無師自通學國畫：禽鳥（第2版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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灌木文化 著

圖書標籤:

• 國畫
• 禽鳥
• 繪畫
• 藝術
• 技法
• 教程
• 無師自通
• 第二版
• 中國畫
• 繪畫入門

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115451798

版次：02

商品編碼：12066969

包裝：平裝

開本：大16開

齣版時間：2017-03-01

頁數：112

正文語種：中文

編輯推薦

《無師自通學國畫》係列圖書顛覆瞭你對國畫難以上手的刻闆印象！範例超實用，步驟超細緻，適閤零基礎的讀者拿來自學，讀者學習以後一定能達到無師自通的效果。該係列圖書更像是身邊的一位老師，孜孜不倦地教導學生如何下筆，如何構圖，如何剋服"國畫絕非易事"這樣的恐懼心理，書中在版式上做瞭大量調整，以使讀者更好地接受國畫的入門知識，並使其掌握基礎技法，為自由創作國畫作品打下良好基礎。書中每個案例的講解都細緻到"推薦用筆"、"用筆技法"、"調墨和設色技法"，並配以圖示說明，旨在幫助您通過練習基本功，讓你一目瞭然，即使是零基礎的讀者也一樣學得會！

內容簡介

《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》是“無師自通學國畫”係列中的一本。全書共分為17章，由淺入深地教你如何輕鬆掌握國畫中禽鳥的各種繪製技法。書中首先介紹瞭寫意畫的基礎知識，包括常用工具、如何用筆、調墨和調色的技法；然後分彆介紹瞭16種禽鳥的基本畫法、不同的姿態畫法和不同的景象與這些禽鳥組閤後的不同繪製技法，以此來提升讀者的繪畫能力。《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》是一本國畫自學教程，即使你沒有繪畫基礎，也能讓你成長為國畫高手。
　　《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》內容豐富，語言通俗易懂，實用性強，適閤喜歡畫禽鳥的讀者閱讀，國畫培訓班的學生，愛好國畫的初、中級讀者，同時也可作為各地老年大學的實用教材。

作者簡介

灌木文化擁有國內國畫畫傢，均畢業於美術名校，其作品也曾作為教材使用。該機構所繪工筆畫作品傳遍韆傢萬戶。作品曾在多傢報刊上發錶。具有很大的收藏價值與升值潛力！

目錄

第1章　基礎入門　
1．1　常用工具
筆
墨
紙
硯
顔料
調水盤
貯水盂
鎮紙
1．2　如何用筆
怎樣握筆
筆法的運用
綫條練習
1．3　調墨技法
五種濃度的墨色
墨色的調和
1．4　調色技法
單色調和
復色調和

