墨点字帖 水写布习字宝 欧阳询九成宫醴泉铭

墨点字帖 水写布习字宝 欧阳询九成宫醴泉铭 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

秦金根 著
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出版社: 湖北美术出版社
ISBN:9787539475097
版次:1
商品编码:11773874
品牌:墨点
包装:精装
开本:24开
出版时间:2015-08-01
用纸:胶版纸
页数:46

具体描述

产品特色


编辑推荐

  由于书画市场文房四宝套装的热销,且教育部要求学校开设书法课,2015秋季全国中小学的书法课,将正式以入选教育部教材目录的十余种《书法》教材作为课本使用。所以此套《水写布习字宝》套装组合专为毛笔初学者提供的水写、范字精品:水写布是专利研发的无纺布面料制作,书写表面有涩感,胜似生宣。卡片例字均是从原碑中选取,字的处理成熟,真实地还原墨迹;卡片和水写布米字格按照1:1的比例设计,非常方便临写;编写作者为中国国际书画研究会理事,技法讲解细致、专业,适宜初学者理解,为读者呈现高水准的字帖范本。

内容简介

  《水写布习字宝》采用具有研发专利的墨点仿宣精品水写布是本套产品的卖点:
  1、水写布采用优质的彩色面料设计,比传统水写纸更美观大方,集美观、实用于一体,视觉效果更佳,非常适合学生和初学者使用。
  2、选取无纺布面料制作,手感好,书写表面有涩感,胜似生宣,比普通水写布写起来更有挥毫感。
  3、字迹消退的时间比普通水写布稍长,有利于练字者,特别是学生群体在书写完成后得到指导或提点,可避免写笔画较多的字时,字还未写完,水迹就开始消退的情况发生。多次书写后,不会出现如普通水写纸产生起包、打皱的情况,依然光滑平整,每次使用都会如新的一般。
  4、配套墨点兼毫专用毛笔,精选上等羊毫兼制而成,毛质柔韧适中,配比适当,非常适合在水写布上挥毫。

作者简介

  秦金根,笔名耕之。1969年出生于安徽省南陵县。1997年考入首都师范大学中国书法文化研究院,师从中国当代著名书法家欧阳中石、刘守安、王世征诸先生,攻读书法艺术教育专业硕士学位,2000年获得文学硕士学位。2013年考取中国艺术研究院博士,师从任平先生。现供职于安徽出版集团安徽美术出版社,编审,任《书画世界》副主编、编辑部主任。
  中国书法家协会会员,安徽省直第一届青联委员、第二届青联常委,安徽省教育委员会书法教育专业委员会副秘书长,安徽省直书画家协会常务理事,安徽省青年书法家协会常务理事,中国书画艺术网艺术委员会委员,淮北师范大学书法教育研究所特聘研究员。现被文化部直属的中国国际书画研究会吸收为理事。

