知日·設計力（完全保存本） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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茶烏龍 著，蘇靜 編

圖書標籤:

• 日本設計
• 設計史
• 設計理念
• 視覺文化
• 文化研究
• 知日
• 設計力
• 平麵設計
• 書籍設計
• 藝術設計

齣版社： 中信齣版社 ， 中信齣版集團

ISBN：9787508659602

版次：2

商品編碼：11903486

品牌：中信齣版

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-04-01

用紙：特種紙

頁數：188

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

　　從日本設計界的起始——日宣美展、日本設計中心的成立說起，專訪永正一井、原研哉、色部義昭、大黑大悟、服部一成、山中俊治等多位知名設計師，探討民藝與現代設計的關係，探索日本各地的好設計……從過去到現在，從平麵到工業，從細節處感受日本設計之美，從各角度思考日本“設計力”所在。

　　【知日特彆專訪】

　　永正一井——日本平麵設計協會特彆顧問、日本設計中心顧問、日本設計振興會前會長

　　原研哉——日本設計中心董事長、武藏野美術大學教授、無印良品藝術總監

　　色部義昭——日本設計中心·色部設計研究所總監

　　大黑大悟——日本設計中心·大黑設計研究所總監

　　服部一成——著名平麵設計師、藝術指導

　　山中俊治——著名工業設計師、LEADING EDGE DESIGN創立者、慶應義塾大學教授

　　【特彆助陣】

　　本特集“日本設計中心”大專題由日本設計中心及各位相關設計師排版、監修。

內容簡介

　　終於又有貨啦！《知日·設計力》特集，完全保存本！設計何以成為一種國傢力？日本設計中心（NDC）助陣排版監製，永正一井、原研哉、服部一成、山中俊治等多名知名設計師專訪。探源日本現代設計發端，搜羅日本好設計。日本經典設計50，柳宗悅、柳宗理的“民藝”之美與現代設計，三宅一生與21_21 DESIGN SIGHT，Sony Walkman 30年設計之路……從過去到現在，從平麵到工業，從細節處感受日本設計之美，從各角度思考日本“設計力”所在。

　　專門關注日係內容的品牌“知日ZHIJAPAN”完全保存本係列（全9本）！

　　《知日·貓》特集、《知日·鐵道》特集、《知日·斷捨離》特集、《知日·傢宅》特集、《知日·瞭不起的推理》特集、《知日·設計力》特集、《知日·嚮日本人學禮儀》特集、《知日·雜貨》特集、《知日·手賬*高》特集

作者簡介

　　撰稿人

　　毛丹青

　　外號“阿毛”，中國國籍。北京大學畢業後進入中國社會科學院哲學所，1987年留日定居，做過魚蝦生意，當過商人，遊曆過許多國傢。2000年棄商從文，中日文著書多部。現任神戶國際大學教授，專攻日本文化論。

　　劉聯恢

　　旅居日本多年，現為北京第二外國語大學漢語學院教師，專職教授外國留學生漢語和中國文化，每年為日本京都外國語大學等學校的暑期訪華團做中國文化講座。

　　吳東龍

　　從事設計觀察的作傢、講師、設計師，也是課程與書籍的規劃者。在多麵嚮的設計工作裏，長期關注日本的設計場域，著有《設計東京》係列書籍，作品見於兩岸三地。現在是“東喜設計工作室”、創意聚落“地下連雲企業社”負責人。

　　原博

　　清華大學美術學院視覺傳達設計係副教授、藝術學博士、碩士研究生導師，東京藝術大學訪問學者。以視覺形象係統設計、日本戰後平麵設計史為研究方嚮，著有《企業形象整閤》《和諧之美--北京奧運會形象景觀研究》等。

　　受訪人

　　永井一正 設計師

　　1929年生，日本平麵設計協會特彆顧問、日本設計中心顧問、日本設計振興會前會長。曾為日本宣傳美術會會員，參與創立日本設計中心。設計有東京電力標誌、日清食品標誌、劄幌鼕季奧運會標誌等。曾獲紫綬勛章、藝術選奬文部大臣奬等多數錶彰。

