美感论：艺术审美体制的世纪场景 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[法] 雅克·朗西埃 著，赵子龙 译

图书标签:

• 美学
• 艺术史
• 审美理论
• 文化研究
• 现代主义
• 艺术哲学
• 西方美学
• 艺术批评
• 世纪性
• 体制

出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100124423

版次：1

商品编码：11970979

品牌：商务印书馆（The Commercial Press）

包装：平装

丛书名： 国际文化版图研究文库

开本：16开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

页数：316

正文语种：中文

编辑推荐

适读人群 ：对文化体制、文化格局，尤其是西方美学如何塑造了当今文化感兴趣的一般读者

　　作者分析了14个发生于文学和艺术世界的事件或时刻，可以看出，一个感悟和阐发艺术的体制，消除了各类艺术的专门性以及艺术与日常经验间的界限，由此得以成立并转型。

内容简介

　　本书探讨了14个事件或说14个时刻，从温克尔曼笔下的赫拉克勒斯残躯，到詹姆斯?艾吉所拍的阿拉巴马州农户，间有黑格尔在美术馆的一次到访，爱默生在波士顿的一场演说，马拉美在女神游乐厅的一晚观赏，举办于巴黎或纽约的一场展出，上演于莫斯科的一幕戏剧，建在柏林的一座工厂，通过这些或闻名或隐秘的场景，我们可以探询何为艺术，以及何是艺术所为。

　　通过各章我们可以看到，一个感悟、阐发艺术的体制，消除了各类艺术的专门性以及艺术与日常经验间的界限，由此得以成立并转型。我们可以知道，一座缺损的雕像如何成为一件完美的作品，一幅贫民孩子的画像如何达成一种理想的呈现，一群杂耍艺人的翻腾如何飞入诗意的天空，一件家具如何被尊为一座殿堂，一段台阶如何塑造一个人物，一件补丁累累的工装如何展现一种高贵的品行，一道航帆的折缝如何暗示宇宙的源起，一段加速的蒙太奇如何表达共产主义的感性现实：这是一段艺术现代性的历史，它绝不同于现代主义的正统。

作者简介

　　雅克·朗西埃，西方著名的马克思主义哲学家阿尔都塞的学生，是当今世界zui杰出的哲学家、思想家之一。

　　译者简介：赵子龙，大连外国语学院日语专业，从英文、日文和法文译介了法国哲学著作，尤其是雅克·朗西埃，现为巴黎四大法国文学专业硕士。

目录

序言
第一章分离而出的美（1764年，德累斯顿）
第二章流浪的小天使（1828年，慕尼黑—柏林）
第三章底层青年的梦（1830年，巴黎）
第四章新世界的诗人（1841年，波士顿—1855年，纽约）
第五章不可能的绝技（1879年，巴黎）
第六章光照中的起舞（1893年，巴黎女神游乐厅）
第七章无动作的戏剧（1894年至1895年，巴黎）
第八章装饰艺术作为社会艺术：神庙、住所、工厂（巴黎—伦敦—柏林）
第九章表面的雕塑师（1902年，巴黎）
第十章神庙内的台阶（1912年，莫斯科—德累斯顿）
第十一章机器和其光影（1916年，好莱坞）
第十二章一刻间的庄严（1921年，纽约）
第十三章透过物而观看（1926年，莫斯科）
第十四章存在者的悲光（1936年，黑尔郡—1941年，纽约）
注释
人名索引
致谢