内页插图

前言/序言


《笔墨丹青:中国传统绘画技法与意境探微》 导言:穿越时空的水墨意境 中国画,作为世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠,以其独特的笔墨语言和深邃的哲学内涵,承载着中华民族数千年的文化记忆与审美情趣。它不仅是描摹自然景物的工具,更是画家“胸中山水”的寄托与精神世界的投射。本书《笔墨丹青:中国传统绘画技法与意境探微》,旨在带领读者深入领略中国传统绘画的精髓,从基础的工具材料讲究,到核心的用笔造型,再到高远的意境追求,进行一次全面而细致的探索。本书不涉及书法临摹或特定碑帖的研习,而是专注于绘画艺术本身,尤其侧重于山水、花鸟两大主流画科的技法与精神内涵的剖析。 第一章:翰墨之源——画材的讲究与准备 中国画的独特魅力,很大程度上来源于其对特定材料的依赖性。本章将详细介绍“文房四宝”在绘画中的具体应用,以及其他辅助材料的重要性。 一、笔的品类与选择: 区分羊毫、狼毫、兼毫在吸墨性和弹性上的差异,以及它们如何影响线条的粗细、干湿和力度变化。探讨大中小号笔在勾、皴、染等不同技法中的适配性。强调笔锋的调理与养护,这是保证墨韵和笔力的基础。 二、墨的生成与运用: 介绍松烟、油烟墨的制作工艺及其产生的不同光泽和质感。重点阐述“墨分五色”的奥秘,即如何通过加水调和,创造出浓、重、饱、枯、破等丰富的墨色层次,实现“一墨多变”的视觉效果。 三、纸的选择与特性: 探讨生宣、熟宣、半生半熟宣纸的吸水性与洇化效果,这对水墨晕染的控制至关重要。同时,简要介绍绢的特性及其在工笔画中的应用。理解纸的“性情”,是掌握水墨晕化的前提。 四、砚台与镇纸的实用哲学: 尽管看似次要,但砚台的材质与墨的研磨状态,直接影响到墨色的细腻程度。本节阐述如何通过正确研墨,获得最佳的作画媒介。 第二章:造型之基——基础用笔与皴法入门 中国画的造型不是对客观物象的机械复制,而是通过线条和墨块的组织来表达内在神韵。 一、线条的骨法用笔: 深入剖析中国画的“骨法用笔”理论,强调线条不仅仅是轮廓,更是结构和生命力的载体。讲解“中锋、侧锋、偏锋”的运用,如何通过运笔的提、按、顿、挫,使线条产生凹凸、轻重、疾徐的节奏感。 二、山石的皴法系统: 皴法是中国山水画表现山体结构、纹理和体积感的核心技法。本章将详述几种主要的皴法:如披麻皴的灵动、斧劈皴的刚劲、荷叶皴的浑厚、散点皴(如董源的麻子线皴)的细腻。分析不同地域流派(如北方山水与江南山水)对皴法偏好的差异。 三、树木的描绘与章法: 探讨树干的S形结构、枝条的虬曲,以及不同树种(松、竹、梅、柳)的典型画法。重点讲解“点叶法”与“勾勒法”在表现树冠茂盛程度与季节变化上的区别。 第三章:气韵生动——水墨的渲染与设色之道 中国画的灵魂在于“气韵”,而气韵的实现,离不开对水和墨的精准控制,以及对色彩的哲学运用。 一、水墨的层次变化(墨分五色): 细致讲解如何利用水分的多少,实现由浓到淡的渐变效果,以塑造远近、虚实的层次。探讨“泼墨法”和“积墨法”在营造厚重山体或烟云迷蒙感时的技法要点。 二、留白之妙与计白当黑: 深入解析中国画中“留白”的艺术价值。它不仅是未绘之处,更是空气、云雾、水汽的载体,是画面的呼吸空间。学习如何通过精心安排空白,达到“计白当黑”的视觉效果,增强画面的意境和空灵感。 三、色彩的哲学与应用: 区别于西方油画的色彩体系,中国画的色彩运用更注重“随类赋彩”与“以色助墨”。介绍藤黄、朱砂、石青、石绿等传统矿物颜料的特性。讲解“青绿山水”和“浅绛山水”在设色上的差异与技巧,以及如何运用淡彩营造柔和的氛围。 第四章:意境的营造——山水画中的空间布局与诗意表达 中国画强调“外师造化,中得心源”,最终目标是表达画家的主观情怀和哲学思考。 一、构图的原则与变化: 讲解中国画特有的散点透视法,如何打破西方焦点透视的限制,实现“可行、可望、可游、可居”的空间体验。剖析“S”形、“Z”形等经典结构在引导观者视线和平衡画面中的作用。 二、高远、平远、深远: 阐释郭熙提出的三种山水画空间处理方式,及其在表达不同胸襟气魄上的效果。高远象征崇高,平远象征开阔,深远象征幽深。 三、题款与印章的艺术整合: 探讨题跋、诗句、印章作为画面不可分割的一部分,如何与图画内容相互补充、烘托主题,完成艺术信息的完整表达。分析题款的书法风格与画面整体气息的协调性。 结语:传统与当代的对话 本书的探讨,旨在为读者构建一个坚实的传统绘画技术框架,鼓励学习者在掌握这些经典技法的基础上,以开放的心态面对当代审美,将古人的笔墨精神融入现代生活,创作出富有时代气息与个人风貌的艺术作品。通过对笔墨本质的理解,我们才能真正领会“一笔一世界,一墨一天地”的中国艺术境界。

用户评价

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说实话,我买过不少号称“名家真迹复刻”的字帖,但很多都存在一个问题:印刷的墨色太死板,或者字形比例有些许偏差,总觉得少了点“气韵”。但这套水写布的体验感,简直就像是直接对着碑帖在练习一样。我特别留意了“九成宫”里那些标志性的“蚕头燕尾”和中宫的紧凑收敛,用这布写起来,你能真切地感受到运笔的力量是如何被导引到笔尖的。特别是欧体楷书中那些看似不动声色,实则暗藏筋骨的笔画,比如“口”字边的横画,收笔时的那个回锋,在水写布上写出来,干湿对比非常明显,这强迫我必须控制好腕力,才能写出那种挺拔而不呆滞的感觉。我已经把家里的各种墨汁、清水笔都试了一遍,发现用普通自来水笔蘸水写上去,效果就已经非常理想,完全不用担心“水写布”的局限性。这让我可以更专注于“形”的准确和“神”的把握,而不用过多纠结于墨和纸的配合问题,极大地提高了练习效率,性价比高到没话说。

