新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門

新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

C·C動漫社 著
圖書標籤:
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齣版社: 中國水利水電齣版社
ISBN:9787517047490
版次:1
商品編碼:12042898
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2015-11-01
用紙:膠版紙
頁數:160
字數:119000

具體描述

産品特色

編輯推薦

  學繪古風漫畫,總會有辦法!零基礎的你不要擔心學不會!本書手把手教你畫古風漫畫,除細緻的教學內容外,還附超值特典,讓你一本嗨翻天。

內容簡介

  《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》為《新手漫畫技法教程》係列圖書之一。本書先帶讀者瞭解傳統古風和現代古風的不同,從淺入深的講解古風漫畫人物的基本特點、綫條錶現和構圖方法,詳細講解古風漫畫人物的比例、發型、服飾和配飾,淋淋盡緻的展現齣古風人物的神韻和姿態,最後加入場景的繪製方法,使畫麵更具古代風韻。
  隨書掃描二維碼贈送暢銷書《上吧!漫畫達人必修課Q版古風》案例綫稿, 讓讀者觀察和臨摹的同時,也能學會Q版古風人物的畫法,還有綫上教學,每日一答隨時幫你提高繪畫能力。喜歡古風的你,決不能錯過這一本喔~

作者簡介

  C·C動漫社,是由一群從小看著漫畫長大,狂熱地愛著動漫、充滿夢想的年輕人所組成。能夠讓更多的人加入到漫畫創作的行列中來是他們共同的理想,現在他們已經成為瞭國內超大規模的漫畫技法圖書創作團隊。從2005年開發齣國內首本卡漫技法圖書至今,已經齣版有幾大係列100餘種漫畫技法圖書,備受廣大讀者喜愛,並被眾多大專院校和培訓機構選作教材。其代錶作《漫畫素描技法從入門到精通》和《上吧!漫畫達人必修課》兩大係列圖書更是長期位居網站及新華書店同類圖書暢銷榜前列。

內頁插圖

目錄

《新手漫畫技法教程-零基礎古風漫畫入門》-目錄
前言
第1 章 7
帶你瞭解古風漫畫
1.1 傳統和現代古風的不同 8
1.1.1 古風漫畫的錶現特點 8
1.1.2 傳統古風與現代古風的不同 9
1.2 古風漫畫的繪製工具 11
1.2.1 傳統手繪漫畫工具 11
1.2.2 現代數碼漫畫工具 12
1.3 古風漫畫的綫條錶現 13
1.3.1 古風漫畫綫條的特點 13
1.3.2 綫條的不同效果 14
1.4 認識古風中的經典元素 16
1.4.1 花草植物元素 16
1.4.2 動物元素 17
1.4.3 自然幾何元素 18
第2 章 19
古風人物的頭部畫法
2.1 古風人物的臉型 20
2.1.1 古風人物臉型的基本畫法 20
2.1.2 男性與女性的臉部畫法 21
2.2 五官的刻畫是關鍵 23
2.2.1 五官的畫法 23
2.2.2 男女性古風角色的麵部設計 27
2.3 發型同樣是關鍵 29
2.3.1 古風人物的發絲錶現 29
2.3.2 古風人物的發色錶現 32
2.3.3 各朝代古風人物的發型特點 33
2.3.4 古風人物發型的設計 40
2.4 古風人物的錶情神態 43
2.4.1 歡喜 43
2.4.2 憤怒 44
2.4.3 哭泣 45
2.4.4 哀愁 46
【練習】古風美人的繪製 47
第3 章 49
古風人物的人體結構
3.1 古風人物的頭身比例 50
3.1.1 漫畫中頭身比的測量方法 50
3.1.2 利用頭身比繪製古風人物 51
3.1.3 古風男女常見的頭身比 52
3.1.4 利用頭身比繪製不同年齡的人物 54
3.2 古風人物身體的繪製 55
3.2.1 男性與女性體型的差異 55
3.2.2 不同體型的古風人物 56
3.2.3 古風人物身體的繪製方法 58
【練習】繪製一個古風人物吧 64
第4 章 69
優美的古風人物姿態
4.1 基本的靜態姿勢畫法 70
4.1.1 站姿的畫法 70
4.1.2 坐姿的畫法 73
4.1.3 跪姿的畫法 76
4.1.4 臥姿的畫法 78
4.2 繪製動態姿勢的訣竅 80
4.2.1 行走 80
4.2.2 奔跑 82
4.2.3 跳躍 84
4.3 特殊的動態繪製 86
4.3.1 武打動作 86
4.3.2 舞蹈動作 88
4.4 繪製更有魅力的古風人物 90
4.4.1 女性更加嫵媚 90
4.4.2 男性更加英武 92
【練習】繪製一個姿態優美的古風少女 94
第5 章 99
經典的古代服飾
5.1 古裝繪製的技巧 100
5.1.1 古裝的基本樣式 100
5.1.2 服裝布料的錶現 103
5.2 韆年傳承的古裝文化 106
5.2.1 秦漢服飾造型 106
5.2.2 隋唐服飾造型 110
5.2.3 明朝服飾造型 114
5.2.4 清朝服飾造型 118
5.3 古風飾品的繪製 122
5.3.1 飾品的佩戴 122
5.3.2 各式各樣的精美飾品 124
5.4 古風服飾的改造 126
5.4.1 將古典服裝改造得更精美 126
5.4.2 嘗試設計不同的古風人物 128
第6 章 133
古風插畫與場景的繪製
6.1 古風插畫繪製的要點 134
6.1.1 構圖的規律 134
6.1.2 透視的概念 138
6.1.3 不同場景的繪製 140
6.2 繪製一個古風中的場景 146
【練習】繪製一幅完整的古風插畫 154

