具体描述
编辑推荐
本书稿是工笔花鸟中国画白描资料书，选取了两百余张花鸟草虫题材的白描佳作。本书的读者对象为老年人及中国画爱好者，为读者提供一条学习白描画的便捷之路，容易出成果，为白描画的初学者带来成就感。书稿编排合理，画面饱满，这对于学习白描的初学者来说是不可多得的参考资料。
内容简介
这是一本内容丰富的白描资料书，分为花鸟篇、草虫篇两个章节，精选了两百余张花鸟草虫题材的白描佳作。本书面向学习白描画的老年人及爱好者，为他们提供一条学习白描画的便捷之路，也不失为一本难得的资料参考书。本书选取了白描画学习中容易上手的事物，读者进行描摹，容易出成果，为白描画的初学者带来成就感。上手快、见效快、简单方便，极大程度上鼓舞了学习者、特别给初学者带来了绘画的信心。
作者简介
姜冬莲，高级工艺美术师，江苏省花鸟画研究会会员，曾在我社出版过《养心斋描摹画谱》工笔系列、白描系列图书及《初学者之友》工笔系列、白描系列图书，广受市场好评。
内页插图
目录
工具与材料4
勾线用笔4
花鸟篇5
禽鸟线描用笔6
鸟类的结构 7
禽鸟头部基本画法8
黄鹂9
蜡嘴 16
太平鸟19
白脸山雀22
山雀26
虎皮鹦鹉31
金刚鹦鹉 36
亚马逊鹦鹉38
葵花鹦鹉 39
鸭40
天鹅 43
鸳鸯 44
鸽子47
斑鸠 50
白鹇52
白鹭 53
翠鸟58
伯劳 63
麻雀 66
鹡鸰68
白冠噪鹛 71
黄雀72
绣眼73
八哥74
白头76
鹌鹑79
喜鹊80
红嘴蓝雀 81
燕子82
芙蓉鸟85
绶带 89
红嘴相思鸟92
鹤93
仙鹤95
鹰 96
孔雀97
蜡嘴102
草虫篇103
前言/序言
用户评价
这本书，在我学习绘画的道路上，起到了至关重要的作用。它不仅仅是教授我技巧，更重要的是，它培养了我对艺术的深刻理解和热爱。翻开书页，我首先被那些简洁而富有生命力的线条所吸引。它们不是僵硬的刻画，而是充满律动的表达。你看那几片叶子，边缘的起伏，叶脉的走向，甚至是叶片上的细微纹理，都勾勒得精准而富有灵气。再看那几只昆虫，每一只都像是一个独立的生命体，它们的身体结构，触角的姿态，都刻画得栩栩如生，仿佛随时会从纸上爬出来。我尤其喜欢书中对鸟儿的描绘，无论是羽毛的蓬松感，还是眼神中的灵动，都表现得淋漓尽致。有时候，我会被一幅画的局部所打动，比如一只鸟儿的翅膀，即使只是寥寥几笔，也能让你感受到它展开翅膀瞬间的力量和美感。而这种对力量和美感的把握，正是画家深厚功底的体现。它不是那种一眼就能看穿的技巧，而是需要反复品味、细细揣摩才能体会到的精妙。我尝试着临摹了几幅，才体会到其中的奥妙。同样是画一枝竹子，用不同的笔触，不同的线条组合，就能画出不同的姿态和神韵。有时候是挺拔向上的刚毅，有时候是随风摇曳的柔美。这种对“神”的捕捉，真的是令人着迷。而且，这本书所选取的题材，都是我们生活中常见的，却又被赋予了独特的生命力。这就意味着，这本书不仅可以作为专业学习的范本，更可以作为一种生活美学的启迪。当我看到这些画作时，我常常会联想到自己生活中所见的那些花草虫鸟，然后尝试着去用自己的画笔去表现它们。
