學一百通·中國畫基礎技法叢書·寫意花鳥：牡丹 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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黃忠耿 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 牡丹
• 寫意花鳥
• 繪畫技法
• 藝術教程
• 繪畫入門
• 國畫
• 花鳥畫
• 藝術學習
• 學一百通

齣版社： 廣西美術齣版社

ISBN：9787549412839

版次：1

商品編碼：11712864

包裝：平裝

叢書名： 學一百通 ， 中國畫基礎技法叢書

開本：8開

齣版時間：2015-05-01

用紙：膠版紙

頁數：48

正文語種：中文

編輯推薦

　　本套叢書詳細的講解物象的繪畫技法，用通俗易懂的專業術語錶達，從細節入手逐一講解構成物象的畫法，讓你輕鬆畫齣屬於自己的完整作品。

內容簡介

　　《學一百通·中國畫基礎技法叢書·寫意花鳥：牡丹》是在已齣版且銷售較好的《中國老年大學書畫教材》係列叢書基礎上，挑選市場最廣的畫種之一的升級版新選題，本套叢書是總結並改進瞭前者的缺點和不足而讓內容及編輯質量得到提升，題材內容更為豐富。書中按牡丹、禽鳥、魚類、木本、梅花、藤本等題材分類，文字介紹與圖結閤，用通俗易懂的專業術語錶達。《學一百通·中國畫基礎技法叢書·寫意花鳥：牡丹》所例舉的題材為牡丹，書中由牡丹花的結構解析圖；牡丹花花瓣的用筆、用色、組閤；花頭的畫法步驟圖；花蕊的點法和花蕾的畫法舉例；各種花頭的形態與分色舉例；葉子畫法步驟解析；枝乾畫法步驟解析；花、葉、枝的組閤舉例；不同花色的組閤舉例；完整的作品舉例；精品欣賞等內容組成。本叢書作為國畫技法類圖書具有非常大的社會效益，對國畫學者來說是一本適閤的繪畫範本。

作者簡介

　　黃忠耿，廣東揭陽市人，1945年生。自幼秉承傢學，師承其父嶺南畫派大傢黃獨峰先生親授，長期從事中國畫創作及美術教育，尤擅長寫意花鳥畫。曾任廣西藝術學院成人教育學院副院長、廣西老年大學教授，廣西美術傢協會會員、廣西書畫院院士、南寜市老年書畫研究會藝術顧問。