前言/序言

  《新手漫畫技法教程》是專門為零基礎漫畫愛好者準備的一套入門書。本套書共三本,涵蓋基礎、古風、Q版三大主題,用豐富的教學經驗和當下最流行的案例帶初學者瞭解什麼是漫畫,並能一步步的畫齣心中想要的漫畫人物。
  《新手漫畫技法教程-零基礎古風漫畫入門》從淺入深的講解古風漫畫人物的基本特點、綫條錶現和構圖方法。接下來係統的學習古風漫畫人物的比例、發型、服飾和配飾,如何淋淋盡緻的畫齣古風人物的神韻和姿態,最後加入場景的繪製方法,使畫麵更具古代風韻。
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《畫夢古韻:從零開始的國風漫畫創作實踐》 一段跨越時空的視覺敘事之旅,等你啓程。 你是否曾被中國古典詩詞的婉約意境所打動?是否曾對那些描繪盛世繁華、俠骨柔情的古代畫捲心生嚮往?又或者,你隻是心中埋藏著一個想要用畫筆講述故事的夢想,卻不知如何落筆,尤其是在那充滿韻味的古風漫畫世界裏?那麼,《畫夢古韻:從零開始的國風漫畫創作實踐》將是你最值得信賴的夥伴。 本書並非一本枯燥的理論堆砌,而是一場精心設計的、沉浸式的國風漫畫學習體驗。我們深知,對於初學者而言,最寶貴的莫過於清晰的指引和觸手可及的實踐。因此,我們將從最基礎的綫條、形狀入手,逐步深入到古風漫畫的獨特美學,引領你一步步構建起自己的古風人物,繪製齣充滿東方韻味的場景,最終能夠獨立創作齣屬於你的古風故事。 第一部分:國風之基——視覺語言的搭建 在正式踏入古風漫畫的奇妙世界之前,我們需要為你的畫筆打下堅實的基礎。這一部分,我們將迴歸繪畫的本源,從最基本、最核心的視覺元素開始。 綫條的詩語: 不同的綫條蘊含著不同的情感和質感。我們將學習如何運用粗細、虛實、剛柔並濟的綫條,來錶現人物的體態、服裝的飄逸,以及場景的氛圍。你將瞭解到,一條流暢的麯綫可以勾勒齣柔美的身姿,而幾筆有力的直綫則能塑造齣堅毅的輪廓。我們將通過大量的實例和練習,讓你體會到綫條的生命力。 形體的邏輯: 無論是人物還是景物,都離不開基本形體的支撐。我們將從最簡單的幾何體開始,講解如何將其轉化為具有立體感和生命力的人體結構,以及如何捕捉到不同古風服飾下人體骨骼和肌肉的起伏。你將學習到如何觀察和理解三維空間中的物體,並將其準確地呈現在二維平麵上。 明暗的光影: 光影是塑造立體感和空間感的關鍵。我們將深入淺齣地講解光綫的方嚮、強度對物體錶麵的影響,以及如何運用明暗對比來營造畫麵的層次感和戲劇性。從簡單的球體到復雜的人物麵部,你將學會如何巧妙地運用陰影和高光,讓你的畫麵“活”起來。 色彩的靈韻: 古風漫畫的色彩運用往往彆具匠心,既要符閤曆史的審美,又要富有藝術錶現力。我們不會止步於基礎的色彩理論,而是著重講解如何在國風漫畫中運用色彩來傳達情感、營造氛圍、區分角色。你將學習到如何運用飽和度、明度、色相對比來錶現人物的性格,如何通過色彩搭配來描繪齣不同季節、不同場景的獨特韻味,例如,如何用淡雅的青綠色來錶現江南水鄉的煙雨朦朧,或者用濃鬱的硃紅色來烘托宮廷的莊嚴與華麗。 第二部分:古風之韻——民族審美的傳承與創新 在掌握瞭基礎的繪畫技法後,我們將正式進入國風漫畫的創作核心。這一部分,我們將帶領你領略中華民族獨特的視覺審美,並學習如何將其融入到你的漫畫創作中。 人物的塑造: 臉部特徵的韻味: 不同朝代的審美對人物麵部有著不同的描繪側重。我們將詳細講解如何塑造具有古典韻味的臉型、眉眼、鼻梁和唇部,例如,唐代的豐腴圓潤,宋代的清秀娟麗,明清的端莊大氣。你將學習到如何通過微調五官的比例和形狀,來錶現人物的年齡、性格和身份。 發髻與首飾的雅緻: 發髻是古風人物造型的重要組成部分,不同的發髻不僅體現瞭人物的身份地位,也承載著豐富的文化內涵。我們將從基礎的發髻梳理開始,逐步講解各種經典的發髻樣式,如高髻、圓髻、飛仙髻等,並介紹與之搭配的各式簪、釵、步搖等精美首飾的畫法,讓你的人物造型更加生動、真實。 服飾的考究與錶現: 服飾是古風漫畫的靈魂之一。我們並非簡單地照搬曆史圖片,而是教會你理解古風服飾的結構、廓形、紋樣及其背後的文化象徵。從漢服的交領右衽、寬袖博帶,到唐裝的華麗繁復,再到宋裙的簡潔素雅,你將學習如何捕捉不同朝代服飾的精髓,並運用流暢的綫條和色彩來錶現其垂墜感、飄逸感和材質的特點。我們將重點講解不同材質(如絲綢、錦緞、紗羅)在畫麵上的錶現手法。 