约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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小米与石石 著

图书标签:

• 多肉植物
• 绘画
• 手绘
• 植物
• 绘画技法
• 细密画
• 约绘
• 教程
• 艺术
• 园艺

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115444035

版次：1

商品编码：12042023

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-02-01

用纸：胶版纸

页数：304

字数：770000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

不善于照顾植物，但又垂涎多肉的“美色”，要怎么办呢？不如拿起色铅笔，在画纸上“种”出可爱的多肉植物吧。本书案例图片唯美、细腻，教程详尽，非常适合多肉爱好者、色铅笔画爱好者、绘画初学者阅读，也适合美术培训机构作为参考资料使用。

内容简介

　　不善于照顾植物，但又垂涎多肉的“美色”，要怎么办呢？不如拿起色铅笔，在画纸上“种”出可爱的多肉植物吧。
　　《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》共有7个部分：第1部分是对多肉植物和对绘制色铅笔画的工具的介绍，以及对基础技法的讲解，让读者能掌握色铅笔及辅助工具的使用方法；第2部分介绍了绘制多肉线稿和上色表现质感的小诀窍，让读者能画出更真实的多肉植物；第3部分到第6部分分别展示了单株、老桩、群生和多头、花器组合的绘制过程，帮助读者巩固所学知识；第7部分是案例的线稿分享，供读者临摹和上色。
　　《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》案例图片唯美、细腻，教程详尽，非常适合多肉爱好者、色铅笔画爱好者、绘画初学者阅读，也适合美术培训机构作为参考资料使用。

作者简介

本名石菁,笔名:小米与石石, 88年生于南方,集合女汉子与大婶同一体的文艺女青年一枚。 毕业于国画专业,但喜欢尝试多种风格的画风与媒介,擅长彩铅,素描,水彩等各种画法,并因为涂色在网络上积攒不小人气,写实物体和人物也是个人zui爱。

内页插图

目录

前言

第一章：奇妙的多肉
·植物介绍

第二章：绘画工具
·彩铅
·铅笔
·橡皮
·刀和卷笔刀
·针管笔和圆珠笔
·笔擦
·定画液
·纸张

第三章：基础技法
·排线
·渐变
·叠色

第四章：小技巧提高
4．1多肉的线稿
4．2白霜的表现

第五章：单株
5．1．红鹤
5．2．秋丽
5．3．橙梦露
5．4．水晶寿
5．5．吉娃娃
5．6．魅惑之宵
5．7．婴儿手指
5．8．紫罗兰女王
5．9．红葡萄
5．10．山地玫瑰
5．11．蓝石莲
5．12．蓝苹果
5．13．小合锦
5．14．苯巴蒂斯
5．15．织锦

第六章：老桩
6．1．柳叶年华
6．2．虹之玉锦
6．3．乙女心
6．4．漫画汤姆
6．5．丸叶姬秋丽
6．6．　晚霞
6．7．　星美人
6．8．　凝脂莲
6．9．千佛手


