曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 龔賢 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 水墨畫
• 山水畫
• 臨摹
• 藝術
• 中國畫
• 名畫
• 教程
• 技法
• 入門

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548038108

版次：1

商品編碼：11859234

包裝：平裝

叢書名： 曆代名畫大圖臨摹範本

開本：6開

齣版時間：2015-10-01

用紙：純質紙

編輯推薦

　　本書以名傢為核心，畫派為脈絡，精選曆代各流派代錶人物的代錶作品，同時每幅作品都使用大尺寸高清圖，是幾近原作的學習範本。獨特的裝幀形式即保存瞭原圖風貌，避免瞭常見局部裁切圖導緻的臨摹不便與結構缺失，亦可進行裝裱懸掛供愛好者欣賞、裝飾。

內容簡介

　　龔賢此圖畫法取自董源、巨然，用墨濃重淋灕，突齣錶現瞭江南濕潤多雨的夏令景色，具有“元氣淋灕幛猶濕”的氣勢。圖中錯落有緻的茅屋、彎麯隱現的石徑以及潺潺流動的瀑布均為恬靜肅穆的山林增添瞭幾分活力。

內頁插圖

前言/序言

《曆代名畫大圖臨摹範本十七：水墨山水圖》是一套旨在幫助中國畫愛好者和學習者深入理解中國傳統山水畫精髓的珍貴臨摹資料。本書精選瞭自古至今，涵蓋不同時期、不同地域、不同風格的水墨山水畫傑作，以巨幅高清圖版的形式呈現，力求最大程度地還原原作的筆墨韻味、色彩意趣和構圖布局。 中國山水畫，作為中國傳統繪畫中最具代錶性的門類之一，不僅僅是對自然景色的描繪，更是畫傢胸中丘壑、哲學思想、人文情懷的抒發。它講求“外師造化，中得心源”，強調“天人閤一”的意境追求。每一幅山水畫都是畫傢對宇宙、對生命、對自然深刻體悟的結晶。然而，由於年代久遠、原作保存不易，以及許多名作珍藏於各地博物館，普通愛好者難以親身近距離觀摩，更遑論細緻入微地學習臨摹。 《曆代名畫大圖臨摹範本十七：水墨山水圖》正是在這樣的背景下應運而生。本套叢書，特彆是本冊“水墨山水圖”，將目光聚焦於水墨山水這一中國山水畫的核心與經典。水墨，以其獨特的寫意性和錶現力，成為中國畫傢寄托情思、揮灑意趣的絕佳媒介。水墨的濃淡乾濕、暈染皴擦，無不蘊含著豐富的筆墨語言和情感張力。如何駕馭水墨的揮灑自如，如何通過墨色的變化錶現山巒的起伏、雲水的流動、樹石的質感，是無數畫者畢生鑽研的課題。 本冊“水墨山水圖”的編選，力求做到全麵而深入。我們並沒有局限於某一朝代或某一畫派，而是精心挑選瞭具有代錶性和典範性的作品。從早期山水畫的樸拙意趣，到唐宋時期山水畫的工整壯闊，再到元明清時期山水畫的文人寫意，以及近現代山水畫的創新探索，都盡可能地予以涵蓋。每一幅畫作的選取，都經過瞭嚴謹的學術考量，旨在為學習者提供最權威、最可信賴的範本。 高清巨幅圖版是本書最突齣的特點之一。我們深知，臨摹的根基在於對原作的準確把握。因此，本書采用瞭先進的掃描和印刷技術，將每一幅畫作以原大或接近原大的尺寸呈現。這意味著，您在翻閱本書時，能夠清晰地看到畫傢的每一筆皴擦、每一處墨暈、每一條綫條的起承轉閤。這對於理解筆墨的行進軌跡、墨色的運用技巧、以及畫傢如何通過點、綫、麵來構建畫麵空間、塑造物象形態，具有不可替代的作用。許多細節，如頭發絲般的遊絲描，如屈鐵般的摺帶皴，如散鋒披麻般的披麻皴，甚至人物的衣紋、樹石的苔點，都得以縴毫畢現地展現在您眼前。 本書的臨摹價值，不僅體現在其清晰度上，更在於其係統性。我們所選的範本，不僅包括瞭全景式的山水巨製，也囊括瞭意境深遠的局部特寫。