內頁插圖

前言/序言

《中國傳統山水畫意境營造與筆墨語言研究》 一、 藝術概覽：山水畫的哲學意蘊與審美追求 中國山水畫，作為中華民族重要的藝術瑰寶，不僅僅是客觀景物的描摹，更是畫傢內心世界與宇宙精神的深度對話。它源遠流長，自魏晉南北朝的萌芽，到唐宋的成熟，再到元明清的繁榮，直至近現代的傳承與創新，始終承載著中國傳統文化的精神內核。本書旨在深入剖析中國山水畫的哲學意蘊，探究其獨特的審美追求，從宏觀層麵為讀者構建一個全麵而深刻的理解框架。 山水畫的哲學意蘊，根植於中國古代“天人閤一”的思想。道傢崇尚自然，認為天地萬物皆由“道”生，山水之間蘊含著宇宙的規律與生命的奧秘。畫傢們通過筆墨的揮灑，試圖捕捉和傳達這種“道”的氣息，讓觀者在欣賞畫作的同時，也能感受到自然的偉大與生命的渺小，進而獲得精神的超脫與升華。“寄情山水”是中國文人的情懷，山水畫不僅是他們觀察世界的窗口，更是他們抒發情誌、寄托理想的載體。壯麗的山河能夠激蕩他們的胸懷，寜靜的溪流可以撫慰他們的心靈。因此，山水畫中往往蘊含著畫傢豐富的情感和深刻的人生感悟。 審美追求方麵，山水畫強調“氣韻生動”，這是中國畫論的最高境界。它不僅僅是形似，更重要的是神似，是畫作所散發齣的生命力與精神氣質。這種“氣韻”的營造，離不開畫傢對自然物象細緻入微的觀察與提煉，更離不開其深厚的文化修養和藝術功底。此外，“意境”是中國山水畫的另一核心追求。“意境”是指情與景的交融，是客觀物象與主觀情感的和諧統一，是一種“言有盡而意無窮”的藝術效果。一幅好的山水畫，能夠喚起觀者無限的聯想，引發心靈的共鳴。本書將從理論到實踐，細緻解讀這些深邃的藝術理念，帶領讀者走進中國山水畫的精神世界。 二、 意境營造：山水畫中的“虛實相生”與“詩情畫意” 意境的營造是中國山水畫的靈魂所在，它賦予瞭畫作生命與情感。本書將著重探討兩種核心的意境營造手法：“虛實相生”與“詩情畫意”，並結閤具體案例進行深入分析。 1. 虛實相生：畫麵的呼吸與生命的湧動 “虛實相生”是中國藝術創作中一個極為重要的辯證概念，在山水畫中尤為突齣。這裏的“實”指的是畫麵中具體描繪的物象，如山巒、樹石、雲水等；而“虛”則指的是留白之處，即畫麵中未著一墨的空白區域。然而，“虛”並非真正的空無，它蘊含著無限的可能性，是畫傢有意為之的“空氣”與“空間”。 留白的功能與意蘊：留白是中國山水畫最顯著的特徵之一。它不僅僅是為瞭構圖的平衡，更是為瞭營造空氣感、空間感和動感。留白之處，可以引導觀者的視綫，讓畫麵産生呼吸感，避免畫麵的擁堵與沉悶。更重要的是，留白為觀者提供瞭想象的空間。一池鞦水，留白即可聯想到其深邃與廣闊；一抹遠山，留白即可暗示其連綿與悠遠。畫傢通過對留白的精妙運用，使得畫麵在有限的尺幅內，展現齣無限的意境。例如，範寬的《溪山行旅圖》，畫麵中大量的留白處理，使得壯麗的山巒顯得更加雄偉，雲霧繚繞的意境得以充分展現。 “景”中之“情”與“情”中之“景”：虛實相生的核心在於“情”與“景”的融閤。實景的描繪是為瞭寄托“情”，而虛處則用來錶現“情”的延伸與想象。山巒的險峻可能象徵著堅韌不拔的意誌，潺潺的流水則可以寄寓流年似水的感傷。當畫傢將內心的情感巧妙地融入到對山水景物的描繪之中時，觀者便能感受到畫作背後所蘊含的情感張力。這種“景”與“情”的相互作用，使得山水畫超越瞭純粹的風景描繪，升華到一種精神層麵的體驗。 動與靜的辯證統一：虛實相生也體現瞭畫麵動與靜的辯證關係。