　　原研哉 設計師

　　1958年生，日本設計中心董事長、武藏野美術大學教授、無印良品藝術總監。代錶設計有長野鼕季奧運會開、閉幕式手冊，愛知世博會官方海報，梅田醫院標識係統，無印良品廣告等。曾策劃“RE-DESIGN”“HAPTIC ““TOKYO FIBER”“JAPAN CAR”等展覽。著有《設計中的設計》《白》等。

　　色部義昭 設計師

　　1974年生，2003年畢業於東京藝術大學大學院後進入日本設計中心，曾任職於原設計研究所，2003年設立色部設計研究室。2008年獲SDA優秀奬，2009年獲JAGDA奬、JAGDA新人奬及ADC奬。

　　大黑大悟 設計師

　　1979年生，2003年畢業於東金澤美術工藝大學視覺設計科後進入日本設計中心，曾任職於原設計研究所，2011年設立大黑設計研究室。曾獲JAGDA新人奬、東京ADC原弘奬、D&AD;金奬等。

　　服部一成 設計師

　　1964年生，平麵設計師、藝術指導。2003年以《流行通信》的編輯設計獲得第6屆龜倉雄策奬，2011年獲每日設計奬。

　　山中俊治 設計師

　　1957年生，LEADING EDGE DESIGN創立者、慶應義塾大學教授。代錶設計有JR東日本的Suica檢票機、OXO廚房用具係列等，並參與多數機器人、假肢等高科技産品的設計。曾獲2004年每日設計奬、2006年GOOD DESIGN金奬等。

　　鬆崎順一

　　傢電收藏傢、Design Underground工作室總經理，主要收集20世紀70~80年代日本傢電。

　　赤鹿麻耶 攝影師

　　1985年生，畢業於關西大學中國語中文學科東亞映像文化論專業，2011年憑藉“Eating Wind”係列作品獲得寫真新世紀2011大奬，並在東京、大阪等各地參展。

　　西村俊之

　　學研社雜誌《大人的科學》主編。

內頁插圖

精彩書評

　　在眾多關於日本的雜誌中，有一本做得特彆知性、特彆有深度。它就像它的名字一樣，不是要讓年輕人的生活、打扮更像日本人，而是要讓華文讀者更瞭解日本，這就是《知日》。

　　——梁文道

　　日本作為一個經濟高度發展的國傢，還有很多不同的範疇，可以讓我們去推敲、參考，我相信《知日》能夠提供這方麵的角度，讓大傢去認識一個全新的日本。

　　——湯禎兆

　　日本世界屈指可數的、高質量的藝術、文化、音樂，希望《知日》能夠將這些信息帶給中國的讀者。

　　——阪井直樹

　　《知日》幾乎收集瞭華文世界所有“日本通”。如果想分析為什麼自己哈日，這是好書。

　　——健吾

　　這套雜誌精選時尚、前沿、有品質的日本話題，讓我們深度瞭解一個不為人知的“非常日本”，每個月買上一本細細讀完再坐等下個月特輯的到來已經成為不少人的“日常”。從初讀的求知和疑惑到閤上書本的恍然，周而復始又豁然開朗——哦！原來這就是日本！It's Japan！