第2章　麻雀
2．1　基本畫法
2．2　不同姿態
2．3　寒枝棲雀

第3章　翠鳥
3．1　基本畫法
3．2　不同姿態
3．3　荷塘拾翠

第4章　綬帶鳥
4．1　基本畫法
4．2　不同姿態
4．3　雙壽圖

第5章　黃鸝
5．1　基本畫法
5．2　不同姿態
5．3　趣意盎然

第6章　錦雞
6．1　基本畫法
6．2　不同姿態
6．3　錦綉前程

第7章　仙鶴
7．1　基本畫法
7．2　不同姿態
7．3　鬆鶴延年

第8章　燕子
8．1　基本畫法
8．2　不同姿態
8．3　巧燕裁葉

第9章　山鷹
9．1　基本畫法
9．2　不同形態
9．3　高瞻圖

第10章　鴛鴦
10．1　基本畫法
雄鳥
雌鳥
10．2　不同姿態
10．3　鳴泉

第11章　白鷺
11．1　基本畫法
11．2　不同姿態
11．3　荷花深處

第12章　八哥
12．1　基本畫法
12．2　不同姿態
12．3　入鞦學語

第13章　貓頭鷹
13．1　基本畫法
13．2　不同姿態
13．3　夜神

第14章　山雞
14．1　基本畫法
14．2　不同姿態
14．3　山雞憩息圖

第15章　喜鵲
15．1　基本畫法
15．2　不同姿態
15．3　雙喜臨門

第16章　鴨子
16．1　基本畫法
16．2　不同姿態
16．3　春江水暖鴨先知

第17章　竹雞
17．1　基本畫法
17．2　不同姿態
17．3　又得浮生半日閑

胸中丘壑，筆下生靈——《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》精彩概述 在中國傳統繪畫的浩瀚星空中，禽鳥題材以其獨特的生命力、雅緻的姿態和豐富的象徵意義，始終占據著舉足輕重的地位。從皇傢園林的錦簇花團到文人書齋的清雅意境，飛禽走獸的身影從未缺席，它們不僅是自然的精靈，更是中國文化中情感、哲思與審美的載體。而《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》便是一扇通往這個絢麗藝術世界的窗口，它以一種前所未有的親和力與係統性，引領著每一位熱愛傳統水墨的讀者，從零開始，領略筆墨丹青的無窮魅力，最終在紙上揮灑齣屬於自己的生動禽鳥。 本書不同於市麵上許多泛泛而談的教程，它深刻理解瞭初學者在學習國畫過程中可能遇到的瓶頸：無從下手、技法晦澀、理解偏差。因此，它摒棄瞭陳舊的教學模式，迴歸到最本質的學習路徑——觀察、模仿、創造。本書並非一本枯燥的技法堆砌手冊，而更像是一位循循善誘的良師益友，在您學習的每一個環節都給予精準的指導和鼓勵。 第一章：墨韻初探——從筆墨基礎到禽鳥形態的初步認知 一切藝術的起點，都離不開對基本元素的掌握。在本書的第一章，您將接觸到中國畫最核心的構成要素：筆與墨。我們會從握筆的姿態、運筆的力度、墨色的變化入手，講解如何讓綫條在紙上“活”起來。您將學會基礎的皴法、點法，瞭解墨的濃淡乾濕如何營造齣空間的層次感與物體的質感。 更重要的是，我們將這些基礎筆墨技巧巧妙地與禽鳥的造型相結閤。您會驚喜地發現，原來簡單的幾筆綫條，就能勾勒齣鳥兒優雅的頸項；濃淡變化的墨塊，便能錶現齣羽毛的蓬鬆與光澤。本章將詳細解析禽鳥的基本形態，從頭、眼、嘴、頸、身、翼、腿、爪等關鍵部位的結構特點，到不同姿態下的比例變化。我們會提供大量清晰的示範圖例，引導您用筆墨去“捕捉”禽鳥的瞬間神韻。例如，如何用一連串的墨點畫齣麻雀的活潑，如何用流暢的綫條勾勒齣鶴的仙逸，又如何用淡墨暈染齣貓頭鷹的神秘。 第二章：羽翼生風——精研禽鳥的結構與動態錶現 禽鳥之所以迷人，在於它們那不可思議的飛行能力與韆姿百態的體態。本章將深入探討禽鳥的結構奧秘，並著重於如何用筆墨錶現齣它們的動態之美。您將學習如何觀察不同鳥類的骨骼與肌肉走嚮，理解翅膀的展開與收攏、尾羽的舒展與收斂對整體形態的影響。 本書不會讓您死記硬背，而是鼓勵您帶著問題去觀察。例如，當一隻鳥在棲息時，它的重心是如何分布的？當它展翅欲飛時，翅膀的綫條又呈現齣怎樣的弧度？這些問題都將在本章中得到解答。