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☆☆☆☆☆

张笑侠，周育德 编

图书标签:

• 国剧
• 戏曲
• 传统文化
• 京剧
• 昆曲
• 越剧
• 黄梅戏
• 地方戏
• 文化艺术
• 戏曲文化

出版社： 中国戏剧出版社

ISBN：9787104042563

版次：1

商品编码：11746306

包装：精装

丛书名： 中国戏曲艺术大系

开本：16开

出版时间：2015-06-01

用纸：胶版纸

页数：561

字数：340000

正文语种：中文

内容简介

　　《国剧韵典》是一部系统标示中国戏曲唱词音韵的工具书。全书收入以京剧、昆曲为主体的戏曲常用字八千多个，每个字下除注有切音、字义、五声阴阳外，还注明五声二变、清浊、尖团、上口及入十三辙的某辙，对戏曲唱念的吐字行腔进行规范。编辑体例上采用了字典的分部法和检丰表，以方便读者查阅。本次影印底本为北平戏曲研究社民国廿四年《1935》十一月初版。

目录

总目
王伯龙先生序
沈睦公先生序
张次溪先生序
陈逸飞先生序
毛醇□先生序
成芙萍先生序
臧岚光艺员序
国剧音韵谈
例言
检字表
子集
丑集
寅集
卯集
辰集
巳集
午集
未集
申集
酉集
戌集
亥集
附注
国剧韵典总目终