评分我不得不说，这本书给我带来的惊喜，是全方位的。它不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的洗礼。打开书页，首先映入眼帘的是那些精心绘制的线条，它们流畅、有力，却又细腻、婉约，仿佛有一种魔力，能瞬间将我拉入一个宁静而充满生机的世界。那些花朵，无论是以盛放之姿还是含苞待放，都展现出蓬勃的生命力。你能感受到花瓣的舒展，花蕊的娇嫩，甚至连花梗上的刺，都被刻画得恰到好处。而那些鸟儿，或是展翅欲飞，或是悠闲地栖息在枝头，它们的眼神中充满了灵动，羽毛的纹理清晰可见，仿佛下一秒就能听到它们清脆的鸣叫。尤其让我惊叹的是，即使是寥寥几笔，也能勾勒出物象的神韵。例如，画一只正在振翅的蝴蝶，那轻盈的姿态，翅膀上斑斓的纹理，都跃然纸上，仿佛能感受到它在空气中翩翩起舞的轻盈。而那些形态各异的草虫，更是作者细致观察的结晶。一只趴在叶片上的蚂蚱，腿部的关节，触角的细微弯曲，都刻画得栩栩如生。这种对细节的把握，并非机械的模仿，而是充满了对生命本身的敬畏和热爱。我常常在临摹的时候，被这些线条所折服。它们是如何做到如此简练，却又能捕捉到物象最本质的神韵？每一次的揣摩，都是一次对绘画技法的深入学习。而且，这本书的排版和装帧都非常考究，每一幅画都放置得恰到好处，留白也恰到好处，让人在欣赏的同时，也能感受到一种和谐的美感。我尤其喜欢它所选取的题材，都是生活中常见的，却又被赋予了独特的生命力。这就意味着，这本书不仅可以作为专业学习的范本，更可以作为一种生活美学的启迪。当我看到这些画作时，我常常会联想到自己生活中所见的那些花草虫鸟，然后尝试着去用自己的画笔去表现它们。这种将艺术融入生活的体验，是这本书带给我的最宝贵的财富。
评分这本书带给我的，是一种对艺术的全新认识。它让我明白，真正的艺术，不一定需要华丽的辞藻和炫目的色彩，有时，最朴素的线条，反而蕴含着最深刻的力量。我经常在闲暇时翻阅这本书，每次都能从中获得新的感悟。那些花鸟草虫的描绘，看似简单，实则蕴含着作者对自然的深刻理解和热爱。你看那一只停留在枝头的麻雀，它的羽毛的蓬松感，眼神中的机灵，甚至脚爪抓着树枝的力度，都呼之欲出。这种对细节的刻画，绝非流于表面，而是直击物象的本质。再看那些形态各异的昆虫，无论是展翅欲飞的蝴蝶，还是静卧于叶片上的蚂蚱，都栩栩如生，仿佛被赋予了生命。我尤其欣赏作者在用笔上的变化。有时候是遒劲有力的线条，勾勒出事物的骨骼；有时候是轻柔细腻的笔触，描绘出事物的肌理。这种对线条的驾驭能力，真的是令人叹为观止。我尝试着临摹了几幅，才体会到其中的奥妙。同样是画一枝竹子，用不同的笔触，不同的线条组合，就能画出不同的姿态和神韵。有时候是挺拔向上的刚毅，有时候是随风摇曳的柔美。这种对“神”的捕捉，真的是令人着迷。而且，这本书所选取的题材，都是我们生活中常见的，却又被赋予了独特的生命力。这就意味着，这本书不仅可以作为专业学习的范本，更可以作为一种生活美学的启迪。当我看到这些画作时，我常常会联想到自己生活中所见的那些花草虫鸟，然后尝试着去用自己的画笔去表现它们。
评分这本书，对我而言，不仅仅是一本画谱，更是一场心灵的旅行。当我翻开它的时候，仿佛打开了一扇通往中国古典艺术殿堂的大门。那些精美的白描画，线条流畅而富有生命力，每一笔都充满了对自然万物的敬畏和热爱。我常常会被那些细致入微的描绘所打动。例如，画一株含苞待放的荷花，花瓣的舒展，花蕊的含蓄，甚至连荷叶上晶莹的露珠，都被刻画得栩栩如生。再看那些飞舞的蝴蝶，它们的翅膀纹理清晰可见，色彩斑斓，仿佛下一秒就能翩翩起舞。我尤其欣赏作者在处理鸟儿时的功力。无论是羽毛的蓬松感，还是眼神中的灵动，都表现得淋漓尽致。有时候，我会觉得，这些画中的鸟儿，似乎能够感知到我的存在，它们正用那双灵动的眼睛，好奇地打量着我。这种与画作产生的共鸣，是多么奇妙的体验。我尝试着临摹了几幅，才真正体会到其中的难度。同样是画一枝梅花，用不同的笔触，不同的线条组合，就能画出不同的姿态和神韵。有时候是含苞待放的羞涩，有时候是怒放时的奔放。这种对“神”的捕捉，真的是令人着迷。而且，这本书所选取的题材，都是我们生活中常见的，却又被赋予了独特的生命力。这就意味着，这本书不仅可以作为专业学习的范本，更可以作为一种生活美学的启迪。当我看到这些画作时，我常常会联想到自己生活中所见的那些花草虫鸟，然后尝试着去用自己的画笔去表现它们。
