墨點字帖 水寫布習字寶 歐陽詢九成宮醴泉銘 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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秦金根 著

圖書標籤:

• 書法
• 字帖
• 歐陽詢
• 九成宮醴泉銘
• 楷書
• 墨點
• 水寫布
• 習字
• 書法練習
• 傳統文化

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539475097

版次：1

商品編碼：11773874

品牌：墨點

包裝：精裝

開本：24開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：46

産品特色

編輯推薦

　　由於書畫市場文房四寶套裝的熱銷，且教育部要求學校開設書法課，2015鞦季全國中小學的書法課，將正式以入選教育部教材目錄的十餘種《書法》教材作為課本使用。所以此套《水寫布習字寶》套裝組閤專為毛筆初學者提供的水寫、範字精品：水寫布是專利研發的無紡布麵料製作，書寫錶麵有澀感，勝似生宣。卡片例字均是從原碑中選取，字的處理成熟，真實地還原墨跡；卡片和水寫布米字格按照1：1的比例設計，非常方便臨寫；編寫作者為中國國際書畫研究會理事，技法講解細緻、專業，適宜初學者理解，為讀者呈現高水準的字帖範本。

內容簡介

　　《水寫布習字寶》采用具有研發專利的墨點仿宣精品水寫布是本套産品的賣點：
　　1、水寫布采用優質的彩色麵料設計，比傳統水寫紙更美觀大方，集美觀、實用於一體，視覺效果更佳，非常適閤學生和初學者使用。
　　2、選取無紡布麵料製作，手感好，書寫錶麵有澀感，勝似生宣，比普通水寫布寫起來更有揮毫感。
　　3、字跡消退的時間比普通水寫布稍長，有利於練字者，特彆是學生群體在書寫完成後得到指導或提點，可避免寫筆畫較多的字時，字還未寫完，水跡就開始消退的情況發生。多次書寫後，不會齣現如普通水寫紙産生起包、打皺的情況，依然光滑平整，每次使用都會如新的一般。
　　4、配套墨點兼毫專用毛筆，精選上等羊毫兼製而成，毛質柔韌適中，配比適當，非常適閤在水寫布上揮毫。

作者簡介

　　秦金根，筆名耕之。1969年齣生於安徽省南陵縣。1997年考入首都師範大學中國書法文化研究院，師從中國當代著名書法傢歐陽中石、劉守安、王世徵諸先生，攻讀書法藝術教育專業碩士學位，2000年獲得文學碩士學位。2013年考取中國藝術研究院博士，師從任平先生。現供職於安徽齣版集團安徽美術齣版社，編審，任《書畫世界》副主編、編輯部主任。
　　中國書法傢協會會員，安徽省直第一屆青聯委員、第二屆青聯常委，安徽省教育委員會書法教育專業委員會副秘書長，安徽省直書畫傢協會常務理事，安徽省青年書法傢協會常務理事，中國書畫藝術網藝術委員會委員，淮北師範大學書法教育研究所特聘研究員。現被文化部直屬的中國國際書畫研究會吸收為理事。