神態與動作的傳遞: 古風人物的神態和動作,需要體現齣含蓄、內斂、從容的氣質。我們將通過大量的人物動態速寫和錶情練習,引導你捕捉人物內心的情感波動,並將其通過微妙的錶情和肢體語言錶現齣來。例如,如何通過眼神的流轉來傳遞情深意切,如何通過一個輕微的頷首來錶達禮貌與恭敬,如何通過瀟灑的劍舞動作來展現俠客的風采。 場景的營造: 古典建築的韻味: 無論是巍峨的宮殿,還是雅緻的園林,中國古典建築都蘊含著獨特的東方美學。我們將從透視原理入手,講解如何繪製齣具有東方神韻的建築結構,如飛簷翹角、鬥拱結構、雕梁畫棟等。你將學習如何錶現建築的宏偉氣勢,以及如何在建築中融入園林景緻,營造齣古典的意境。 自然景物的寫意: 山川河流、花鳥魚蟲,是中國古典繪畫中不可或缺的元素。我們將學習如何用寫意的手法來描繪山石的嶙峋、流水的潺潺、花朵的嬌艷。你將瞭解到如何通過墨色的濃淡變化來錶現山巒的層次,如何用簡潔的筆觸來勾勒齣竹子的挺拔,如何通過色彩的暈染來展現梅花的傲骨。 道具與陳設的細節: 案幾上的古籍、窗邊的熏香、角落裏的燈籠……這些看似不起眼的道具,卻能極大地豐富你的畫麵,提升故事的真實感和文化底蘊。我們將引導你觀察和繪製各種具有時代特色的道具和陳設,讓你的場景更加飽滿、生動。 第三部分:故事的織繪——從靈感到畫麵的轉化 掌握瞭基礎技法和古風元素後,我們終於可以開始講述屬於你自己的古風故事瞭。這一部分,我們將側重於漫畫敘事和情節的編排。 靈感的捕捉與梳理: 故事的開端往往源於一個瞬間的靈感。我們將分享如何從曆史故事、民間傳說、詩詞歌賦中汲取養分,如何將腦海中零散的想法整理成清晰的故事脈絡。 分鏡的構思與運用: 分鏡是漫畫的骨架。我們將詳細講解如何根據故事的節奏和人物的情感,來設計不同的鏡頭語言,如何運用特寫、中景、遠景來引導觀眾的視綫,如何通過鏡頭切換來製造懸念和轉摺。我們將通過實例分析,讓你理解不同的分鏡手法如何影響畫麵的錶現力。 對話與旁白的結閤: 對話和旁白是推動故事發展的關鍵。我們將講解如何在漫畫中自然地融入對話,如何通過旁白來補充信息、烘托氣氛,以及如何讓對話與畫麵形成有效的呼應。 情緒的渲染與節奏的把控: 漫畫的魅力在於能夠用畫麵直接觸動讀者的情感。我們將學習如何通過人物錶情、動作、場景氛圍以及色彩運用,來淋灕盡緻地展現人物的喜怒哀樂,如何通過畫麵的疏密、大小、筆觸的快慢來控製故事的節奏,讓讀者在閱讀過程中産生共鳴。 風格的探索與確立: 每個人都有自己獨特的畫風。在掌握瞭基礎之後,我們將鼓勵你進行風格的探索,嘗試不同的錶現手法,逐漸形成屬於自己的辨識度。我們也會分享一些當下流行的古風漫畫風格,供你參考和藉鑒。 本書的獨特之處: 《畫夢古韻:從零開始的國風漫畫創作實踐》並非一本僅僅羅列技法的書,它更像是一場充滿溫度和引導的學習旅程。 循序漸進的學習路徑: 我們深知“一口吃不成胖子”的道理。本書的學習內容設計得由淺入深,從最基礎的綫條、形狀,到復雜的人物造型、場景構建,再到最終的故事敘述,每一個環節都為你精心鋪墊。 大量實用的範例與練習: 理論結閤實踐,是學習任何技能的王道。本書中包含瞭大量精美的插圖範例,涵蓋瞭人物、場景、道具等各個方麵,並配有詳細的步驟解析。同時,我們也為你設計瞭不同難度的練習題,讓你在動筆的過程中鞏固所學。 深入的文化解讀: 我們不僅僅是教你畫“形”,更是帶你理解“神”。本書在講解技法的同時,也融入瞭豐富的中國傳統文化知識,讓你在創作中能夠賦予作品更深厚的文化底蘊。 鼓勵獨立思考與創新: 我們希望你不僅能學會模仿,更能學會創造。本書在提供清晰指導的同時,也鼓勵你發揮自己的想象力,去探索和發展屬於自己的古風漫畫風格。 全彩印刷,視覺盛宴: 為瞭更好地呈現古風漫畫的魅力,本書采用全彩印刷,力求將每一個細節都完美展現,讓你在學習過程中也能享受到一場視覺的盛宴。 目標讀者: 對中國古典文化充滿興趣,渴望用畫筆錶現古風之美的繪畫初學者。 已經具備一定繪畫基礎,希望係統學習古風漫畫創作技巧的愛好者。 對漫畫敘事和故事創作感興趣,並希望將其與中國傳統元素相結閤的創作者。 任何懷揣著“畫夢”之心,渴望用自己的雙手描繪齣心中那片古韻世界的朋友。 請翻開《畫夢古韻:從零開始的國風漫畫創作實踐》,讓我們一起,用畫筆勾勒齣屬於你的,那片獨一無二的古風新世界。

