印象中国·纸上博物馆：服饰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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沈周 著

图书标签:

• 服饰
• 中国传统服饰
• 文化
• 历史
• 艺术
• 博物馆
• 印象中国
• 纸上博物馆
• 图鉴
• 民俗

出版社： 黄山书社

ISBN：9787546142098

版次：1

商品编码：12003027

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：166

编辑推荐

　　《印象中国》丛书共111册，涵盖了汉字、京剧、节日、书法等111个文化元素，对中国文化进行了全景式的记录和呈现。这些文化元素有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴，富中国特色，表现了特定的历史文化、风俗习惯及其文化背后特有的价值观和审美观，具有浓厚的生活气息和独特的艺术风格。可谓是中华文明的切片。阅读本套书。您能系统而深入地了解中国文化面貌。真正认识中华文明传承的文化基因，从而提升文化修养，丰富精神世界，树立文化自信。开启智慧人生。由沈周编*的《服饰/印象中国》为该丛书的其中一册。

内容简介

　　服饰是人类文明的标志，是人类文化的重要体现。在中华民族五千年的文明史中，服饰在不断地发展、演变，折射出各历史时期不同的社会内涵。由于女人天生对美有着敏锐的触觉和独特的创造力，在漫长而多变的服饰史中，女装无疑扮演着尤为重要的角色。同时，女性的服饰也受到政治制度、伦理观念以及民族风俗等诸多因素的影响与制约。因此，《服饰/印象中国》通过对古代女性服饰的解读，帮助读者*加直观地感受古人对“美”的理解，从一个侧面*好地理解中国文化的发展与演变。