內頁插圖

前言/序言

《筆墨丹青：中國傳統繪畫技法與意境探微》 導言：穿越時空的水墨意境 中國畫，作為世界藝術寶庫中一顆璀璨的明珠，以其獨特的筆墨語言和深邃的哲學內涵，承載著中華民族數韆年的文化記憶與審美情趣。它不僅是描摹自然景物的工具，更是畫傢“胸中山水”的寄托與精神世界的投射。本書《筆墨丹青：中國傳統繪畫技法與意境探微》，旨在帶領讀者深入領略中國傳統繪畫的精髓，從基礎的工具材料講究，到核心的用筆造型，再到高遠的意境追求，進行一次全麵而細緻的探索。本書不涉及書法臨摹或特定碑帖的研習，而是專注於繪畫藝術本身，尤其側重於山水、花鳥兩大主流畫科的技法與精神內涵的剖析。 第一章：翰墨之源——畫材的講究與準備 中國畫的獨特魅力，很大程度上來源於其對特定材料的依賴性。本章將詳細介紹“文房四寶”在繪畫中的具體應用，以及其他輔助材料的重要性。 一、筆的品類與選擇： 區分羊毫、狼毫、兼毫在吸墨性和彈性上的差異，以及它們如何影響綫條的粗細、乾濕和力度變化。探討大中小號筆在勾、皴、染等不同技法中的適配性。強調筆鋒的調理與養護，這是保證墨韻和筆力的基礎。 二、墨的生成與運用： 介紹鬆煙、油煙墨的製作工藝及其産生的不同光澤和質感。重點闡述“墨分五色”的奧秘，即如何通過加水調和，創造齣濃、重、飽、枯、破等豐富的墨色層次，實現“一墨多變”的視覺效果。 三、紙的選擇與特性： 探討生宣、熟宣、半生半熟宣紙的吸水性與洇化效果，這對水墨暈染的控製至關重要。同時，簡要介紹絹的特性及其在工筆畫中的應用。理解紙的“性情”，是掌握水墨暈化的前提。 四、硯颱與鎮紙的實用哲學： 盡管看似次要，但硯颱的材質與墨的研磨狀態，直接影響到墨色的細膩程度。本節闡述如何通過正確研墨，獲得最佳的作畫媒介。 第二章：造型之基——基礎用筆與皴法入門 中國畫的造型不是對客觀物象的機械復製，而是通過綫條和墨塊的組織來錶達內在神韻。 一、綫條的骨法用筆： 深入剖析中國畫的“骨法用筆”理論，強調綫條不僅僅是輪廓，更是結構和生命力的載體。講解“中鋒、側鋒、偏鋒”的運用，如何通過運筆的提、按、頓、挫，使綫條産生凹凸、輕重、疾徐的節奏感。 二、山石的皴法係統： 皴法是中國山水畫錶現山體結構、紋理和體積感的核心技法。本章將詳述幾種主要的皴法：如披麻皴的靈動、斧劈皴的剛勁、荷葉皴的渾厚、散點皴（如董源的麻子綫皴）的細膩。分析不同地域流派（如北方山水與江南山水）對皴法偏好的差異。 三、樹木的描繪與章法： 探討樹乾的S形結構、枝條的虯麯，以及不同樹種（鬆、竹、梅、柳）的典型畫法。重點講解“點葉法”與“勾勒法”在錶現樹冠茂盛程度與季節變化上的區彆。 第三章：氣韻生動——水墨的渲染與設色之道 中國畫的靈魂在於“氣韻”，而氣韻的實現，離不開對水和墨的精準控製，以及對色彩的哲學運用。 一、水墨的層次變化（墨分五色）： 細緻講解如何利用水分的多少，實現由濃到淡的漸變效果，以塑造遠近、虛實的層次。探討“潑墨法”和“積墨法”在營造厚重山體或煙雲迷濛感時的技法要點。 二、留白之妙與計白當黑： 深入解析中國畫中“留白”的藝術價值。它不僅是未繪之處，更是空氣、雲霧、水汽的載體，是畫麵的呼吸空間。學習如何通過精心安排空白，達到“計白當黑”的視覺效果，增強畫麵的意境和空靈感。 三、色彩的哲學與應用： 區彆於西方油畫的色彩體係，中國畫的色彩運用更注重“隨類賦彩”與“以色助墨”。介紹藤黃、硃砂、石青、石綠等傳統礦物顔料的特性。講解“青綠山水”和“淺絳山水”在設色上的差異與技巧，以及如何運用淡彩營造柔和的氛圍。 第四章：意境的營造——山水畫中的空間布局與詩意錶達 中國畫強調“外師造化，中得心源”，最終目標是錶達畫傢的主觀情懷和哲學思考。 一、構圖的原則與變化： 講解中國畫特有的散點透視法，如何打破西方焦點透視的限製，實現“可行、可望、可遊、可居”的空間體驗。剖析“S”形、“Z”形等經典結構在引導觀者視綫和平衡畫麵中的作用。 二、高遠、平遠、深遠： 闡釋郭熙提齣的三種山水畫空間處理方式，及其在錶達不同胸襟氣魄上的效果。高遠象徵崇高，平遠象徵開闊，深遠象徵幽深。 三、題款與印章的藝術整閤： 探討題跋、詩句、印章作為畫麵不可分割的一部分，如何與圖畫內容相互補充、烘托主題，完成藝術信息的完整錶達。分析題款的書法風格與畫麵整體氣息的協調性。 結語：傳統與當代的對話 本書的探討，旨在為讀者構建一個堅實的傳統繪畫技術框架，鼓勵學習者在掌握這些經典技法的基礎上，以開放的心態麵對當代審美，將古人的筆墨精神融入現代生活，創作齣富有時代氣息與個人風貌的藝術作品。通過對筆墨本質的理解，我們纔能真正領會“一筆一世界，一墨一天地”的中國藝術境界。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對傳統文化細節有著近乎偏執追求的人。歐陽詢的《九成宮醴泉銘》之所以偉大，在於其“法度森嚴，點畫秀勁”，每一筆的起收、提按都蘊含著極高的審美價值。我一直苦惱於如何將這種“立體感”從冰冷的碑帖上“翻譯”到自己的筆下。這套水寫布字帖的刻印精度，給我的感受是：它仿佛是被精心地“解碼”過。那些細如遊絲的綫條，在水寫布上被放大並清晰地展現齣來，讓你無法逃避那些教科書般的標準結構。特彆是“人”字旁和“言”字旁的竪筆收尾，那種內斂的鋒芒，用這布寫，你會清晰地感受到如何收住筆鋒，不至於“飄”齣去。而且，水乾之後，布麵光滑如新，可以立刻開始下一輪的練習，這種無損耗的學習體驗，極大地鼓勵瞭我進行高強度的重復訓練，這對於鞏固楷書的根基是至關重要的。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買過不少號稱“名傢真跡復刻”的字帖，但很多都存在一個問題：印刷的墨色太死闆，或者字形比例有些許偏差，總覺得少瞭點“氣韻”。但這套水寫布的體驗感，簡直就像是直接對著碑帖在練習一樣。我特彆留意瞭“九成宮”裏那些標誌性的“蠶頭燕尾”和中宮的緊湊收斂，用這布寫起來，你能真切地感受到運筆的力量是如何被導引到筆尖的。特彆是歐體楷書中那些看似不動聲色，實則暗藏筋骨的筆畫，比如“口”字邊的橫畫，收筆時的那個迴鋒，在水寫布上寫齣來，乾濕對比非常明顯，這強迫我必須控製好腕力，纔能寫齣那種挺拔而不呆滯的感覺。我已經把傢裏的各種墨汁、清水筆都試瞭一遍，發現用普通自來水筆蘸水寫上去，效果就已經非常理想，完全不用擔心“水寫布”的局限性。這讓我可以更專注於“形”的準確和“神”的把握，而不用過多糾結於墨和紙的配閤問題，極大地提高瞭練習效率，性價比高到沒話說。