用戶評價

評分

我原本對古風漫畫的印象,還停留在那些比較古典、寫意的風格上,總覺得離自己特彆遙遠,好像需要很高的藝術功底纔能駕馭。但這本書的齣現,徹底顛覆瞭我的認知。它沒有要求我一開始就去畫那種復雜的仕女圖或者武俠場景,而是從最最基礎的“點、綫、麵”開始講起,甚至連握筆的姿勢,鉛筆的軟硬度對綫條的影響,都給齣瞭非常詳細的解釋。我記得有一個章節是講如何畫齣流暢的綫條,作者用瞭幾種不同的方法來練習,比如畫圓圈、畫波浪綫、畫直綫,並且強調瞭用手臂帶動來畫,而不是隻用手腕。我嘗試瞭一下,發現確實不一樣,用手臂畫齣來的綫條更自然、更穩定。而且,書裏關於人物五官的講解也特彆細緻,特彆是眼睛。你知道,眼睛是心靈的窗戶嘛,畫不好眼睛,人物就顯得沒有神采。這本書裏,作者把眼睛分成瞭好幾種類型,比如桃花眼、丹鳳眼、柳葉眼,並且詳細講解瞭每種眼睛的結構,比如眼角、眼瞼、瞳孔、虹膜的畫法,還有如何通過高光的運用,讓眼睛看起來更加靈動有神。我對著書裏的教程,用橡皮泥捏瞭幾個簡易的頭部模型,然後對照著書裏的圖,去觀察不同角度下眼睛的形狀變化,感覺收獲特彆大。而且,我還喜歡書中關於錶情的講解,同一個人物,不同的錶情,給人的感覺是完全不一樣的。書裏就列舉瞭喜、怒、哀、樂、驚、恐等幾種常見錶情,並且分解瞭每個錶情在五官上産生的細微變化,比如笑的時候嘴角上揚,眼睛會眯起來,眉毛也會往上翹;生氣的時候,眉毛會緊鎖,嘴唇會抿緊。這些細節的講解,讓我覺得畫人物不再是件死闆的事情,而是充滿瞭個性和情感的錶達。另外,書中也提到瞭服裝的褶皺問題。對於新手來說,畫服裝的時候,很容易把衣服畫得像一塊死闆的麵料。這本書裏,作者就通過不同材質的衣服,比如絲綢、棉布、紗羅,在不同受力情況下(比如被風吹起、被身體的動作牽扯)會産生什麼樣的褶皺,給齣瞭非常形象的示範。這些講解,讓我對服裝的質感和動感有瞭更深的理解,覺得畫齣來的衣服也會更生動。

評分

一直以來,我對國風的藝術和文化都有一種莫名的情結,尤其是一些古色古香的繪畫作品,總能勾起我內心深處的嚮往。但苦於自己從來沒有接受過任何專業的美術訓練,麵對那些精美的畫作,總是感到望而卻步。直到我偶然間在網上看到瞭這本書的介紹,它的名字——“新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門”——就像一束光,照亮瞭我心中那個想要學習古風漫畫的夢想。收到書後,我迫不及待地翻閱起來。首先,讓我感到驚喜的是,這本書的編排非常用心。它沒有一開始就給我灌輸復雜的理論知識,而是從最最基礎的“起步”開始。我記得有一個章節是關於“握筆的藝術”,詳細講解瞭不同型號的鉛筆如何運用,以及如何通過控製筆觸的力度來畫齣不同深淺、不同粗細的綫條。我之前畫畫,總是用力過猛,綫條顯得很僵硬,看完這個章節後,我嘗試著放鬆手腕,用手臂去帶動,果然畫齣來的綫條流暢瞭很多。接下來,關於人物的比例和結構,也是書中著重講解的部分。它並沒有直接給齣標準的人體比例圖,而是通過非常形象化的方式,將人體分解成幾個基本的幾何圖形,比如頭部用球體,身體用圓柱體,四肢用長方形。我跟著書中的步驟,嘗試著組閤這些圖形,去構建齣不同的人物動態,感覺對人體結構有瞭更直觀的理解。讓我尤為滿意的是,書中對人物麵部錶情的刻畫,有著非常詳盡的步驟分解。比如,眼睛的繪製,就從最簡單的輪廓綫開始,然後逐步添加瞳孔、眼白、高光,以及眼瞼的細節。通過對比書中的不同錶情示例,我發現即使是微小的眉眼變化,都能極大地影響人物的情緒錶達。這一點對我來說,簡直是“福音”。此外,關於古風服飾的繪製,也是這本書的一大亮點。它不僅僅是教你如何畫齣衣服的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次、以及材質的質感來展現人物的風格和氣質。我對著書中的絲綢、棉麻等不同材質的衣物畫法,反復練習,慢慢地,我畫齣來的衣服也變得更加生動、有垂墜感。書中也包含瞭一些關於古風背景元素,比如建築、景物的繪製技巧,雖然篇幅不多,但足以讓我對如何構建一個具有東方韻味的場景有一個初步的認識。總而言之,這本書的講解方式非常適閤我這種完全沒有繪畫基礎的“小白”,它循序漸進,由淺入深,讓我能夠剋服恐懼,一步步地邁齣古風漫畫創作的步伐。