评分这本书给我的感觉，就像是收到了一份来自遥远时空的礼物，一份充满智慧和美学的馈赠。我迫不及待地翻开，首先被那些简洁而富有张力的线条所吸引。它们不是僵硬的刻画，而是充满生命律动的表达。你看那几片叶子，边缘的起伏，叶脉的走向，甚至是叶片上的细微纹理，都勾勒得精准而富有灵气。再看那几只昆虫，每一只都像是一个独立的生命体，它们的身体结构，触角的姿态，都刻画得栩栩如生，仿佛随时会从纸上爬出来。我尤其喜欢书中对鸟儿的描绘，无论是羽毛的蓬松感，还是眼神中的灵动，都表现得淋漓尽致。有时候，我会被一幅画的局部所打动，比如一只鸟儿的翅膀，即使只是寥寥几笔，也能让你感受到它展开翅膀瞬间的力量和美感。而这种对力量和美感的把握，正是画家深厚功底的体现。它不是那种一眼就能看穿的技巧，而是需要反复品味、细细揣摩才能体会到的精妙。我尝试着临摹了几幅，才真正体会到其中的不易。同样是画一枝花，用不同的笔触，不同的线条组合，就能画出不同的姿态和神韵。有时候是含苞待放的娇羞，有时候是怒放时的热情。这种对“神”的捕捉，真的是令人着迷。而且，这本书所选取的题材，都是我们生活中常见却又极具表现力的花鸟草虫，这使得学习的过程更加贴近生活，也更容易激发我们的创作灵感。我常常在临摹的过程中，想象着画家是如何观察和体悟这些自然界的精灵的。他们是如何将那些稍纵即逝的美丽，凝固在笔墨之下的。这种思考，本身就是一种极大的艺术享受。
评分不得不说，这本书的艺术感染力，是极其深远的。当我第一次接触到它的时候，就被那种淡雅而写意的风格深深吸引。它没有浓墨重彩，却能在极简的线条中展现出万物的生命力。我常常沉浸在其中，仿佛置身于一个充满诗意的世界。那些花朵，无论是以盛放之姿还是含苞待放，都充满了生命的热情。你能够感受到花瓣的舒展，花蕊的娇嫩，甚至是花梗上那细微的刺，都被刻画得恰到好处。而那些鸟儿，无论是展翅欲飞，还是悠闲地栖息在枝头，它们的眼神中都充满了灵动，羽毛的纹理清晰可见，仿佛下一秒就能听到它们清脆的鸣叫。我尤其欣赏作者在处理细节上的功力。例如，画一株竹子，不仅画出了竹竿的挺拔，更画出了竹叶的疏密有致，以及竹节的清晰纹理。这种对细节的把握，并非刻板的模仿，而是充满了对物象的深刻理解和热爱。我尝试着临摹了几笔，才真正体会到其中的难度。同样是画一枝兰花，用不同的笔触，不同的线条组合，就能画出不同的姿态和神韵。有时候是含苞待放的羞涩，有时候是盛开时的奔放。这种对“神”的捕捉，真的是令人着迷。而且，这本书所选取的题材，都是我们生活中常见的，却又被赋予了独特的生命力。这就意味着，这本书不仅可以作为专业学习的范本，更可以作为一种生活美学的启迪。当我看到这些画作时，我常常会联想到自己生活中所见的那些花草虫鸟，然后尝试着去用自己的画笔去表现它们。这种将艺术融入生活的体验，是这本书带给我的最宝贵的财富。
