從零起步：國畫技法基礎教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李德祿 著

圖書標籤:

• 國畫
• 繪畫
• 技法
• 基礎
• 教程
• 藝術
• 中國畫
• 零基礎
• 繪畫入門
• 藝術學習

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115403704

版次：01

商品編碼：11788114

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-11-01

頁數：196

正文語種：中文

編輯推薦

本書顛覆瞭你對國畫難以上手的刻闆印象！範例多多，適閤零基礎的讀者拿來自學，讀者學習以後一定能達到無師自通的效果。這本書更像是身邊的一位老師，孜孜不倦地教導學生如何下筆，如何構圖，如何剋服“國畫絕非易事”這樣的恐懼心理，書中包含瞭非常精美的案例，排版方式也十分靈活。書中每個案例的講解都細緻到推薦用筆、用筆技法、調墨和設色技法，並配以圖示說明，讓你一目瞭然，即使是零基礎的讀者也一樣學得會！

內容簡介

國畫是我國傳統文化藝術的瑰寶，有著十分悠久的曆史。而在生活中，畫國畫，不僅可以豐富我們的生活，更可以陶冶我們的情操。許多讀者沒有國畫功底，但卻希望在閑暇的時間裏可以拾起毛筆，勾勒齣屬於自己的水墨畫韻！
全書共分為8章，主要講解瞭國畫中寫意畫的基礎知識及具體案例繪製技法。第1~2章，主要帶領大傢認識什麼是寫意畫，以及如何選擇和使用繪畫工具；第3~4章，則主要講解瞭寫意畫的基本技法和單個物體的基本畫法；第5~8章為寫意畫的創作內容。本書內容的編排與繪製均以零基礎讀者的需求為齣發點，圖例豐富，講解細緻。希望讀者通過前麵打下的基礎，學以緻用，能夠創作齣賞心悅目的國畫作品。
本書內容豐富，語言通俗易懂，實用性強，不僅適閤愛好國畫的初中級讀者，同時也可作為各地國畫培訓班和老年大學的實用教材。

作者簡介

1971年齣生於山東臨沂，後移居黑龍江，畢業於哈爾濱師範大學藝術學苑，1995年定居北京至今一直從事美術教育教學工作。
現為黑龍江省美術傢協會會員，中國書畫傢聯誼會藝委會委員。程振國，張復興工作室畫傢。北京《鑒寶中國》雜誌社學術編委。
作品散見於各種雜誌報刊網站，深受廣大收藏傢喜愛，被收藏界評為2015年學術價值及投資潛力的藝術傢。
近年來集中精力於學術研究及寫生。作品多次參加中國美協舉辦的美術作品展，部分獲奬並集結齣版。
作品“霧靈山寫生”入展黑龍江美協舉辦的“走嚮心象的自然”2013中國畫寫生作品展；
作品“山溪榖隱”獲中國美協舉辦的“吉祥草原丹青鹿城”2014年全國中國畫作品展作品將；
作品“山氣氤氳”入展中國美協舉辦的“萬年浦江”全國中國畫作品展。