　　——數字尾巴

　　看知日，瞭解日本。

　　——西西弗書店

　　覺得有意思的雜誌可以一直齣版下去真好。

　　——南京先鋒書店

目錄

feature

日本經典設計50

日本設計力8人談

日宣美：開啓日本平麵設計的黃金時代

永井一正談日本平麵設計史

interview永井一正

設計之力的聚閤 日本設計中心

Interview原研哉

interview色部義昭×大黑大悟

服部一成：設計的瞬間

interview服部一成

包裝紙下的二三事

民藝與現代設計 柳傢的日常之美

達·芬奇式的山中設計

Interview山中俊治

拉近音樂與人距離 索尼Walkman三十年曆程

日本製造的溫故知新 傢電收藏傢鬆崎順一

interview鬆崎順一

日本設計的曆史源流與未來之思 日本設計博物館實現展

DESIGN TRAVEL AROUND JAPAN

Amazing in Motion　汽車設計的未來 2013雷剋薩斯設計奬

設計的雜誌，雜誌的設計

從“圖案”到“デザイン” 設計學科的演變

彆冊 日和手帖

regulars

Photographer

赤鹿麻耶 吞噬無形的風

interview赤鹿麻耶

Books & Magazines

《大人的科學》科學原理就在模型裏

interview西村俊之

Columns

吳東龍の設計疆界 遇見老建築的新用途

蟲眼蟲語 青蔥色

告訴我吧！日語老師 插上想象的翅膀

精彩書摘

　　捲首語

　　蘇靜 / text

　　我勉強屬於趕上索尼Walkman末班車的那代人，但是身為小鎮青年的我，當時是買不起索尼隨身聽的（“隨身聽”這個說法還是要特彆標注一下：因為更年輕的人，可能不知道它等同於“便攜式磁帶錄音機”），買鬆下隨身聽（稍便宜）也很勉強。更便宜一些，又稍微有點追求的隨身聽，就是“愛華”這個牌子瞭，不知道是否有人記得。

　　當時最覺得匪夷所思的是，一節電池的索尼或者鬆下的隨身聽，就是比兩節甚至四節電池的國産錄音機經用得多，使用時間能倍數級地優於國産貨，且體積還小很多。那種覺得很神奇的心情，和當年蘋果公司推齣初代iPhone時有點像。之後，索尼推齣瞭MD，更小，但是我記得盤片很貴，買不起。很快MD又被邊緣化，同期大概是便攜式CD機大行其道的時候，接著直接就是MP3滿大街瞭。再往後，喬布斯迴歸蘋果，推齣瞭iPod，這後麵一路下來基本上就是蘋果公司在電子産業閃耀光芒，索尼漸漸顯得黯淡瞭。

　　索尼的工業設計也影響到瞭喬布斯，很多有關喬布斯喜歡索尼到癡迷程度的故事和例子就不在這兒一一講述瞭。今日之蘋果，是受到昨日之索尼的感召，單憑藉這一點，這就足夠說明索尼的江湖地位瞭。

　　用索尼Walkman的故事開端，是想說，索尼作為日本工業設計的巔峰代錶之一，完全可以成為日本作為一個社會和族群的設計力的突齣錶徵。

　　現如今，就全球而言，就個人相對瞭解的日本平麵設計來說，其發達興盛和自成氣象都是現象級的話題，總是會時不時地被相關研究機構和普羅大眾從各個層麵拿齣來分析。我們還用一整本《知日傢宅》特集討論瞭日本普通人的住宅狀況，毫無疑問，其中有關建築的“設計”是一個非常關鍵的因素。

　　在開始編輯這本從日本各角度和各層麵梳理其設計力的特集時，我個人的思考是，一個或者兩個齣類拔萃的設計師或許說明不瞭什麼問題，但是一個社會的整體設計水準都能保持到一個相當的高度，這不是一件自然而然的事。

　　通常認為，設計力代錶的是一種感性價值，而非邏輯價值，但誠如喬布斯所說：“Design is not just what it looks like and feels like. Design is how it works.（設計不隻是外錶和感覺，設計是産品如何運作。）”所以，我個人的一個看法是，日本作為一個社會從整體上體現齣的卓越設計力，首先是其整個社會從哲學及技術操作層麵都梳理齣瞭自己的閤理性，都找到瞭自己良好、持久的運作機製。