评分这本书带给我的，不仅仅是绘画技巧上的启迪，更是对中国传统绘画精神的一次深刻体验。翻开书页，扑面而来的是一种淡雅而宁静的气息。那些白描的作品，没有喧宾夺主的色彩，完全依靠线条的勾勒来展现物象的生命力。这让我立刻想到了古人所说的“以形写神”，即通过对物象形态的精确描绘，来传达其内在的精神气质。我尤其欣赏作者在处理细节时的功力。你看那几片草叶，虽然只是简单的几笔，但叶片的弯曲、向背、甚至叶片上的露珠，都刻画得生动而富有体积感。再看那一只栖息在枝头的鸟儿，它的眼神炯炯有神，羽毛的层次分明，仿佛能听到它在枝头轻声鸣叫。这种对“神”的捕捉，绝非一日之功，而是需要长年累月的细致观察和深入体悟。我尝试着临摹了几幅，发现真的是难度不小。同样是画一枝梅花，同样的线条，用不同的力度和速度去画，就会呈现出不同的韵味。有时是含苞待放的羞涩，有时是怒放时的奔放。这种对线条的掌控力，真的是令人叹为观止。而且，这本书所选取的题材，都是中国传统绘画中常见的花鸟草虫，它们本身就蕴含着丰富的文化意蕴。例如，画竹子，不仅要画出它的形态，更要画出它的“岁寒三友”之气节。画梅花，要画出它的“凌寒独自开”的孤高。这些意象的背后，都承载着中国文人的精神情怀。这本书，就如同一个窗口，让我得以窥见古人是如何通过笔墨来表达他们对自然的热爱和对人生的感悟。我常常在临摹的过程中，想象着古人在创作时的心境，试图去体会那种“天人合一”的境界。这种精神上的连接，是任何一本普通的绘画教程都无法给予的。
评分这本书的价值，远不止于它作为一本“画谱”的功能。我更觉得它是一部充满生活情趣的艺术品，是作者观察和热爱自然生活的一种浓缩。翻阅的时候，我常常能感受到一种非常亲切的温度，仿佛是与一位博学而温和的长者在闲谈，他一边指点江山，一边娓娓道来他对花鸟草虫的独到见解。那些画中的每一笔，都渗透着一种细致入微的观察。你仔细看，哪怕是一片小小的叶子，上面的脉络，叶缘的锯齿，甚至是叶片上的小斑点，都被清晰而准确地描绘出来。这种细致，并非刻板的复制，而是带着一种深深的喜爱和敬意。例如，画一只停留在枝头的喜鹊，它的羽毛的质感，眼神中的机灵，甚至是脚爪抓住树枝的力度，都呼之欲出。你仿佛能听到它清脆的叫声，感受到它跳跃的活力。还有那些形态各异的昆虫，每一只都像是被赋予了生命。一只趴在叶片上的瓢虫，圆润的甲壳，小小的触角，都栩栩如生。一只展翅欲飞的蜻蜓，透明的翅膀，纤细的身体，都充满了动感。这些细节的处理，都体现了作者深厚的功底和对自然的独特感悟。我喜欢它不拘泥于一时的灵感，而是将经过长时间观察和提炼的经典形象呈现出来。这就意味着，这本书所包含的内容，是可以经得起时间和实践的检验的。它不是昙花一现的潮流，而是可以作为长久的学习和借鉴的范本。我常常在临摹的时候，反复揣摩画家的用笔。为什么这里用的是迟重的一笔，而那里又是轻灵的一画？为什么线条的粗细变化如此微妙？每一次的思考，都能让我对绘画的理解更深一层。而且，它所选取的题材，都是我们生活中常见的花鸟草虫，这使得学习过程更加贴近生活，也更容易激发我们的创作热情。当你真正能够用画笔描绘出自己身边的景物时，那份成就感是无与伦比的。这本书，正是给了我们这样一个机会，让我们能够重新发现和感受身边那些被我们忽略的美。