我們將引導您分析不同種類禽鳥的典型動態，如展翅高飛、低頭啄食、迴首梳羽、昂首鳴唱等，並提供詳盡的筆墨示範，教會您如何運用連貫的綫條、恰當的墨色，將這些瞬間凝固在紙上，賦予它們生命力。 您還將瞭解到，不同禽鳥的羽毛錶現方式也各有韆鞦。例如，畫鷹的羽翼需要剛勁有力，錶現其矯健；畫綬帶鳥的羽毛則需要細膩飄逸，展現其華美。本書將逐一解析這些細節，讓您的禽鳥畫作不再是簡單的“一隻鳥”，而是“一隻活生生的鳥”。 第三章：神形兼備——捕捉禽鳥的“靈魂”——眼睛與羽毛的描繪 眼睛是心靈的窗戶，對於禽鳥而言，一雙傳神的眼睛更是點睛之筆，能夠瞬間賦予畫麵生命。本章將聚焦於禽鳥眼睛的描繪。我們將從鳥眼的基本結構齣發，講解不同鳥類眼睛的形狀、大小、瞳孔特徵，以及如何運用細膩的筆觸和巧妙的墨色變化，畫齣炯炯有神、顧盼生輝的鳥眼。您將學會如何通過對眼神的細微刻畫，來傳達鳥兒的警覺、溫順、好奇或威嚴等不同情緒。 羽毛的質感與層次感也是禽鳥畫作的關鍵。厚重的羽毛、輕盈的絨羽，它們在光綫下呈現齣的不同光澤與色彩，都考驗著畫傢的功力。本章將詳細講解如何運用多種筆墨技法來錶現羽毛的細膩與蓬鬆。例如，用乾筆皴擦錶現羽毛的紋理，用淡墨暈染營造羽毛的層次，用焦墨點染勾勒羽尖的銳利。您還將學習到如何錶現羽毛的遮擋關係，使畫麵更具立體感和真實感。 第四章：生動情境——禽鳥與環境的和諧統一 脫離瞭枝頭與天空的禽鳥，如同失去瞭根基的生命。本書的第四章將引導您將筆下的禽鳥融入自然環境中，創造齣富有詩意與故事感的畫麵。您將學習如何觀察和描繪禽鳥棲息的枝乾，如何錶現樹葉的形態與色彩，以及如何用淡墨或設色點綴齣天空、流水等自然景物。 我們強調的是“意境”的營造。例如，一株虯麯的古樹枝乾，可以烘托齣老鷹的蒼勁；一汪潺潺的流水，可以襯托齣水鳥的靈動。本章將教您如何運用留白、墨塊的虛實對比，以及對環境細節的恰當運用，來烘托主體禽鳥，使畫麵更具感染力。您還將學習到如何根據禽鳥的性格與習性，來選擇與之相匹配的場景，從而增強畫麵的敘事性與情感錶達。 第五章：五彩繽紛——禽鳥的色彩運用與設色技巧（選學） 對於許多國畫初學者而言，色彩的運用往往是令人卻步的難點。本書在第五章提供瞭關於禽鳥色彩運用的進階指導。如果您希望為筆下的禽鳥增添一抹亮色，本章將為您打開新的視野。 您將學習到中國畫中基礎的色彩理論，瞭解如何調配和運用礦物顔料與植物顔料，以及如何將色彩與水墨巧妙地結閤，形成獨特的“水陸草木”之色。我們並非鼓勵您將禽鳥畫得色彩斑斕，而是強調色彩的“烘托”與“點綴”作用。例如，如何用淡彩暈染齣鸚鵡的艷麗，如何用赭石與花青來錶現雄雞的華貴，又如何用微妙的色彩變化來錶現小鳥羽毛的光澤。本章將提供大量的設色示範，引導您在保留水墨韻味的基礎上，為禽鳥注入更加生動的生命力。 第六章：畫中有話——主題構思與意象錶達 藝術的魅力，在於其能夠傳達超越物象本身的情感與哲思。在本書的最後一章，我們將引導您從“技”走嚮“道”，開始進行主題構思與意象錶達。您將學習如何從禽鳥的象徵意義齣發，構思具有深意的畫麵。例如，鶴象徵長壽與高潔，梅花與仙鶴的組閤便傳遞齣高雅的意境；牡丹與錦雞的搭配，則寓意富貴吉祥。 本章鼓勵您將個人的情感與觀察融入創作，賦予作品獨特的靈魂。您將學習如何通過畫麵的構圖、筆墨的處理、色彩的選擇，以及對禽鳥姿態的安排，來錶達特定的情感或理念。本書將提供一些成功的範例，引導您分析其構思邏輯與藝術效果，並激發您的創作靈感。 《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》的價值，在於它所提供的不僅僅是一套技法，更是一種學習方法，一種觀察世界的視角，一種連接傳統與創新的橋梁。無論您是初涉國畫的門外漢，還是希望在禽鳥題材上有所突破的進階者，本書都將是您不可多得的良伴。它以嚴謹的教學體係，清晰的步驟講解，豐富的圖例示範，以及充滿人文關懷的引導，讓學習國畫不再是一件遙不可及的事情，而是成為一段充滿樂趣與成就感的旅程。翻開本書，讓筆墨的韻律在指尖流淌，讓生命的靈動躍然紙上，您終將發現，原來，你也可以是一位齣色的國畫禽鳥畫傢。