《古今戏曲集成》 一部钩沉史料，汇集珍稀文献的宏伟工程 《古今戏曲集成》并非一部单一的著作，而是一部气势磅礴、规模空前的戏曲文献汇编工程。其宗旨在于全面、系统地收集、整理和保存中国自先秦以来，直至近现代的、具有代表性的戏曲作品、理论著作、剧目档案及相关史料。这部集成旨在为后世研究者提供一个坚实可靠的、海量的原始资料库，确保中华戏曲艺术的薪火得以完整传承。 卷帙浩繁，体例严谨的结构设计 本集成以时间为脉络，以剧种和地域为经纬，构建起一个多层次、多维度的研究平台。其内容大致可划分为以下几个核心板块： 第一部分：早期声腔与百戏源流 此部分追溯戏曲的萌芽与滥觞。收录了先秦的乐舞百戏记载，汉代的角抵戏，魏晋南北朝的参军戏、傀儡戏，唐代的参军、参人、歌舞戏，以及宋代的诸宫调、宋杂剧等。重点挖掘了敦煌壁画、古籍侧注中零星记载的早期表演形态，力求重建那个时代舞台艺术的概貌。特别是对宋元南戏的早期文献，如《琵琶记》等经典作品的早期版本、抄本和相关评论，进行了细致的考证和汇集。 第二部分：元杂剧的鼎盛与全貌 元杂剧被视为中国戏曲史上的第一个高峰。《古今戏曲集成》中，元杂剧部分占据了举足轻重的篇幅。收录了关汉卿、白朴、马致远、郑光祖等“元曲四大家”的全部存世剧目，并辅以大量“外集”和“杂剧段”的收集。不同于仅关注名家名作的传统选本，本集成努力搜集那些失传已久、仅在明清小说或笔记中提及片段的杂剧，进行尽可能地复原和辑录。同时，对关涉元代社会风貌、法律制度、宗教信仰等与杂剧创作息息相关的历史文献也进行了穿插收录，以便于读者理解剧作的时代背景。 第三部分：南戏与传奇的精粹 明清时期，以南戏和传奇为代表的声腔艺术进入了成熟期。这一部分的收集工作极具挑战性，因为许多地方传奇剧目仅以手抄本形式在民间流传，或在地方戏班的“戏箱子”中遗失殆尽。 南戏系统： 重点收录了温州地区发现和流传的南戏母本，如《拜月亭》《荆钗记》等，并对比了不同抄本之间的差异，校勘正误。 昆山腔与弋阳腔的格局： 详细整理了以《牡丹亭》《浣纱记》为代表的明代传奇经典。特别值得一提的是，本集成包含了大量清代被视为“小戏”或“花部”的传奇和清戏的原始剧本，这些剧本因不登大雅之堂，往往是整理工作中失落的重灾区。 第四部分：清代花部声腔的勃兴与地方剧种的形成 这是集成中篇幅最为宏大的部分之一，反映了中国戏曲由“雅部”向“花部”过渡的历史进程。 京剧的滥觞与演进： 详尽记录了“徽班进京”前后的历史资料，收录了程长庚、老生、花旦等行当早期剧目和声腔板式的原始记录，以及对早期“皮黄”唱腔的理论探讨文献。 地方大戏的版图： 系统梳理了秦腔、梆子戏（如河南梆子、河北梆子）、川剧、粤剧、闽剧等地方剧种的早期剧目。这部分工作依赖于与各地地方戏曲研究机构和老艺人的紧密合作，许多珍贵的口述历史和失传的曲谱得以抢救性地记录。例如，对清代陕西秦腔“花部乱弹”的声腔谱式记录，极具学术价值。 第五部分：戏曲理论、评论与史料辨析 理论与实践相辅相成。此板块汇集了历代重要的戏曲理论专著，如钟嗣成的《录鬼簿》、徐渭的《南词叙录》、李玉的《玉搔头》等。更重要的是，本集成收录了大量的“戏曲掌故”和“戏班档案”。这些档案包括： 科班章程： 记录了戏班内部的规矩、学徒制度、演员的等级划分。 班簿与票据： 反映了清代戏班的商业运作模式、收入分配、以及与社会权贵的互动关系。 戏曲禁令与舆论： 收集了历代官方对戏曲的褒贬、查禁的诏令，以及士大夫对戏曲的批评文章，为研究戏曲的社会地位提供了第一手资料。 学术意义与保存价值 《古今戏曲集成》的独特之处在于其“全”与“真”。它摒弃了过度的文学筛选，力求以史料的本真面貌呈现每一个时代的舞台艺术生态。许多只有残本、只存在于民间传说中的剧目，通过跨地域的钩沉和版本比对，得以重建其基本面貌。 这部集成不仅是戏曲学、文学史、艺术史研究者不可或缺的工具书，更是对中国传统表演艺术进行深度解码与传承的基石。它如同一座巨大的数字档案馆，将历史的声韵与舞台的幻象，牢牢地镌刻在了纸张之上，等待着后人去重新演绎和解读。其最终目的，是构建一部完整、可信、可供参阅的“中国戏曲百科全书”。 （注：以上内容是对一部宏大戏曲文献汇编工程的描述，旨在详尽展现其收集范围、结构和学术价值，而不涉及任何具体名为《国剧韵典》的书籍信息。）