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我是一个对传统文化细节有着近乎偏执追求的人。欧阳询的《九成宫醴泉铭》之所以伟大,在于其“法度森严,点画秀劲”,每一笔的起收、提按都蕴含着极高的审美价值。我一直苦恼于如何将这种“立体感”从冰冷的碑帖上“翻译”到自己的笔下。这套水写布字帖的刻印精度,给我的感受是:它仿佛是被精心地“解码”过。那些细如游丝的线条,在水写布上被放大并清晰地展现出来,让你无法逃避那些教科书般的标准结构。特别是“人”字旁和“言”字旁的竖笔收尾,那种内敛的锋芒,用这布写,你会清晰地感受到如何收住笔锋,不至于“飘”出去。而且,水干之后,布面光滑如新,可以立刻开始下一轮的练习,这种无损耗的学习体验,极大地鼓励了我进行高强度的重复训练,这对于巩固楷书的根基是至关重要的。

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这本《墨点字帖 水写布习字宝 欧阳询九成宫醴泉铭》真是太让人惊喜了!我最近迷上了书法,尤其对唐楷情有独钟,欧阳询的“九成宫”自然是绕不开的经典。原本以为这种水写布版本的字帖,可能在质感上会比较粗糙,或者墨迹显色不够清晰,但拿到手之后才发现,它的用心程度超乎想象。首先,那个水写布的材质,手感非常细腻,吸水性恰到好处,写上去的墨痕清晰可见,浓淡变化也很有层次感,不像有些廉价的布料,写完一会儿就洇成一片黑乎乎的,完全看不出笔触。而且,它似乎比普通的纸质字帖更耐用,反复练习也不容易破损,这对于我这种初学者,需要不断擦洗重写的人来说,简直是福音。最让我满意的是,它对于欧体楷书的那些精妙结构和间架布局,展示得极其到位,那些细微的提按顿挫,通过水墨的干湿变化,竟然能被清晰地捕捉和模拟出来,这对于理解“险劲”的法度大有裨益。光是临摹这一个字帖,我就感觉自己的控笔能力提升了一大截,那种如履薄冰、如临深渊的精微感,在水写布上体验得淋漓尽致。

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我很少对一个学习工具给予如此高的评价,但这次我必须为这套字帖点赞。它真正做到了“习字宝”这个名字所暗示的——是实实在在的练习宝贝。我原本以为水写布最多只能算是“草稿纸”,但这款欧阳询的字帖,在细节处理上绝对是达到了专业级别的。它不像某些字帖为了追求“清晰”而过度描摹,显得呆板。这里的字迹,在保持法度的同时,依然保留了一种“书写感”,你可以清晰地看到欧体那种内敛的动态美。我特别喜欢反复练习那些结构复杂的字,比如“醴”字,尝试不同的运笔速度和力度,观察水迹的变化,然后调整策略。这种即时反馈和可重复性,让我的练习不再是“一次性”的,而是可以不断迭代和优化的过程。对于任何希望扎实掌握唐楷,特别是想深入理解欧体“筋骨”的爱好者来说,这套水写布绝对是书桌上不可或缺的良伴,它让枯燥的临摹变得生动而富有成效。

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作为一名深度书法爱好者,我对工具的要求是比较高的,它不仅要实用,更要能激发我的创作欲望。这套水写布字帖的设计理念非常贴合现代人的需求——既想继承传统,又想兼顾环保和便利。我经常需要出差或者在办公室练习,带着厚重的碑帖非常不方便,而这个卷起来比A4纸还小的字帖,简直是“便携式书房”。但便利并不意味着牺牲品质。我发现这套字帖在摹写过程中,对笔锋的“提按”反应极其灵敏,这对于练习欧体的“险峻”笔法至关重要。有些笔画,比如“王”字旁的长横,欧体要求“微向上倾斜”,用这水写布练习时,只要稍稍提高腕力或提笔角度不对,墨迹就会出现拖沓,这是一种非常直接且即时的反馈,比对着镜子看自己的作品要有效得多。它像是我的“书法教练”,不留情面地指出我每一个细微的错误,让我不得不去纠正那些长期养成的坏习惯。

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质量不错质量不错质量不错质量不错质量不错

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非常满意,就是时间太长了,十天才收到

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故事卡1他有求ill哦你凑死咯出席率图库

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买了一堆,留给小孩看吧学吧。

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京东物流又快又好,送货上门,东西也不错,使用之后追加评论吧?????

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字帖印刷质量不错,快递也给力,昨天中午下单,今天上午就送到家了,但字帖封面封底有点脏,很多灰尘。

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东西到了,还送扇子了两把扇子,非常好

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没描摹的,买错了一中,也就不换了,再买两本可以描摹的就行了

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商品很精致满意,快递很快,京东????

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