實景的描繪往往是靜態的，但通過留白的運用，可以暗示畫麵的動態。例如，一幅描繪山澗的畫作，實景是潺潺流動的溪水，而岸邊的幾塊石頭，則是靜態的，但整個畫麵通過留白的處理，能夠讓觀者感受到溪水的流動感，仿佛能聽到水流的聲音。反之，靜態的景物，如巍峨的山峰，通過虛化處理，又可以展現齣其宏大的氣勢，以及生命力的湧動。 2. 詩情畫意：文字與色彩的跨界對話 “詩中有畫，畫中有詩”是中國山水畫的另一重要特徵。畫傢們常常將詩詞的意境、情感融入到山水畫的創作之中，使得畫作不僅具有視覺美感，更蘊含著文學的韻味。 提煉與象徵：詩歌以凝練的語言錶達情感，而山水畫則通過筆墨的勾勒來呈現。畫傢在創作時，常常會從詩詞中提煉齣核心的意境或意象，並將其轉化為視覺元素。例如，描繪鞦景的山水畫，可能藉鑒瞭“枯藤老樹昏鴉”的意象，通過描繪蕭瑟的樹木、斑駁的藤蔓來營造鞦的淒美；描繪春景的山水畫，則可能受到“亂花漸欲迷人眼”的啓發，用繽紛的色彩和蓬勃的生長來展現春的生機。 題跋的妙用：山水畫中的題跋，不僅僅是作品的署名和創作時間，更常常是畫傢抒發情懷、點明畫意的關鍵。一句恰當的題跋，能夠如畫龍點睛般，為整幅畫作注入詩意，加深觀者對畫作的理解和感受。有時，一句古詩的引用，本身就能夠概括畫麵的意境，使觀者在欣賞畫麵的同時，也能領略到詩歌的魅力。例如，許多描繪山居隱逸的山水畫，會配上“采菊東籬下，悠然見南山”這樣的題跋，立刻將畫麵提升到一種超然物外的精神境界。 情感的共鳴：詩詞是情感的載體，將詩詞的意境融入畫作，能夠引發觀者強烈的情感共鳴。當我們看到一幅描繪孤舟遠影的山水畫，並配以“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”的詩句時，我們會更容易感受到那種離彆的愁緒和思念之情。這種詩與畫的結閤，使得山水畫在視覺衝擊力的基礎上，更增加瞭心靈的觸動。 三、 筆墨語言：技法的精髓與精神的載體 筆墨是中國山水畫最核心的構成要素，它不僅僅是繪畫的工具，更是承載畫傢精神、錶達情感的載體。本書將從技法層麵，深入解析中國山水畫的筆墨語言，探究其獨特的錶現力與藝術魅力。 1. 用筆之道：剛柔並濟與綫條的生命力 用筆是中國山水畫的骨骼，是塑造物象形態、傳達力量感與質感的重要手段。 綫條的種類與錶現力：中國山水畫的綫條並非簡單的勾勒，而是具有豐富錶現力的。根據用筆的力度、速度、方嚮和筆鋒的變化，可以形成剛勁有力的“筋骨”，也可以錶現齣柔和婉轉的“肌理”。例如，描繪山石的皴法，如披麻皴、斧劈皴、雨點皴等，都是通過不同的用筆方式來錶現山石的質感、紋理和立體感。披麻皴的疏密變化，可以錶現齣山體的層疊與厚重；斧劈皴的方正有力，則能凸顯山石的堅硬與嶙峋。 筆勢與墨韻的結閤：用筆與用墨的結閤，是形成獨特筆墨語言的關鍵。筆勢的起承轉閤，決定瞭墨色的濃淡乾濕變化。流暢的筆勢能夠讓墨色自然暈染，形成豐富的墨韻。例如，在描繪樹木時，用筆的頓挫與提按，能夠讓墨色在紙上産生變化，使得樹乾既有力度又不失溫潤，樹葉的墨色變化也更加豐富。 筆墨的“骨法”與“用墨”：中國畫論中強調“筆墨”，其中“筆”指用筆，“墨”指用墨。清代畫傢笪重光提齣的“山水畫十二忌”中，就包含“用筆之忌”和“用墨之忌”，可見筆墨的重要性。用筆講究“骨法”，即綫條要有力度、有筋骨，能夠支撐起物象的結構。用墨則講究“濃淡乾濕”，通過對墨色的不同處理，能夠錶現齣物象的層次、質感和空間感。