第七章：群生和多头
7．1．乌木杂交
7．2．紫心
7．3．昂斯诺
7．4．　静夜
7．5．格林
7．6．桃之卵


第八章：有格调的花器组合
8．1．半球星乙女
8．2小红衣
8．3．玉蝶
8．4．青丽
8．5．松果红爪
8．6．蓝鸟
8．7．蓝豆

第九章：线稿分享

《指尖上的微观世界：植物细密画的魅力与实践》 在繁华的都市丛林中，总有一隅宁静，等待着心灵的栖息。而当这宁静与艺术的细腻交融，便诞生了令人屏息的植物细密画。这门古老而又充满活力的绘画技法，以其精湛的写实功底、对细节的极致追求，以及对生命本真的深情凝视，吸引着无数艺术爱好者和自然崇拜者。本书并非简单地介绍某一种植物的绘制，而是将带领读者深入探索植物细密画的广阔天地，揭示其独特的艺术魅力，并提供一套系统性的学习路径，让你能够亲手创造出属于自己的微观生命画卷。 一、 细密画的缘起与发展：穿越时空的艺术对话 植物细密画并非凭空出现，它有着悠久的历史根源。从古代埃及壁画中对植物纹样的描绘，到中世纪欧洲手抄本上对草药的精确记录，再到文艺复兴时期科学探究与艺术创作的融合，植物细密画始终扮演着记录、研究和美化的重要角色。 古代的萌芽： 早在史前文明时期，人类便开始描绘身边熟悉的花草树木，这既是出于对自然的敬畏，也是为了记录和传承。古埃及人对莲花、纸莎草等植物的描绘，精细且富有象征意义。 中世纪的科学助手： 随着植物学的发展，中世纪的僧侣和学者开始在医药和园艺书籍中绘制植物插图，以准确地辨识和记录药用植物的形态特征。这些插图往往具有很强的科学性和实用性。 文艺复兴的辉煌： 文艺复兴时期，科学与艺术的界限逐渐模糊。达芬奇等艺术家对自然界充满了好奇，他们对植物的解剖结构和生长规律进行了深入研究，并将这种科学精神融入到艺术创作中，使得植物绘画达到了新的高度。 黄金时代的巅峰： 17世纪至19世纪，是植物细密画的黄金时代。随着探险家们带回大量新奇的植物标本，植物图鉴的绘制需求激增。像玛丽·莫西（Maria Sibylla Merian）、乔治·伯克利（George Berkeley）等艺术家，以其惊人的观察力和精湛的技巧，绘制了大量具有科学价值和艺术美感的植物图谱。这些作品不仅是科学研究的宝贵资料，更是流传至今的艺术珍品。 现代的传承与创新： 进入现代，随着摄影技术的普及，植物细密画的记录功能有所减弱，但其艺术价值和独特的表现力依然受到推崇。当今的植物细密画家们，在继承传统技法的基础上，不断探索新的表现形式和材质，将植物细密画推向了更广阔的艺术领域。从科学插画到纯粹的艺术表达，植物细密画依然散发着迷人的光彩。 二、 探索植物细密画的语言：材料、工具与技法 要创作出一幅令人赞叹的植物细密画，需要对材料、工具和技法的深刻理解。本书将逐一解析这些构成细密画语言的要素。 精选的媒介： 水彩： 水彩以其透明、清新、易于叠加的特点，成为植物细密画最常用的媒介之一。通过控制水分和颜料的浓度，可以表现出植物细腻的质感、柔和的光影以及生命的活力。本书将详细讲解如何运用水彩的特性，表现叶片的脉络、花瓣的通透感以及茎干的肌理。 彩铅： 彩铅的细腻和可控性使其成为表现细节的利器。通过层层叠加和耐心刻画，可以模拟出植物表面微小的绒毛、光滑的蜡质层以及粗糙的树皮纹理。本书将指导读者如何运用彩铅的各种笔触和叠加技巧，达到逼真的视觉效果。 古老而神秘的蛋彩： 蛋彩作为一种历史悠久的绘画媒介，以其持久的色彩和哑光的质感，赋予作品一种古朴典雅的韵味。虽然在现代不如水彩和彩铅普及，但蛋彩在植物细密画领域依然占据重要地位。本书将介绍蛋彩的制作与应用，让读者体验这种古老的技法。 其他可能性： 除了主流的媒介，本书还将简要介绍丙烯、油画等其他可能应用于植物细密画的材质，拓展读者的创作思路。 