目录

霓裳古国服饰的起源服饰与礼制龙袍与凤冠冕服龙袍凤冠朝服与官服朝服官服便服深衣袍衫襦袄褂裳裙裤背心内衣巾、帽鞋、袜胡服与戎装“胡服骑射”甲冑婚服与丧服婚服丧服

《华彩衣冠：中国古代服饰的千年流转》 翻开这本《华彩衣冠：中国古代服饰的千年流转》，您将踏上一段穿越时空的视觉旅程，亲身感受中华民族在服饰领域所绽放的璀璨文明。这并非一本枯燥的史料汇编，而是一幅徐徐展开的动态画卷，生动地描绘了从先秦的质朴到明清的繁复，历代王朝服饰制度的演变、工艺的精进以及文化内涵的丰富。 本书将带领您深入探究不同时代、不同阶层人们的衣着，从帝王的龙袍凤冠，到士庶的布衣葛裳，再到戎马征夫的战袍甲胄，每一个细节都蕴含着丰富的历史信息与社会密码。您将了解到，在中国古代，服饰不仅仅是蔽体御寒的工具，更是身份、地位、礼仪、审美乃至哲学思想的集中体现。 序章：衣袂飘飘，风起云涌 在引人入胜的序章中，我们将简要梳理中国服饰史的发展脉络，勾勒出各朝代服饰风格的总体轮廓。从远古时期的自然取材，到后世的精工细作，服饰的演变如同中国历史的缩影，反映着时代的变迁与社会的进步。 第一篇：远古的印记——先秦时期的服饰风骨 追溯至遥远的先秦时期，我们将看到华夏先民们如何利用天然材料，创造出具有独特风格的服饰。《周礼》等古籍中的记载，将为我们揭示彼时森严的等级制度如何在服饰上得到精确的体现。从冕服、玄端到弁服，这些古老的服饰样式，虽然简朴，却蕴含着中华民族早期朴素而庄重的审美情趣。我们将重点解析这一时期服饰的色彩、纹样、材质以及其所代表的礼仪规范，如“衣裳二物”的象征意义，以及对后世服饰文化产生的深远影响。 第二篇：秦汉气象——大一统下的服饰革新 秦汉时期，中国历史进入了大一统的新纪元。雄伟的秦朝以其严谨的法度影响着服饰的规制，而汉朝则在继承前代的基础上，形成了独具民族特色的服饰体系。本篇将重点介绍汉代深衣的普及与演变，它既是当时社会各阶层普遍穿着的常服，也承载着“负尺寸之木，履规矩以出”的儒家思想。您将了解到汉代服饰的色彩运用，如“五色之服”，以及织锦、刺绣等工艺的初步发展。此外，我们还将探讨汉代作为丝绸之路的起点，对服饰贸易与文化交流所带来的影响。 第三篇：魏晋风流——飘逸洒脱的审美新篇 魏晋南北朝时期，社会动荡不安，却也带来了思想文化的空前活跃。在服饰上，这一时期呈现出一种独特的飘逸洒脱之风。士人阶层追求“清谈”与“魏晋风度”，他们的服饰也随之变得宽袍大袖、衣带当风。本篇将深入解析这一时期名士的服饰特点，如“宽衣博带”，以及对后世服饰美学观念的启示。同时，我们也会关注这一时期少数民族服饰对汉族服饰产生的交流与融合，共同谱写了中国服饰史上的独特篇章。 第四篇：隋唐气度——兼容并蓄的锦绣华章 隋唐是中国历史上最为辉煌的时代之一，其服饰也达到了前所未有的繁荣与开放。在这个多元文化交融的时代，唐朝服饰呈现出雍容华贵、色彩斑斓的特点。从襦裙、半臂到披帛，唐代女性服饰的丰富与大胆令人惊叹。本篇将详细介绍唐代服饰的形制、色彩、纹样以及材质，如“曲裾”、“直裾”的区别，以及“袒领”的流行。我们还将深入探讨唐代作为国际交流中心，对外来服饰文化（如胡服）的吸收与创新，造就了“汉服盛唐”的恢弘气象。 第五篇：宋元风貌——内敛雅致与草原的碰撞 宋代是中国文化进入内敛雅致时期的代表。宋朝服饰以其素净、简洁、端庄而著称，体现了宋人崇尚理性与含蓄的审美追求。本篇将重点介绍宋代士人的“袍衫”、“褶子”等服饰，以及女性服饰的变化，如“褙子”的流行。接着，我们将目光转向元代，这个由蒙古族建立的王朝，将草原民族的豪放与力量融入服饰之中。从元代服饰的材质、色彩到其独特的款式，如“质孙服”，都展现了汉族与蒙古族服饰文化的碰撞与融合。 第六篇：明清衣冠——传承与变革的晚期辉煌 明清时期是中国古代服饰发展的最后一个高峰，也是集大成、趋于成熟的时期。明代服饰在继承唐宋传统的基础上，形成了端庄稳重、规范严谨的风格，如“补子”制度的完善，对官服的等级划分更加明确。本篇将详述明代不同阶层的服饰特点，以及其精湛的工艺，如缂丝、刺绣等。随后，我们将进入清代，这是一个满汉服饰文化深度融合的时期。从满族旗装的特点，到汉族服饰的演变，我们将详细解析这一时期服饰的形制、纹样、色彩以及其所蕴含的文化意义。尤其是清代官服、命妇礼服以及民间服饰的丰富多样，都将一一呈现。 尾声：衣冠南渡，薪火相传 在本书的尾声，我们将回望中国古代服饰史的全貌，总结其发展的基本规律和特点。从早期的朴素实用，到后来的文化象征，服饰始终是中国文化不可分割的一部分。我们还将探讨中国古代服饰文化对周边国家（如朝鲜、日本、越南）的影响，以及在现代社会中，传统服饰文化如何得以传承与创新，成为连接过去与未来的重要纽带。 《华彩衣冠：中国古代服饰的千年流转》是一部集历史性、艺术性、学术性于一体的著作。它不仅仅是关于衣裳的叙述，更是关于历史、关于文化、关于民族精神的深刻解读。无论您是历史爱好者、文化研究者，还是对中国传统美学有着浓厚兴趣的读者，本书都将为您带来一次丰富而深刻的阅读体验。它将带您领略中华服饰的独特魅力，感受千年流转的华彩篇章。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉浸在《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书中，它给我的感觉就像是进入了一个流动的历史画卷，每一页都充满了惊喜和感动。这本书的优点在于它能够将看似枯燥的服饰历史，以一种极其生动、极其艺术化的方式呈现出来。书中大量的精美插画是其最大的亮点，这些插画不仅色彩鲜艳，细节考究，而且充满了动态感，仿佛能看到古代人物穿着这些服饰在翩翩起舞。从先秦的古朴庄重，到汉代的雍容华贵，再到唐代的开放自信，宋代的雅致内敛，明代的精致华美，清代的繁复多元，书中的每一页都在诉说着不同时代的服饰故事。我尤其喜欢书中对服饰材质和工艺的细致描绘，比如丝绸的飘逸，刺绣的精巧，盘扣的别致，都让我对古代工匠的智慧和技艺赞叹不已。更让我惊喜的是，书中的文字部分并非简单的图说，而是充满了文化解读的深度。它不仅介绍了服饰的款式和演变，更阐述了服饰背后所蕴含的社会意义、礼仪规范、审美情趣，甚至与哲学思想的联系。这些信息极大地丰富了我对中国古代服饰的认知，让我明白服饰不仅仅是蔽体之物，更是文化、历史、身份的载体。这本书让我对中华文明有了更深层次的理解和敬意。我强烈推荐这本书给所有对中国历史、文化、艺术感兴趣的朋友，它绝对会给你带来一场视觉和心灵的双重盛宴。

