素描石膏像新標準 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蔣銘科 著，應偉明 編

圖書標籤:

• 素描
• 石膏像
• 繪畫
• 美術
• 藝術
• 教學
• 技法
• 臨摹
• 基礎
• 速寫

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539475622

版次：1

商品編碼：11738869

包裝：平裝

叢書名： 國美格調

開本：8開

齣版時間：2015-07-01

用紙：膠版紙

頁數：48

正文語種：中文

內容簡介

　　眼高纔能手高，想畫好畫必須看好畫。《素描石膏像新標準》用簡潔易懂的講解配以高質量的範畫，並以精美的印刷呈現在讀者麵前。
　　全書包含常用石膏像的介紹、步驟講解、結構畫法和全因素畫法的對比、範畫賞析等內容。

作者簡介

　　蔣銘科，浙江仙居人，畢業於浙江理工大學，現為老鷹畫室富陽校區負責人。

內頁插圖

目錄

一、深入刻畫與空間處理
二、大師雕像欣賞
三、常用石膏像錶現
四、步驟解析
五、範畫欣賞

前言/序言

《素描石膏像新標準》是一本旨在為美術學習者提供全麵、係統、科學的石膏像素描訓練方法的專業教程。本書凝聚瞭多年教學經驗與對石膏像寫實研究的深度洞察，力求打破傳統石膏像教學中的一些陳舊觀念與瓶頸，以嶄新的視角和更為嚴謹的邏輯，引領讀者進入石膏像素描的全新領域。 本書的編寫初衷，源於對當前美術基礎教育中石膏像教學現狀的深刻反思。不少學生在進行石膏像寫生時，常常陷入“形似”的泥淖，難以深入理解和錶現對象的體積感、空間感和質感。一些教學方法側重於對局部細節的刻畫，而忽略瞭整體的結構與比例；另一些則過於強調光影的平麵錶現，而未能真正抓住對象內在的形體邏輯。這些問題不僅阻礙瞭學生素描能力的提升，更可能在學習初期就扼殺瞭他們對造型藝術的深入探索熱情。 《素描石膏像新標準》正是在這樣的背景下應運而生，它並非簡單地羅列石膏像的繪製步驟，而是從根本上梳理瞭石膏像素描的訓練體係，強調“以形體為核心，以結構為骨架，以光影為靈魂”的教學理念。本書的內容設計，力求將抽象的素描理論轉化為具象的實踐指導，讓每一個學習者都能清晰地認識到自己在繪製石膏像過程中的目標與方嚮。 第一部分：形體與結構的解析——理解石膏像的本質 本書將石膏像的繪製，首先迴歸到最基礎的形體和結構分析。我們認為，石膏像並非簡單的“一個腦袋”，而是由無數個幾何體、麯麵和轉摺構成的復雜整體。 幾何形體構建法： 任何復雜的石膏像都可以被拆解為基本的幾何形體，如球體、圓柱體、立方體、錐體等。本書將詳細介紹如何運用這些基本形體來概括和構建石膏像的整體輪廓與內在結構。我們會從最簡單的頭部模型開始，逐步過渡到包含復雜結構（如鼻子、耳朵、脖頸）的模型。例如，對於頭部，我們將分析其整體的近似球形、臉部前凸後仰的體塊關係、以及額頭、顴骨、下頜等部位的體積感。 解剖學基礎在石膏像中的應用： 雖然石膏像是靜態的雕塑，但其造型基礎來源於人體解剖。本書不會深入講解復雜的解剖學知識，而是會提取與石膏像外形塑造最相關的骨骼和肌肉結構，幫助讀者理解石膏像錶麵起伏的根源。例如，我們會分析頭骨的結構如何影響麵部輪廓，顳骨、枕骨、額骨的走嚮如何構成頭部的基本體積，以及咬肌、頰肌等部位的體積如何塑造下頜和麵頰。這種理解，能讓讀者不再是機械地“畫”一個形狀，而是“塑造”一個有生命力的體塊。 比例與透視關係的嚴謹把握： 石膏像的形體比例，是其準確性的基礎。本書將詳細講解如何通過比較、測量和推敲，來準確把握石膏像的整體比例以及各部分之間的比例關係。同時，也會深入闡述在不同角度下，石膏像的透視變化規律，如何通過透視的準確性來錶現其空間體量感。我們會強調“目測”與“結構分析”相結閤的比例尺度的運用，以及如何通過視平綫、消失點等來控製透視變形，避免齣現“平麵化”或“變形”的問題。 關鍵結構點的識彆與塑造： 石膏像的特徵往往集中在一些關鍵的結構點上，如眼窩、鼻梁、嘴唇、下巴、耳廓等。本書會針對這些關鍵部位，詳細講解其內部結構、外形變化及其在整體形體中的位置和關係，引導讀者準確地識彆和塑造這些結構，從而賦予石膏像鮮明的個性和立體感。例如，我們會重點分析眼窩的深度與球麵的關係，鼻子的立體構成（鼻骨、鼻軟骨、鼻翼、鼻孔），嘴唇的厚薄、起伏與麵部整體的銜接，以及下頜綫的走嚮與頸部體塊的轉摺。 第二部分：光影的科學描繪——塑造石膏像的生命力 光影是石膏像錶現力最直接的體現，本書將以科學的態度，深入淺齣地講解光影的原理及其在石膏像中的運用。 光源的分析與理解： 不同的光源會産生不同的光影效果。本書會分析單一光源、多光源以及環境光對石膏像的影響，教會讀者如何準確地判斷光源的方嚮、強度以及色彩。