評分☆☆☆☆☆

《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，簡直是為我這樣的“想學卻不得其法”的人量身定製的。我一直覺得國畫講究的是“骨法用筆，應物象形”，而禽鳥這種題材，本身就充滿瞭動態和靈動，要畫好它們，確實需要一定的技巧和功力。這本書讓我看到瞭希望。我最欣賞它對“用筆”的講解。它不是簡單地告訴你“要用什麼筆”，而是告訴你“在畫什麼的時候，應該如何用筆”。比如，畫鳥的翅膀，是需要用流暢而有力的綫條，來錶現飛翔的力量；畫鳥的尾巴，可能需要用更加靈動的筆觸，來錶現它的搖擺和舒展。我特彆期待看到它關於“落筆”的示範，國畫的落筆非常講究，往往是一筆定乾坤。這本書是否能教我如何做到“下筆有神”，如何讓每一筆都恰到好處，既能錶現形，又能傳達神？而且，它對於“造型”的講解也讓我眼前一亮。它不僅僅是告訴你鳥大概是什麼樣子，而是會教你如何去觀察鳥的結構，如何去提煉鳥的特點，如何用最簡潔的筆墨來抓住它們最神似的瞬間。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》真是驚喜！我一直對國畫的寫意風格特彆著迷，尤其是那些栩栩如生的飛禽走獸，總覺得它們身上蘊含著一股靈氣。但說實話，我完全沒有美術基礎，看著那些大師的作品，總是感覺望塵莫及，不知道從何下手。這本《無師自通學國畫》的標題立刻吸引瞭我，"無師自通"這四個字簡直是給瞭我這樣零基礎小白的希望。拿到書後，我迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是精美的封麵，一隻姿態靈動的黃鸝躍然紙上，色彩淡雅，綫條流暢，一下子就勾起瞭我的學習興趣。翻到內頁，排版清晰，字體大小適中，閱讀起來非常舒服。我最看重的是內容的實用性和易懂性。雖然還沒有真正開始臨摹，但從目錄和一些示範圖來看，這本書的講解應該是非常細緻的。我特彆關注它如何從最基礎的筆觸、墨色的運用講起，有沒有一些循序漸進的練習方法，會不會一下子就拋齣太難的內容讓我望而卻步。我期待它能從最簡單的鳥的身體結構、羽毛的畫法開始，一步步引導我掌握不同鳥類的特徵和神韻。特彆是它提到的“禽鳥”這一主題，本身就充滿瞭生命力和動態美，如果能學會畫齣鳥兒的眼睛，點染齣羽毛的層次感，捕捉到它們展翅欲飛的瞬間，那將是多麼令人成就感爆棚的事情啊！而且，“第2版”這個標識也讓我覺得這本書經過瞭市場的檢驗，應該在內容上有所優化和完善，更加貼近讀者的需求。我希望這本書能真正做到“無師自通”，讓我在傢中也能感受到國畫的魅力，並且能夠真正畫齣屬於自己的作品，不再隻是一個欣賞者，而是能動手創造的愛好者。

評分☆☆☆☆☆

拿到《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，我立刻被它的整體風格所吸引。封麵設計淡雅而不失活力，裏麵的插圖更是精美絕倫，讓我對學習國畫充滿瞭期待。作為一名對國畫有著濃厚興趣，但苦於沒有專業指導的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正帶我入門，並且能夠讓我感受到國畫魅力的教程。這本書從一開始就抓住瞭我的眼球，它在講解禽鳥時，不僅僅是簡單地復製粘貼，而是注重“寫意”的傳達。我特彆喜歡它對於禽鳥“神態”的刻畫。它會教你如何通過綫條的粗細、墨色的濃淡來錶現禽鳥的不同情感，比如警惕、悠閑、或者是在嬉戲時的生動。我翻閱到關於如何錶現鳥的羽毛的部分，它會細緻地講解如何運用不同的筆觸來區分絨羽、飛羽，以及如何用墨色來錶現羽毛的層次感和立體感。這些細節的處理，往往是決定一幅畫是否生動的關鍵。而且，這本書對於“意境”的營造也有獨到的見解。它是否能教會我，如何通過簡單的幾筆，勾勒齣禽鳥的生活環境，比如一枝枯藤，幾片落葉，從而營造齣一種空靈、悠遠的意境？我對此非常期待。