灵巧的工具： 画笔的选择： 从细致的勾线笔到柔软的晕染笔，不同的画笔能够实现不同的笔触效果。本书将详细介绍不同类型画笔的特性，以及如何在绘制中恰当运用，例如使用极细的笔尖描绘花蕊的纤细，用略粗的笔触表现叶片的起伏。 纸张的考量： 优质的纸张是细密画创作的基石。不同材质、克重和纹理的纸张，会影响颜料的附着、晕染效果以及整体的质感。本书将指导读者如何根据不同的媒介和绘制需求，选择最合适的画纸，并讲解如何进行纸张的处理，以达到最佳的创作效果。 辅助工具的妙用： 调色盘、橡皮、卷笔刀、遮蔽液等辅助工具，在细密画的创作过程中同样不可或缺。本书将介绍这些工具的正确使用方法，以及如何利用它们来提升创作效率和作品质量。 精益求精的技法： 细致的观察： 细密画的灵魂在于“细”。本书将强调观察的重要性，从植物的整体形态、叶片脉络、花瓣结构，到茎干的纹理、果实的细节，都需要进行细致入微的观察和记录。 写实的描绘： 细密画追求高度的写实。本书将深入讲解如何通过精确的线条、准确的色彩和细腻的光影处理，来捕捉植物最真实的面貌。 层次感的构建： 植物的生长并非平面，而是具有丰富的层次感。本书将指导读者如何运用色彩的叠加、明暗的变化以及笔触的运用，来表现出植物的立体感和空间感。 质感的表现： 不同的植物表面具有不同的质感，如叶片的光滑、茎干的粗糙、花瓣的柔软。本书将解析如何通过特定的笔法和色彩运用，来逼真地表现出这些不同的质感，让画面更具触感。 光影的雕琢： 光影是赋予画面生命力的关键。本书将详细讲解如何观察和分析光线的来源、方向，以及如何运用明暗对比来塑造植物的体积感和空间感，营造出画面的戏剧性。 三、 绘画的灵感之源：自然的观察与研究 植物细密画的创作离不开对自然的深刻理解和细致观察。本书将引导读者从日常生活中发掘绘画的灵感，并提供一套系统性的观察和研究方法。 走进自然，捕捉生命之美： 实地写生： 鼓励读者走出画室，走进花园、公园、郊野，近距离观察真实的植物。记录下它们的生长姿态、色彩变化、光影效果，以及它们所处的环境。 收集与研究： 学习如何安全、环保地收集植物样本，并进行细致的观察和研究。了解它们的解剖结构，如根、茎、叶、花、果的形态特征，以及它们的生长周期和繁殖方式。 摄影记录： 利用相机捕捉植物的精彩瞬间，特别是那些难以长时间保持的瞬间，如花朵的绽放、叶片的枯萎。这些照片将成为宝贵的参考资料。 深入理解植物的语言： 植物学知识的融合： 学习一些基础的植物学知识，如植物的分类、各个部分的名称和功能。这将帮助你更准确地理解和描绘植物的结构。 生命的周期： 观察和记录植物从萌芽到生长、开花、结果、衰败的全过程。理解生命的周期，能够让你在绘画中注入更深层的情感和意义。 环境对植物的影响： 关注植物与它们所处环境的互动，如光照、水分、土壤等因素如何影响植物的形态和色彩。 四、 从构图到完成：细致入微的创作流程 一幅成功的植物细密画，需要严谨的创作流程。本书将带领读者一步步完成一幅作品，从最初的构思到最后的润色。 主题的选择与构思： 选择你热爱的主题： 无论是盛开的玫瑰，还是静默的苔藓，选择让你心动的植物，是激发创作热情的第一步。 多角度的构图： 学习如何从不同的角度观察和描绘植物，寻找最能展现其魅力的视角。尝试特写、全景、组合等多种构图方式。 草图的绘制： 绘制详细的草图，确定构图、比例和透视关系。在草图阶段，不断调整和完善，避免在正式绘画中出现大的问题。 耐心细致的绘制过程： 打底稿： 将草图转移到画纸上，用铅笔或淡墨勾勒出清晰的轮廓线。 铺设底色： 根据植物的实际色彩，用稀释的颜料或彩铅轻轻铺设一层底色，建立画面的整体色调。 层层叠加与深入刻画： 这是细密画最核心的环节。