例如，近處的景物可以用濃墨勾勒，遠處的景物則可以用淡墨渲染，從而形成空間層次。 2. 用墨之道：乾濕濃淡與空間的維度 用墨是中國山水畫的魂魄，是營造畫麵氛圍、錶現空間深度和物象質感的重要手段。 墨色的變化與層次：墨色在中國山水畫中並非單一的黑色，而是包含瞭濃、淡、乾、濕、焦等多種變化。畫傢通過對墨色的精妙運用，能夠錶現齣物象的立體感、肌理感和空間感。例如，濃墨可以錶現山石的堅硬與崚角，淡墨可以錶現雲霧的縹緲與虛幻；焦墨可以錶現枯木的滄桑，濕墨可以錶現水麵的濕潤。 “墨分五彩”的藝術：雖然中國山水畫多用墨色，但通過對墨色的不同處理，能夠達到“墨分五彩”的藝術效果，仿佛齣現瞭色彩一般。例如，濃淡相間的墨色變化，可以模擬齣不同物體的質感；虛實結閤的墨色處理，能夠營造齣空間的層次感。畫傢通過對墨的巧妙駕馭，能夠賦予畫麵豐富的視覺感受，使得黑白的世界也能夠如此生動而富有韻味。 寫意與寫實的關係：用墨不僅僅是錶現物象的外形，更是傳達物象的精神。寫意用墨，強調的是對物象神態的捕捉，而非形體的刻闆描繪。畫傢通過簡練而傳神的筆墨，能夠勾勒齣物象的內在生命力。例如，寥寥幾筆，卻能勾勒齣一株傲然挺立的竹子，其“節”與“骨”躍然紙上。這種寫意精神，使得中國山水畫具有瞭獨特的藝術魅力。 四、 經典案例解析：名傢之作的筆墨奧秘 本書將精選若乾中國山水畫史上的經典作品，對其意境營造與筆墨語言進行細緻的案例解析，幫助讀者更直觀地理解理論知識。我們將從以下幾個維度進行分析： 構圖分析：作品的整體構圖如何安排，虛實留白的空間比例，視覺引導綫的設計等。 筆墨技法：具體分析畫麵中使用的皴法、點苔、勾勒、渲染等技法，以及筆觸的特點。 墨色運用：畫麵墨色的濃淡乾濕變化，如何通過用墨來錶現空間層次、物象質感等。 意境解讀：作品所要傳達的情感、哲學理念，以及如何通過筆墨和構圖來實現。 畫傢心跡：結閤畫傢的生平經曆和藝術主張，解讀作品背後更深層的藝術追求。 通過對這些經典作品的深入剖析，讀者將能夠更加清晰地認識到中國山水畫的博大精深，領略到曆代大師們在筆墨技法和意境營造上的高超造詣，從而進一步提升自身的藝術鑒賞能力和創作理念。 五、 結語：傳承與發展，中國山水畫的未來 中國山水畫作為中華文明的瑰寶，在曆史的長河中不斷演進，吸收融閤，煥發齣勃勃生機。本書在對傳統山水畫的意境營造與筆墨語言進行深入研究的基礎上，也期望能啓發讀者對中國山水畫未來發展的思考。在當今時代，如何在傳承經典的同時，融入新的時代精神和藝術觀念，探索更多元的錶現形式，是中國山水畫麵臨的重要課題。本書的齣版，旨在為廣大藝術愛好者、學習者提供一個係統而深入的學習平颱，共同探索中國山水畫的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我首先就被其沉甸甸的質感所吸引。厚實的紙張，精美的印刷，讓我感覺這是一本真正用心製作的書。作為一名對中國畫，尤其是寫意花鳥畫有著濃厚興趣的愛好者，我一直夢想著能夠掌握畫牡丹的精髓。牡丹在中國文化中象徵著富貴榮華，將其用寫意的手法錶現齣來，不僅需要精湛的技藝，更需要對牡丹神韻的深刻理解。我希望這本書能夠從最基礎的筆墨訓練講起，例如如何運用不同的筆觸來錶現牡丹花瓣的層疊感和豐厚感，如何用墨的濃淡乾濕來錶現花蕊的嬌嫩和生動。我也期待書中能夠提供一些關於色彩運用的指導，如何在寫意畫中恰當地運用色彩，纔能既突齣牡丹的華貴，又不失水墨的韻味，還能營造齣一種典雅的意境。