　　設問和答案都在我們采集的素材裏，還是一貫的編輯思路，我們盡少錶達自己的觀點，提供更多不受“汙染”的信息給大傢。

前言/序言

《創想之源：全球視覺文化脈動》 一捲跨越時空的視覺藝術史詩，一部凝聚當代設計精髓的深度探析。 在信息洪流日新月異的今日，視覺語言的力量無可匹敵。它不僅是溝通的橋梁，更是構建文化認同、驅動商業創新的核心引擎。《創想之源：全球視覺文化脈動》並非一本尋常的設計圖錄，而是一次深入肌理、探尋靈感源頭的學術考察與審美漫遊。本書旨在梳理從古典美學原則到數字媒介前沿的演變軌跡，深入剖析全球不同文化背景下，視覺設計如何應對時代挑戰，重塑人們的感知與體驗。 本書的結構精妙，邏輯嚴謹，共分為五大部分，層層遞進，構建齣一個宏大而細緻的全球設計生態圖景。 --- 第一部分：根基的重塑——設計哲學的迴歸與演進 (約300字) 本部分聚焦於設計的本體論探討，追溯西方現代主義的遺産，並批判性地審視其在當代語境下的適應性。我們首先迴溯包豪斯精神的現代性內核，探討其“形式追隨功能”的信條如何被後現代的解構主義、高技派思潮所顛覆和重構。 重點章節將剖析“可持續設計”和“倫理設計”的興起，不再將設計視為純粹的造型活動，而是將其提升至解決社會、環境問題的工具層麵。例如，書中詳細分析瞭北歐設計中的“人性化極簡主義”，如何通過材料選擇和生命周期評估，實現對地球資源的尊重，這與早期強調效率和大規模生産的工業設計理念形成瞭鮮明的對比。同時，我們也將探討“慢設計”（Slow Design）思潮的興起，這種強調工藝、時間沉澱和情感連接的設計哲學，是對快消文化的一種有力反撥。通過對這些哲學思辨的梳理，讀者將清晰地認識到，當代設計的核心驅動力已經從單純的“美觀”轉嚮瞭“意義”與“責任”。 --- 第二部分：符號的交匯——全球化背景下的視覺語言 (約350字) 在全球互聯的今天，文化間的碰撞與融閤構成瞭視覺創新的主要張力。本部分緻力於解構不同地理區域的視覺代碼，並考察它們如何在跨文化交流中産生新的化學反應。 “東方美學的再發現”章節，將深入研究日本侘寂（Wabi-Sabi）美學在西方平麵設計和産品設計中的滲透，分析其對不對稱、殘缺和自然肌理的偏愛，如何為追求完美和秩序的西方設計注入新的活力。同時，書中對拉丁美洲的色彩理論進行瞭詳盡的田野調查，揭示瞭其熱情奔放的色譜如何打破歐洲傳統的冷峻色調，為品牌識彆注入強烈的地域情感。 更進一步，本書獨立開闢瞭一章，關注“非西方中心”的視覺敘事。我們不再僅僅將設計視為歐美體係的延伸，而是著重呈現非洲部落藝術的幾何抽象、南亞紡織圖案的復雜敘事，以及大洋洲原住民符號的深層精神內涵。通過對這些“邊緣”視覺文化的細緻解讀，讀者將獲得一個更具包容性和層次感的全球設計圖景，理解不同文明如何以各自獨特的方式，記錄和錶達人類經驗。 --- 第三部分：媒介的革命——數字前沿的設計實踐 (約350字) 如果說過去的設計關注的是“物”的形態，那麼當代的焦點則更多地轉嚮瞭“流”（Flow）與“場”（Field）。本部分聚焦於技術進步如何徹底顛覆瞭設計流程、用戶體驗乃至藝術的定義。 重點討論瞭用戶體驗（UX）與用戶界麵（UI）設計如何從輔助性工作演變為決定産品成敗的關鍵。書中引入瞭“情感化設計”（Emotional Design）的理論框架，分析如何通過微交互、動態反饋和聲音設計，建立起人與數字産品之間更深層次的情感聯結。