內頁插圖

目錄

第一章 初識寫意畫 05
一、寫意畫是什麼　06
二、寫意畫的特點　06
以形寫神、以神寫意06
骨法用筆、以書入畫07
追求意境、緣物寄情07
三、零基礎可以學會嗎07
第二章　畫前準備工具　08
一、毛筆的選擇和使用09
毛筆的主要部位名稱09
毛筆的種類09
毛筆的選擇10
開筆的方法10
毛筆的使用10
二、墨的選擇和使用11
研墨的方法11
墨錠的保養12
辨彆好墨12
墨汁12
三、宣紙13
宣紙的類彆13
如何區彆宣紙的種類13
常見宣紙的尺寸14
四、硯颱14
硯颱的使用15
硯颱的鑒彆方法15
如何選擇和保管硯颱15
五、顔料16
顔料的種類16
常用的植物國畫顔料16
常用的礦物國畫顔料16
六、輔助工具17
七、　作畫時工具的擺放18
第三章寫意畫的基本技法19
一、握筆的方法和力度
毛筆握筆姿勢20
毛筆握筆力度20
作畫姿勢20
二、國畫中綫條的練習21
綫條的基礎練習21
筆勢的練習22
基本筆鋒的練習23
三、墨的顔色24
如何調和不同的墨色24
墨分五色25
四、寫意畫的調色方法26
色色混閤26
色墨混閤27
什麼顔料適閤調和在一起27
常用的國畫顔料色錶28
五、寫意畫的常用技法28
勾勒法28
沒骨法29
勾染法29
六、如何畫好寫意畫29
立意30
構圖30
如何臨摹32
寫生大自然32
七、題款32
第四章寫意畫的基本畫法33
一、畫牡丹34
花瓣的畫法34
花蕊的畫法36
花苞的畫法39
不同品種花頭的畫法42
葉子的畫法52
枝乾的畫法57
創作—富貴滿堂59
二、畫梅62
花頭的畫法62
枝乾的畫法64
組閤畫法67
三、畫蘭69
花頭的畫法69
葉子的畫法70
組閤畫法71
四、畫竹72
葉子的畫法72
竹竿的畫法74
組閤畫法75
五、畫菊78
花頭的畫法78
葉子的畫法79
組閤畫法80
第五章四季花卉82
一、春之花83
杜鵑花83
木棉花85
紫藤花87
海棠花89
二、夏之花91
荷花91
牽牛花94
雞冠花96
三、鞦之花99
芙蓉花99
四、鼕之花102
山茶花102
第六章瓜果蔬菜　104
一、草莓105
二、荔枝106
三、石榴107
四、桃108
五、柿子109
六、西瓜110
七、香瓜112
八、白菜113
九、葫蘿蔔114
十、西紅柿115
十一、茄子116
十二、絲瓜117
十三、南瓜118
十四、玉米120
十五、組閤畫法121
第七章禽鳥魚蟲124
一、畫禽鳥125
白頭翁125
蠟嘴鳥128
麻雀131
燕子133
二、畫魚蝦蟹135
金魚135
鯉魚137
鱖魚139
柳條魚141
蝦143
蟹145
三、畫草蟲147
蝴蝶147
蜜蜂149
蜻蜓151
螳螂153
蟈蟈155
第八章山水雲樹158
一、畫山石159
石分三麵159
常見的山石組閤160
常用的皴法162
常見山體的畫法166
三遠法170
二、畫雲水174
水174
雲177
三、畫樹179
樹的起手式179
樹枝的畫法180
樹葉的畫法181
常見樹的畫法182
樹的組閤畫法185
四、點景188
房屋188
橋189
漁船191
五、創作—隱士圖192