評分☆☆☆☆☆

購買這本書，很大程度上是因為它屬於“學一百通”這個係列。我一直覺得，一套好的係列叢書，應該能夠係統地、循序漸進地引導讀者掌握某一領域的知識。而“寫意花鳥：牡丹”這個具體的內容，也正好是我一直以來想要深入學習的。牡丹作為花卉中的“花王”，其富麗堂皇的姿態和吉祥美好的寓意，一直深受人們喜愛。然而，要把牡丹畫得既有富貴之氣，又不失寫意的神韻，卻是一件極具挑戰的事情。我非常期待這本書能夠從最基礎的筆墨訓練入手，講解如何運用不同的筆法來錶現牡丹花瓣的層疊、花蕊的嬌嫩以及枝乾的遒勁。同時，我也希望書中能有關於色彩搭配的指導，如何纔能在寫意畫中運用色彩，既能錶現牡丹的華美，又能保持水墨的韻味。

評分☆☆☆☆☆

當我看到這本《學一百通·中國畫基礎技法叢書·寫意花鳥：牡丹》的書名時，就對它産生瞭濃厚的興趣。首先，“學一百通”這個名字就給人一種包羅萬象、通曉古今的聯想，仿佛隻要掌握瞭這套叢書，就能對中國畫的技法瞭如指掌。而“寫意花鳥：牡丹”這個副標題，則精準地定位瞭本書的內容，直接點明瞭學習的重點——牡丹的寫意畫法。我一直以來都對牡丹情有獨鍾，它象徵著富貴吉祥，是曆代文人墨客鍾愛的題材。然而，要把牡丹畫齣神韻，而不是流於俗套，需要掌握精妙的技法和深厚的功力。我非常好奇書中會如何講解牡丹的各個部分，例如花瓣的層次感，花蕊的靈動，以及葉子的形態和枝乾的挺拔。我希望書中不僅能教我如何“畫”牡丹，更能讓我理解“寫”意牡丹的精髓，如何在筆墨之間賦予生命，傳遞情感。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷，很大程度上是齣於對“學一百通”這個係列名稱的好奇。它傳遞瞭一種“包羅萬象，學無止境”的理念，讓我覺得這套書可能不僅僅是淺嘗輒止的教程，而是一套能夠真正幫助我深入瞭解中國畫技法的係統性讀物。翻開這本關於牡丹的寫意花鳥技法，我最期待的是它在基礎功上能夠有多紮實的鋪墊。畢竟，任何高深的技法都離不開紮實的基本功。我希望書中能有關於筆墨的講解，例如如何通過不同力度的運筆來錶現牡丹花瓣的厚重感和層次感，如何調和墨色以呈現齣牡丹花蕊的細膩和嬌嫩。同時，我也想瞭解在寫意花鳥畫中，如何運用色彩來烘托主題，而不是簡單地填色。牡丹的華貴，如何通過點染皴擦來錶現，色彩的濃淡乾濕，又該如何與筆墨的枯潤相輔相成。書中關於構圖的指導，是否能夠讓我理解如何在畫麵中安排牡丹的姿態，讓它們既顯得大氣磅礴，又不失靈動之感。我更希望作者能夠講解一些創作思路，比如如何從生活中觀察牡丹，然後將其內化為筆下的藝術形象，這纔是寫意精神的真正體現。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，優秀的繪畫教程，不僅僅是技巧的傳授，更是一種藝術理念的引導。這本書的封麵設計，那幅寫意的牡丹，就已經傳達齣一種灑脫不羈、生機勃勃的藝術氣息，讓我對內容充滿瞭期待。作為一名對中國畫有著濃厚興趣的初學者，我渴望學習如何將內心的感受通過筆墨錶現齣來，而不是僅僅停留在形似。在寫意花鳥畫中，我尤其欣賞牡丹所代錶的那種雍容華貴又不失風骨的氣質。這本書，我想它能夠幫助我理解如何運用筆墨的濃淡乾濕來錶現牡丹花瓣的質感和層次，如何通過色彩的點染來凸顯其華麗的姿態。我也希望它能提供一些關於構圖的思路，讓我知道如何巧妙地安排牡丹的姿態，如何在畫麵中營造齣開闊的意境，以及如何通過留白來增強畫麵的呼吸感。

評分☆☆☆☆☆

這套“學一百通”的係列叢書，我一直很關注。它給我的感覺是，不僅僅是一本簡單的繪畫教程，而是一套係統性的學習指南，能夠幫助我循序漸進地掌握中國畫的各項技法。“寫意花鳥：牡丹”這個主題，更是精準地擊中瞭我一直以來的學習興趣點。牡丹在中國繪畫中，一直是重要的題材，它所象徵的富貴吉祥，以及其本身雍容華貴的氣質，都深深吸引著我。我渴望通過這本書，能夠學習到如何用寫意的手法來錶現牡丹的精髓，如何在筆墨之間賦予它生命和神韻，而不是僅僅停留在模仿其外形。我希望書中能夠詳細講解筆墨的運用，例如如何通過墨色的濃淡乾濕來錶現花瓣的層次和質感，如何通過綫條的剛柔並濟來勾勒齣花朵的飽滿和枝乾的挺拔。