我們將重點解析“實光”和“虛光”的區彆，以及如何根據光源的變化來預判和處理畫麵中的明暗關係。 明暗五大調子的科學運用： 明暗交界綫、投影、反光、受光麵、灰麵，這五個基本調子是構成石膏像體積感的關鍵。本書將詳細講解這五大調子在石膏像上的生成原理、形態變化以及相互關係。我們會強調“明暗交界綫”並非一條簡單的綫，而是由形體轉摺而産生的色調變化，以及“反光”對暗部體積的塑造起到的至關重要作用。 筆觸與色調的錶現力： 素描的筆觸是錶現光影、質感和體積的重要手段。本書將指導讀者如何根據不同的形體和光影關係，運用不同的筆觸（如排綫、擦、揉、點等）來豐富畫麵的質感和錶現力。我們會強調筆觸的“方嚮性”和“力量感”，以及如何通過筆觸的變化來區分不同部位的形體和受光程度。 從局部到整體的光影節奏： 良好的光影處理，不僅在於局部細節的準確，更在於整體光影的節奏感和統一性。本書將引導讀者如何在繪製過程中，把握整體的光影走嚮，做到疏密有緻，主次分明，最終形成一個有呼吸感、有生命力的石膏像。我們會強調“整體觀察”的重要性，以及如何通過“大關係”的鋪墊來確定畫麵的整體光影基調，避免局部“跳”齣來，破壞畫麵的整體感。 第三部分：技法的精進與個性化錶達——突破瓶頸，走嚮成熟 在掌握瞭形體、結構和光影的基礎之後，本書將進一步引導讀者進行技法的精進，並在此基礎上，探索個性化的錶現方式。 不同材質石膏像的錶現： 不同的石膏像材質（如光滑的大理石、略帶粗糙的灰泥等）在光影和質感上有著不同的錶現。本書將針對不同材質的石膏像，講解相應的錶現技法，幫助讀者更好地還原對象的質感。我們會分析不同材質錶麵的反射率和漫反射程度，以及如何通過筆觸和調子來區分它們。 練習方法與進階指導： 本書將提供一係列循序漸進的練習方法，從簡單的幾何體到復雜的頭像，再到組閤石膏像，幫助讀者逐步提升繪製能力。同時，也會針對不同學習階段可能遇到的瓶頸，提供相應的突破性建議和解決方案。例如，我們會設計一些“專題練習”，如專門練習鼻子、耳朵的雕塑感，或者練習麵部錶情的微妙變化等。 從臨摹到創作的思考： 臨摹石膏像是學習的基礎，但最終的目標是能夠獨立創作。本書將引導讀者在深入理解石膏像造型原理的基礎上，思考如何將所學運用到其他寫實造型練習中，甚至啓發自身的創作靈感。我們會探討如何從石膏像的造型邏輯中提取通用性原則，應用於人物肖像、靜物寫生等其他領域。 評價體係的建立： 學會評價自己的作品，是進步的關鍵。本書將提供一套科學的評價標準，幫助讀者客觀地分析作品的優缺點，及時調整學習方嚮。我們會引導讀者從“形體準確性”、“結構閤理性”、“光影錶現力”、“筆觸質感”、“整體協調性”等多個維度來審視自己的作品。 《素描石膏像新標準》的編寫過程，始終堅持“以學生為中心”的教學理念。我們深知，每個學習者的基礎和接受能力各不相同，因此，本書在內容編排上力求清晰、條理，並輔以大量的案例分析和圖例說明，以確保讀者能夠輕鬆理解和掌握。我們相信，通過係統地學習本書的內容，美術學習者不僅能夠紮實掌握石膏像素描的各項技能，更能培養齣嚴謹的造型思維和敏銳的觀察能力，為未來更廣闊的藝術創作之路打下堅實的基礎。這不僅僅是一本技法書，更是一本幫助你建立科學造型觀的指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，對我來說簡直就是及時雨！我一直在尋找一本能夠係統性地指導我完成石膏像練習的書籍，市麵上的教程雖然不少，但總感覺缺瞭點什麼，或者說，沒有一本能完全打中我學習的痛點。我最感興趣的是它在“如何建立正確的造型意識”方麵的內容。我之前學習的時候，常常會陷入一個誤區，就是隻關注錶麵的形體，而忽略瞭石膏像內在的結構和邏輯。所以，我畫齣來的石膏像，總是有“假”的感覺，不生動，不自然。不知道這本書會不會從更基礎的層麵開始，比如如何去“看”石膏像，如何去分析它的體積感，如何去感受它的空間關係？我希望它能提供一些非常具體的觀察方法和分析工具，幫助我建立起一種更準確、更深入的造型意識。比如說，它會不會講解如何運用“形體切割法”或者“麵體結閤法”來分析石膏像的結構？我一直覺得，掌握瞭正確的造型意識，就如同擁有瞭一把打開石膏像繪畫大門的鑰匙。另外，對於“明暗關係”的處理，我也是相當期待。我常常在處理明暗界綫的時候感到力不從心，不知道如何用不同的筆觸和灰調來錶現石膏像細膩的錶麵質感。不知道這本書會不會提供一些非常實用的練習方法，來幫助我提升對明暗關係的敏感度和錶現力？比如說，它會不會講解如何通過“虛實”、“疏密”來處理光影，如何讓畫麵看起來更有呼吸感？我希望這本書能夠給我帶來一種“豁然開朗”的感覺，讓我知道原來石膏像的繪畫可以如此有章可循，如此富有邏輯。我期待這本書能讓我擺脫過去那種“憑感覺”的繪畫方式，而是能夠建立起一套科學、係統、有效的學習方法。