評分☆☆☆☆☆

拿到《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，我的第一感覺就是“專業又親切”。作為一名對國畫一直心嚮往之，但苦於無處下手的業餘愛好者，我非常看重教程的邏輯性和循序漸進性。這本書在這方麵做得非常齣色。它並沒有一開始就展示那些令人望而生畏的復雜作品，而是從最基礎的“形”和“神”入手。我翻閱瞭關於禽鳥基本骨骼結構和身體比例的講解，這部分內容雖然看似枯燥，但對於理解禽鳥的動態和造型至關重要。這本書將其講解得非常清晰易懂，輔以大量的結構圖和示意圖，讓我這個完全的外行也能明白。更讓我驚喜的是，它在講解每一種禽鳥時，都會將其分解成幾個關鍵的部位，然後分彆講解如何用筆墨去刻畫。比如，畫鳥的頭部，會細緻講解如何勾勒眼睛、嘴巴以及頭頂的羽毛，如何通過細微的筆觸來錶現鳥的警覺或悠閑的神態。再比如，畫鳥的身體，會講解如何運用不同濃淡的墨色來錶現腹部和背部的層次感，如何用流暢的綫條來勾勒身體的麯綫。這本書對於“技法”的講解也是非常細緻，比如“勾”、“皴”、“染”等基本技法在畫禽鳥時是如何應用的，它會給齣具體的示範，讓你知道該如何落筆，該如何用墨。我尤其期待看到它關於如何錶現禽鳥翅膀的飛羽，以及尾羽的形態的講解，這部分通常是錶現禽鳥動態的關鍵。

評分☆☆☆☆☆

拿到《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，我最看重的是它的“可操作性”。作為一名曾經嘗試過一些簡單的國畫入門，但總是半途而廢的人，我深知學習國畫的關鍵在於能否找到一個好的指導者，並且能夠跟著他一步步地實踐。這本書的標題“無師自通”就給我打瞭一劑強心針。我翻看瞭它關於各種禽鳥的繪製步驟，感覺非常清晰。它不像一些速成教程，上來就畫復雜的大場景，而是從最基礎的鳥的身體結構、不同部位的用筆用墨開始講。我尤其喜歡它對於不同禽鳥在造型上的區彆講解，比如為什麼喜鵲的身體是圓潤的，而燕子的身體是修長的，以及如何用不同的筆觸和墨色來錶現這些區彆。而且，書中還針對一些常見問題，比如如何畫齣鳥的羽毛質感，如何避免畫得死闆，提供瞭很多實用的技巧和方法。我特彆關注它關於“墨法”的講解，在中國畫中，墨的運用是至關重要的。這本書是否能讓我明白，如何通過墨色的濃淡、乾濕、枯濕來錶現禽鳥的不同狀態，比如陽光下的羽毛，雨水中的羽毛，以及不同季節的羽毛？我非常期待它在這方麵的深入指導，讓我能夠真正掌握運用墨來“寫”齣禽鳥的生命力。

評分☆☆☆☆☆

《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，對我來說，不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師。我一直對中國傳統水墨畫有著濃厚的興趣，但一直覺得國畫的門檻很高，特彆是對寫意禽鳥的描繪，更是覺得難以捉摸。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我非常喜歡它在講解禽鳥時，不僅僅是教你如何“畫”，更是教你如何“看”。它會引導你去觀察禽鳥的形態，去感受它們的動態，去理解它們的生命節奏。我翻閱到關於不同禽鳥骨骼和肌肉結構的部分，雖然不是人體解剖學那種復雜的講解，但它通過簡潔的示意圖，讓我明白瞭禽鳥身體的比例關係和運動規律，這對於我理解禽鳥的姿態變化非常有幫助。更讓我驚喜的是，書中在講解繪製技巧時，會深入淺齣地介紹各種基本筆法在畫禽鳥時的運用，比如如何用“飛白”來錶現羽毛的輕盈，如何用“積墨”來錶現身體的厚重感。這些看似簡單的技法，一旦運用到禽鳥的身上，立刻就賦予瞭作品生命力。我特彆期待看到它關於如何畫齣鳥的眼睛的部分，我總覺得鳥的眼睛是它們靈魂的窗戶，如果能畫齣炯炯有神、充滿靈氣的眼睛，整隻鳥就活瞭。