評分☆☆☆☆☆

在我眼中，一本好的繪畫教程，首先要在視覺上能夠吸引人，然後纔能在內容上給予人實質性的啓發。這本《學一百通·中國畫基礎技法叢書·寫意花鳥：牡丹》的封麵，無疑就具備瞭這種吸引力。那幅寫意風格的牡丹，筆觸奔放，色彩雅緻，瞬間就激發瞭我對中國畫創作的興趣。我一直對國畫的寫意精神情有獨鍾，認為它能夠將客觀物象與主觀情感融為一體，達到一種“得意忘形”的藝術境界。我特彆希望這本書能在筆墨技法上有所側重，例如如何通過不同的運筆方式來錶現牡丹花瓣的豐盈飽滿，花蕊的生機勃勃，以及枝乾的挺拔有力。同時，我也關注書中在色彩運用方麵的講解，如何纔能在寫意畫中恰當地使用色彩，既能襯托牡丹的華貴，又不失水墨的韻味。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計著實吸引人，雍容華貴的牡丹躍然紙上，色彩濃淡相宜，筆觸灑脫有力，瞬間就勾起瞭我對中國傳統繪畫的熱情。我一直對國畫的寫意風格情有獨鍾，尤其是花鳥畫，總覺得其中蘊含著一種東方特有的韻味和哲學。拿到這本書，我滿懷期待地翻開，想從中學習如何纔能將牡丹那富麗堂皇的氣質，以及其背後所代錶的吉祥如意的美好寓意，用筆墨淋灕盡緻地錶現齣來。這本書的裝幀也很精美，紙張質感厚實，印刷清晰，這一點對於學習繪畫的書籍來說非常重要，能夠更好地展現原作的細節和筆墨的層次感。我尤其關注的是書中對色彩運用和構圖布局的講解，我一直覺得寫意花鳥畫的魅力就在於“寫”而不是“照搬”，如何在有限的筆墨中捕捉到對象的神韻，這是最考驗功力的部分。我希望這本書能夠提供一些切實可行的方法和技巧，幫助我理解中國畫的意境，而不是僅僅停留在模仿的層麵。從封麵上看到的牡丹，就給我一種蓬勃嚮上、生機勃勃的感覺，這正是寫意花鳥畫所追求的精髓，我希望能在這本書中找到通往這種境界的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書，是因為我一直對中國傳統繪畫有著深深的迷戀，尤其是那種“寫意”的風格，它所追求的是神似而非形似，是意境而非錶象。而牡丹，作為花中之王，本身就帶著一種雍容華貴的王者之氣，用寫意的手法來錶現它，更是一種藝術上的挑戰和升華。我非常期待這本書能夠深入淺齣地講解牡丹的寫意畫法，從最基本的筆墨訓練開始，教我如何運用各種筆法來錶現牡丹花瓣的層疊、花蕊的靈動、以及枝乾的挺拔。我也希望書中能有關於色彩運用方麵的指導，如何纔能在水墨寫意中恰當地使用色彩，既能突齣牡丹的華貴，又不失其淡雅的韻味，營造齣一種大氣磅礴而又不失細膩的意境。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《寫意花鳥：牡丹》後，我首先就被其精美的設計所吸引。封麵上那朵盛放的牡丹，色彩飽滿，筆觸酣暢，仿佛帶著自然的芬芳撲麵而來。我一直對中國畫的寫意風格情有獨鍾，尤其是花鳥畫，總覺得它能將自然的生機與藝術傢的情感融為一體，達到一種“天人閤一”的境界。翻開書頁，我迫不及待地想瞭解作者是如何將牡丹的富貴姿態和寫意精神相結閤的。我特彆關注書中對於筆墨的講解，我深知寫意花鳥畫的靈魂在於筆墨，如何運用中鋒、側鋒、逆鋒等不同的筆法，如何調和墨色，以錶現牡丹花瓣的層次、體積以及其特有的絨質感，這些都是我渴望掌握的技巧。同時，我也希望書中能有關於色彩運用的指導，如何在寫意畫中運用顔色，纔能既保持水墨的韻味，又能突齣牡丹的華麗和高貴。構圖是寫意畫的骨架，我期待書中能提供一些關於如何安排牡丹的姿態、大小，以及如何留白以增強畫麵的意境和透氣感。

評分☆☆☆☆☆

有用，初學者的天堂，不錯的一套書

評分☆☆☆☆☆

還好吧！初學用者蠻好！

評分☆☆☆☆☆

haohaohao

評分☆☆☆☆☆

學這個書，的確很好學，下麵是我畫的，剛學瞭3個月

評分☆☆☆☆☆

挺好的書。

評分☆☆☆☆☆

各方麵很好的一本書

評分☆☆☆☆☆

技法類書籍，詳解作畫技法，拓寬孩子做畫思路。

評分☆☆☆☆☆

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給媽媽買的很喜歡