评分☆☆☆☆☆

《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，让我彻底领略到了中国古代服饰的魅力。它不仅仅是一本图册，更像是一个穿越时空的“活”的博物馆。首先，书中的插画绝对是让我爱不释手的原因之一。这些插画不仅色彩鲜艳，造型生动，而且在细节上做得非常到位，无论是丝绸的纹理，还是刺绣的针法，都展现得淋漓尽致，让人仿佛能够触摸到服饰的质感。从书中，我看到了中国古代服饰的演变历程，从先秦的古朴，到汉唐的奔放，再到宋明的雅致，以及清代的融合，每一个时期的服饰都有其独特的风格和魅力。我尤其喜欢书中对服饰所蕴含的文化意义的解读，它不仅仅是介绍衣服的款式，更是在讲述衣服背后的故事，比如某种服饰所代表的社会地位，某种纹样所寄托的美好祝愿，以及当时的审美情趣和社会风俗。这些内容让我在欣赏服饰美的同时，也能够深入了解中国古代的历史和文化。这本书的文字部分也写得非常精彩，语言生动流畅，既有学术的严谨，又不乏文学的色彩，让人在阅读中获得极大的乐趣。它让我意识到，中国古代的服饰文化是多么的博大精深，多么的富有魅力。这本书是一本值得反复品读，并且每次都能从中获得新感悟的宝藏之书，我强烈推荐给所有对中国文化、历史、艺术感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

最近入手了《印象中国·纸上博物馆：服饰》，真的是让我爱不释手，迫不及待地想和大家分享我的阅读体验。这本书绝对不是那种枯燥乏味的学术著作，而更像是一场穿越时空的时尚盛宴，带领我们走进中国历史的华美衣橱。翻开书页，我仿佛置身于古老的宫廷，亲眼目睹着那些精美绝伦的龙袍凤冠，感受着锦绣华服的细腻质感，甚至能想象到它在舞动时发出的丝帛之声。书中的插画精细入微，色彩丰富，将每一件服饰的细节都展现得淋漓尽致。从先秦的古朴大气，到汉唐的雍容华贵，再到明清的精致繁复，每一个时代的服饰风格都仿佛被赋予了生命，诉说着那个时代的审美情趣、社会风貌和等级制度。我尤其被那些少数民族的服饰深深吸引，它们的多样性、鲜艳的色彩和独特的工艺，无不彰显着中华文化的博大精深与多元融合。这本书不仅仅是关于衣服的图录，它更是关于历史、关于文化、关于艺术的百科全书。作者在图片之外，还加入了许多有趣的文字注解，比如关于某种面料的来历，某个图案的象征意义，某个穿着场合的习俗等等，这些信息让我在欣赏美的同时，也获得了丰富的知识，极大地拓宽了我的视野。我甚至可以想象，如果将这本书变成一个真正的博物馆，那将会是多么震撼人心的景象！总之，这是一本集美学、历史、文化于一体的优秀读物，强烈推荐给所有对中国文化、历史和艺术感兴趣的朋友们，绝对会让你收获满满，惊喜连连。

