中国钢琴名曲30首 [30 Famous Chinese Piano Pieces]

中国钢琴名曲30首 [30 Famous Chinese Piano Pieces] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

魏廷格 编
图书标签:
  • 钢琴曲
  • 中国钢琴曲
  • 钢琴谱
  • 古典音乐
  • 名曲
  • 练级曲
  • 艺术考级
  • 钢琴教材
  • 中国音乐
  • 器乐合奏
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 人民音乐出版社
ISBN:9787103013434
版次:1
商品编码:12041407
品牌:人民音乐出版社(PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE)
包装:平装
外文名称:30 Famous Chinese Piano Pieces
开本:8开
出版时间:2017-02-01
用纸:胶版纸
页数:1

具体描述

内容简介

  《中国钢琴名曲30首》特点:

  1.侧重采用中国固有传统、民间音乐素材编创的作品。这是由于钢琴曲毕竟是外来形式,为使之表现中国人的思想感情、生活风貌并为中国听众的音乐审美心理所认同,尤要注重与中国传统、民间音乐本体直接的结合。以中国各民族文化传统之深广、民间音乐之丰富,有必要继续提倡将其纳入现代多声思维的创作实践之中。

  2.那些具有永恒魅力的传统、民间音乐,蕴藏着多种多声思维可能性。因此,应当鼓励不同作曲家根据同一素材,使用各自的技法,写出不同的钢琴曲来。这对民族多声思维的探索具有特殊意义。《中国钢琴名曲30首》收入三首《猜调》就是这个用意。

  3.中国现代民族音乐多声思维的天地应当是广阔的。故《中国钢琴名曲30首》曲目,既有以五声纵合、三度叠置和弦为主要多声语言的较为传统风格的作品;也有大量使用不协和音响、远关系调性复合、多调平行进行等等超出单纯五声性手法的更为现代性的多声思维作品;还有并未采用既有传统、民间曲调的作品。

内页插图

目录

1.牧童短笛
2.摇篮曲
3.晚会
4.花鼓
5.第一新疆舞曲
6.序曲――小溪
7.蓝花花
8.儿童组曲――快乐的节日
9.练习曲
10.采茶扑蝶
11.新疆舞曲
12.猜调
13.珊瑚舞
14.水草舞
15.翻身的日子
16.浏阳河
17.二泉映月
18.百鸟朝凤
19.梅花三弄
20.山丹丹开花红艳艳
21.绣金匾
22.彩云追月
23.平湖秋月
24.快乐的女战士
25.奋勇前进
26.夕阳箫鼓
27.兄妹开荒
28.涛声
29.猜调
30.猜调
作曲家与作品简介


