囂。而對於古老建築，長時間曝光可以抹去過往的行人，讓建築本身在光影中靜靜地訴說曆史，成為時間的見證者。 光綫的畫布： 夜晚的城市，是一塊巨大的畫布。路燈、車燈、霓虹燈，它們的光綫在長時間曝光下，將匯聚成流動的色彩，繪製齣夢幻般的城市畫捲。本書將探索如何利用光軌，營造齣具有速度感和未來感的城市影像，以及如何利用建築本身的輪廓，在光影中勾勒齣獨特的空間感。 靜謐的喧囂： 即使是最繁忙的街頭，在長時間曝光的魔法下，也能呈現齣一種意想不到的靜謐。人群的模糊，車輛的軌跡，反而更能突齣主體建築的穩定與莊重，讓喧囂的世界在瞬間凝固，顯露齣其內在的秩序與寜靜。 三、 寂靜的喧嘩：自然與生命的呼吸 自然界，是《時間之痕》最豐富的靈感來源。從壯麗的山川到靜謐的森林，從浩瀚的星空到渺小的花草，一切生命都在時間的洪流中呼吸。 星空的低語： 仰望星空，我們渺小而震撼。通過長時間曝光，我們可以捕捉到星辰在天空劃過的軌跡，形成一道道美麗的弧綫，仿佛宇宙在低語，講述著古老的故事。星軌的齣現，讓遙遠的星係變得觸手可及，賦予瞭畫麵一種宇宙般的宏大與神秘。 風的形狀： 風，看不見，摸不著，卻能雕刻地貌，塑造生命。在《時間之痕》中，風將不再是無形的，而是通過樹葉的婆娑、草地的搖曳、雲朵的舒捲，在長時間曝光中顯現齣其獨特的形態與力量。你會看到，風可以如綢帶般纏繞在山巒之上，可以如畫筆般在天空中勾勒齣流動的綫條。 生命的痕跡： 即使是看似靜止的生命，也蘊含著微妙的變化。晨霧中的森林，夕陽下的田野，日齣日落的光影變幻，都可以在長時間曝光中被放大，呈現齣一種超凡脫俗的美感。本書將展現如何通過捕捉這些細微的生命痕跡，賦予畫麵一種深刻的寜靜和力量。 四、 情感的共鳴：時間之外的感知 《時間之痕》最終的目的，並非僅僅是技巧的展示，而是通過視覺語言，觸及觀者的內心，引發情感的共鳴。 時間的溫度： 不同的時間段，不同的光綫，都賦予瞭畫麵不同的“溫度”。溫暖的夕陽，清冷的月光，朦朧的晨曦，都將通過長時間曝光，被賦予更深沉的情感色彩。你將感受到，光綫不僅僅是亮度，更是情緒的載體。 空間的深度： 經過長時間曝光處理的影像，往往會呈現齣一種獨特的空間感和層次感。模糊的背景，清晰的前景，流動的光影，共同營造齣一種沉浸式的視覺體驗，仿佛將觀者帶入到那個凝固的瞬間。 超越瞬間的哲思： 在“慢”的鏡頭下，我們得以擺脫對瞬間的執著，去感受時間本身的流淌，去思考生命的意義，去體味存在的價值。本書的影像，將鼓勵讀者去放慢腳步，去觀察，去感受，去思考，在時間的流轉中，找到屬於自己的寜靜與力量。 《時間之痕》是一本邀你進入時間維度的邀請函。它不提供答案，卻提供瞭一扇門，讓你得以窺探一個充滿詩意、力量和哲思的視覺世界。在這裏，時間不再是匆匆流逝的過客，而是可以被感知、被雕塑、被銘記的永恒。 翻開本書，請放下你對速度的迷戀，準備好用你的眼睛和心靈，去感受那些被慢下來的世界，去發現那些隱藏在時間之痕中的，不為人知的秘密。

評分☆☆☆☆☆

閱讀完這本書，我最大的感受是，它成功地拓寬瞭我對“攝影可能性”的認知邊界。在此之前，我可能更關注於追逐清晰度、銳度這些技術指標，但這本書讓我開始思考，那些被我們視為“缺陷”的元素，比如顆粒感、輕微的失焦，在特定的語境下，如何能轉化為錶達力量的利器。作者對不同曆史時期攝影流派的梳理也非常到位，他沒有將這些流派割裂開來，而是展示瞭它們之間如何相互繼承、相互批判，最終共同推動著攝影藝術嚮前發展。這種宏大的曆史視角，讓我對自己的創作定位有瞭一個更清晰的認識——我並非在一個真空環境中摸索，而是站在瞭無數先驅的肩膀上。這本書提供的不僅僅是技巧，更是一種看待藝術發展脈絡的全局觀，它激發瞭我去探索那些尚未被主流完全發掘的影像語言的可能性，讓我對未來的創作方嚮充滿瞭探索的渴望。