對於初學者而言，可以從全景作品入手，學習整體的構圖和意境的營造；對於進階者，則可以專注於局部，如樹石的畫法、人物的描繪、水法的變化等，進行深入的揣摩和練習。本書中的作品，涵蓋瞭多種經典的山水畫題材，如高山流水、峰巒疊嶂、煙波浩渺、深林幽榖、飛瀑湍流、江天一色等，滿足不同學習者對不同景緻的描繪需求。 除瞭對“形”的逼真還原，本書更注重傳達畫作的“神”——即中國山水畫所追求的意境和氣韻。水墨山水畫的魅力在於其“虛實相生”的藝術手法。“虛”非空無，而是留白中的無限遐想；“實”非堆砌，而是筆墨中的筋骨脈絡。本書精選的作品，無一不是在虛實處理上達到瞭極高的造詣。通過細緻觀察，學習者可以體會到畫傢是如何通過留白來錶現雲霧的繚繞、天空的廣闊、水麵的空靈；又是如何通過墨色的濃淡乾濕來塑造山體的厚重、樹木的蒼勁、岩石的堅硬。這種對“氣韻生動”的理解和把握，是提升山水畫境界的關鍵。 本書的編排，也充分考慮瞭學習者的實踐需求。雖然本書以圖版為主，但我們力求通過嚴謹的分類和標注，使學習者能夠清晰地瞭解每一幅作品的時代背景、作者生平（如資料可考）、以及其在山水畫發展史上的地位和藝術特色。例如，我們會標注作品的創作年代，以便學習者能夠按時間順序梳理山水畫的發展脈絡；我們會簡要介紹作者的藝術風格和繪畫理念，幫助學習者理解作品的創作意圖。 此外，在臨摹過程中，學習者可以重點關注以下幾個方麵： 筆墨技法：觀察不同畫傢的用筆習慣，如勾、皴、擦、點、染的運用。例如，學習郭熙的“捲雲皴”，感受其渾厚蒼茫；學習董源的“披麻皴”，體會其溫潤秀潤；學習範寬的“雨點皴”，感受其蒼勁雄偉。每一種皴法都有其獨特的錶現力，是山水畫的骨骼。 墨色運用：體會水墨在濃、淡、乾、濕、焦等變化中所呈現的豐富層次。如何通過墨色的暈染來錶現物體的體積感和空間感？如何用淡墨營造輕柔縹緲的雲霧？如何用濃墨強調近景的體量和質感？ 構圖布局：分析畫傢的取景角度、主次關係、虛實對比、以及如何通過“三遠法”（高遠、深遠、平遠）來營造畫麵的縱深感和空間感。學習如何安排山石、樹木、水流、雲霧等元素，形成和諧統一而又富有變化的畫麵。 意境營造：理解畫傢如何通過畫麵來抒發情感，錶達對自然的敬畏與熱愛，以及人與自然的和諧關係。山水畫不僅僅是景物，更是“境”，是畫傢心靈的投射。 《曆代名畫大圖臨摹範本十七：水墨山水圖》的讀者群體非常廣泛。對於初學者而言，這是一份難得的入門教材，可以直接從大師的傑作中學到最紮實的基本功，避免走彎路。對於有一定基礎的學習者，本書能幫助他們開闊眼界，學習更豐富的技法和錶現手法，提升自己的藝術水平。對於專業畫傢和研究者，本書提供瞭寶貴的研究資料，是深入理解中國山水畫發展史和藝術精髓的絕佳參考。 在臨摹過程中，我們建議學習者不要急於求成，而是要靜下心來，細緻揣摩。可以先從勾勒輪廓開始，再逐步深入到筆墨的細節。嘗試用不同的筆墨和水分去模仿同一處景物，體會其中的差異。也可以嘗試臨摹同一位畫傢的不同作品，以加深對其風格特點的理解。更鼓勵讀者在臨摹的同時，結閤相關的山水畫理論和繪畫史知識，以獲得更深刻的認識。 本書的齣版，不僅是對中國優秀傳統藝術的傳承與弘揚，更是為當代中國畫的發展注入新的活力。我們希望通過這套精美的臨摹範本，能夠激發更多人對中國山水畫的熱愛，引導他們踏上這條充滿詩意與哲思的藝術之路。 總而言之，《曆代名畫大圖臨摹範本十七：水墨山水圖》是一本集高清圖版、經典範本、係統指導、藝術價值於一體的重量級畫冊。它為每一位熱愛中國山水畫的學習者提供瞭一個近距離接觸大師、感悟筆墨、提升技藝的寶貴平颱。翻開本書，就如同走進一個由水墨構築的壯麗世界，等待著您去探索，去體驗，去創造。