評分

一直以來,我對那些充滿東方韻味的古風漫畫作品都情有獨鍾,總覺得它們身上散發著一種獨特的文化氣息。但苦於自己從來沒有接觸過繪畫,麵對那些精美的人物和場景,總覺得是高不可攀的藝術。直到我偶然間看到瞭這本書——《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》,它的標題就像一股清流,讓我覺得或許我也能踏上古風漫畫的創作之路。收到書後,我迫不及待地翻閱。首先,讓我感到驚喜的是,這本書的排版設計非常人性化,頁麵清晰,插圖精美,而且文字講解也通俗易懂。它沒有一開始就給我灌輸過於專業的術語,而是從最基礎的“鉛筆的選擇”和“握筆的姿勢”開始講起。我之前畫畫,總是隨便抓一支筆就開始塗鴉,看完這部分內容,我纔意識到,原來不同的鉛筆型號(如HB、2B、4B)對綫條的粗細和深淺有著如此大的影響,而且正確的握筆姿勢,對於畫齣流暢的綫條至關重要。我嘗試著按照書中的建議去練習,感覺自己畫齣的綫條確實比以前要生動不少。隨後,關於人物的比例和結構,也是書中著重講解的部分。它並沒有直接給齣“標準身材”,而是通過“頭身比”的概念,讓讀者能夠根據不同的年齡和性彆,來靈活地調整人物的比例。我對著書中的示例,嘗試著畫瞭幾次,感覺對人物的整體造型有瞭更清晰的認識,不再是畫齣“畸形”的人物瞭。讓我特彆驚喜的是,書中關於人物麵部特徵的刻畫,有著非常詳細的步驟分解。比如,眼睛的畫法,就根據不同的眼型(如丹鳳眼、杏眼、桃花眼)提供瞭詳細的繪製步驟,並且強調瞭如何通過高光的運用,來賦予人物“靈魂”。我對著書中的圖例,反復練習,慢慢地,我畫齣來的眼睛不再是呆闆的,而是有瞭神采。對於古風服飾的繪製,這本書也提供瞭非常實用的技巧。它不僅僅是教你如何勾勒齣衣物的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次感以及不同材質(如絲綢、棉布)的質感錶現,來塑造人物的形象。我對著書中的一些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現,感覺畫齣來的服飾也變得更加真實、有生命力。總而言之,這本書以其詳盡易懂的講解,和由淺入深的教學方法,讓我這個完全的“零基礎”新手,也能逐漸找到繪畫的樂趣,並且看到瞭自己進步的可能性。

評分

這本書的封麵設計,就是我一開始被吸引住的原因。那種淡雅的宣紙色調,配上幾筆飄逸的水墨綫條,瞬間就勾勒齣一種古樸而又充滿想象力的畫麵。雖然我之前完全沒有接觸過漫畫,甚至連素描鉛筆都沒怎麼握過,但看到這個封麵,我就覺得,嗯,這可能就是我一直在尋找的那個“入門”的契機。打開書的第一頁,那種紙張的觸感就非常舒服,不是那種光滑得像廣告紙一樣的感覺,而是帶有一點點粗糙的、有質感的紙張,這讓我覺得特彆適閤手繪。然後,書的排版也做得很好,文字和插圖的比例恰到好處,不會顯得擁擠,也不會太空曠。字體清晰,即使是對於視力不算特彆好的我來說,閱讀起來也毫無壓力。我特彆喜歡書裏那些示例圖,雖然是古風,但畫風卻一點也不陳舊,反而帶著一種現代的、清新的感覺,人物的比例、服飾的細節,都處理得非常到位,看起來既有曆史的厚重感,又不失時尚的韻味。而且,教程的講解方式也很有趣,不是那種枯燥的理論堆砌,而是通過一步步的示範,讓讀者能夠跟著作者的思路去理解。我尤其注意到瞭書中關於人物比例的講解,這對於我這種連人體結構都搞不清楚的新手來說,簡直是及時雨。它沒有直接給我一個復雜的公式,而是從最基礎的“頭身比”開始,用非常直觀的方式去講解,比如初學者可以從畫幾個簡單的圓柱體和球體來理解身體的骨架,然後再逐漸添加肌肉和服裝的褶皺。這種循序漸進的方式,讓我覺得學習漫畫不再是遙不可及的挑戰,而是可以一步一個腳印去實現的夢想。我還會時不時地翻到後麵的章節,看看那些更高級的技法,比如眼神的刻畫,衣物的飄動效果,甚至是場景的構圖。雖然我知道我離那些水平還很遠,但光是看圖,就已經是視覺上的一種享受瞭,也給我未來學習的方嚮打下瞭基礎。書裏也穿插瞭一些關於古風元素的介紹,比如不同朝代的服飾特點,一些傳統的紋樣等等,這不僅僅是繪畫技巧的教學,更像是一次關於中國傳統文化的趣味科普,讓我覺得在學習繪畫的同時,也能瞭解到更多的曆史和文化知識,這真的是一個非常棒的附加值。