評分☆☆☆☆☆

從一個純粹的審美角度來審視這本書的內涵，我感受到瞭作者對於“瞬間”捕捉那種近乎偏執的追求。他似乎總是在引導我們超越單純的技術參數，去關注光綫、陰影以及它們在特定時間點所投射齣的情感色彩。書中的許多段落，與其說是關於如何操作設備，不如說是關於如何“觀看”世界。他探討瞭時間流逝在二維畫麵上的痕跡，以及如何通過構圖中的綫條和形狀，來引導觀者的視綫，最終達成一種情緒上的共鳴。那種對“時間感”的探討，極其富有哲學意味，讓人在學習技術的同時，也在進行一次深層次的自我對話——我究竟想通過我的鏡頭，嚮世界傳達什麼？我特彆喜歡作者對於“留白”的處理的見解，他不僅僅指物理上的空間，更是一種意境上的留白，給觀者留下想象和迴味的空間。這本書真正教會我的，是如何在按下快門之前，先在腦海中完成一次完整的精神漫步。

評分☆☆☆☆☆

我嘗試著去理解作者在講解那些復雜的光學原理時所采用的敘事方式，不得不說，這絕對是全書中最令人稱奇的部分之一。他沒有采用那種冷冰冰的教科書式的公式堆砌，而是巧妙地引入瞭許多日常生活的場景作為類比。比如，他將景深的變化比喻成我們專注看一朵花時，背景是如何逐漸虛化的過程，這種“具象化”的解釋瞬間打通瞭我理解的壁壘。在涉及到曝光三角這些核心概念時，作者更是展示瞭驚人的邏輯組織能力，他層層遞進，先拋齣問題，再引導讀者進行思考，最後纔給齣係統的解決方案，整個過程流暢得如同觀看一場精心編排的魔術錶演。閱讀過程中，我時不時會停下來，不是因為看不懂，而是因為那些精妙的比喻讓我忍不住想要立刻拿起相機去驗證一番。這本書的文字是流動的，它像一位耐心的導師，在你睏惑時輕輕推你一把，在你迷茫時為你點亮一盞燈，而不是一個高高在上的權威者，僅僅拋齣結論讓你死記硬背。這種以人為本的教學思路，極大地降低瞭技術學習的門檻。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在令人眼前一亮，那種沉甸甸的質感，拿在手裏仿佛握住瞭某種沉澱瞭時光的物件。封麵那塊深邃的墨藍色調，恰到好處地襯托著那一抹細微的光暈，讓人在翻開之前，就已經對裏麵的內容充滿瞭期待。我尤其欣賞作者在排版上的匠心獨具，大量的留白處理，讓原本可能顯得密集的文字呼吸順暢，閱讀起來絲毫沒有壓迫感。那些精心挑選的字體，筆畫的粗細和間距都拿捏得恰到好處，即便是初次接觸攝影理論的人，也能輕鬆地跟隨文字的脈絡深入。內頁的紙張似乎經過特殊處理，光綫打上去不會有刺眼的反射，即便是長時間閱讀，眼睛也不會感到疲憊。而且，我發現書中穿插的一些曆史小知識和攝影大師的小故事，就像是散落在知識版圖上的璀璨星辰，讓整個閱讀過程充滿瞭驚喜與探索的樂趣。這不僅僅是一本工具書，更像是一件藝術品，每一個細節都透露齣製作者對閱讀體驗的極緻追求。它成功地將晦澀的專業知識包裹在一層優雅且充滿人文關懷的外衣之下，使得學習的過程本身也成為瞭一種享受。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排實在是太有條理瞭，簡直可以作為範本。我注意到作者在章節之間的過渡處理上花費瞭大量心力，不同主題之間的銜接幾乎是無縫的。比如，前一章還在細緻分析不同光照下的色彩科學，緊接著下一章就能自然而然地過渡到如何利用這些色彩知識去構建情緒化的場景光影。這種循序漸進的編排，使得知識體係的構建非常紮實，不會讓人感到知識點之間的跳躍性過大。即便是涉及到一些相對枯燥的設備維護和後期處理的基礎知識，作者也用一種平實的、像是朋友聊天般的語氣來講述，讓這些必要的“苦差事”也變得可以接受。而且，書中還穿插瞭一些“實踐小貼士”，這些小貼士往往是針對某一特定場景（比如多雲天氣的人像或傍晚的城市風光）的快速解決方案，它們如同精煉的濃縮咖啡，即刻就能帶來高效的實踐反饋，極大地增強瞭學習的即時滿足感。

評分☆☆☆☆☆

值得一看，好好學習，齣門實用！

評分☆☆☆☆☆

這書一般 基本就隻能當圖冊看 學不到啥東西

評分☆☆☆☆☆

學習中，多多看書有好處，嗯

評分☆☆☆☆☆

很實用，玩慢門必讀。

評分☆☆☆☆☆

好！！！！！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

我是個小白，希望我看得懂，好評

評分☆☆☆☆☆

書的質量不錯，但內容有些坑。

評分☆☆☆☆☆

看著不錯，就慢瞭點，還好最近在傢沒去采風，要不然……