中國茶藝學300問 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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林治 著

圖書標籤:

• 茶藝
• 中國茶
• 茶文化
• 茶葉
• 品茶
• 茶道
• 茶知識
• 飲茶
• 傳統文化
• 生活藝術

齣版社： 世界圖書齣版公司

ISBN：9787510086724

版次：1

商品編碼：11793013

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-07-01

用紙：膠版紙

頁數：189

字數：200000

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國茶藝學300問》既是為瞭方便初學者把握茶藝的要點，用問答的形式簡要地闡述作者對茶藝中主要問題的看法，同時也是為瞭和同仁們深入探討這些關係到茶藝健康發展的重要問題。當您打開《中國茶藝學300問》並用心閱讀時，我們便成為瞭心心相印的茶友，當然也可能是成為觀點不同卻能坦誠論道，相互理解，相互尊重的諍友。

作者簡介

　　林治，中國高等院校茶文化教材編委會主任，中國國際茶文化研究會常務理事，意大利米蘭世博會中國大學生茶藝團團長，西安六如茶文化研究所所長，兼任多所大學的客座教授，編著齣版瞭《中國茶藝》《中國茶道》《茶道養生》《茶藝英語》《亮劍普洱》《神州問茶》《武夷茶話》《古今茶情》等二十多部個人茶文化專著。此外，還曾主編、參編瞭多部高等院校茶文化教材。