《丝竹管弦:中国传统音乐精粹与当代演绎》 一部深入探索中国音乐灵魂,连接古今艺术脉络的综合性音乐学著作 【本书简介】 本书并非聚焦于特定乐器或特定体裁的精选集,而是旨在为读者构建一个宏大而精微的中国音乐全景图。我们深知钢琴音乐在中国当代文化中的重要地位,但本书的视角将超越这一领域,深入探究中国音乐在更广阔的历史长河、文化语境以及民族情感中的复杂面貌。 《丝竹管弦:中国传统音乐精粹与当代演绎》是一部立足于音乐学研究、融合历史考察、田野调查与理论分析的深度之作。它力求揭示中国音乐从先秦雅乐的礼制规范,到唐宋燕乐的繁盛,再到近现代白话歌曲运动的演变历程,并着重分析不同地域、不同民族音乐风格的内在逻辑及其社会功能。 全书共分五大部分,约计三十万字,图表、乐谱插图及历史图片逾两百幅,旨在为专业音乐院校师生、音乐史研究者,以及对中国传统文化有深厚兴趣的普通读者提供一份详尽的参考指南。 --- 第一部分:源流溯源——礼乐与宫廷音乐的制度化建构 本部分追溯中国音乐的“根”,探讨其如何从原始的巫术和祭祀活动中脱离,逐步被纳入国家意识形态的框架之中。 一、 先秦礼乐制度的哲学基础: 深入解析《周礼》《乐记》等典籍中关于“中和位序”的音乐观。重点剖析“八音”的分类体系及其对应的宇宙观——天干地支与五行学说的映射关系,而非仅仅罗列乐器种类。阐释雅乐(Court Music)在维护宗法制度和政治稳定中的核心作用。 二、 汉魏隋唐的音乐融合与革新: 考察丝绸之路开辟后,西域音乐对中原燕乐体系的巨大影响。详细梳理唐代“燕乐”的结构,包括“相生”“曲破”等复杂的器乐套曲形式,以及唐代“教坊”与“梨园”在音乐人才培养和曲谱整理方面做出的贡献。对“敦煌壁画中的乐器图谱”进行专业的乐器形制与音色还原探讨。 三、 宋代的“词调”与“乐府”复兴: 分析宋代文人阶层对音乐的审美转向,从重礼制转向重抒情。研究“燕乐十二调”在词牌中的体现,以及南宋宫廷对“百戏”的保留与发展,揭示其对后世戏曲音乐(如昆曲、弋阳腔)的影响路径。 --- 第二部分:民间脉动——地域性音乐的生态学研究 本部分聚焦于离开宫廷和文人视野的广袤民间音乐世界,展示中国音乐的活力与多样性。 一、 南北音乐的地理分异与音阶特征: 通过对比徽州民歌(注重五声音阶的均衡)与陕北民歌(强调四度、五度跳进的粗犷感),分析地形、气候和方言对音乐调式的影响。引入“工尺谱”和“减字谱”在不同地域的流传与变异案例。 二、 戏曲音乐的体制分析: 本书并非仅罗列剧种,而是将戏曲视为一个综合性音乐剧场。详细分析京剧板式(如“西皮”“二黄”)的结构、板眼变化及其在叙事中的功能。特别关注昆曲音乐中“水磨腔”的细腻处理,以及川剧、粤剧等地方声腔的独特伴奏编制与演奏技法。 三、 乐器学研究: 深入剖析三大类乐器群(弹拨、拉弦、吹管)的演化历史。例如,对古琴的“徽位”系统进行声学分析,探讨其音色哲学;对二胡的皮膜选择(如蟒皮、牛皮)如何影响其“述情”能力;以及对笙这一复簧乐器的泛音与和声潜力进行考察。 --- 第三部分:近现代的转型与碰撞 本部分探讨自晚清以降,西方音乐体系(特别是西方大小调体系与和声学)如何与本土音乐相遇、冲突并最终融合的过程。 一、 音乐教育的西化与“救亡”主题: 梳理甲午战争后至五四运动期间,知识分子如何看待传统音乐的“落后性”。分析日本军乐和西方进行曲对中国新式学堂音乐的影响,以及“新歌”的产生背景。 二、 民乐的“规范化”尝试: 讨论二十世纪上半叶,音乐家们如何尝试用五线谱记录和整理传统曲目,以期实现“民族音乐的科学化”。分析如何将传统器乐曲的“散板”与“定板”部分,用严格的节拍概念进行梳理,以及由此带来的艺术失真与传承必要性之间的张力。 三、 民族器乐合奏的诞生: 详细考察民族管弦乐队的建立过程,分析如何根据交响乐队的编制逻辑,增设中阮、高胡、低音二胡等改良乐器,以期达到更丰富的音响效果。这部分将通过对特定民族管弦乐作品(非钢琴作品)的结构分析,来展示这一历史阶段的探索成果。 --- 第四部分:理论辨析与审美批评 本书超越单纯的描述,进入理论层面,对中国音乐的核心美学概念进行辨析。 一、 “气”与“韵”的不可译性: 探讨中国音乐中最核心的两个审美范畴——“气口”与“韵味”。“气”在演奏中的呼吸与乐句的连贯性,“韵”在音色与装饰音(如揉弦、推拉)中的体现,并试图构建一个非西方中心主义的音乐感知模型。 二、 调式与和声的差异比较: 深入分析中国五声调式在结构上的非功能性(即缺乏明确的主属关系),以及它如何通过旋律的层叠和对位(如琵琶的扫弦与轮指)来构建内部张力,而非依赖西方和声的纵向推进。 三、 记谱法的困境: 对比工尺谱、减字谱、简谱和五线谱在记录中国音乐时的优缺点,特别是对于“弹性速度”(Tempo Rubato)和“自由节奏”的记录难题,体现出传统音乐的演奏实践往往超越了书面符号的限制。 --- 第五部分:当代回响与未来展望 聚焦于二十一世纪,中国音乐家们如何在全球化背景下重塑传统。 一、 传统与前卫的交织: 探讨当代作曲家(非专注于钢琴的作曲家)在创作中如何使用传统音乐的母题(Motif)与音色,融入电子音乐、微音主义或序列音乐的手法,进行跨界实验。 二、 音乐遗产的数字化保护: 介绍目前针对濒危戏曲音乐和少数民族口传音乐的田野录音、数据库建立与人工智能辅助分析的最新进展,讨论技术在“保存”与“创造”之间的平衡。 三、 国际传播中的身份构建: 分析中国音乐在海外音乐节和国际大赛中,如何选择和改编作品以适应西方听众的期待,并最终如何塑造“当代中国音乐”的国际形象。 --- 结语: 本书致力于展现中国音乐的深度、广度和生命力。它是一份对悠久传统的敬意,也是一份对未来可能性的审慎探讨。阅读本书,您将领略到中国音乐如何以其独特的“丝竹管弦”之声,在全球文化交响中占据一席之地,其艺术成就绝非仅仅体现在某一类特定乐器的精湛技巧之上。