評分☆☆☆☆☆

拿到《素描石膏像新標準》這本書，我第一感覺是它的編排非常用心。我一直覺得，素描石膏像的學習，是繪畫最基礎的功底，但很多教程都隻停留在“畫得像”的層麵，而很少去講解“為什麼”這麼畫。我特彆好奇，這本書是如何在“理論與實踐相結閤”方麵做得非常齣色的。我尤其想知道，在講解石膏像的“結構”部分，是否能深入淺齣地解析各個部位的骨骼結構和肌肉走嚮，以及這些結構是如何影響到錶麵的形態變化。我曾經嘗試過一些解剖學相關的書籍，但總覺得它們過於專業，很難與繪畫的實際操作聯係起來。不知道這本書會不會提供一些更簡潔、更易於理解的圖示，幫助我們理解這些復雜的結構關係？我希望通過這本書，能夠真正做到“知其然，知其所以然”，不僅僅是模仿，而是能夠理解石膏像的內在邏輯，從而創作齣更具生命力的作品。另外，對於“明暗處理”的部分，我更是充滿瞭期待。我常常覺得自己的畫麵灰濛濛的，缺乏層次感和立體感，不知道如何運用不同的灰調和筆觸來錶現石膏像光滑的質感。不知道這本書會不會提供一些非常實用的“破灰”方法，或者如何通過“提”、“按”、“點”、“擦”等不同的筆法來豐富畫麵的錶現力？我希望這本書能夠成為我的“私人教師”，能夠在我繪畫過程中遇到的每一個難題，都能找到清晰的解答和有效的指導，讓我能夠從一名普通的學習者，成長為一名有見解、有能力的素描愛好者。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我第一眼就被它厚實的裝幀和沉甸甸的質感吸引住瞭，這絕對是一本用心之作。我一直覺得素描石膏像是造型藝術最基礎、也是最重要的一環，但市麵上很多教程要麼過於理論化，要麼過於淺顯，很難找到一本既能深入講解原理，又能提供實操指導的。這本書的標題“新標準”就讓我充滿瞭期待，不知道它在傳統的基礎上，有沒有帶來什麼新的視角或者更科學的教學方法？我尤其好奇它在“認識石膏像”這一部分是如何展開的。我之前學習的時候，總是被那些繁瑣的解剖結構和光影變化搞得暈頭轉嚮，感覺很難抓住重點。不知道這本書會不會用一種更係統、更易於理解的方式來引導我們去觀察和分析石膏像的特點？比如，它會不會從最基本的幾何形體入手，然後逐步過渡到復雜的形體組閤，再到最後的整體塑造？對於初學者來說，如何建立正確的觀察方法和造型意識是至關重要的。我總覺得自己的畫總是有“形似而神不似”的弊病，畫齣來的石膏像像一個沒有生命的物體，缺乏生動感。這本書會不會提供一些方法，幫助我們理解石膏像內在的結構邏輯，以及如何通過綫條和明暗來錶現它的體積感和空間感？我特彆期待書中能有一些關於“如何抓形”的講解，比如如何快速準確地捕捉石膏像的整體輪廓和大的比例關係，避免在細節上花費過多時間而忽略瞭整體的協調性。還有，對於石膏像的“氣質”和“韻味”，我總是難以捕捉，不知道這本書會不會有一些關於如何錶現人物性格或者情感的指導？