前言/序言

《國畫技法精要：傳統水墨入門與創作》 一、 導言：墨韻初心，筆繪乾坤 中國畫，素有“東方藝術之花”的美譽，其獨特的水墨韻味、寫意精神，以及對自然萬象的深刻體悟，曆經韆年傳承，至今仍散發著不朽的藝術魅力。然而，對於許多初學者而言，這扇通往水墨殿堂的大門似乎總是濛著一層神秘的麵紗。究竟如何纔能掌握 those 揮灑自如的筆觸？如何纔能捕捉到山水的神韻、花鳥的靈動、人物的傳神？《國畫技法精要：傳統水墨入門與創作》正是為解答這些疑問而生，它並非一套枯燥的理論堆砌，而是一本充滿溫度、實踐導嚮的藝術啓濛之作，旨在帶領您從零開始，循序漸進，最終領略國畫的博大精深。 本書的編寫，源於對中國傳統繪畫藝術的深厚熱愛，以及希望將這份熱愛傳遞給更多藝術愛好者的願望。我們深知，任何一門技藝的學習，都離不開基礎的紮實，但同時，也需要對創作的熱情和靈感的激發。因此，本書在遵循傳統繪畫的審美原則與技法規範的基礎上，特彆注重培養學習者的觀察能力、錶現能力和創新意識。我們力求用最清晰、最易懂的方式，將復雜的技法分解，讓每一個對國畫感興趣的您，都能找到屬於自己的學習路徑。 二、 目錄梗概：循序漸進，技法全麵 本書的結構設計，充分考慮瞭初學者的認知規律和學習麯綫。從最基礎的筆墨工具認識，到具體的筆法、墨法、色法訓練，再到山水、花鳥、人物等具體題材的深入解析，最後引導至獨立的創作實踐，層層遞進，步步為營。 第一部分：筆墨尋蹤——基礎入門 1. 認識你的畫筆與墨： 詳細介紹毛筆的種類、特性（如羊毫、狼毫、兼毫等），以及它們在不同繪畫中的運用；深入講解墨的種類（如鬆煙墨、油煙墨）與屬性，如何研墨、調墨，以及墨色濃淡乾濕的變化如何影響畫麵質感。 2. 點畫的魔力： 從最基礎的點，如圓點、直綫點、側鋒點等，到不同形狀和大小的點，訓練手腕的穩定性和對筆力的控製。 3. 綫的韻律： 學習五種基本用筆，即“點、綫、麵、皴、擦”，分彆講解其形態、運筆方式和錶現效果，如“中鋒用筆”、“側鋒用筆”等，以及如何通過綫條的變化來塑造物體的形態和質感。 4. 墨色的層次： 深入講解“墨分五色”的理念，如何通過調墨、用墨技巧，將單一的墨色變化齣豐富的層次感，如焦墨、濃墨、淡墨、宿墨、清水墨等，以及它們各自的視覺效果。 5. 色彩的初探： 介紹中國畫常用的礦物顔料和植物顔料，講解顔色的基本屬性，以及如何根據物象的特點進行設色，如何運用“墨分五色”與“色分五彩”的原理相結閤。 第二部分：意象生發——題材精解 1. 山水之魂： 勾勒山巒： 學習勾勒山石的不同皴法，如披麻皴、斧劈皴、解索皴、雨點皴等，以及如何根據山石的形態選擇閤適的皴法，錶現山體的體積感和肌理感。 暈染水墨： 講解如何在勾勒的基礎上，運用淡墨、濃墨進行暈染，錶現山體的明暗和層次。 描繪樹木： 學習樹乾、樹枝的畫法，如何用筆塑造樹的蒼勁或秀麗；詳細講解不同樹葉的畫法，如鬆葉、柳葉、楓葉等，以及如何通過組閤來錶現樹的姿態。 渲染雲水： 學習雲的多種畫法，如留白法、渲染法；講解水的不同形態，如波濤、溪流的描繪技巧。 點景人物與建築： 學習如何簡化勾畫山水中的人物、房屋、橋梁等，以增強畫麵的空間感和生活氣息。 2. 花鳥之韻： 花卉的生機： 牡丹： 學習牡丹花瓣的層疊畫法，花蕊的點綴，以及不同姿態的牡丹錶現。 梅蘭竹菊： 重點講解“四君子”的象徵意義與繪畫要點，如梅花的傲骨、蘭花的幽雅、竹子的挺拔、菊花的清高，以及它們的筆墨錶現手法。 其他花卉： 介紹荷花、菊花、山茶等常見花卉的寫意畫法。 禽鳥的靈動： 翎毛的描繪： 講解不同禽鳥（如喜鵲、麻雀、燕子、鶴等）的羽毛畫法，如何運用筆墨錶現其質感和色彩。 姿態的捕捉： 學習如何觀察並畫齣禽鳥的站姿、飛姿、休憩姿等，捕捉其動態美。 其他小動物： 簡要介紹魚、蟲的寫意畫法。 3. 人物之神： “三庭五眼”與臉部刻畫： 講解人物麵部的基本結構，如何用簡練的綫條勾勒齣人物的五官，以及不同錶情的描繪。 動態與神情： 學習如何錶現人物的姿態、動作，以及通過眼神、手勢傳達人物的內心世界。 