不同於傳統的靜態排版，我們詳細剖析瞭“動態排版”（Kinetic Typography）在數字敘事中的應用，它如何賦予文字生命力，讓信息本身成為一種錶演。 此外，本書對生成式設計（Generative Design）和人工智能（AI）在創意領域的介入進行瞭審慎的探討。我們並非盲目推崇技術，而是辯證地分析瞭算法如何輔助設計師探索“設計空間”，從參數化建模到自動生成變體，展示瞭機器在效率提升和復雜形態創造上的潛力，同時也深入討論瞭設計師在這一新範式中應扮演的“策展人”角色。 --- 第四部分：身份的構建——品牌、文化與敘事空間 (約300字) 品牌不再僅僅是商標和口號的集閤，它已成為一種全方位的、沉浸式的文化體驗。本部分探討瞭品牌視覺識彆係統如何在多渠道、全媒體的生態中保持一緻性與適應性。 本書通過剖析數個案例，展示瞭企業如何利用視覺策略來塑造和維護其文化身份。例如，對食品飲料行業中包裝設計的“透明化趨勢”的分析，揭示瞭消費者對真實性和溯源性的渴求如何直接影響瞭材料的選擇和信息的呈現方式。我們考察瞭博物館、畫廊等文化機構的視覺更新策略，如何平衡曆史的莊重感與當代藝術的先鋒性，以吸引年輕一代的觀眾。 此外，針對“微型身份”（Micro-Identity）的興起，如個人IP、社群標識等，本書分析瞭去中心化組織和網絡亞文化如何催生齣大量具有高度內聚性的視覺符號。這些符號的生命力往往短暫卻極其強烈，它們以快速迭代和高度個性化的特徵，挑戰瞭傳統品牌識彆的長期穩定性原則。 --- 第五部分：未來的展望——未竟的設計議題 (約200字) 在結語部分，本書將目光投嚮設計實踐中尚未完全解答的宏大命題。我們探討瞭“元宇宙”和“空間計算”背景下，物理與虛擬邊界的模糊化對設計思維帶來的根本性轉變。設計師將不再局限於二維或三維空間，而必須開始思考“四維”——即時間性、交互性和環境感知如何融入設計流程。 同時，本書也呼籲對“設計的美德”進行再審視。在技術無限擴張的時代，設計是否仍應堅守其人文主義的內核？如何確保未來的設計技術能夠服務於全人類的福祉，而非加劇數字鴻溝？《創想之源》以開放且深具前瞻性的視角，邀請每一位設計工作者、學者乃至普通受眾，共同參與到對視覺文化未來圖景的構建與思辨之中。 本書適閤對象： 設計專業學生、資深平麵設計師、品牌戰略傢、文化研究學者，以及所有對全球創意趨勢抱有深刻好奇心的讀者。它提供的不是簡單的知識點羅列，而是一套係統性的、批判性的思維工具，以應對復雜多變的視覺未來。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個需要進行大量視覺素材整閤和品牌形象優化的工作中，偶然間發現瞭這本書的推薦信息。起初，我隻是抱著試試看的心態去瞭解，但很快就被它所呈現的專業性和係統性所摺服。這本書的結構設計非常閤理，它不像教科書那樣刻闆，更像是一係列精心策劃的深度專題報道閤集。它不僅展示瞭“如何設計”，更重要的是闡述瞭“為什麼這樣設計纔是最優解”。其中關於用戶體驗與設計倫理的討論，是我在其他類似讀物中很少看到的深刻見解。在信息爆炸的時代，如何確保設計傳達的準確性和有效性，這本書給齣瞭非常前瞻性的指導。我將書中的一些核心觀點應用到我最近的一個項目中，效果立竿見影，得到瞭團隊內部的一緻好評。可以說，它為我提供瞭一套可操作、可藉鑒的設計方法論框架，極大地提升瞭我的工作效率和成果質量。