本书将详细讲解如何运用不同媒介的技法，一层一层地叠加色彩，刻画细节，塑造体积感和质感。 光影的塑造： 逐步深入刻画光影，通过明暗对比来增强画面的立体感和空间感。 细节的描绘： 关注植物的每一个细节，如叶片的脉络、花瓣的边缘、茎干的纹理，用精细的笔触一一呈现。 最后的润色与调整： 整体的审视： 完成主体后，从整体上审视画面，检查色彩、明暗、比例是否协调。 局部细节的完善： 对画面进行必要的细节修饰，如调整色彩饱和度、增加高光、修饰边缘等。 签名与装裱： 为作品签名，并选择合适的装裱方式，让你的创作得到最好的呈现。 五、 植物细密画的延伸：理论、实践与心境 除了技法和流程，本书还将探讨植物细密画的更深层意义。 细密画的哲学： 静观与内省： 细密画的创作过程，本身就是一种静观和内省的体验。在专注于细节的过程中，心灵得以平静，思绪得以沉淀。 对生命的敬畏： 通过对植物细致入微的描绘，我们能够更深刻地体会到生命的脆弱与坚韧，以及大自然的神奇与伟大。 慢艺术的价值： 在快节奏的现代生活中，细密画所倡导的“慢”生活、“慢”创作，提供了一种反思和回归的方式。 实践的建议： 坚持不懈的练习： 细密画的精进在于日复一日的练习。本书将提供一些练习建议，帮助读者循序渐进地提升技艺。 参与社群与交流： 加入植物细密画的社群，与其他爱好者交流心得，分享作品，互相学习，共同进步。 建立个人风格： 在掌握基本技法后，鼓励读者尝试发展自己的绘画风格，融入个人情感和独特的视角。 心灵的滋养： 治愈的力量： 绘画本身具有疗愈身心的力量。专注于细致的描绘，能够帮助人们缓解压力，培养耐心，提升专注力。 与自然的连接： 通过植物细密画，我们能够与自然建立更深层的情感连接，感受大自然带来的宁静与美好。 《指尖上的微观世界：植物细密画的魅力与实践》不仅仅是一本绘画教程，它是一扇通往微观世界的窗口，是一次与自然对话的邀请，更是一场关乎耐心、专注与生命的热情探索。无论你是初学者还是有一定绘画基础的爱好者，本书都将为你提供一套系统性的指导和丰富的灵感，助你在这充满魅力的艺术领域中，描绘出属于你的精彩。让我们的画笔，去捕捉每一片叶子的脉络，去描绘每一朵花瓣的纹理，去感受那生命在指尖绽放的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对色彩有着极致追求，并且喜欢在绘画中寻找“惊喜”的人，《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书，绝对是我的一次“视觉盛宴”！我之前一直认为多肉植物的颜色就是那么几种，但这本书彻底颠覆了我的认知！作者在色彩的运用上，简直是“艺术家”级别的！我尤其欣赏书中关于“色彩叠加”的技法。书中详细地讲解了如何通过不同颜色之间的叠加、晕染、以及微小的色块对比，来创造出极其丰富而富有层次感的色彩。例如，在描绘一株“虹之玉”时，书中会建议用浅绿色作为底色，然后慢慢地叠加粉红色、橘红色，甚至一点点紫色，最终呈现出那种仿佛打翻了调色盘般的美妙色彩。这种色彩的叠加，让画面充满了光泽感和通透感，让多肉仿佛真的在阳光下闪耀。此外，书中关于“环境色”的运用也让我受益匪浅。作者强调，植物的颜色并不是孤立存在的，而是受到周围环境光线和背景颜色的影响。通过观察和调整，可以使画面更加真实、生动。我尝试着按照书中的方法，画了一株“冰梅”，书中的色彩运用让我明白，原来“冰梅”那种粉白色的叶片，并不是单一的颜色，而是由浅粉、白色、甚至一点点灰蓝色交织而成，在阳光下，它还会呈现出微妙的暖色调。这本书让我明白，色彩的魅力是无穷的，而《约绘多肉》这本书，就是带领你探索色彩无限可能的绝佳向导！