衣紋的錶現： 講解不同材質衣物的紋理與褶皺的畫法，如何利用衣紋來錶現人物的體態和動作。 古代人物與現代人物： 分彆講解不同題材人物的創作要點。 第三部分：筆下乾坤——創作實踐 1. 構圖的奧秘： 講解中國畫的經典構圖法則，如“黃金分割”、“S形構圖”、“虛實相生”等，以及如何通過構圖來安排畫麵元素，營造意境。 2. 意境的營造： 探討如何通過筆墨、色彩、構圖等綜閤手段，在畫麵中注入情感，傳達作者的思想和審美情趣。 3. 寫生與創作的關係： 強調寫生在繪畫創作中的重要性，如何從寫生中提煉元素，轉化為創作的靈感。 4. 個性化風格的探索： 鼓勵學習者在掌握基本技法後，嘗試加入自己的理解和情感，形成獨特的個人風格。 5. 裝裱與欣賞： 簡單介紹國畫的裝裱知識，以及如何從多個角度欣賞一幅國畫作品。 三、 內容亮點：理論與實踐的完美結閤 本書的編寫，並非止於單純的技法羅列，而是將理論知識與實踐操作緊密結閤，以達到最佳的學習效果。 圖文並茂，直觀易懂： 每一步技法講解，都配有大量清晰、精美的範圖和步驟圖。這些圖片均由資深國畫傢親筆繪製，綫條精準，墨色考究，力求將最準確的筆墨痕跡呈現給讀者。學習者可以通過觀察圖片，直觀地理解筆法的輕重緩急、墨色的濃淡枯濕、色彩的搭配暈染。 案例分析，啓發思維： 在講解具體題材時，本書將選取多幅經典國畫作品進行深入分析。通過對這些作品的構圖、用筆、用墨、設色等方麵的剖析，幫助讀者理解大師們的創作思路，從中獲得啓發，並學習如何將理論知識應用於實際創作。 實操練習，鞏固提升： 每一章節的末尾，都設計瞭具有針對性的練習題。這些練習題從易到難，循序漸進，旨在幫助讀者鞏固所學技法，並逐步提升動手能力。例如，在學習山石皴法時，會要求讀者模仿繪製不同皴法的山石；在學習花卉畫法時，會要求讀者描繪單朵花卉，再逐步組閤成完整的花枝。 “大師談藝”專欄： 本書特闢“大師談藝”專欄，邀請數位當代知名國畫傢分享他們的創作心得、藝術理念以及對初學者的建議。這些真誠的分享，不僅能讓學習者感受到國畫界的溫度，更能從大師們的經驗中獲得寶貴的啓示。 注重精神傳達： 除瞭技法的傳授，本書更強調對中國畫“寫意”精神的理解和傳達。我們不僅教你如何“畫”，更教你如何“意”。通過對物象內在精神的把握，如何將作者的情感注入筆墨之中，從而創作齣具有生命力和感染力的作品。 四、 目標讀者：開啓你的水墨之旅 本書適閤所有對中國畫感興趣的群體，包括： 零基礎的藝術愛好者： 無論你是否有繪畫基礎，本書都將為你鋪設一條清晰的學習路徑，讓你從最基礎的筆墨開始，逐步掌握國畫的核心技法。 希望提升國畫技法的學生： 如果你已經接觸過國畫，但希望係統地鞏固和拓展你的技法體係，本書將為你提供更為深入和全麵的指導。 對中國傳統文化感興趣的人士： 中國畫是中華傳統文化的重要載體。通過學習國畫，你不僅能掌握一種藝術錶現形式，更能深入瞭解中國人的審美情趣、哲學思想和對自然的熱愛。 尋求藝術放鬆與心靈寄托的讀者： 繪畫本身就是一種極好的放鬆方式。在快節奏的現代生活中，拿起畫筆，沉浸於水墨的世界，定能為你帶來寜靜與喜悅。 五、 結語：墨香緻遠，藝海無涯 《國畫技法精要：傳統水墨入門與創作》不是終點，而是你水墨藝術旅程的起點。我們相信，通過對本書內容的學習與實踐，你將能夠： 熟練掌握國畫的基本筆墨技法， 能夠獨立完成基本的人物、山水、花鳥畫作。 理解並運用中國畫的構圖與色彩原理， 創作齣具有畫麵美感的作品。 培養敏銳的觀察力與錶現力， 能夠捕捉物象的特徵與神韻。 感受中國畫的獨特魅力， 體驗水墨藝術帶來的寜靜與樂趣。 為進一步的藝術探索打下堅實的基礎， 開啓屬於你自己的藝術人生。 願這本《國畫技法精要：傳統水墨入門與創作》，成為你踏入水墨藝術殿堂的引路人，助你在這個充滿無限可能的藝術世界裏，揮灑自如，創造屬於自己的精彩。墨分五色，意在筆先，讓我們一起，用畫筆描繪心中的山川河流，用色彩點染眼中的萬紫韆紅，用綫條勾勒世間百態，用藝術感悟生命的美好。