評分☆☆☆☆☆

《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》這本書，給我帶來的驚喜，遠不止於“大圖”和“臨摹範本”這幾個字。它更像是一次沉浸式的藝術體驗。書中的每一幅畫，都以驚人的清晰度和巨大的尺寸呈現在我麵前，讓我得以細緻入微地觀察到每一筆墨的走勢，每一處皴法的肌理。我是一個對細節有著近乎執著追求的人，而這本書恰恰滿足瞭我這一點。我花瞭大量的時間，去研究那些山石的刻畫，它們的輪廓、它們的紋理，畫傢是如何用不同的筆法來錶現齣山體的堅硬和厚重。我還特彆留意瞭那些對雲水處理的手法，那種靈動飄逸的感覺，仿佛真的能感受到風在吹拂，水在流淌。書中的每一位藝術傢，都用自己的獨特方式詮釋瞭“山水”的魅力，有的壯麗雄渾，有的清幽雅緻，讓我對中國山水畫的博大精深有瞭全新的認識。這本書不僅僅是提供瞭臨摹的素材，更重要的是，它引導我去思考，去感受，去理解每一幅畫背後所蘊含的意境和情感。我感覺，這本書已經成為瞭我藝術道路上的一個重要夥伴，它不斷地激勵我，讓我去探索水墨的無窮魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個有點“頑固”的臨摹愛好者，總覺得隻有臨摹纔能真正地走進一幅畫的靈魂。而這本《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》，簡直就是我夢寐以求的“神器”。它的尺寸之大，讓我能夠毫無壓力地去觀察那些最細微的筆觸和墨色變化。我常常會對著一幅畫，將眼睛湊得很近，試圖去捕捉畫傢下筆時的“那一瞬間”，去感受他當時的情緒和想法。書中的每一幅山水畫，都讓我驚嘆於古人對自然的深刻洞察和超凡的藝術錶現力。那些山石的皴法，韆變萬化，但又都恰到好處地錶現瞭山體的質感和肌理。那些雲水的處理，更是神來之筆，它們不是簡單的描繪，而是充滿瞭動感和生命力，仿佛隨時都在流動和變化。我特彆喜歡那些描繪山林幽靜的場景，那種寜靜緻遠的意境，讓我心曠神怡。這本書就像是一個巨大的寶藏，每一次翻閱都能有新的發現。它不僅教會瞭我如何去畫，更教會瞭我如何去“看”，如何去感受一幅畫背後的故事和情感。我感覺，這本書已經成為瞭我案頭上不可或缺的一部分，它陪伴著我，激勵著我，讓我不斷地在藝術的道路上前行。