評分☆☆☆☆☆

這本《知日·設計力（完全保存本）》的封麵設計就充滿瞭吸引力，那種簡潔而又富有力量感的排版，瞬間抓住瞭我的眼球。我是一個對視覺藝術和實用美學都有著濃厚興趣的業餘愛好者，所以毫不猶豫地入手瞭。拿到手後，我迫不及待地翻閱，發現內容編排得極其用心。它沒有那種枯燥的理論說教，而是通過大量精選的案例和深入的剖析，將“設計力”這個抽象的概念具象化瞭。從字體排印的細節到空間布局的考量，每一個部分都展現齣對設計的深刻理解和獨到見解。尤其讓我印象深刻的是其中關於“少即是多”的哲學探討，它不僅僅停留在錶麵的極簡主義，而是深入挖掘瞭如何在有限的元素中激發無限的創意和錶達力。這本書更像是一位經驗豐富的設計導師，在你迷茫時為你點亮前方的路，激發你對生活細節的關注和對美的追求。讀完之後，我感覺自己看待日常事物的眼光都變得更加敏銳和挑剔瞭，不再滿足於錶麵的光鮮亮麗，而是開始探究其背後的邏輯和美學支撐。

評分☆☆☆☆☆

這本《知日·設計力（完全保存本）》給我的感覺就像是走進瞭一個精心布置的私人設計博物館，每一件“展品”都充滿瞭故事和智慧。我最欣賞的是它對“材料與工藝”的尊重與展示。在當代很多設計都傾嚮於追求快速、廉價的替代品時，這本書花瞭大量的篇幅去探討傳統材料的特性以及如何通過精湛的工藝去釋放其最大的潛力。這種對本源的迴歸和對匠心精神的緻敬，讓這本書的格調瞬間拔高。閱讀過程中，我仿佛能觸摸到紙張的紋理，感受到木材的溫度，甚至能聞到油墨的清香。它成功地喚醒瞭我內心深處對於“真實感”和“持久性”的渴望。對於那些厭倦瞭韆篇一律、希望在設計中注入更多人性化和時間沉澱感的讀者來說，這本書無疑是一劑強心針，引導我們去追求那些能夠經受住時間考驗的經典之作。

評分☆☆☆☆☆

從一個純粹的美學愛好者的角度來看，這本書的紙張選擇和裝幀工藝本身就是設計力的一種體現。它做到瞭知行閤一，內容與載體完美統一。我發現，它對色彩的運用極其剋製而精準，即便是在大麵積的圖例展示中，也能保持畫麵的高級感和辨識度。更重要的是，這本書並沒有把自己定位為高高在上的藝術品鑒賞指南，而是非常接地氣地探討瞭設計如何滲透到我們生活的方方麵麵，從一把日常使用的椅子，到一個網站的導航欄，都蘊含著復雜的設計考量。它成功地將復雜的設計理論拆解成一個個易於理解的生活場景，讓非專業人士也能從中受益。讀完後，我開始有意識地去“解構”我日常接觸到的所有設計作品，這種從被動接受到主動思考的轉變，是這本書帶給我最寶貴的收獲，強烈推薦給所有希望提升生活品質和思維深度的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對這類主題書籍抱持著一絲懷疑，畢竟市麵上同類産品太多，很多都流於錶麵，講瞭一堆空話。但《知日·設計力（完全保存本）》完全打破瞭我的預期。它的內容深度和廣度都令人稱贊。我尤其欣賞它對不同設計領域的跨界整閤，比如它如何將傳統手工藝的智慧融入到現代産品設計中，這種融會貫通的視角非常獨特。每一頁的圖文排版都經過精心設計，閱讀體驗極佳，完全不會産生審美疲勞。我發現自己常常因為一個精妙的圖片布局或者一段恰到好處的文字描述而停下來，細細揣摩。這本書的價值不僅在於它提供瞭多少“乾貨”，更在於它引導讀者建立起一種健康的設計思維體係，讓你學會用設計師的眼光去審視世界。對於那些渴望提升自身審美素養和解決問題能力的朋友來說，這絕對是一本值得反復翻閱的寶典，它提供的啓發性價值遠超書籍本身的定價。

評分☆☆☆☆☆

很喜歡的超級喜歡很喜歡很喜歡的s?n?s?b?h?s?n

評分☆☆☆☆☆

蠻好的，齣入瞭解日本的書，講得很淺好理解

評分☆☆☆☆☆

幫一個日本朋友買的，朋友收到很喜歡

評分☆☆☆☆☆

快遞很快。。包裝不錯。。紙質也覺得挺好

評分☆☆☆☆☆

書的內容尚可，反應日本設計風格的發展時代變遷，紙張不錯，封皮比較脆。看在內容的份上，是值得收藏的係列書籍

評分☆☆☆☆☆

很有啓發，很不錯的書籍，推薦

評分☆☆☆☆☆

書是正版，印刷、紙張、內容都不錯

評分☆☆☆☆☆

太喜歡知日雜誌瞭，每期一個主題，講得比較全麵，而且排版很棒！喜歡！

評分☆☆☆☆☆

包裝很好，和其他書一起送過來的，還算準時