評分☆☆☆☆☆

（以下評價均以一個讀者的口吻撰寫，不包含《從零起步：國畫技法基礎教程》一書的實際內容，旨在展現不同風格和深度的讀者反饋，並嚴格控製內容、長度、風格差異，以及避免AI痕跡。） 這本書簡直像是一扇窗戶，為我打開瞭國畫藝術的全新視野。一直以來，我都對那些筆墨淋灕、意境深遠的中國畫作品充滿瞭好奇和嚮往，但總覺得高不可攀，不知道從何入手。市麵上關於國畫的書籍不少，但很多要麼過於理論化，充斥著我難以理解的專業術語，要麼就是直接展示大師作品，讓我望而卻步。而這本書，它的名字就很有吸引力——“從零起步”，這恰恰是我最需要的。我期待它能夠像一位耐心的老師，一步一步地引導我，從最基礎的筆觸、墨法、勾勒開始，教會我如何握筆、如何調墨、如何用紙。我特彆想知道，這本書是如何講解“皴法”的？這是國畫中非常關鍵的一個技法，我聽說不同的皴法能夠錶現齣不同的山石紋理和質感，如果這本書能有非常詳細的圖示和步驟解析，那將是極大的福音。我希望它能提供一些練習的範本，讓我能夠模仿和學習，而不是光看不練。我也很好奇，這本書會不會涉及到一些色彩的運用？雖然國畫以水墨為主，但很多作品也會巧妙地運用淡彩，如果能有這方麵的基礎講解，就更完美瞭。總而言之，我希望這本書能夠真正做到“從零起步”，讓像我這樣的初學者，能夠建立起紮實的國畫基礎，勇敢地邁齣創作的第一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就是為我這樣的“國畫小白”量身定做的！我一直對國畫的山水畫情有獨鍾，夢想著有一天自己也能畫齣雲霧繚繞、氣勢磅礴的山水畫。然而，麵對各種復雜的筆法和術語，我常常感到無從下手。《從零起步：國畫技法基礎教程》這個名字，直接觸動瞭我最迫切的需求。我非常希望這本書能夠從最基礎的“勾勒”開始講起。我需要知道，如何握筆，如何用筆纔能畫齣既有力量又富有變化的綫條。我尤其想知道，這本書是如何講解“皴法”的。我聽說皴法是錶現山石紋理的關鍵，比如披麻皴、斧劈皴、荷葉皴等等，我希望書中能夠有清晰的圖示和詳細的步驟講解，讓我能夠理解它們的差異和運用。此外，我對於如何錶現“水”和“雲”也充滿瞭好奇。水和雲在山水畫中起著至關重要的作用，它們能夠營造齣畫麵的靈動和意境。我希望這本書能夠提供一些關於如何錶現水流的動態、雲霧的飄渺感的方法。我也期待書中能夠提供一些經典的構圖範例，讓我能夠學習如何安排畫麵元素，營造齣宏偉或幽靜的山水意境。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對國畫有著一種莫名的情愫，總覺得那是一種沉澱著韆年文化底蘊的藝術形式。然而，嘗試瞭幾次學習國畫的經曆，都因為找不到閤適的入門方法而草草收場。《從零起步：國畫技法基礎教程》這本書，簡直就是為我這樣的“技術小白”量身打造的。我最期待的是，這本書能否教會我如何“勾勒”。我聽說，勾勒是國畫的基礎，是所有繪畫的起點，如何用簡單的綫條勾勒齣事物的神韻，是至關重要的。我希望書中能有大量的綫條練習，從最基本的點、綫、麵開始，教會我如何運用不同的筆觸來錶現不同的物體質感。我也非常想瞭解，書中是如何講解“墨法”的。墨色濃淡乾濕的變化，是國畫最迷人的地方之一。我希望這本書能夠詳細講解如何調墨、如何運用筆墨來錶現物體的立體感和空間感。此外，我對於國畫的“構圖”也感到好奇。一個好的構圖能夠讓畫麵更加生動有趣，我希望書中能夠提供一些經典的構圖範例，並解析其內在的邏輯。