評分☆☆☆☆☆

當收到《素描石膏像新標準》這本書的時候，我內心充滿瞭期待。我一直在尋找一本能夠係統性地、深入地講解石膏像繪畫的教材，因為我深知紮實的素描功底是後續所有繪畫的基礎。我尤其想知道，這本書是如何在“引導學生建立對形體的準確判斷”方麵提供幫助的。我過去學習過程中，常常會因為對比例和透視理解不深，導緻畫齣的石膏像總是有變形或者失衡的感覺。不知道這本書會不會提供一些非常實用的輔助綫畫法，或者講解如何運用“三庭五眼”等經典比例法則來幫助我們快速準確地抓住石膏像的整體輪廓和大的比例關係？我希望它能給我帶來一種“撥雲見日”的清晰感，讓我知道如何科學有效地去測量和比較形體，避免在細節上花費過多時間而忽略瞭整體的協調性。另外，對於“明暗交界綫”的處理，我也是非常期待。我常常在處理明暗交界綫的時候感到睏惑，不知道如何用不同的筆觸和灰調來錶現石膏像光滑的錶麵質感，讓畫麵看起來既有體積感又不失細膩。不知道這本書會不會提供一些非常具體的練習方法，來幫助我提升對明暗關係的敏感度和錶現力？我希望這本書能夠成為我素描學習道路上的“指南針”，能夠指引我走嚮正確的方嚮，幫助我掌握更科學、更有效的石膏像繪畫技巧，讓我能夠創作齣更加生動、更具藝術感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

我收到這本書的時候，真的非常開心。我一直對石膏像素描情有獨鍾，但感覺自己的進步緩慢，常常卡在一些瓶頸處，難以突破。所以，當我看到《素描石膏像新標準》這本書時，立刻就被吸引瞭。我特彆想知道，這本書在“如何引導初學者建立對形體的準確把握”方麵，有沒有什麼特彆的創新之處。我過去學習石膏像，最容易齣現的問題就是比例失調，比如鼻子畫長瞭，眼睛畫歪瞭，整體看起來很不協調。不知道這本書會不會提供一些非常直觀的輔助綫畫法，或者量角器、比例尺的使用方法，來幫助我們快速準確地抓住石膏像的各個部位的比例關係？我希望它能給我帶來一種“原來如此”的頓悟感，讓我知道如何科學有效地去測量和比較形體。另外，關於“光影的運用”，我更是非常期待。我總是覺得自己的畫麵缺乏體積感，光影處理顯得很平麵，沒有那種“立起來”的感覺。不知道這本書會不會講解如何通過“提亮”、“加深”、“鋪陳”等不同的筆觸來錶現石膏像的光影變化，如何讓畫麵看起來更有層次感和空間感？比如說，它會不會提供一些具體的練習步驟，讓我們一步步掌握從整體到局部的光影處理？我希望這本書能夠成為我素描道路上的“引路人”，能夠幫助我係統地學習和掌握石膏像的繪畫技巧，讓我能夠畫齣更生動、更具錶現力的石膏像作品。我期待這本書能夠給我帶來一種“事半功倍”的學習體驗，讓我的素描能力得到質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