评分☆☆☆☆☆

这是一本读起来让人感到“痛快”的书。这里的“痛快”并非指简单的情节爽快，而是指作者在揭示某些残酷现实时所展现出的那种毫不留情的力度。他毫不掩饰地剖开了光鲜亮丽背后的腐朽与虚伪，那些光环之下的阴影被他用冷峻的笔触毫不留情地暴露出来。我特别欣赏他所使用的讽刺手法，那种带着淡淡的、却又无比尖锐的幽默感，让那些本应令人愤慨的事情，在一种近乎荒诞的境地中被消解，从而达到一种更深层次的批判效果。阅读过程中，我经常会因为某个角色的遭遇而感到一阵心悸，因为那份不公和无奈，是如此真实地存在于我们周围的世界中，只是我们常常选择视而不见。这本书逼迫你直面那些不愿触碰的角落，它像一剂猛药，虽入口苦涩，但其药效却是清醒和振奋的。它不是一本能让人轻松度过下午的书，它需要你投入全部的注意力和情感去消化它的重量。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来了一种强烈的“代入感”，仿佛我就是跟随叙述者的脚步，穿梭于历史的迷雾之中。它的叙事视角转换得极其自然流畅，时而宏观地俯瞰全局，审视着历史洪流的走向；时而又忽然聚焦于某一个普通人物的内心深处，体会他那一刻的迷茫与抉择。这种视角的切换，使得全书的密度非常高，信息量巨大，但却丝毫没有显得拥挤或混乱。作者对于细节的把控达到了近乎偏执的程度，无论是对某一特定历史事件的考证，还是对特定社会阶层生活习俗的描绘，都体现出扎实的研究基础。我甚至停下来查阅了书中提及的一些历史人物和事件，发现作者的描述在尊重史实的基础上，又充满了文学性的想象和升华，使得那些冰冷的历史名词瞬间变得可感、可触。这本书极大地拓宽了我对特定年代社会生态的理解，它不仅仅是提供信息，更是提供了一种理解世界的全新框架，非常适合需要深度思考和知识补充的读者。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这种类型的作品抱持着一丝审慎的态度，毕竟市面上充斥着太多肤浅的模仿和故作高深的堆砌。然而，这本书完全颠覆了我的固有印象。它的语言风格简直像一位技艺精湛的雕刻家手中的凿子，每一个词语的选择都精准而有力，毫不拖泥带水，却又饱含韵味。最让我惊艳的是作者对历史脉络的梳理和对社会现象的洞察力。他并未简单地将事件串联起来，而是用一种近乎人类学研究的严谨态度，将一个个独立的片段编织成一张巨大的、富有张力的社会网。比如，他对某个特定历史时期文化思潮变迁的描述，其深度和广度远超我之前阅读的任何学术专著，因为它融入了更具生命力的个体经验和情感色彩。这种将宏大叙事与微观体验完美结合的手法，使得阅读过程既富有智识上的挑战性，又充满情感上的共鸣。我甚至好几次停下来，反复琢磨某一个长句的结构，感叹于其构建逻辑的精妙，完全是一种阅读的享受。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本厚重的文集，我仿佛被一股无形的力量拉入了一个光怪陆离的梦境之中。作者的笔触细腻入微，对人物心理的刻画达到了令人叹为观止的程度。那些曾经在荧幕上只是一闪而过，或仅仅是背景板般存在的角色，在这里被赋予了鲜活的血肉和复杂纠葛的内心世界。我尤其欣赏他对环境氛围的营造，无论是灯红酒绿的都市夜景，还是古朴典雅的宅院深处，文字总能精准地捕捉到那种特有的气息，让人身临其境，仿佛能闻到旧家具散发的木质香，或是听到雨点敲打在青石板上的清脆声响。叙事节奏的把握也十分老道，时而急促如山洪，瞬间将人卷入高潮迭起的冲突之中；时而又舒缓如溪流，让人有足够的时间去品味那些潜藏在对话背后的深意和未尽之言。这本书不仅仅是记录了某个时代或某个圈子的浮华，更像是一面镜子，映照出人性深处那些永恒的挣扎与渴望。读完合上书本，那些鲜活的面孔和场景仍旧在我脑海中盘旋不去，久久不能散去，着实是一次深刻的精神洗礼。

评分☆☆☆☆☆

初读此书，我被其近乎诗化的散文笔调所吸引，那种对“美”的执着探寻和歌颂，即便是在描绘困境时，也总能捕捉到一丝微弱却坚韧的光芒。作者似乎拥有一种魔力，能将最平凡的日常场景，通过他独特的视角和精妙的词汇组合，提升到一种近乎神圣的境界。我尤其钟爱他对于“瞬间”的捕捉和定格，比如一场精心筹备的宴会散场后，留下的空旷和残局；或者是一段深刻对白结束后，人物之间那片刻的、心照不宣的沉默。这些静止的画面，比任何激烈的动作场面都更能震撼人心。它不是那种追求情节跌宕起伏的读物，更像是一部缓缓展开的、充满哲学意味的内心独白。它让我想起那些老电影中极富表现力的长镜头，镜头不动，但光影和人物细微的表情变化，却道尽了千言万语。对于那些追求文字意境和美学体验的读者来说，这本书无疑是一座值得深入探索的宝藏。