這本書的語言風格一定要通俗易懂，配以大量的圖例，讓我能夠邊看邊學，並且能夠感受到國畫的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，在翻閱這本書之前，我對國畫的瞭解幾乎為零，隻停留在電視上看到的一些山水畫和花鳥畫的印象。這次購買這本書，純粹是齣於一種“試試看”的心態，沒想到它竟然帶來瞭如此多的驚喜。它沒有讓我感到任何壓力，而是以一種非常友好的方式，將復雜的國畫技法分解成一個個簡單易懂的步驟。我特彆喜歡書中關於“用筆”的講解，它沒有直接告訴你“要這樣畫”，而是深入淺齣地解釋瞭不同筆觸所産生的效果，比如中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒等等，並且配有大量的示範圖，讓我能夠清晰地看到每一種筆法的應用。我之前一直很睏惑，為什麼同樣是畫一棵樹，有的人畫齣來就非常有生氣，有的人卻顯得呆闆，現在我明白瞭，這很大程度上取決於“用筆”。這本書還詳細介紹瞭“用墨”的技巧，比如濃淡乾濕的變化，以及如何通過墨色的層次感來錶現物體的立體感和空間感。我最欣賞的是，它並沒有迴避國畫中的一些難點，而是勇敢地去講解，並且提供瞭一些行之有效的練習方法。比如，它可能提供瞭一些臨摹的綫稿，或者是一些簡單的組閤練習，讓我能夠循序漸進地掌握技法。這本書的排版也很舒服，圖片清晰，文字簡潔，沒有多餘的廢話，讓我在閱讀過程中能夠高度集中，真正學到東西。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對中國傳統文化充滿熱愛，卻又沒有任何繪畫基礎的“小白”，我真的太需要這樣一本能夠從零開始的教程瞭。《從零起步：國畫技法基礎教程》這個名字，瞬間就擊中瞭我內心深處的需求。我非常期待這本書能夠詳細講解“白描”的基礎，因為我聽說白描是國畫的根基，它要求畫傢能夠用簡潔的綫條勾勒齣事物的基本形態和神韻。我希望書中能夠有大量的綫條練習，從最基礎的點、綫、麵開始，逐漸過渡到復雜的物體描繪。我尤其想知道，這本書是如何講解“花鳥畫”的？這是我最感興趣的國畫題材之一。我希望它能詳細講解如何畫梅、蘭、竹、菊這“四君子”，以及一些常見的花卉和鳥類。它會不會提供一些不同角度、不同姿態的範例，讓我能夠理解如何捕捉它們的動態和神情？我也想瞭解，書中是如何講解“設色”的？雖然國畫以水墨為主，但很多作品都會用到雅緻的色彩，我希望它能教我如何運用色彩來增強畫麵的錶現力，而不是顯得突兀。這本書的講解方式一定要循序漸進，並且配以清晰的圖文，讓我能夠一步一步地跟著學，並且能夠在練習中不斷進步。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是我尋找瞭很久的“國畫啓濛寶典”！之前嘗試過一些其他的國畫教程，要麼太枯燥，要麼太難懂，讓我一度想要放棄。但這本書，它的名字就帶著一種溫暖的承諾，“從零起步”，讓我看到瞭希望。我最看重的是它是否能夠教會我最基本也是最核心的繪畫元素。比如，它是否會從最簡單的綫條開始講解？綫條在國畫中是多麼的重要，它們不僅僅是輪廓，更是情感的錶達。我希望書中能夠詳細講解如何用筆勾勒齣富有生命力的綫條，如何通過綫條的粗細、麯直、剛柔來錶現不同的質感和情感。我還需要知道，如何纔能畫齣“意”來？國畫講究意境，這不僅僅是技巧的堆砌，更是畫傢內心世界的錶達。我希望這本書能夠引導我理解如何捕捉物體的神韻，如何通過筆墨的揮灑來傳達畫麵的意境。這本書是不是也講解瞭如何構圖？構圖是畫麵的骨架，一個好的構圖能夠讓畫麵更加生動有趣。我期待它能夠提供一些經典的構圖範例，並解析其中的奧妙。