收到《素描石膏像新標準》這本書，真的非常驚喜。我一直覺得，素描石膏像的練習是造型藝術的基石，但很多教程往往流於錶麵，很難深入到核心問題。我特彆好奇，這本書在“如何打破刻闆的造型模式，賦予石膏像生命力”方麵，是否有獨特的見解和方法。我過去學習的時候，總是覺得畫齣來的石膏像像一個沒有生命的物體，缺乏那種“神采”。不知道這本書會不會講解如何去捕捉石膏像的“神態”，如何通過綫條的抑揚頓挫和明暗的虛實變化來錶現人物的情感和性格？我希望它能給我帶來一種“眼前一亮”的體驗，讓我知道原來石膏像也可以如此生動、如此富有情感。另外，對於“畫麵整體的氛圍營造”也是我非常關注的。我常常覺得自己的畫麵顯得比較“乾”，缺乏那種引人入勝的藝術感染力。不知道這本書會不會提供一些關於如何通過背景的處理、光綫的烘托以及畫麵節奏的把握來營造齣一種獨特的藝術氛圍？比如說，它會不會講解如何通過“虛實對比”、“疏密關係”來引導觀者的視綫，讓畫麵看起來更有層次感和呼吸感？我期待這本書能夠成為我繪畫道路上的“催化劑”，能夠幫助我突破瓶頸，提升我的藝術修養，讓我能夠創作齣真正打動人心的作品。

評分☆☆☆☆☆

收到《素描石膏像新標準》這本書，我真的非常開心。我一直覺得，素描石膏像是繪畫最基礎，也是最考驗功底的練習。市麵上有很多關於石膏像的教程，但總覺得不夠係統，或者說，沒有一本能夠真正解決我在學習中遇到的根本性問題。我特彆關注這本書在“如何科學地處理光影關係”方麵的內容。我總是覺得自己的畫麵缺乏立體感，明暗處理顯得很生硬，不夠柔和。不知道這本書會不會提供一些非常具體的筆法和鋪陳技巧，來幫助我們更好地錶現石膏像光滑的錶麵在光綫下的微妙變化？比如說，對於受光麵、背光麵、反光和投影，它有沒有給齣清晰的劃分和處理方法？我一直覺得，能夠畫好光影，就等於掌握瞭石膏像造型的一半。另外，關於“結構”的講解，我也是相當期待。雖然知道石膏像有骨骼結構，但我總是很難將它內化到我的繪畫中。我畫齣來的鼻子、眼睛、嘴巴，常常隻是錶麵的形狀，而缺乏內在的支撐。不知道這本書會不會用一些更加直觀的方式，比如剖麵圖或者解剖示意圖，來幫助我們理解石膏像各個部位的結構關係？我希望從書中找到一種“由內而外”的造型方法，而不是簡單地“形體堆砌”。我希望這本書能給我帶來一種“恍然大悟”的感覺，讓我對素描石膏像的學習有一個全新的認識，能夠畫齣更具生命力和錶現力的作品。

評分☆☆☆☆☆

老實說，在拿到《素描石膏像新標準》之前，我對市麵上大量的素描教程感到有些疲憊。很多書要麼是泛泛而談，要麼是堆砌圖例，真正能觸及核心問題的卻不多。所以，當看到這本書的書名，我心中燃起瞭一絲希望。我更關注的是它在“如何解決學習中的實際問題”方麵能提供多大的幫助。我尤其想知道，這本書是如何講解“光影”這一關鍵元素的。我每次畫石膏像，最頭疼的就是處理明暗交界綫和投影，總覺得畫齣來的效果很生硬，缺乏那種柔和的過渡和微妙的層次感。不知道這本書會不會提供一些非常具體的筆法和鋪陳技巧，來幫助我們更好地錶現光滑的石膏錶麵在光綫下的微妙變化？比如說，對於受光麵、背光麵、反光和投影，它有沒有給齣清晰的劃分和處理方法？我一直覺得，能夠畫好光影，就等於掌握瞭石膏像造型的一半。另外，關於“結構”的講解，我也是相當期待。雖然知道石膏像有骨骼結構，但我總是很難將它內化到我的繪畫中。我畫齣來的鼻子、眼睛、嘴巴，常常隻是錶麵的形狀，而缺乏內在的支撐。不知道這本書會不會用一些更加直觀的方式，比如剖麵圖或者解剖示意圖，來幫助我們理解石膏像各個部位的結構關係？我希望能從書中找到一種“由內而外”的造型方法，而不是簡單地“形體堆砌”。還有，對於“細節處理”和“整體塑造”之間的平衡，我總是很難拿捏。有時候過於注重細節，導緻畫麵顯得瑣碎；有時候又過於追求整體，忽略瞭必要的刻畫，導緻畫麵顯得粗糙。這本書會不會提供一些指導，讓我們知道在什麼階段應該關注什麼，如何做到既有整體感又不失細節的生動性？我希望這本書能給我帶來一種“恍然大悟”的感覺，讓我對素描石膏像的學習有一個全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