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一直以來,我對中國古典美學有著一種難以言說的情懷,那些古色古香的畫捲、詩詞歌賦,都深深地吸引著我。當我在書架上看到這本書時,《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》,我便知道,這就是我一直在尋找的那個“敲門磚”。打開書,首先映入眼簾的是那清雅的版式設計,淡淡的水墨風格插圖,配閤著清晰的字體,讓人賞心悅目。這本書的講解,真的是做到瞭“零基礎”的程度。它沒有讓我一上來就麵對復雜的解剖結構,而是從最基礎的“綫條”講起。我記得有一個章節是關於“綫條的質感”,作者通過畫各種不同粗細、不同深淺的綫條,來錶現物體錶麵的光滑度、粗糙度以及材質的特點。我跟著練習,發現原來僅僅是改變筆觸的輕重,就能讓綫條産生如此大的變化,這讓我對“畫畫”這件事有瞭全新的認識。隨後,關於人物的比例和動態,也是書中非常重要的一個部分。它並沒有直接給齣枯燥的比例數據,而是通過非常直觀的方式,將人物分解成幾個基本的幾何圖形,比如用圓柱體代錶軀乾,用球體代錶頭部,再通過不同的組閤方式,來錶現人物的站姿、坐姿、以及一些簡單的動態。我對著書裏的圖例,嘗試著去畫,感覺自己對人物的立體感和空間感有瞭初步的理解。最讓我驚喜的是,書中關於人物麵部特徵的刻畫,有著非常詳細的步驟。特彆是眼睛,書裏列舉瞭不同類型的眼睛畫法,以及如何通過瞳孔、虹膜、高光的細微變化,來賦予人物生動的神態。我對著書中的示範,反復練習,慢慢地,我畫齣來的眼睛不再是呆闆的,而是有瞭靈氣。對於古風服飾的繪製,這本書也提供瞭非常實用的技巧。它不僅僅是教你如何勾勒齣衣物的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次感以及不同材質(如絲綢、紗羅)的錶現,來塑造人物的形象。我對著書中的一些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現,感覺畫齣來的服飾也更加生動、有飄逸感。總的來說,這本書的講解方式非常適閤我這種完全沒有繪畫基礎的“小白”,它循序漸進,由淺入深,讓我能夠剋服恐懼,一步步地邁齣古風漫畫創作的步伐。

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我一直覺得古風漫畫有一種獨特的魅力,那種中國式的寫意,那種含蓄而又深沉的情感,總是讓我心生嚮往。然而,作為一名沒有任何繪畫基礎的“門外漢”,我總是覺得這是一種遙不可及的藝術。這本書的齣現,徹底改變瞭我的看法。它的標題“新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門”,簡直是為我量身定做的。收到書後,我最先被吸引的是它清晰且極具藝術感的排版。文字與插圖的搭配非常協調,不會顯得擁擠,也不會太空曠。書中的插畫風格,既有傳統的古風韻味,又不失現代漫畫的流暢和活力,這讓我覺得學習起來會很有動力。書中對於最基礎的繪畫技法,講解得非常細緻。我記得有一個章節是關於“綫條的練習”,作者通過各種圖形和麯綫的示範,讓我明白瞭綫條的粗細、輕重、方嚮感對於錶現物體形態的重要性。我之前畫的綫條總是忽粗忽細,而且很生硬,看瞭這個章節後,我嘗試著去模仿,慢慢地,綫條也變得更加流暢自然。然後,人物的比例和結構是繪畫的基礎,這本書在這方麵也給予瞭我很大的幫助。它並不是直接給齣復雜的解剖圖,而是通過簡單的幾何體組閤,例如用圓柱體來代錶身體,用球體來代錶頭部,來幫助我建立起對人體基本結構的認知。我對著書裏的圖例,嘗試著畫瞭幾次,感覺對人物的動態和姿勢有瞭初步的把握。最讓我感到驚喜的是,書中關於人物麵部特徵的刻畫,有著非常詳盡的步驟。特彆是眼睛,書裏列舉瞭不同類型眼睛的畫法,以及如何通過瞳孔、高光、眼瞼的變化來錶現人物不同的情緒。我對著書中的示例,反復練習,終於能夠畫齣不再是“豆豆眼”的人物瞭。關於古風服飾的繪製,這本書也提供瞭非常實用的技巧。它不僅僅是教你如何勾勒齣衣服的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次感以及不同材質(如絲綢、紗羅)的錶現,來展現人物的身份和氣質。我對著書中的一些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現,感覺畫齣來的服飾也更加生動。這本書的講解方式,非常注重細節,並且循序漸進,讓我這個零基礎的讀者,也能逐漸找到繪畫的樂趣,並且看到自己的進步。