精彩书摘

　　《美感论：艺术审美体制的世纪场景》：
　　也正因此，真正和虚假生活的混淆，产生了供美术馆欣赏的“纯粹”艺术和装饰商店的“应用”艺术。在混淆之下，人们偏爱希腊神庙的规整形式，美学家们重视风俗画的情景，比如穆里罗在街头发现的脏兮兮的乞儿。他不仅画了他们的残衣，也画了吃甜瓜孩子的尴尬表情，还把吃葡萄孩子弄脏的脚底有意朝外画入前景。拉斯金如此批评穆里罗的小乞丐，也许不是对黑格尔发难。不过他的反论让我们看到，他显然不同于黑格尔把风俗画看作古代石雕和希腊自由的后继。他在探讨哥特本质的一章里，出格地写到这些衣衫褴褛的刁蛮乞儿的“顽劣”，也不是题外发挥。他长篇论断这幅作品的题材划分，同样不是讲题外话。拉斯金在此把画家分为三类：崇尚构图的形式主义画家，热爱事实的“感觉主义”（sensualiste）画家，调和两者的“自然主义”画家。就是说，一类画家钟爱不蕴含生命的完美，欣赏希腊神庙中屈从的规整；一类画家热爱不含和谐的生命，比如中产住宅与贫困街区、商店与工厂的世界。对于拉斯金而言，小乞丐“如同奥林匹亚诸神般”的平静，其实与新希腊风的店面设计同属一类。拉斯金针对希腊的完美和资产阶级世界的滥俗，针对奴隶服从建筑师的劳作和画家从街头流民发现的画趣，只推崇“自然主义”，它把艺术化作对一种得到崇尚的生活的表达，而它的模式就来自于哥特艺术。
　　所谓“自然主义”，就是转译从自然形式感到的情感。而这些形式，对伯克之后的英国人来说，从不是由直线构成的。拉斯金讲到哥特艺术的特征时，把自然主义作为第三点；第二点，是对改变的热爱。而第一点最为重要，就是哥特艺术的“蛮性”或说“粗陋”。这个词的来源有些讽刺，它传统上本是贬斥蒙昧时期蛮荒艺术。但拉斯金用这个词，是为逆转艺术的概念，推翻文明与蛮荒的对立。显然，哥特艺术本质上是不完美的艺术：它的组成部分少有对称，制作过程常有忽视本来意图的追加，用天真或怪异的繁多小石像作装饰；制作工匠技艺相差悬殊，却都不忘留下自己的印记，比如鲁昂大教堂藏书馆门的间隙中，有一个小侏儒石雕。它的不完美，可以用传统说法称作才能的失调：手不能充分实现思想，而思想急于执行，又妨碍了手的工作。在黑格尔看来，这种不足是象征型艺术的特点，这种艺术，不足以在物质上形塑出观念的各种形式，因为它不足以澄清这些观念本身。但拉斯金逆转了这个论断：象征型艺术，正是最典范的人类艺术，这种艺术出自一个急切的人，他急于实现他的思想，所以只有不顾自己的执行能力；这种艺术，出自一个不完美的存在，他一直在改进，总能推翻最初意图以更好地解决工程中遇到的难题、适应建筑的功能需要。最主要的是，这种艺术，属于用自己的手、按自己的思想去工作的人，属于自由的人，他们按自身思想制作装饰，即使这些装饰终将没入繁多的石像，他们也能为此感到喜悦。
　　……