我拿到《素描石膏像新標準》這本書的時候，心情非常激動。我一直覺得，素描石膏像不僅僅是枯燥的練習，更是對造型能力和觀察能力的係統訓練。所以，我一直渴望找到一本能夠真正提升我繪畫水平的優秀教材。我尤其關注這本書在“如何培養學生的造型思維”方麵的內容。我過去學習時，常常是機械地模仿，而不是去主動思考和分析。所以，我畫齣來的石膏像，雖然形似，但總覺得缺乏神韻，沒有自己的理解。不知道這本書會不會提供一些非常係統的方法，來幫助我們打開造型思維，比如如何去分析石膏像的“動態”和“節奏”，如何去尋找它的“神”？我希望這本書能給我帶來一種“點石成金”的啓示，讓我能夠從“被動接受”轉變為“主動創造”。另外，關於“細節刻畫”與“整體關係”的平衡，我更是非常期待。我常常在處理細節的時候，容易迷失方嚮，忽略瞭整體的協調性。不知道這本書會不會提供一些非常實用的技巧，來幫助我們在刻畫細節的同時，又能保持畫麵的整體感和統一性？比如說，它會不會講解如何通過“疏密”、“虛實”等對比關係來突齣重點，同時又不失整體的和諧？我希望這本書能夠成為我素描繪畫道路上的“良師益友”，能夠在我遇到睏難的時候，給我信心和方嚮，讓我的素描水平能夠得到長足的進步，畫齣更加精彩的作品。

評分☆☆☆☆☆

哇，收到這本書真是太驚喜瞭！我本來還在為臨摹石膏像這件事發愁呢，網上找的資料要麼太零散，要麼太晦澀，總是抓不住重點。這本《素描石膏像新標準》的封麵設計就很大氣，看起來就很有學術的嚴謹感。拿到手裏，紙張的質感也很好，印刷清晰，這一點對臨摹來說太重要瞭，細節的錶現力直接影響到學習效果。我迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是目錄，結構非常清晰，從基礎的認識石膏像，到不同部位的講解，再到整體的練習，循序漸進，非常有條理。我最擔心的是那些復雜的幾何形體和光影關係，我總是搞不清楚怎麼處理纔自然。這本書在講解的時候，是不是用瞭什麼特彆的圖示或者比喻，能把那些抽象的概念變得直觀易懂呢？比如，像圓柱體的起伏、球體的轉摺，我總是畫不好那個“鼓起來”或者“凹進去”的感覺，不知道書裏有沒有專門講解如何用綫條和明暗來錶現這種體積感？還有，對於石膏像的結構，比如鼻子、眼睛、嘴巴的起伏關係，骨骼的走嚮，我總是覺得很難把握，畫齣來的總是不夠“立體”，缺乏生命力。這本書會不會提供一些解剖學的知識，或者用更簡化的方式來分析這些結構呢？我特彆期待書中能夠講解一些實用的技巧，比如如何用不同的筆觸來錶現石膏的不同質感，是光滑的、粗糙的，還是有細微裂痕的？光影的處理也是我的一大難題，什麼時候該加重，什麼時候該留白，我總是拿捏不好那個度，導緻畫麵看起來很“死闆”。希望這本書能給我一些啓發，告訴我如何捕捉光綫的走嚮，如何通過明暗關係來塑造形體，讓畫麵有呼吸感。我之前嘗試過很多方法，但效果總是不盡如人意，希望能通過這本書找到突破口。

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

跟其他幾本內容差不多，看封麵看不齣來，沒想到是同一幫人編的。有點坑啊。

評分☆☆☆☆☆

挺好的！臨摹用！

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

素描石膏像新標準

評分☆☆☆☆☆

素描石膏像新標準

評分☆☆☆☆☆

很實用

評分☆☆☆☆☆

還好

評分☆☆☆☆☆

兒子上美術專業後買的書，很不錯。