评分☆☆☆☆☆

《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，给我的感觉就像是一扇打开了通往中国古代服饰华丽大门的钥匙。这本书的魅力在于它将知识性与艺术性完美地结合在一起。首先，书中的插画绝对是令人惊叹的，它们不是简单的复制，而是经过艺术家的再创作，色彩、光影、线条都处理得恰到好处，让每一件服饰都焕发出生机。我能清晰地看到丝绸的光泽，刺绣的纹样，以及衣服的廓形，仿佛能触摸到它们真实的质感。其次，书中的内容非常丰富，它系统地梳理了中国各个朝代服饰的发展脉络，从上古时期的简朴，到秦汉的端庄，唐朝的奔放，宋代的清秀，明代的繁复，清代的多元，每一个时期的服饰特征都得到了生动的展现。更重要的是，这本书并没有仅仅停留在对服饰外在形式的描绘，而是深入挖掘了服饰背后的文化含义，例如不同服饰所代表的等级制度、社会礼仪、审美观念，甚至是人们的哲学思想。这些讲解让我对中国古代服饰有了全新的认识，不再只是美丽的衣裳，更是历史的载体，文化的符号。我尤其喜欢书中关于少数民族服饰的部分，它们的多样性、色彩的碰撞，以及独特的工艺，都让我对中华文化的丰富性有了更深的体会。总而言之，这是一本集美学、历史、文化于一体的优秀读物，它不仅能满足你对中国古代服饰的视觉好奇，更能带你深入了解它背后深厚的文化底蕴。强烈推荐给所有对中国文化、历史、艺术有兴趣的朋友。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉浸在《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书的世界里，它给我的感觉就像是在一个巨大而精美的宝藏库里寻宝。这本书的打开方式非常独特，不是那种枯燥的流水账式的介绍，而是将每一件服饰都当作一个独立的艺术品来呈现。书中的插画可以说是达到了登峰造极的地步，每一笔每一划都充满了匠心，色彩的运用也恰到好处，将不同朝代的服饰风格、面料质感、刺绣工艺都表现得淋漓尽致。我特别喜欢它对于服饰细节的刻画，比如丝绸的光泽，刺绣的针脚，盘扣的设计，都看得一清二楚，让人不禁感叹古代工匠的精湛技艺。更让我惊喜的是，书中的文字部分并没有堆砌过多的学术术语，而是用一种非常平易近人的语言，讲述着每一件服饰背后的故事，比如某个朝代的服饰特点是如何形成的，某种面料是如何被发明和使用的，某种纹样又代表着怎样的寓意。这些信息让我在欣赏美的同时，也能够深入了解中国古代服饰所承载的文化意义和社会背景。我尤其对书中关于明清服饰的介绍印象深刻，那些华丽的龙袍、凤冠，以及各色绣花的旗袍、马褂，都展现了那个时期中国服饰发展的巅峰。这本书让我意识到，中国古代的服饰不仅仅是物质的载体，更是精神的象征，是历史的缩影，是文化的结晶。它让我对中华民族悠久的历史和灿烂的文明有了更深的敬意和热爱。这是一本值得反复品读，并且每次都能从中获得新感悟的宝藏之书，强烈推荐给所有对中国文化、历史、艺术感兴趣的朋友。