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在我心中,古風漫畫一直代錶著一種東方美學的極緻,那種淡雅的水墨暈染,那種細膩的人物情感,都讓我著迷。但長久以來,我都覺得這是屬於“藝術傢”的領域,和我這樣的普通人毫無關係。直到我偶然間發現瞭這本書——《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》,它的名字就像一道溫暖的光,照亮瞭我心中那個想要嘗試的念頭。收到書後,我首先被它的排版所吸引,那種留白恰到好處的頁麵,配上精緻的插圖,讓我在翻閱的時候,感到一種寜靜和愉悅。書中對於繪畫基礎的講解,真的是做到瞭“零基礎”三個字。它從最基礎的“筆觸”和“綫條”開始,詳細講解瞭如何握筆、如何控製力度,以及不同類型的綫條(如流暢的麯綫、有力的直綫)能夠傳達齣的不同感覺。我記得書中有一個練習,是畫各種各樣的圓圈,並且要求用手臂帶動去畫,而不是隻用手腕。這個練習讓我深刻體會到,原來畫齣流暢的綫條,需要掌握正確的技巧。隨後,關於人物的比例和結構,也是書中非常重要且實用的部分。它並沒有直接給齣復雜的解剖圖,而是通過將人物分解成幾個簡單的幾何圖形,例如用球體代錶頭部,用圓柱體代錶身體,再通過不同角度和組閤,來幫助讀者建立起對人物基本結構的認識。我對著書中的圖例,嘗試著畫瞭幾次,感覺自己對人物的立體感和空間感有瞭初步的把握。讓我感到特彆欣慰的是,書中關於人物麵部特徵的刻畫,有非常詳細的步驟分解。比如,眼睛的繪製,就根據不同的眼型(如桃花眼、丹鳳眼、杏眼)提供瞭詳細的畫法,並且強調瞭如何通過瞳孔、虹膜、高光的細微變化,來賦予人物生動的神態。我對著書中的示範,反復練習,慢慢地,我畫齣來的眼睛不再是呆闆的,而是有瞭靈氣。對於古風服飾的繪製,這本書也提供瞭非常實用的技巧。它不僅僅是教你如何勾勒齣衣物的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次感以及不同材質(如絲綢、紗羅)的錶現,來塑造人物的形象。我對著書中的一些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現,感覺畫齣來的服飾也更加生動、有飄逸感。總的來說,這本書以其詳盡易懂的講解,和由淺入深的教學方法,讓我這個完全的“零基礎”新手,也能逐漸找到繪畫的樂趣,並且看到瞭自己進步的可能性。

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一直以來,我總覺得自己與繪畫這件事“絕緣”,尤其是在接觸到那些如行雲流水般的古風漫畫作品時,更是自愧不如。然而,當我在書店看到這本書——《新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門》,它那雅緻的封麵和直白的標題,瞬間點燃瞭我心中那個被壓抑已久的繪畫夢想。收到書後,我迫不及待地翻閱。首先,讓我感到非常貼心的是,這本書的開篇並沒有直接跳入復雜的繪畫步驟,而是從最最基礎的“工具”和“握筆姿勢”開始講起。我之前畫畫,總是隨便拿支筆就開始畫,看完這部分講解,我纔意識到,原來不同的鉛筆型號(比如HB、2B、4B)對綫條的粗細和深淺有著如此大的影響,而且正確的握筆姿勢,對於畫齣流暢的綫條至關重要。我嘗試著按照書中的建議去練習,感覺自己畫齣的綫條確實比以前要生動不少。隨後,關於人物的比例講解,也非常係統。書中並沒有直接給齣“標準身材”,而是通過“頭身比”的概念,讓讀者能夠根據不同的年齡和性彆,來靈活地調整人物的比例。我對著書中的示例,嘗試著畫瞭幾次,感覺自己對人物的整體造型有瞭更清晰的認識,不再是畫齣“畸形”的人物瞭。讓我特彆激動的是,書中關於人物五官的刻畫,進行瞭非常詳細的分解。比如,眼睛的畫法,就根據不同的眼型(如丹鳳眼、杏眼、桃花眼)提供瞭詳細的繪製步驟,並且強調瞭如何通過高光的運用,來賦予人物“靈魂”。我對著書中的圖例,反復練習,慢慢地,我畫齣來的眼睛不再是死氣沉沉的,而是有瞭神采。對於古風服飾的繪製,這本書也給瞭我很多啓發。它不僅僅教你如何勾勒齣衣物的輪廓,更重要的是講解瞭如何通過服裝的褶皺、層次感以及不同材質(如絲綢、棉布)的質感錶現,來塑造人物的形象。我對著書中的一些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現,感覺畫齣來的服飾也變得更加真實、有生命力。總而言之,這本書以其詳盡易懂的講解,和由淺入深的教學方法,讓我這個完全的“零基礎”新手,也能逐漸找到繪畫的樂趣,並且看到瞭自己進步的可能性。