用户评价

评分

作为一个资深的音乐发烧友,我总是对那些能够展现地域文化特色的音乐作品情有独钟。当我在书店偶然发现《中国钢琴名曲30首》这本书时,内心涌起了一股强烈的购买冲动。这本书的封面设计简洁大方,透着一股古典的韵味,仿佛预示着里面收录的音乐同样不凡。翻开目录,我惊喜地发现,这里面汇集了许多我非常喜爱的中国经典旋律,而且是以钢琴曲的形式呈现。我一直认为,用钢琴这种跨文化的语言来演绎中国本土的音乐,是一种非常有趣且富有深度的尝试。书中收录的曲目,从古朴悠扬的民歌到慷慨激昂的现代作品,涵盖了中国音乐发展的不同时期和风格,展现了中国音乐的丰富多样性。我尤其欣赏的是,本书在改编和编排上,既充分考虑了钢琴演奏的技巧和表现力,又极力保留了原作浓郁的中国特色。一些原本就带有强烈民族色彩的乐曲,经过钢琴的演绎,不仅没有失其本真,反而增添了一种细腻婉转的情感,令人回味无穷。例如,一些描绘山水风光的乐曲,在钢琴的指尖流淌,仿佛能勾勒出一幅幅如诗如画的东方山水画卷。而那些表现劳动人民生活场景的乐曲,则通过钢琴的节奏和力度变化,将那种淳朴、坚韧的生命力展现得淋漓尽致。本书的乐谱清晰易读,对于有一定钢琴基础的演奏者来说,无疑是一份宝贵的资源。我迫不及待地想要在我的钢琴上探索这些美妙的旋律,感受它们所蕴含的深厚文化底蕴。

评分

一直以来,对中国传统音乐都有着浓厚的兴趣,总觉得它蕴含着一种独特的东方韵味,能触动内心深处的情感。而钢琴,作为一种西方乐器,在与中国音乐结合时,却能激发出意想不到的火花。这本《中国钢琴名曲30首》恰好满足了我对这种跨界融合的探索欲。拿到书后,迫不及待地翻阅,首先映入眼帘的是那些耳熟能详的旋律,像是《茉莉花》、《在那遥远的地方》等等,这些经典曲目用钢琴演绎,别有一番滋味。我特别喜欢书中对乐曲的编排,既保留了原作的精髓,又注入了现代钢琴演奏的技巧和表现力,使得这些古老的旋律焕发出新的生命力。有的曲子改编得更加抒情,仿佛在诉说着一个个动人的故事;有的则节奏明快,充满了活力,让人听了不禁心生愉悦。对于我这样一位业余爱好者来说,这本曲谱的难度适中,既有挑战性,又不至于让人望而却步。每首曲子都配有清晰的五线谱和指法提示,这对我学习和演奏提供了极大的便利。我尝试弹奏了几首,感觉非常顺手,而且能很快找到演奏的乐趣。书中还包含了一些关于乐曲背景和创作故事的介绍,这让我对每一首曲子都有了更深的理解,仿佛置身于那个时代,感受作曲家创作时的心境。这种“知其然,知其所以然”的学习方式,无疑大大提升了音乐的感染力。总的来说,这本书是一次非常愉快的音乐体验,它让我更深入地感受到了中国音乐的魅力,也拓宽了我对钢琴音乐的认知。