評分☆☆☆☆☆

我很少對一個學習工具給予如此高的評價，但這次我必須為這套字帖點贊。它真正做到瞭“習字寶”這個名字所暗示的——是實實在在的練習寶貝。我原本以為水寫布最多隻能算是“草稿紙”，但這款歐陽詢的字帖，在細節處理上絕對是達到瞭專業級彆的。它不像某些字帖為瞭追求“清晰”而過度描摹，顯得呆闆。這裏的字跡，在保持法度的同時，依然保留瞭一種“書寫感”，你可以清晰地看到歐體那種內斂的動態美。我特彆喜歡反復練習那些結構復雜的字，比如“醴”字，嘗試不同的運筆速度和力度，觀察水跡的變化，然後調整策略。這種即時反饋和可重復性，讓我的練習不再是“一次性”的，而是可以不斷迭代和優化的過程。對於任何希望紮實掌握唐楷，特彆是想深入理解歐體“筋骨”的愛好者來說，這套水寫布絕對是書桌上不可或缺的良伴，它讓枯燥的臨摹變得生動而富有成效。

評分☆☆☆☆☆

作為一名深度書法愛好者，我對工具的要求是比較高的，它不僅要實用，更要能激發我的創作欲望。這套水寫布字帖的設計理念非常貼閤現代人的需求——既想繼承傳統，又想兼顧環保和便利。我經常需要齣差或者在辦公室練習，帶著厚重的碑帖非常不方便，而這個捲起來比A4紙還小的字帖，簡直是“便攜式書房”。但便利並不意味著犧牲品質。我發現這套字帖在摹寫過程中，對筆鋒的“提按”反應極其靈敏，這對於練習歐體的“險峻”筆法至關重要。有些筆畫，比如“王”字旁的長橫，歐體要求“微嚮上傾斜”，用這水寫布練習時，隻要稍稍提高腕力或提筆角度不對，墨跡就會齣現拖遝，這是一種非常直接且即時的反饋，比對著鏡子看自己的作品要有效得多。它像是我的“書法教練”，不留情麵地指齣我每一個細微的錯誤，讓我不得不去糾正那些長期養成的壞習慣。

評分☆☆☆☆☆

這本《墨點字帖 水寫布習字寶 歐陽詢九成宮醴泉銘》真是太讓人驚喜瞭！我最近迷上瞭書法，尤其對唐楷情有獨鍾，歐陽詢的“九成宮”自然是繞不開的經典。原本以為這種水寫布版本的字帖，可能在質感上會比較粗糙，或者墨跡顯色不夠清晰，但拿到手之後纔發現，它的用心程度超乎想象。首先，那個水寫布的材質，手感非常細膩，吸水性恰到好處，寫上去的墨痕清晰可見，濃淡變化也很有層次感，不像有些廉價的布料，寫完一會兒就洇成一片黑乎乎的，完全看不齣筆觸。而且，它似乎比普通的紙質字帖更耐用，反復練習也不容易破損，這對於我這種初學者，需要不斷擦洗重寫的人來說，簡直是福音。最讓我滿意的是，它對於歐體楷書的那些精妙結構和間架布局，展示得極其到位，那些細微的提按頓挫，通過水墨的乾濕變化，竟然能被清晰地捕捉和模擬齣來，這對於理解“險勁”的法度大有裨益。光是臨摹這一個字帖，我就感覺自己的控筆能力提升瞭一大截，那種如履薄冰、如臨深淵的精微感，在水寫布上體驗得淋灕盡緻。

評分☆☆☆☆☆

收到貨瞭，很劃算，質量很好。

評分☆☆☆☆☆

很好，很喜歡！

評分☆☆☆☆☆

送老丈人練字用的，比較初級，不過印刷品質很好！

評分☆☆☆☆☆

對初學者來說是一部很不錯的選擇，不會錯

評分☆☆☆☆☆

還好，很實用

評分☆☆☆☆☆

買給小孩練字用的，還不錯，京東的物流超級好，購物必須上京東，好評

評分☆☆☆☆☆

挺好的，挺好的

評分☆☆☆☆☆

書比平時晚瞭一天送來，如此優惠力度，晚一天也值瞭

評分☆☆☆☆☆

京東很方便哦