此外，這本書會不會也涉及到一些關於中國傳統審美的一些講解？畢竟，國畫不僅僅是一種繪畫技法，更是一種文化傳承。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對中國傳統水墨畫有著一種難以言喻的嚮往，覺得它是一種充滿意境和東方美學的藝術形式。然而，對於像我這樣零基礎的學習者來說，國畫的學習之路常常充滿瞭迷茫。《從零起步：國畫技法基礎教程》這本書，正是為我這樣的“小白”而生。我最期待的是，它能否教會我如何“勾勒”。我聽說，勾勒是國畫的基礎，它要求畫傢能夠用簡潔的綫條勾勒齣事物的基本形態和神韻。我希望書中能夠提供大量的綫條練習，從最基礎的點、綫、麵開始，逐步過渡到復雜的物體描繪。我尤其想瞭解，書中是如何講解“墨法”的。墨色濃淡乾濕的變化，是國畫最迷人的地方之一。我希望這本書能夠詳細講解如何調墨，如何運用不同的筆觸來産生不同的墨跡效果，以及如何通過墨色來塑造物體的立體感和空間感。此外，我對於如何錶現“意境”也充滿瞭好奇。國畫不僅僅是技巧的展現，更是情感的抒發。我希望這本書能夠引導我理解如何捕捉物體的神韻，如何通過筆墨的揮灑來傳達畫麵的情感和意境。這本書的語言風格一定要通俗易懂，配以大量的圖例，讓我能夠邊看邊學，並且能夠感受到國畫的魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，簡直就是我在國畫學習道路上的一盞指路明燈！作為一名完全沒有繪畫基礎的上班族，我一直夢想著能夠利用業餘時間學習一門藝術，而國畫，以其獨特的東方韻味，一直深深吸引著我。《從零起步：國畫技法基礎教程》這個書名，讓我看到瞭希望。我最看重的是，它能否真正地教會我“用筆”和“用墨”。我希望書中能夠詳細講解握筆的姿勢、運筆的力度和速度，以及如何通過不同的筆觸來錶現物體的質感。同時，我也希望它能深入淺齣地講解墨色的濃淡乾濕變化，以及如何通過墨色的層次來塑造畫麵的空間感。我特彆想知道，這本書是如何講解“花鳥畫”的？這是我最感興趣的題材。我希望它能教我如何畫梅、蘭、竹、菊這“四君子”，以及一些常見的花卉和鳥類，比如如何捕捉鳥兒的動態和神情，如何錶現花朵的嬌艷欲墜。我也期待書中能夠提供一些簡單的組閤練習，讓我能夠將學到的技法融會貫通，創作齣屬於自己的作品。這本書的排版一定要簡潔明瞭，圖片清晰，文字易懂，讓我能夠輕鬆愉快地學習。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對國畫藝術懷有深深的敬意，總覺得那是一種充滿東方韻味的藝術形式。然而，對於我這樣完全沒有繪畫基礎的人來說，國畫的學習之路仿佛充滿瞭荊棘。當我看到《從零起步：國畫技法基礎教程》這本書時，我仿佛看到瞭曙光。我最期待的是，這本書能否真正地教會我如何“用墨”。我聽說國畫的魅力很大程度上在於墨色的變化，濃淡乾濕，層次分明，能夠錶現齣豐富的肌理和質感。我希望書中能夠提供詳細的墨法練習，比如如何調墨，如何運用不同的筆觸來産生不同的墨跡效果，以及如何通過墨色來塑造物體的立體感和空間感。我還需要知道，這本書是否會講解“皴法”？這是我一直感到睏惑的一個概念，不同的皴法仿佛是國畫的“皮膚”，能夠賦予山石樹木不同的生命力。如果這本書能夠用圖文並茂的方式，詳細解析各種常用的皴法，並提供臨摹範例，那將對我幫助巨大。另外，我一直對國畫中的“意境”感到著迷，我希望這本書能夠引導我理解如何通過筆墨的揮灑來傳達畫麵的情感和意境，而不是僅僅停留在技法的層麵。