评分这本书在我书架上的位置，可以说是独一无二的。它不是那种速成式的教学指南，而是更像一位循循善诱的良师益友。翻开书页，迎面而来的是一股淡淡的墨香，以及一种古朴而宁静的氛围。那些白描的作品，没有丝毫的浮夸，完全依靠线条的勾勒来展现物象的生命力。我尤其欣赏作者在处理细节时的功力。你看那几片草叶，虽然只是简单的几笔，但叶片的弯曲、向背、甚至叶片上的露珠，都刻画得生动而富有体积感。再看那一只栖息在枝头的鸟儿，它的眼神炯炯有神，羽毛的层次分明，仿佛能听到它在枝头轻声鸣叫。这种对“神”的捕捉，绝非一日之功，而是需要长年累月的细致观察和深入体悟。我尝试着临摹了几幅，发现真的是难度不小。同样是画一枝梅花，同样的线条，用不同的力度和速度去画，就会呈现出不同的韵味。有时是含苞待放的羞涩，有时是怒放时的奔放。这种对线条的掌控力，真的是令人叹为观止。而且，这本书所选取的题材，都是中国传统绘画中常见的花鸟草虫，它们本身就蕴含着丰富的文化意蕴。例如，画竹子，不仅要画出它的形态，更要画出它的“岁寒三友”之气节。画梅花，要画出它的“凌寒独自开”的孤高。这些意象的背后，都承载着中国文人的精神情怀。这本书，就如同一个窗口，让我得以窥见古人是如何通过笔墨来表达他们对自然的热爱和对人生的感悟。我常常在临摹的过程中，想象着古人在创作时的心境，试图去体会那种“天人合一”的境界。这种精神上的连接，是任何一本普通的绘画教程都无法给予的。
评分这本书的气韵，真不是一般画谱能比的。我拿到手的时候，心里就一阵激动，打开一看，果然不负所望。首先吸引我的，是那些花鸟草虫的勾勒，线条虽然简练，但却充满了生命力。你看那一只展翅欲飞的蝴蝶，翅膀上的纹理、触角上的细毛，甚至是身体那一丝丝绒质感，都仿佛跃然纸上。不是那种死板的描摹，而是带着画家观摩、体悟大自然后，将那份生动瞬间捕捉下来的功力。再看那些盛开的花朵，花瓣的舒展，花蕊的含蓄，叶片的向背，无一不精。即使是简单的几笔，也能让你感受到花朵盛开时的那种蓬勃与娇嫩。我尤其喜欢那些写意的处理，比如几笔墨点就勾勒出的露珠，晶莹剔透，好像真的能滴落下来。这种不着一色的白描，反而更能考验画家的基本功和对物象的理解深度。很多时候，我们看到过于华丽的设色画，反而会忽略了物象本身的美。而这本画谱，就像是一次返璞归真，让你重新审视线条的力量，感受黑白之间的无限变化。我总觉得，学习绘画，尤其是国画，如果基础不扎实，就如同盖楼没有地基，再华美的装饰也经不住推敲。这本画谱，我觉得就能给学习者打下一个非常坚实的基础。它不是那种教你如何调色、如何配色，而是让你从最根本的“形”入手，去理解物象的形态、结构、神韵。我尝试着临摹了几笔，发现真的是妙不可言。同样是画一枝梅花，用不同的力度、不同的线条走向，就能画出不同的姿态。有时是迎风傲雪的刚毅，有时是暗香浮动的娇媚。这种对线条的驾驭能力，真的是需要长年累月的磨练。而且，这本画谱的编排也很用心，不是杂乱无章的堆砌，而是能看到清晰的脉络，仿佛每一幅画都是一个独立的生命故事。我常常沉浸其中，仿佛置身于一个生机勃勃的庭院，听鸟儿啼鸣，看花儿绽放，与虫儿嬉戏。这种精神上的愉悦，是很难用言语来形容的。
评分书不错。很喜欢。赞。
评分书籍不搞活动，性价比不高
评分很喜欢
评分可以
评分很好的一本书，值的学习借鉴！！
评分???????
评分好书！比秘密花园更适合填色！
评分这本书很不错，我很喜欢，爱好工笔的朋友可以买了放稿
评分不错
相关图书
![素描技法大全 [The big book of drawing] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.tinynews.org/12144468/5a331896N85148a9e.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有