评分☆☆☆☆☆

我原本以为我对手绘多肉植物已经有了相当的了解，直到我遇见了《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书。这本书的出现，无疑是给我打开了一扇全新的大门。让我感到惊喜的是，作者在讲解细密画的各个环节都非常细致入微。比如，对于多肉植物的“窗”的绘制，书中详细介绍了如何运用叠加的笔触和细微的色彩变化来表现其半透明的质感，以及光线穿透时产生的微妙折射效果。我以前画“玉露”，总觉得“窗”那里一片死白，毫无生气，但看了这本书，我才知道原来可以通过添加极其微弱的绿色或者蓝色来模拟自然光线下的色彩，瞬间就让“窗”变得灵动起来。更让我着迷的是书中关于“质感”的描绘。多肉植物的叶片表面有着各种各样的质感，有的光滑如玉，有的布满绒毛，有的则像覆了一层白粉。这本书用非常精妙的笔触，为我们展示了如何通过不同的绘画技巧来还原这些不同的质感。比如，对于那些表面有绒毛的品种，作者会用非常轻柔、短促的笔触来表现，并且会强调绒毛的生长方向；而对于那些表面有白粉的品种，则会运用轻微的模糊处理和柔和的色彩过渡来呈现那种朦胧的质感。我尝试着画了一株“白凤”，书中的技巧让我第一次体会到，原来可以把那种淡淡的粉白色，那种仿佛被一层薄霜覆盖的感觉，表现得如此到位。这本书不仅仅是教你画，更是在引导你去观察，去发现多肉植物身上那些容易被忽视的美。我感觉自己好像真的有了一双“显微镜”的眼睛，能够看到更多肉植物更深层次的美。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对美学有着极致追求，并且对艺术创作有着永不磨灭的热情的人，《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书，绝对是我的案头必备！我之前接触过不少绘画教程，但大多数都过于模式化，缺乏艺术的灵动性和感染力。这本书却完全不同，它在教授细密画技法的同时，还融入了作者对多肉植物独特的美学理解。我尤其欣赏书中关于“留白”的运用。在细密画中，留白并非是偷懒，而是为了更好地突出主体，制造意境。书中演示了如何巧妙地运用留白来衬托多肉植物的形态，让画面更显简洁、雅致。例如，在描绘一株孤寂的多肉时，周围大面积的留白反而更能凸显它独特的姿态和生命力，这种“少即是多”的哲学，在书中得到了很好的体现。另外，这本书在色彩的搭配上也极具匠心。它不是简单地罗列颜色，而是强调色彩之间的和谐与对比，如何通过色彩的冷暖、明暗来营造画面的氛围。我印象深刻的是书中对“环境色”的运用，如何通过观察植物周围的光线和背景，来调整植物本身的色彩，让画面更加真实、生动。我尝试着按照书中的方法，画了一株“劳尔”，书中的教程让我了解到，原来“劳尔”那种粉红色的叶片，并不是单一的颜色，而是由浅粉、深粉、甚至一点点橙色和紫色交织而成，在环境色的影响下，它的色彩更是会发生微妙的变化。这本书让我明白，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的表达和意境的创造。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，彻底颠覆了我之前对植物绘画的认知！我一直认为细密画是一种很遥远的、高不可攀的艺术形式，总觉得需要天赋异禀才能掌握，但在翻开《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》之后，我被深深地震撼了。作者的讲解方式真的太友好了！它不是那种高高在上、只讲理论的教程，而是像一位经验丰富的老师，手把手地带着你一步步走进细密画的世界。我尤其欣赏书中关于线条的运用。我以前画画，线条总是很随意，有时候太粗，有时候又断断续续，很不流畅。《约绘多肉》这本书专门有一章节讲解了如何运用不同粗细、不同质感的线条来表现多肉植物的形态。例如，对于一些叶片边缘比较光滑的多肉，作者会建议使用细腻、流畅的线条来勾勒；而对于那些叶片表面有绒毛或者颗粒感的多肉，则会运用点触、短线等技法来模拟其粗糙的质感。我印象最深刻的是书中关于“毛绒感”的描绘，我以前以为只能用模糊的笔触来表现，但作者却用非常精细的短线条和叠加的笔触，将多肉叶片上那些细密的绒毛一一呈现出来，这种“可见的触感”真的太神奇了！而且，这本书对于透视和光影的讲解也非常到位。很多时候，我们画的多肉看起来扁平，就是因为缺乏对立体感的把握。书中通过大量实例，展示了如何运用冷暖色调的变化、明暗对比的层次来塑造多肉的球状或者簇状形态。我跟着书中讲解的步骤，尝试画了一株“熊童子”，那掌形的叶片，叶尖的“小红爪”，在书中细致的描绘下，仿佛真的从纸面上凸显出来，充满了生命力。这本书不仅仅是一本绘画教程，更是一本关于如何观察和理解植物之美的百科全书。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，细密画是一种需要极高天赋的技艺，直到我遇到了《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书。它以一种极其温柔、循序渐进的方式，让我这个绘画“小白”也感受到了细密画的魅力。我最喜欢的是书中关于“笔触”的讲解。它不是那种模糊不清的概括，而是每一个笔触都有它存在的意义和目的。书中详细地介绍了如何运用不同的笔触来表现多肉植物的各种形态。例如，对于叶片边缘比较圆润的品种，会建议使用流畅、连贯的笔触来勾勒；而对于叶片表面有细微褶皱或者纹路的品种，则会运用断点、短线等笔触来模拟这种自然的纹理。我印象深刻的是书中关于“层层叠加”的笔触运用，它让原本平面化的叶片瞬间变得立体起来，仿佛能够感受到叶片的厚度和层次。我尝试着画了一株“姬胧月”，书中的笔触讲解让我第一次能够把那种层层叠叠、仿佛鳞片一样的叶片，表现得如此细腻和逼真。这种精妙的笔触运用，让画面充满了生命力，仿佛触手可及。这本书让我明白，每一个细微的笔触，都蕴含着无限的可能性，而《约绘多肉》这本书，就是教会你如何运用这些笔触，去创造属于你自己的多肉世界。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期沉迷于各种萌系事物，并且对手绘有着不切实际幻想的“小仙女”，《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书简直就是为我量身定做的！我一直觉得多肉植物那种肥肥嫩嫩、各种奇特造型的魅力无法用简单的几笔画出来，但这本书彻底改变了我的看法。作者在选择示范的“超萌”多肉品种上，简直太懂我的心了！那些胖乎乎的“萌力球”、带着粉色边沿的“红宝石”、还有像小海螺一样的“瓦莲娜”，每一个都是我购物车里的常客，现在竟然能在书中看到它们被绘制得如此生动可爱，我真的太激动了！这本书在讲解细密画技法上，完全摒弃了那些枯燥的术语，而是用一种非常接地气、充满趣味的方式来呈现。我最喜欢的是书中关于“表情”的描绘。是的，你没看错，是“表情”！作者强调，即使是植物，通过对叶片弧度、颜色的细微调整，也可以赋予它们一种独特的“表情”。比如，稍微将叶片向上卷曲一点，就能让它看起来更加“俏皮”；而用一点点暖色调来点缀叶片边缘，则能让它显得更加“害羞”。这些小小的细节，让原本静态的绘画瞬间充满了生命和个性。我跟着书里教的方法，尝试给我的“蓝光”多肉画上一点“羞涩”的表情，结果效果惊人！它不再是冷冰冰的一株植物，而仿佛有了自己的小情绪，让我忍不住想去呵护它。此外，书中关于色彩的运用也让我眼前一亮。我之前总以为多肉的颜色就是那么几种，但这本书告诉我，原来通过叠加、晕染、甚至微小的色块对比，可以创造出如此丰富而富有层次感的色彩。那些微妙的绿色、粉色、紫色，在作者的笔下，交织出梦幻般的色彩效果。我已经迫不及待想要把我所有心爱的多肉都画下来，并且给它们赋予独特的“表情”了！