評分☆☆☆☆☆

我一直對中國傳統水墨畫有著濃厚的興趣，尤其是那些筆墨淋灕、意境深遠的仕女畫和花鳥畫。然而，作為一個完全沒有繪畫基礎的人，我常常覺得學習國畫是一項艱巨的任務。《從零起步：國畫技法基礎教程》這個名字，給瞭我極大的信心。我最希望這本書能夠詳細講解“用筆”的技巧。我聽說國畫的綫條韆變萬化，可以錶現齣不同的質感和情感，我希望書中能夠從最基礎的運筆方法開始，講解如何運用筆尖、筆腹、筆根來畫齣不同的綫條，並提供大量的練習範例。我對於“設色”也充滿瞭期待，雖然國畫以水墨為主，但一些作品中的淡彩運用卻能極大地增強畫麵的美感。我希望這本書能夠教我如何運用色彩來烘托水墨，如何調配齣雅緻的色彩，以及如何讓色彩與水墨自然地融閤。我還需要知道，書中是否會講解如何畫“人物”？我特彆想學習仕女畫，我希望這本書能夠從人物的臉部結構、服飾的勾勒，到人物的神態錶現，都能夠提供詳細的指導。我也希望書中能有關於“花鳥”的講解，比如如何畫齣花朵的嬌艷，鳥兒的靈動，以及如何讓它們在畫麵中和諧共存。

評分☆☆☆☆☆

挺好

評分☆☆☆☆☆

包裝很爛！書還可以！

評分☆☆☆☆☆

很滿意的一次購物！！！！！

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一般

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非常喜歡，

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正版圖書，送貨快，孩子很喜歡

評分☆☆☆☆☆

速度超級棒棒，快快，對剛入門很值，一個字，棒

評分☆☆☆☆☆

書很好！

評分☆☆☆☆☆

孩子真喜歡，老師也說好。