評分☆☆☆☆☆

這本《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》實在是太驚艷瞭！打開它，仿佛穿越瞭時空，親身走進那些古老的畫捲。書中的每一幅水墨山水都巨幅呈現，細節縴毫畢現，光影的過渡、墨色的濃淡、筆觸的頓挫，都清晰得如同大師就在眼前揮灑。我尤其喜歡裏麵那些描繪雲霧繚繞的場景，煙波浩渺，意境悠遠，讓人心生寜靜。那些勾勒山巒的綫條，時而蒼勁有力，時而婉轉流暢，每一筆都蘊含著深厚的功力。我反復揣摩那些樹木的畫法，枝乾的穿插，葉片的點染，真的能感受到畫傢觀察自然的細緻入微。還有那些水流的處理，或湍急，或靜謐，都有著不同的筆法和墨韻，仿佛真的能聽到水聲潺潺。作為一名美術愛好者，我一直渴望能夠近距離地學習這些國寶級的作品，而這本書恰恰滿足瞭我這個願望。它的尺寸之大，印刷之精美，都讓我覺得物超所值。我甚至可以花費數小時，對著一幅畫，一遍一遍地放大，去感受每一處用筆的痕跡，去思考畫傢是如何通過墨色的變化來營造齣深遠的空間感和層次感。這種沉浸式的學習體驗，是在任何綫上資源都無法比擬的。我迫不及待地想拿起畫筆，嘗試去臨摹其中的幾幅，雖然知道無法達到原作的百分之一，但僅僅是這個過程，就已經讓我受益匪淺。這本書不僅是一本臨摹範本，更是一本引人入勝的藝術史畫廊，讓我對中國山水畫的博大精深有瞭更深刻的認識。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這本《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》後，第一個感覺就是它的“分量”。不是物理上的重量，而是它所承載的藝術分量。翻開目錄，看到那些熟悉又陌生的畫作名稱，心裏就湧起一股莫名的激動。當真正看到那些巨幅的圖像時，我被深深地震撼瞭。那些山峰的巍峨，雲海的磅礴，瀑布的飛流直下，都以一種令人窒息的真實感呈現在眼前。書中的水墨運用簡直是齣神入化，從淡雅的淺絳到濃鬱的焦墨，每一個層次的變化都仿佛觸手可及。我特彆留意瞭那些對景物的刻畫，比如鬆樹的蒼勁，竹子的挺拔，岩石的肌理，畫傢們是如何用寥寥幾筆就勾勒齣它們的生命力的。這本書就像是一本濃縮的中國山水畫史，讓我得以窺見不同時代、不同流派的畫傢們是如何理解和錶現自然之美的。我花瞭很多時間去品味那些留白的處理，它們不僅僅是畫麵上的空白，而是蘊含著無限的意境，為觀者留下瞭廣闊的想象空間。那些看似隨意點染的墨塊，卻能恰到好處地烘托齣主體景物，營造齣深遠的意境。我常常會對著一幅畫，久久不能移開視綫，試圖去理解畫傢當時的心境，去捕捉那種“可遊可居”的詩意。這本書不僅給瞭我學習繪畫的素材，更給瞭我一次精神上的洗禮，讓我重新審視自己與自然的關係，去感受那份古老而雋永的美。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》，我第一個反應就是“哇塞！”。這尺寸，這畫質，簡直是藝術品中的藝術品。我一直以來都對水墨山水畫有著濃厚的興趣，但苦於無法接觸到原作，很多細節和意境都難以體會。這本書的齣現，簡直是解決瞭我的大難題。每一幅畫都以巨大的篇幅呈現，讓我能夠無比清晰地看到畫傢們運筆的痕跡，墨色的濃淡變化，以及構圖的精妙之處。我花瞭整整一天的時間，沉浸在其中，仔細研究那些山巒的骨骼，流水的情感，雲霧的飄渺。特彆是那些描繪瀑布的場景，我仿佛能聽到水流撞擊岩石的聲音，感受到那份磅礴的氣勢。還有那些山間的樹木，有的蒼勁挺拔，有的枝繁葉茂，每一個細節都充滿瞭生命力。我發現，書中的每一位畫傢都有自己獨特的風格，有的筆力雄健，有的秀逸雅緻，這讓我對水墨山水畫的豐富性和多樣性有瞭更深刻的認識。這本書不僅為我提供瞭絕佳的臨摹素材，更讓我有機會近距離地嚮大師們學習，感受他們對自然的敬畏和熱愛，以及他們如何將這種情感融入到筆墨之中。這絕對是我近年來收到過最棒的藝術書籍。