评分☆☆☆☆☆

我最近读了《印象中国·纸上博物馆：服饰》，说实话，在拿到这本书之前，我对于“纸上博物馆”这个概念并没有太明确的认知，但这本书彻底改变了我的看法。它就像一个神奇的时光机，让我得以近距离观察那些曾经只在历史影像或古籍中惊鸿一瞥的中国古代服饰。书中的每一页都像是一个精心布置的展柜，陈列着来自不同朝代、不同地域、不同身份的精美服饰。我特别喜欢它呈现的方式，不是简单地堆砌图片，而是通过富有设计感的排版，将服饰的细节、廓形、面料以及与之相关的历史背景巧妙地结合在一起。我能清晰地看到丝绸的纹理，感受到刺绣的精巧，甚至可以想象到那些古代织工的辛勤付出。书中对于不同朝代的服饰演变有着非常细致的描绘，比如从秦汉的庄重质朴，到魏晋的飘逸洒脱，再到唐朝的开放自信，每一时期的服饰都深刻地反映了当时的社会思潮和文化特征。特别是关于唐朝服饰的部分，那些色彩鲜艳、款式多样的襦裙和圆领袍，真的让人惊叹于那个时代的开放与包容。书中的一些配图，比如当时的绘画、壁画或者陶俑，更是极大地增强了服饰的真实感和历史厚重感，仿佛能听到古人在吟诗作乐，感受到他们生活的气息。这本书的价值不仅在于其视觉的震撼，更在于它所承载的文化信息。它让我认识到，服饰不仅仅是蔽体之物，更是承载着历史、文化、信仰、审美和身份的符号。我强烈推荐这本书给所有对中国历史文化感兴趣的朋友，它会让你对“中国风”有一个全新的、更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

我最近有幸读到了《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，它带给我的感受，就像是在一次沉浸式的时空旅行中，与中国古代的绝代风华进行了一次亲密的对话。这本书的打开方式非常独特，它不是一本冷冰冰的教科书，而是一场视觉盛宴，一次文化探索。书中大量精美的插画，每一幅都凝聚着匠心，色彩的运用，构图的安排，细节的刻画，都达到了极高的艺术水准，让人仿佛置身于那个古老的时代，亲眼目睹着那些华丽的服饰。从先秦的古朴，到汉唐的盛世，再到宋明的雅致，以及清代的多元，书中的内容涵盖了中国古代服饰的主要发展脉络，并且对每个时期的服饰特点都做了详尽而生动的描绘。我尤其着迷于书中对服饰细节的呈现，比如丝绸的垂坠感，刺绣的立体感，以及各种传统纹样的寓意，这些都让我对古代织工和设计师的智慧和创造力赞叹不已。更让我感到惊喜的是，书中并没有止步于对服饰外在形式的展示，而是深入挖掘了服饰背后的文化内涵。它通过对服饰的讲解，揭示了当时的社会结构、等级制度、礼仪文化，甚至是对美的理解。这些信息让我对中国古代社会有了更全面的认识，也更加理解了服饰在古代社会中的重要地位。这本书是一本集美学、历史、文化于一体的精品，它不仅满足了我的视觉享受，更开拓了我的文化视野。强烈推荐给所有对中国文化、历史、艺术有兴趣的朋友。

评分☆☆☆☆☆

《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，我只能用“惊艳”二字来形容。我一直对中国古代服饰有着浓厚的兴趣，但市面上很多书籍要么过于学术化，让人望而却步，要么就过于肤浅，难以深入。这本书却恰恰找到了一个完美的平衡点。它以极其精美的插画和细腻的文字，将中国各个历史时期的服饰之美展现得淋漓尽致。我翻开书页，首先映入眼帘的就是那些栩栩如生的服饰绘画，它们色彩鲜艳，细节考究，仿佛真人穿着一般。从帝王将相的华贵礼服，到文人雅士的飘逸长衫，再到普通百姓的朴素衣着，无一不被描绘得生动形象。书中对于服饰的材质、工艺、纹样都有着详尽的介绍，让我了解到了古代丝绸的精湛工艺，刺绣的复杂技法，以及各种传统纹样的象征意义。我尤其欣赏书中关于不同朝代服饰风格演变的梳理，比如汉代的端庄大气，唐代的雍容华贵，宋代的简约素雅，明代的精致繁复，清代的满汉融合，这些梳理不仅清晰明了，而且配以相应的服饰插图，极大地加深了我对历史的认知。书中的文字部分也写得非常引人入胜，它不仅仅是图片的注解，更像是在娓娓道来一个个关于服饰的故事，让我了解到这些服饰背后所蕴含的社会文化内涵、礼仪制度以及人们的生活方式。这本书让我深刻地感受到，中国古代的服饰文化是多么博大精深，多么富有魅力。它不仅仅是一件衣服，更是一种历史的见证，一种文化的符号。强烈推荐给所有热爱中国文化、热爱历史、热爱艺术的朋友们，这本书绝对会给你带来一场视觉和心灵的双重盛宴。