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前对“细密画”这个词，一直存在着一种“高冷”的印象，觉得它离我这种普通爱好者太遥远了。但《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书，彻底打破了我的这种固有观念！它用一种极其温暖、亲切的方式，把我带进了细密画的世界。我特别喜欢书中对于“触感”的描绘。多肉植物那种肥厚、光滑、或者带着点点粗糙的叶片，是它们最迷人的地方之一。这本书详细地讲解了如何用不同的笔触和叠加的方式，来模拟这些不同的触感。比如，对于叶片表面像覆了蜡一样的多肉，书中建议使用干燥、轻柔的笔触，并且通过细微的色彩变化来表现那种微微的反光；而对于那些叶片边缘有些许硬刺的品种，则会用锐利、精准的线条来勾勒，让观者仿佛能感受到那份小小的“刺痛”。我尝试着画了一株“锦晃星”，书中的技巧让我第一次能够把那种毛茸茸的、触感柔软的感觉表现得如此逼真，摸上去仿佛真的有绒毛一样！这本书不仅仅是教你怎么画，更是在引导你去“感受”多肉植物的触感，然后将这种感受转化为画面。我真的觉得，这本书比任何语言都更能让我体会到多肉植物的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术创作最重要的是“情感的注入”，而《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书，恰恰在这方面做得淋漓尽致！它不仅仅是一本技法书，更像是一本关于如何用画笔去“对话”多肉植物的指南。我特别喜欢书中关于“情绪”的描绘。是的，你没听错，是“情绪”！作者通过对面部表情、姿态以及色彩的微妙调整，赋予了多肉植物仿佛有了生命和情绪的能力。例如，在描绘一株刚沐浴过雨露的多肉时，书中会建议用一些微小的、湿润的笔触来表现叶片上的水珠，并用柔和的色彩来营造一种“清新”、“舒缓”的情绪；而在一株被阳光炙烤的多肉时，则会用略带干涩的笔触和更加浓烈的色彩来表现它的“顽强”与“热烈”。我尝试着画了一株“静夜”，按照书中的方法，我赋予了它一种“沉静”、“内敛”的情绪，结果效果出奇的好！它不再是一株冷冰冰的植物，而仿佛有了自己的故事，能够引起观者的共鸣。这本书让我深刻地体会到，绘画不仅仅是描摹，更是情感的传递。它让我学会用更细腻的心去观察，去感受，然后用画笔去表达。