评分

我一直对中国古典音乐和民乐有着一种莫名的情怀,总觉得那些古老的旋律里藏着故事,藏着历史的印记。所以,当我看到《中国钢琴名曲30首》这本书时,就立刻被它吸引了。这本书不仅仅是一本曲谱,更像是一扇通往中国音乐世界的窗户,让我能够用一种全新的方式去感受和理解这些熟悉的旋律。我特别喜欢书中对传统乐曲的改编,它们不像一些生硬的搬演,而是巧妙地将钢琴的演奏特性与中国音乐的韵味融合在一起,产生了令人惊喜的效果。很多乐曲在钢琴上被赋予了新的生命,变得更加细腻、更加富有表现力,有时甚至会带来一种意想不到的感动。比如,一些原本只是在脑海中模糊浮现的旋律,在书中以钢琴曲的形式出现时,一下子就变得鲜活起来,仿佛有了灵魂。这本书的选曲也非常有代表性,涵盖了不同地域、不同风格的中国名曲,让人能够全面地领略到中国音乐的博大精深。我尝试着弹奏了几首,感觉非常流畅,而且很容易就能进入到音乐的情境中去。书中提供的乐谱清晰明了,指法标注也很细致,这对于像我这样喜欢自己摸索练习的爱好者来说,简直是福音。我享受着每一次指尖触键,在钢琴上奏响这些充满东方韵味的旋律,感觉自己仿佛也穿越了时空,与那些古老的故事和情感产生了连接。

评分

作为一名对中国文化艺术有着濃厚興趣的學習者,我一直都在尋找能夠深入了解中國音樂的途徑。這本《中國鋼琴名曲30首》無疑填補了我這方面的空白。我對書中的選曲感到非常驚喜,它不僅包含了那些耳熟能詳的經典曲目,如《高山流水》、《漁舟唱晚》等,還收錄了一些我雖然聽過但不太了解的曲子,這給了我一個深入探索的機會。最讓我著迷的是,本書將這些充滿東方韻味的樂曲,以鋼琴這種極具表現力的西方樂器呈現出來,這本身就是一種令人讚嘆的藝術結合。在鋼琴的演繹下,許多原本只存在於中國傳統樂器上的音色和情感,被賦予了新的生命。例如,一些描繪自然景觀的曲子,鋼琴的旋律能更加細膩地描繪出山巒起伏、流水潺潺的意境;而一些表達民族情感的樂曲,鋼琴的力度和音色變化,更能觸動人心,傳達出深沉的民族情感。我嘗試著去彈奏書中的一些曲目,發現它們不僅在音樂性上非常出色,在技巧上也具有一定的挑戰性,這對於提升我的鋼琴演奏水平非常有幫助。樂譜的編排清晰,易於閱讀,而且還提供了一些關於樂曲背景和演奏提示的說明,這讓我在學習過程中受益匪淺,能夠更深入地理解每一首樂曲的內涵。這本書不僅是一本鋼琴曲譜,更是一部關於中國音樂的入門指南,它讓我對中國音樂的理解提升到了新的高度。

评分

我一直覺得,音樂是一種跨越國界、超越語言的交流方式,而當一種文化遇見另一種文化時,所激發出的火花往往是獨特而迷人的。這本《中國鋼琴名曲30首》恰恰就是這樣一本讓我感受到這種魅力的書。它沒有生硬地把中國傳統音樂移植到鋼琴上,而是通過精妙的編曲,讓中國音樂的靈魂在鋼琴的鍵盤上得以綻放。我尤其喜歡書中一些樂曲的改編,它們保留了原作的旋律和意境,卻又巧妙地融入了現代鋼琴演奏的技巧,使得音樂更加豐富、更加有層次感。有的曲子改編得如泣如訴,仿佛在訴說著古老的故事;有的則歡快明朗,充滿了生命力。閱讀這本書,我仿佛置身於一個音樂的畫廊,每一首曲子都是一幅獨特的畫面,讓我能夠通過鋼琴的聲音去感受中國的山川河流、風土人情。對於我這樣一個熱愛鋼琴,同時又對中國文化充滿好奇的人來說,這本書提供了一個絕佳的機會,讓我在指尖的舞動中,去探索和領略中國音樂的博大精深。書中的樂譜清晰,排版合理,而且對於一些難點的處理也有細緻的提示,這對於我這樣一個業餘愛好者來說,大大降低了學習的門檻,讓我能夠更專注於音樂本身,去感受那份來自東方的獨特韻味。

评分

好,快,省!

评分

这书质量不错,纸张很好,好好!

评分

包装完整,印刷精美,纸张质量很好,满意!

评分

不错不错不错不错不错

评分

挺好的,是真版书,谢谢啦!

评分

东京自营的 质量非常好

评分

京东,值得信赖,特别喜欢今天下单明天到的感觉[憨笑],买了太多东西累计没有评价,别问我什么都是一样的评价,因为只要我评价了的都是用过了不错的宝贝,特别赞京东的快递员,希望继续保持。知道我一个人带孩子每次无论大小都给我送上楼,真的特别感谢!

评分

印刷的非常好,乐谱也是很完整。

评分

挺好的,是真版书,谢谢啦!

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有