《风格的演变：从古典到现代的艺术语境》 一、引言：风格的流变与时代的呼吸 本书旨在深入探讨艺术风格在特定历史阶段的生成、演变及其所承载的时代精神。我们关注的并非单一的艺术品鉴赏，而是将艺术风格置于宏大的社会、政治和技术变迁的背景下进行考察。艺术风格并非孤立的审美范畴，它是一面镜子，映照着特定社会结构、哲学思潮以及日常生活经验的深刻变动。 二、古典主义的秩序与理性之光 第一部分将聚焦于古典主义（包括文艺复兴的早期探索与十八世纪的新古典主义）的风格特征。这一时期的艺术语言核心在于“秩序”、“和谐”与“理性”。我们分析其对古希腊罗马美学原则的回归，探讨人文主义如何重塑了对人体、比例和叙事结构的理解。 古典主义的建筑，如帕拉第奥式的对称布局，体现了对宇宙和谐的模仿。绘画中，透视法的精确运用，不仅是技术上的突破，更是人类理性主体地位确立的视觉宣言。我们将考察这种风格在法国大革命前后的政治功能，如何被用作道德典范和国家理想的载体。文艺复兴时期的佛罗伦萨与巴洛克早期的罗马，在对“完美”的定义上存在显著差异，我们将细致区分这些内部张力。 三、巴洛克的激情与反思 紧随其后的是巴洛克风格的兴起。如果说古典主义是克制的、静态的，那么巴洛克则是动态的、情感充沛的。本章将分析巴洛克风格如何作为天主教会反宗教改革的强有力工具，利用戏剧性的光影对比（明暗对比法）、强烈的运动感和对感官的直接冲击，来激发信徒的虔诚与敬畏。 卡拉瓦乔的现实主义与贝尼尼的雕塑动态展示了风格的“情感转向”。我们探讨巴洛克艺术如何处理“瞬间”与“永恒”的辩证关系，以及它在欧洲不同地域（如西班牙的神秘主义与佛兰德斯的世俗化）呈现出的地方性变体。这种风格的华丽与复杂性，是对理性秩序的一种激烈回应。 四、洛可可的轻盈与启蒙的序曲 洛可可风格作为巴洛克末期的延续与修正，代表了贵族阶层审美情趣的转向。它以柔和的色彩、不对称的装饰母题和对私密、享乐主题的偏好为特征。本章将洛可可视为一种对宏大叙事和政治严肃性的“逃逸”，它聚焦于闺房、花园和轻松的社交场景。 然而，洛可可的轻盈并非全然肤浅。它在审美上对形式的解构，为后来的启蒙思想家对既有体制的批判埋下了伏笔。我们将考察洛可可对装饰艺术的强调，以及它如何影响了室内设计和日常用品的美学标准，体现了早期资产阶级对精致生活方式的向往。 五、浪漫主义的个体觉醒与情感的洪流 进入十九世纪，浪漫主义风格宣告了对启蒙理性主义和古典规范的决裂。本部分的核心议题是个体的“主观经验”的解放。浪漫主义艺术家将自然视为一种充满力量、不可驯服的崇高实体，而非被人类理性所规划的对象。 德拉克洛瓦的色彩运用、戈雅对战争与非理性的描绘，以及弗里德里希的风景画中的孤独探索者形象，共同构建了一种以“情感强度”为衡量标准的新的审美标准。我们将分析浪漫主义如何与民族主义思潮交织，以及它在文学、音乐领域中对“天才”和“异端”精神的推崇。 六、现实主义与对现代生活的直接介入 随着工业革命的深入和社会矛盾的激化，艺术风格转向了对“当下”和“真实”的直面——现实主义。这一风格拒绝神话、历史或纯粹的想象，转而将焦点投向劳动者、都市景观和日常琐碎。 库尔贝主张“拒绝天使”，将绘画媒介回归到对可见世界的诚实描绘。米勒的作品则深入农耕生活的艰辛。本章着重分析现实主义如何挑战了传统艺术机构的赞助体系和内容规范，探讨了艺术在社会批评层面的功能性转变。 七、印象派的瞬间捕捉与视觉科学 十九世纪后期的印象派标志着对既有再现方式的彻底颠覆。本章将技术性地分析印象派如何受到光学理论和新色彩学说的影响。不再关注物体的固定本质，而是关注光线在特定时间点对物体表面的瞬时作用。 莫奈对同一景物在不同光照下的系列描绘，是对时间性、知觉主观性的最直接探索。我们还将考察这一风格如何将画布从“窗户”转变为“记录表面”，以及它对后世抽象艺术的铺垫作用。 八、从后印象到现代性的转折点 本书的最后部分将探讨印象派的内在矛盾如何催生了后印象主义，并最终导向二十世纪的现代艺术。塞尚对形体结构本质的重构，梵高的情感色彩的爆发，以及高更对非西方文化的探索，都是对纯粹视觉记录的反动。 我们将分析这种风格的多元化趋势如何预示着“风格”概念本身的瓦解，标志着艺术开始内向化，风格的边界逐渐被打破，为二十世纪初的立体主义、野兽派等激进运动奠定了理论和实践基础。理解这一转折，是理解所有后续艺术形态的关键。 总结：风格的终结与无尽的探索 《风格的演变》最终希望揭示，艺术风格的每一次重大更迭，都是一次对前一时段哲学、社会结构和技术条件的深刻回应。通过对这些连续且相互关联的风格阶段的梳理，我们可以更清晰地看到艺术史并非线性进步，而是一系列对“何为可观看”和“何为应被表达”的持续性争论与创新。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字虽然很学术，但翻开第一页就让人感到一种别样的亲切。作者并没有直接抛出艰深的理论，而是以一种故事化的叙述方式，将我们带入了一个个充满艺术气息的场景。