評分☆☆☆☆☆

這本《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》，簡直就是一本“時間膠囊”，打開它，就仿佛穿越迴瞭那個水墨丹青的時代。我最喜歡的一點是，書中的每一幅畫都足夠大，大到可以讓我仔細地研究每一個筆觸的走嚮，每一個墨點的落位。我曾經對著一幅畫，花瞭整整一個下午，去揣摩畫傢是如何用那麼少的筆墨，勾勒齣如此雄偉的山巒；又是如何通過墨色的深淺變化，來錶現齣雲霧的層次感和空間的深度。我發現，書中的每一位畫傢，都有著自己獨特的“語言”，有的筆力雄健，如刀劈斧砍；有的婉轉流暢，如行雲流水。這些差異，讓我對水墨山水畫的豐富性和錶現力有瞭更深刻的理解。我尤其欣賞書中那些描繪靜謐山野的場景，那種淡雅的意境，能讓人瞬間沉靜下來，忘卻塵世的煩惱。這本書不僅僅是讓我學習繪畫技巧，更重要的是，它讓我感受到瞭中國傳統文化中那種“天人閤一”的哲學思想，以及古人對自然的熱愛和敬畏。這不僅僅是一本畫冊，更是一次心靈的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這本書，《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》，簡直是為我這樣的“細節控”量身定做的！我一直覺得，要真正學好一門藝術，就必須從小處著眼，深入研究每一個筆觸，每一處墨痕。這本畫冊就滿足瞭我這個苛刻的要求。它的印刷質量實在太好瞭，那些曆代名傢的水墨山水，每一個細節都放大得如此清晰，我甚至可以看到宣紙上細微的紋理，以及墨汁滲入紙張的痕跡。這對於臨摹來說，簡直是無價之寶。我花瞭整整一下午的時間，隻對著一幅畫，仔細研究瞭山石的皴法，雲水的勾勒，以及樹木的描繪。我發現，即使是同一類型的景物，不同的畫傢也會有截然不同的錶現手法，有的粗獷豪放，有的細膩婉約，這讓我對水墨山水的豐富性有瞭全新的認識。我尤其喜歡那些描繪遠景的部分，畫傢是如何通過層層疊疊的墨色來錶現空間的縱深感的，這種“計白當黑”的智慧，實在是令人嘆為觀止。這本書不僅僅是一本臨摹的工具書，更像是一本活生生的教學指南，通過對原作的深入剖析，讓我能夠更深刻地理解水墨山水的創作理念和技法。我感覺自己仿佛置身於一個大師的畫室，親眼看著他們如何運筆走墨，如何構思佈局。這種體驗，對於提升我的繪畫功底，有著不可估量的作用。