目錄

茶之藝
茶之古今
茶之美
茶之水
茶之器
茶之境
茶之韻
茶之禮
問綠玉
辨紅香
點花草
訪烏龍
解紅袍
問觀音
黃茗澤
白玉清
品烏茗
雅事談

前言/序言

探秘東方神韻：一部關於宋代美學與生活藝術的深度解析 書名：《宋韻流光：從茶道、香薰到文人生活的美學探微》 內容提要： 本書並非聚焦於當代茶藝的規製或具體的問答形式，而是將時間軸撥迴至中國文化史上一個光芒萬丈的時代——宋代。我們深入挖掘瞭宋代文人階層所構建的獨特審美體係，一個以“雅”為核心，滲透於日常器用、精神追求乃至自然觀中的復雜網絡。全書以“格物緻知”的精神為指導，力求還原宋代人如何通過對物質世界的精微感知，達到精神世界的升華。 第一部：器物的哲學——瓷器與傢具中的“素”與“簡” 宋代美學的核心，在於對“素”的極緻推崇。這種“素”，並非空無一物，而是洗盡鉛華後的自然之態與內在氣韻。 一、宋代陶瓷的“釉下心境”： 本部分拋棄瞭單純的器型分類，轉而探討宋代五大名窯——汝、官、哥、定、鈞——在燒製工藝中蘊含的哲學思辨。 汝窯的“天青色之謎”： 深入剖析其釉色如何模擬雨過天青的瞬間，探究其對“瞬間即永恒”的東方時間觀的錶達。重點考察其支釘的微小形態，如何體現“不著痕跡”的工匠精神。 鈞窯的“入窯一色，齣窯萬彩”： 分析其窯變過程中銅元素氧化還原的化學過程，並將其與道傢“陰陽互化”的理論進行對照，解讀宋人對“變化中的平衡”的迷戀。 定窯與哥窯的“痕跡美學”： 探討定窯覆燒法中對器物底足的保護，以及哥窯的“金絲鐵綫”紋路，如何將製造過程中的“失誤”提升為不可復製的藝術符號。 二、文房中的“氣度”：宋代傢具與陳設： 宋代傢具擺脫瞭唐代的厚重繁縟，追求輕盈、簡潔和結構上的嚴謹。 “無為而治”的結構美： 分析宋代圈椅、條案的榫卯結構，如何體現“少即是多”的設計原則。重點研究其“綫腳”的收束，如何引導視覺的流動，避免僵硬感。 香具的禮儀與情境： 詳細介紹宋代香爐的形製演變，從博山爐嚮簋式爐、鼎式爐的過渡，並結閤《香譜》等文獻，還原宋人在“焚香點茶”中的空間布局與時間分配，理解香氣在宋人心目中是營造“幽境”的重要介質。 第二部：生活的藝術化——點茶的儀軌與園林的意境 宋人緻力於將一切世俗活動轉化為高度儀式化的藝術實踐，而“茶”與“園”是其中最典型的載體。 一、點茶的“湯”與“沫”：非為解渴，乃求其“活”： 本書聚焦於宋代點茶法中對茶湯“色、香、味、形”的極緻追求，尤其關注“擊拂”的技巧。 茶具的“法度”： 細緻描繪建盞的“兔毫”、“鷓鴣斑”如何與茶湯的乳白色形成視覺上的呼應，闡釋茶盞的審美功能超越瞭盛放本身。 茶湯的“活”： 探討“鬥茶”文化中對茶沫（“湯花”）狀態的要求，如何通過茶筅的運用，實現對茶湯生命力的瞬間捕捉與欣賞，這是一種對“動”的把握。 點茶與書法的關聯： 剖析宋人如何在茶沫上以茶匙作畫（“作字”），這種行為如何將短暫的液體藝術與永恒的書法結構相結閤。 二、園林中的“可遊可居”：縮景與藉景的智慧： 宋代私傢園林，特彆是文人園林，是其哲學思想的物質載體。 疊石理水的“擬古”： 研究蘇軾、米芾等人對太湖石的偏愛，分析其嶙峋的形態如何象徵著山川的雄奇，以及通過有限空間展現無限山水的造園手法。 “麯徑通幽”的心理暗示： 剖析園林路徑的設計，如何引導遊覽者放慢腳步，進入一種沉思的狀態，園林的意義不在於遊覽麵積，而在於心境的轉換。 第三部：精神的寄托——文人畫與清談文化 宋代美學的高度成熟，最終體現在其對士大夫精神世界的錶達上。 一、水墨的“減法”美學： 本書側重於探討宋代院體畫與文人畫在用墨上的差異，以及這種差異如何反映瞭不同的生命態度。 “寂”與“空”的錶達： 深入分析馬遠、夏圭等“半邊山水”的構圖策略，探討大麵積的“留白”在宋代審美中並非“未完成”，而是有意識地邀請觀者參與到畫麵的意境構建中，體現瞭“此時無聲勝有聲”的境界。 物我兩忘的“寫生”： 對比院畫傢對精準物態的捕捉，與文人畫傢對“意態”的抒發，理解宋人如何通過描繪竹、梅，寄托自身的清高與節操。 二、清談與學養的融會： 宋代文人通過“清談”（雅集）來互相砥礪學問與性情。 “學”與“養”的互動： 闡述清談的議題如何圍繞著詩詞、典故、金石、醫學等多個維度展開，這種知識的廣博性是支撐其審美判斷力的基礎。 “玩物喪誌”的反思： 探討宋人如何巧妙地平衡對物質之美的熱愛與對精神追求的忠誠，他們的“玩物”是“格物緻知”的延伸，而非沉溺享樂。 總結： 《宋韻流光》試圖通過對宋代物質文化（器物、茶事）與精神文化（園林、繪畫、清談）的細緻梳理，構建起一個完整的宋代生活美學圖譜。它引導讀者超越錶麵的精緻，去體悟那個時代中國人如何將剋製、內斂、對自然秩序的尊重，融入日常的呼吸之間，最終成就瞭中國文化史上獨樹一幟的“宋之雅”。本書適閤對中國古代生活史、藝術史、以及宋代文化思想有深度興趣的讀者研讀。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的第一感受，是一種對傳統文化的深刻緻敬。從書名來看，“中國茶藝學”這幾個字就自帶一種曆史的厚重感。我一直覺得，現代社會節奏太快，很多傳統的東西都在慢慢消逝，能夠有一本書像這樣，係統地梳理和介紹中國茶藝，本身就是一件非常有意義的事情。我希望這本書不僅僅是講解衝泡的技巧，更希望它能深入地挖掘茶藝背後的文化內涵，比如茶與詩詞、茶與畫、茶與禪意，甚至是茶與社交禮儀的聯係。我期待這本書能讓我明白，為什麼中國人自古以來就如此鍾愛茶，茶在中國人心中的地位究竟意味著什麼。它應該不僅僅是一杯飲品，更是一種生活方式，一種精神寄托。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計，讓我眼前一亮。整體風格不是那種冷冰冰的學術著作，而是更加貼近生活，充滿瞭人文關懷。我喜歡書中一些細緻的描述，比如關於不同季節飲用不同種類茶葉的建議，或者是在特定場閤如何選擇閤適的茶具。這些細節之處，無不體現齣作者對茶文化深厚的理解和熱愛。我個人對茶道中的“和、靜、怡、真”的意境特彆著迷，希望這本書能幫助我更具體地理解這些抽象的概念，並將它們融入到我的日常生活中。讀這本書，我期望的不僅僅是獲取知識，更是獲得一種品味生活、感悟人生的指引，讓喝茶這件事，變得更有儀式感，也更有深度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，完全滿足瞭我多年來對茶的一腔好奇。我常常在茶館裏看到技藝嫻熟的茶藝師，泡齣的茶水清澈透亮，香氣四溢，品嘗起來更是迴甘悠長，但對於他們是如何做到這一點的，我始終感到神秘。這本書，以“300問”的形式，似乎就是要一點點揭開這層神秘的麵紗。我非常期待書中關於不同水溫對茶葉風味的影響，以及如何通過觀察茶葉的形態來判斷其品質等實操性的內容。同時，我也想知道，在現代社會，茶藝的學習和實踐，究竟能給我們帶來哪些實際的好處，是能讓我們的生活更加精緻，還是能幫助我們更好地放鬆身心，找到內心的平靜。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《中國茶藝學300問》，還沒來得及細讀，但光是翻閱目錄和前言，就足以讓我對它充滿期待。書的裝幀典雅，紙質也屬上乘，散發著淡淡的書香，光是拿在手裏就有一番寜靜緻遠的意味。我一直對茶文化有著濃厚的興趣，但總感覺自己隻停留在淺嘗輒止的層麵，對於茶的種類、衝泡技巧、品鑒之道，以及背後蘊含的哲學和曆史，都知之甚少。這本書的題目就直擊瞭我這種“想瞭解但不知從何下手”的痛點，300個問題，聽起來就涵蓋瞭方方麵麵，應該是能係統地解答我的睏惑，讓我對中國茶有一個更全麵、更深入的認識。我尤其好奇書中關於不同地域茶的特色差異，以及古往今來茶藝的演變史，希望能從中一窺中國茶文化博大精深的魅力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我當初買這本書，更多的是齣於一種“趕時髦”的心態，覺得學習茶藝是中國人骨子裏的一種浪漫情懷。拿到手後，第一感覺就是書的厚度超齣瞭我的預期，這讓我既有些欣喜（內容豐富），又有些擔憂（會不會太枯燥？）。不過，當我開始瀏覽其中一些章節時，發現作者的筆觸相當生動，並非那種闆著麵孔的學術說教。我隨便翻到一頁，上麵正在討論“為何有的茶葉衝泡後會‘跳舞’”，配著插圖，解釋得十分形象有趣，讓我瞬間覺得茶也不再是嚴肅的事情，而是充滿瞭生活的情趣。我個人對這種能夠將知識點用輕鬆易懂的方式呈現齣來的書籍非常欣賞，期待這本書能帶給我更多這樣的驚喜，讓我不僅學到知識，更能享受學習的過程。