从卢浮宫宏伟的展厅，到街头巷尾随处可见的涂鸦，再到虚拟现实中构建的奇幻世界，作者用生动的笔触描绘了艺术在我们生活中无处不在的痕迹。我尤其喜欢书中对“日常美学”的探讨，原来那些我们习以为常的生活细节，比如一杯咖啡的拉花，一件精心设计的家具，甚至是一段舒缓的背景音乐，都蕴含着深刻的审美价值。它让我重新审视了自己的生活，发现原来美离我们如此之近，只是我们常常因为匆忙而忽略了它的存在。这种“抬头可见，低头可触”的美学视角，无疑是这本书最打动我的地方。它不是高高在上的理论讲解，而是接地气的艺术体验，让人忍不住想要立刻起身，去发现生活中的点滴美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为那些对艺术充满好奇，却又对复杂理论望而却步的读者量身定做的。作者巧妙地将历史、哲学、社会学等多个学科的知识融入其中，却丝毫不显得枯燥乏味。他以“世纪场景”为线索，勾勒出一幅波澜壮阔的艺术发展图景，让我们得以窥见不同时代、不同文化背景下的审美观念是如何演变的。我印象最深的是关于“消费主义与艺术”的那部分，作者犀利地指出了当代艺术在商业浪潮中的挣扎与融合，揭示了大众审美与精英艺术之间的张力。读到这里，我仿佛看到了一幅幅生动的画面：画廊里的交易，拍卖行里的竞价，以及社交媒体上层出不穷的艺术网红。这种对现实的反思，让我不禁思考，在物质极大丰富的今天，我们对于艺术的追求，究竟是精神的升华，还是另一种形式的占有欲？作者并没有给出明确的答案，而是留给我们广阔的思考空间，这才是真正的智慧所在。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，这本书绝对是一次挑战阅读习惯的奇妙旅程。作者的写作风格非常独特，他时而旁征博引，时而挥洒自如，用一种游刃有余的姿态引领我们穿越艺术史的迷宫。书中关于“美学的社会建构”的论证，更是颠覆了我以往对美的认知。我过去一直认为美是普适的、客观的，但这本书让我明白，所谓的“美”，在很大程度上是社会、文化、历史等多重因素共同作用的结果。作者通过对不同社会群体的审美偏好、时尚潮流的变迁、艺术市场运作的剖析，展现了美学标准的流动性和相对性。这种观点虽然一开始让人有些难以接受，但随着阅读的深入，我逐渐被其逻辑所折服。它让我意识到，我们所欣赏的“美”，其实是社会赋予它的意义，而这种意义，也在不断地被重新定义和协商。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的不仅仅是知识的增长，更是一种视野的开阔。作者以一种近乎史诗般的宏大叙事，将我们带入了艺术审美体制的百年变迁之中。他不仅仅是在梳理艺术史，更是在解读艺术背后的社会力量和权力结构。我尤其为书中关于“艺术与权力”的论述所震撼，作者揭示了艺术如何被用来构建、巩固甚至颠覆社会秩序，其洞察之深刻，令人拍案叫绝。无论是古代的宫廷艺术，还是现代的宣传艺术，亦或是当代艺术的独立宣言，都展现了艺术与权力之间复杂而微妙的关系。读完这一章节，我仿佛站在了一个巨大的十字路口，看到了艺术在历史长河中扮演的多种角色，以及它对我们理解世界产生的深远影响。这本书让我意识到，审美并非仅仅关乎个人的喜好，它更是社会文化和政治格局的缩影。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字功底和思想深度都令人惊叹。作者在梳理艺术审美体制的发展脉络时，展现出了非凡的学识和独到的见解。他对不同艺术流派、艺术思潮的解读，既有宏观的把握，又不失微观的细腻。我尤其欣赏书中关于“算法时代的美学焦虑”的探讨。在人工智能飞速发展的今天，机器是否能够创造出真正的艺术？人类的创造力是否会因此被边缘化？这些问题都触及了当下最前沿的思考。作者通过列举大量的案例，展现了技术革新对艺术生产和接受方式带来的颠覆性影响，并引发了我们对未来艺术形态的无限遐想。这本书并非沉湎于过去的辉煌，而是积极地回应当下，并为我们指明了未来的方向，这种前瞻性让我倍感鼓舞。

评分☆☆☆☆☆

雅克·朗西埃

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好书好书好书好书好书

评分☆☆☆☆☆

可以。

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又快又好非常满意。。。。

评分☆☆☆☆☆

可以。

评分☆☆☆☆☆

雅克朗西埃啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

评分☆☆☆☆☆

好书，活动给力，速度也快，但是没有清单，是什么情况！

评分☆☆☆☆☆

这套书值得拥有，可以慢慢看

评分☆☆☆☆☆

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