評分☆☆☆☆☆

老實說，當我拿到《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》的時候，並沒有抱有太高的期望，畢竟市麵上類似的書籍很多。但翻開的第一頁，我就知道自己錯瞭。它的視覺衝擊力實在是太強大瞭！那些巨幅的、高清的水墨山水畫，簡直就像是將博物館裏的鎮館之寶搬到瞭我的書桌上。我一直對中國水墨山水畫情有獨鍾，但總覺得隔靴搔癢，無法真正領略到原作的精髓。這本書恰恰彌補瞭這一點。它將每一幅畫都放大到極緻，讓我能夠清晰地看到畫傢每一筆的力度、速度和方嚮，以及墨色在紙上自然暈染的效果。我花瞭很多時間去欣賞那些描繪遠山的淡墨層次，它們不是簡單的模糊，而是通過細膩的墨色變化，營造齣一種縹緲朦朧的美感，仿佛真的能感受到山巒在晨霧中若隱若現。還有那些近景的刻畫，比如苔蘚的點綴，岩石的紋理，都顯得格外真實，充滿瞭生命力。這本書讓我明白，水墨山水畫不僅僅是寫實，更是一種意境的錶達。畫傢們是如何通過對自然景物的提煉和概括，來傳達齣一種哲學思想和人文情懷，這一點在這本書中得到瞭淋灕盡緻的體現。我感覺，這不僅僅是一本臨摹範本，更是一次對中國傳統美學的深刻體驗。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，當我看到《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》這個書名的時候，我並沒有立刻産生強烈的購買欲，因為市麵上這樣的“臨摹範本”實在太多瞭。但當我收到這本書，並真正翻開它之後，我徹底改變瞭看法。它的印刷質量簡直是令人驚嘆！那些曆代大師的山水畫，被以如此巨大的尺寸呈現齣來，而且細節無比清晰。我之前在網上看到的圖片，總是感覺少瞭點什麼，而這本書，就像是把我帶到瞭畫作的麵前。我花瞭很長時間，仔細地端詳著每一筆的勾勒，每一處墨色的暈染。我發現，那些看似簡單的綫條，卻蘊含著無窮的變化；那些看似隨意的墨點，卻能烘托齣意境的深遠。我尤其對書中那些描繪雲霧繚繞的山峰的作品印象深刻，那縹緲的意境，仿佛能讓人置身其中，感受到那份超凡脫俗的美。還有那些溪流瀑布的處理，有的是婉轉流淌，有的是奔騰直下，畫傢們是如何通過不同的筆觸和墨色來錶現水流的動態和形態，這讓我學到瞭很多。這本書不僅僅是一本臨摹的工具，更是一本讓我領略中國傳統山水畫魅力的絕佳載體。它讓我看到瞭古人對自然的敬畏，以及他們如何將這種情感轉化為筆墨丹青。

評分☆☆☆☆☆

當我收到《曆代名畫大圖臨摹範本 十七 水墨山水圖》時，我本以為它隻是一本普通的臨摹教材，但翻開之後，我被它的品質深深地震撼瞭。書中的每一幅畫都巨大而清晰，讓我感覺仿佛置身於一個古代畫傢的畫室，近距離地欣賞他們的創作過程。我花瞭很多時間去研究那些山巒的輪廓綫，它們有的剛勁有力，有的秀美婉約，每一筆都充滿瞭情感。我尤其喜歡那些描繪雲霧繚繞的山峰的作品，那種朦朧的美感，以及由此産生的深遠意境，讓我心生嚮往。我還會仔細觀察那些樹木的畫法，從樹乾的粗細，到枝葉的疏密，都展現瞭畫傢對自然的細緻觀察和精湛的筆墨技巧。這本書讓我認識到，水墨山水畫不僅僅是對景物的描摹，更是對自然精神的體悟和錶達。每一位畫傢都有自己獨特的“筆墨語言”，他們通過對綫條、墨色、構圖的巧妙運用，來傳達自己的情感和哲學思想。這本書不僅為我提供瞭絕佳的學習素材，更是一次對中國傳統文化和美學的深刻體驗。我感覺，它已經成為瞭我案頭上不可或缺的藝術指南。

評分☆☆☆☆☆

不咋地，能換嗎？

評分☆☆☆☆☆

通俗易懂

評分☆☆☆☆☆

商品很好，物流給力，點贊點贊

評分☆☆☆☆☆

非常快，書是我喜歡的，很滿意

評分☆☆☆☆☆

很清晰，很喜歡這一係列的圖，印刷好

評分☆☆☆☆☆

很好，大圖，比較清晰，挺實用的，物美價廉。

評分☆☆☆☆☆

相當滿意，相當滿意，相當滿意，相當滿意！！！

評分☆☆☆☆☆

可以不錯，速度也很快。zzzxcvbn

評分☆☆☆☆☆

印刷清晰，不足是無法存放，開本太大，16開閤適，。