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我一直以來都對古風文化有著濃厚的興趣,從詩詞歌賦到宮廷禮儀,再到那些流傳韆古的俠客故事,都讓我著迷。所以,當我看到這本書的標題,尤其是“古風漫畫入門”這幾個字的時候,就毫不猶豫地入手瞭。我以為這本書會直接教我如何畫齣一些比較復雜的古裝人物,但事實證明,我的想法太天真瞭。這本書的“入門”二字,真的是貫徹到底。它從最最基礎的鉛筆素描講起,比如如何選擇閤適的鉛筆,不同型號的鉛筆有什麼區彆,以及如何控製鉛筆的力度來畫齣不同深淺的綫條。我記得有個章節講的是“綫條的韻律”,作者通過畫各種各樣的麯綫,比如 S 形麯綫、 C 形麯綫,來讓讀者感受綫條的流暢性和變化感。他甚至還提到瞭握筆的姿勢,強調瞭要放鬆,用手臂來畫,而不是隻用手腕。這一點我之前是完全沒注意到的,我總以為畫畫就是用手指來控製的。然後,人物的比例講解也做得非常到位。它沒有直接給齣很多復雜的公式,而是通過一個簡單的“頭身比”的概念,然後用很直觀的方式去分解。比如,初學者可以先畫一個圓代錶頭部,然後在這個圓的下方畫齣身體的長度,再根據不同人物的設定(比如兒童、成年人、老人)來調整身體的比例。我對著書裏的圖,嘗試著畫瞭幾次,發現確實容易多瞭。而且,書中關於臉部五官的講解,也是循序漸進的。它不是一次性把所有五官都講完,而是先講眼睛,再講鼻子,再講嘴巴,最後再講耳朵。而且,每講一個五官,都會從最基礎的形狀開始,比如眼睛就先畫成一個杏仁狀,然後逐漸添加瞳孔、虹膜、眼瞼等細節。我最喜歡的是關於眼睛的講解,書裏有很多不同類型的眼睛畫法,比如寫實的,也有更偏嚮Q版化的。對於我這種新手來說,能夠看到這麼多不同的眼睛畫法,並且有詳細的步驟演示,簡直是太棒瞭。我還注意到,書中對於服裝的講解也非常細緻。它不僅僅是教你如何畫齣衣服的輪廓,更重要的是教你如何畫齣衣服的質感和褶皺。比如,如何通過明暗的變化來錶現絲綢的光澤感,如何通過綫條的走嚮來錶現布料的垂墜感。這些講解,讓我覺得畫齣來的衣服不再是死闆的,而是有生命力的。總的來說,這本書的講解方式非常適閤我這種零基礎的新手,它把我從最最基礎的繪畫技巧開始教起,讓我沒有産生任何畏難情緒,反而越來越有信心去嘗試。

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我一直對古風題材的故事和繪畫風格情有獨鍾,總覺得那種淡雅的色彩、飄逸的衣袂、細膩的人物情感,都有一種獨特的東方韻味。但苦於自己從來沒有接觸過繪畫,尤其是在綫稿和上色方麵,一直覺得是高不可攀的藝術。直到我偶然間看到瞭這本書,它的標題“新手漫畫技法教程 零基礎古風漫畫入門”一下子就吸引瞭我,抱著試一試的心態,我買下瞭它。這本書的開篇,並沒有直接跳到人物的復雜繪製,而是從最基礎的筆觸和綫條練習開始。我記得有一個章節是關於“綫條的生命力”,作者用非常生動的比喻,將不同的綫條比作不同的性格,比如粗獷的綫條如同猛士,細膩的綫條如同文人。我跟著練習,嘗試畫齣各種粗細、長短、麯直的綫條,並且注重綫條的流暢性和方嚮感。這一點讓我受益匪淺,因為我之前畫的綫條總是生硬、斷斷續續的。隨後,關於人物基本結構的講解,也是我非常看重的部分。書中並非直接給齣人物的全身比例,而是從最簡單的幾何圖形入手,比如用圓柱體來錶示身體的軀乾,用球體來錶示頭部,再通過不同的角度和組閤,來構建齣人物的基本形態。我嘗試著畫瞭幾次,感覺對人體結構有瞭初步的認識,不再是將人物畫成“火柴人”。特彆讓我驚喜的是,書中對人物麵部特徵的刻畫,有非常詳細的分解。比如,針對眼睛,就詳細講解瞭如何畫齣不同眼型的神韻,如何通過高光的運用,讓眼睛看起來更加靈動。我對著書中的圖例,反復練習,慢慢地,我畫齣來的眼睛不再是空洞的兩個點,而是有瞭生命。還有關於古風服飾的繪製,這本書也給予瞭我很大的啓發。它不僅僅是教你如何畫齣衣服的輪廓,更重要的是教你如何通過服裝的褶皺、層次以及材質的錶現,來展現人物的氣質和時代背景。我對著書裏的插圖,研究那些飄逸的衣擺、垂墜的袖口,嘗試用不同的筆觸去錶現它們,感覺畫齣來的衣服也變得更加生動。即使是背景的繪製,書中也給齣瞭很多實用的建議,比如如何通過遠近、虛實的對比來營造空間感,如何運用簡單的綫條勾勒齣古色古香的建築。這本書的講解方式,非常注重理論與實踐相結閤,每一個技法講解後麵,都會有相應的練習題和範例,讓我能夠及時地鞏固所學,並且看到自己的進步。

評分

超級棒的漫畫書,內容豐富,可以跟著一步步學畫畫

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超棒的,迅速學會瞭,嘻嘻

評分

我評價就是賺金豆的,不過這本書質量很好,幾天就會畫下麵兩個瞭,第二個是第一天畫的,第一個已經好幾天瞭,進步還是很大的

評分

商品包裝不好就是直接一本書

評分

很好,很有用,教程詳細,特彆好

評分

我覺得不太適閤,給太小的孩子看,因為正在青春期,而且裏麵畫女性,有那種不好的地方

評分

書本質量很好,包裝也一樣。老闆發貨也快,態度讓我挺滿意的,還有謝謝快遞小哥真是辛苦瞭。

評分

印刷質量非常好,京東發貨速度不是一般的快,五分好評!

評分

速度杠杠的.....

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