评分☆☆☆☆☆

作为一个在绘画道路上摸索了很久，但总是找不到方向的“手残党”，《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》这本书，简直就是我黑暗中的一道光！我之前尝试过各种各样的绘画风格，但总觉得画面不够“精致”，缺乏那种吸引人的细节。《约绘多肉》这本书，就像是为我量身打造的“细节魔法书”。我最喜欢的是书中关于“点”的运用。是的，就是那个小小的“点”，在细密画中却有着无穷的魔力！书中详细讲解了如何运用不同大小、不同疏密的点来表现多肉植物的纹理和质感。例如，在描绘一些叶片表面有细微颗粒感的品种时，作者会建议使用非常小的、密集的点来营造那种粗糙的质感；而在描绘叶片边缘的锯齿时，则会用精准的、大小不一的点来勾勒，让锯齿看起来更加生动、自然。我跟着书中教的方法，画了一株“千佛手”，书中的点画技巧让我第一次体会到，原来可以把那种层层叠叠、细密的叶片，表现得如此立体和富有生命力。这种“点”的运用，让画面充满了细腻的肌理感，让观者忍不住想要凑近去仔细观察。这本书让我明白，细节的力量是无穷的，而《约绘多肉》这本书，就是教你如何捕捉和展现这些细节的绝佳指南！

评分☆☆☆☆☆

天呐！我真的要为这本《约绘多肉：超萌多肉植物细密画绘制技法》疯狂打call！作为一个从小就对手绘有着浓厚兴趣，但总觉得自己在细节刻画上总是差那么一口气的人，这本书简直就是我的救星！我尤其喜欢它对于多肉植物不同品种的细致讲解，比如那些仙气十足的“玉露”系列，书中不仅展示了如何精准捕捉它们叶片上那些半透明的“窗”，连光线穿透后在这些窗上形成的微妙变化都被描绘得淋漓尽致。还有那些有着奇特造型的“瓦苇”类，书中对它们叶片脉络的走向、边缘的锯齿以及表面可能出现的细微绒毛都做了详尽的示范。我以前画多肉，总觉得它们是圆滚滚、颜色鲜艳的，缺乏生命力和立体感，但看了这本书，我才明白，原来那些看似简单的叶片，内部结构是如此复杂，表面纹理又是如此丰富。作者通过放大镜一般的笔触，引导读者去观察、去理解，然后才能去描绘。书中关于色彩的运用也是我之前从未深入思考过的。我一直以来都是用比较直观的颜色来填充，但这本书里，作者强调了色彩的层次感和微妙过渡，比如用非常浅的绿色混合一点点蓝色来描绘多肉叶片背面的阴影，或者用淡淡的紫色来表现叶片边缘被阳光照射后产生的暖色调。这些细节的处理，让原本平面化的图像瞬间变得立体生动，仿佛触手可及。我尝试着跟着书中的步骤，画了一片景天科的多肉叶片，虽然还比不上书中的效果，但已经是我有史以来画得最逼真的一片了！那微小的叶脉，那细微的露珠痕迹，都让我成就感爆棚。这本书不只是教你画，更是教你如何“看”，如何用心去感受多肉植物的美，然后用画笔去表达这份感受。强推！

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我认为画的一般，买了她三本，有些后悔

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讲的细，画的好。

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不错，接下来要好好画画了！

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书很好，照片清晰，内容丰富，很喜欢

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是正版，有封皮，还可以，质量还行

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教程详细，画风细腻，发货速度快，赶快画起来！

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很好，快到你意想不到。

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很好，作者很专业而且敬业。

评分☆☆☆☆☆

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