评分☆☆☆☆☆

《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，简直就是一本“中国古代服饰百科全书”，而且是以一种极其唯美、极其引人入胜的方式呈现的。我通常对这类书籍的印象是比较枯燥乏味的，但这本书彻底颠覆了我的认知。书中最大的亮点无疑是那些精美绝伦的插画，每一幅都如同精心雕琢的艺术品，色彩运用大胆而和谐，线条流畅而细腻，将不同朝代、不同身份、不同款式的服饰都展现得栩栩如生。我仿佛能闻到丝绸的幽香，感受到刺绣的质感，看到华丽的纹样在眼前跳跃。书中的内容非常系统，从远古时期的朴素，到秦汉的庄重，唐朝的开放，宋代的雅致，明代的繁复，清代的融合，每一个阶段的服饰特点都得到了清晰而生动的描绘。我尤其对书中对于服饰的文化解读部分印象深刻，它不仅仅是告诉你“这件衣服长什么样”，更是告诉你“这件衣服为什么长成这样”，以及它背后所代表的社会意义、礼仪规矩、审美取向。这些深入的解读让我对中国古代服饰有了更深层次的理解，不再只是从视觉上欣赏，更是从文化层面去感受它的魅力。这本书让我深刻体会到，中国古代的服饰文化是多么的博大精深，多么的丰富多彩。这是一本值得反复阅读，并且每次都能从中获得新知和感悟的书籍，我强烈推荐给所有对中国文化、历史、艺术感兴趣的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

拿到《印象中国·纸上博物馆：服饰》这本书，我几乎是立刻就被它迷住了。这本书的呈现方式非常新颖，与其说是一本书，不如说它是一场沉浸式的中国古代服饰体验。插画是这本书最大的亮点，每一幅图都堪称艺术品，色彩饱满，线条流畅，将古代服饰的精美绝伦表现得淋漓尽致。我仿佛能透过书页，触摸到那些丝绸的柔软，感受到刺绣的繁复，看到那些华丽的纹样在眼前闪烁。书中的内容覆盖了中国古代服饰的各个时期，从先秦的朴拙，到汉唐的辉煌，再到宋明的典雅，以及清代的融合，每一个时代的服饰特点都被精准地捕捉和呈现。我尤其被书中关于唐代服饰的介绍所震撼，那些开放、自信、色彩鲜艳的服饰，展现了一个盛世大唐的勃勃生机。书中对于服饰的介绍不仅仅停留在视觉层面，还深入挖掘了服饰背后的文化内涵，例如不同服饰所代表的社会地位，不同纹样所寄托的美好愿望，以及不同场合的着装规范等等。这些信息让我对中国古代服饰有了更深层次的理解，不再仅仅是欣赏它的美，更是去体会它所承载的历史和文化。这本书的文字部分也写得非常精炼，既有学术的严谨，又不失文学的韵味，让人在阅读中感受到愉悦。它就像一本浓缩的中国古代服饰史，将复杂的信息以最直观、最美观的方式呈现出来。这是一本让我爱不释手的书，我会把它当作一件珍贵的艺术品来收藏，并且会时常翻阅，每一次都会有新的发现和感悟。