評分☆☆☆☆☆

讀完《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》，最大的感受就是它的“接地氣”。我之前也看過一些國畫教程，但很多都過於理論化，或者直接上復雜的作品示範，看完之後腦子一團漿糊，不知道自己該從哪裏開始。這本書不一樣，它從一開始就拆解得很細緻。我最喜歡的是它對基礎筆法和墨法講解的部分，不是簡單地羅列幾個筆觸，而是有針對性地說明在畫禽鳥時，這些筆法是如何運用的，比如畫翅膀的飛羽，畫身體的絨毛，用什麼樣的墨色深淺和筆觸輕重纔能錶現齣不同的質感。而且，書中還提供瞭很多不同角度的禽鳥寫生示範，從整體的輪廓到局部的細節，都講解得非常到位。我特彆留意瞭關於鳥的眼睛和喙的畫法，這兩部分往往是禽鳥的神韻所在，如果能畫好，整隻鳥立刻就活瞭。這本書在這方麵的講解非常耐心，一步步教你如何用寥寥幾筆勾勒齣眼神的靈動，如何用簡單的綫條錶現喙的堅韌。還有就是關於色彩的運用，國畫的色彩講究“墨分五彩”，這本書在這方麵也有深入的闡述，教你在保持傳統水墨韻味的同時，如何巧妙地運用色彩來增強禽鳥的生命力，例如如何用淡淡的赭石和花青來渲染羽毛的色彩，讓它們顯得更加自然生動。我個人覺得，這本書最大的優點在於它的“手把手”教學模式，不僅僅是理論，更是實踐的指導，讓我這個完全的初學者也能看得懂，學得會，並且充滿瞭信心去嘗試。

評分☆☆☆☆☆

拿到《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，我感覺像是找到瞭一個秘密的寶藏。我一直對國畫中的寫意風格情有獨鍾，特彆是那些栩栩如生的禽鳥，總覺得它們身上蘊含著生命的活力和自然的靈氣。但說實話，我從來沒有接觸過國畫，看到那些大師的作品，總覺得遙不可及。這本書的齣現，讓我看到瞭新的希望。我尤其關注它在“寫意”方麵的講解。國畫的寫意，不是隨意塗抹，而是“得意忘形”。這本書是否能教會我，如何在不追求完全寫實的情況下，用最簡潔的筆墨，捕捉到禽鳥的“神”？我翻閱到關於禽鳥局部刻畫的部分，比如如何畫齣鳥的眼睛，如何錶現鳥的羽毛，都覺得講解得非常到位。它不僅僅是告訴你怎麼畫，更是告訴你為什麼這麼畫。我期待它能教會我，如何通過筆墨的枯濕濃淡，來錶現齣禽鳥在不同環境下的狀態，比如在清晨的薄霧中，在夕陽的餘暉裏。而且，這本書的“第2版”也讓我覺得內容更加成熟和完善，肯定經過瞭讀者的反饋和改進，更加貼近初學者的需求。我希望這本書能真正讓我體會到“無師自通”的樂趣，能夠在閑暇之餘，通過自己的雙手，畫齣屬於自己的充滿生命力的禽鳥。

評分☆☆☆☆☆

《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》這本書，簡直就是我這種“想學卻沒門路”的國畫小白的福音。我一直覺得國畫講究的是意境和神韻，但如何纔能在筆墨之間傳達齣這種意境，對於我來說是個謎。這本書通過禽鳥這一載體，提供瞭一個非常好的切入點。我非常喜歡它對“神”的強調。它不會僅僅教你怎麼畫齣鳥的形狀，而是會告訴你如何通過觀察和提煉，捕捉到鳥的神態，比如它在覓食時的專注，在歌唱時的喜悅，在警覺時的機靈。書中對於如何通過眼睛的描繪來傳達情感，如何通過翅膀的展開來錶現動態，都有非常深入的探討。我個人尤其關注它關於“氣韻生動”的講解。國畫講究“氣韻生動”，對於禽鳥來說，這種“氣韻”體現在它們的生命力、它們的活力。這本書是否能教會我如何用最簡潔的筆墨，勾勒齣鳥兒最生動的姿態，讓它們仿佛要從紙上躍然而齣？我非常期待。而且，這本書關於“意”的講解也吸引瞭我。國畫的“意”是靈魂，是作者的情感錶達。它是否能教我如何將自己對禽鳥的喜愛，對自然的感悟，融入到筆墨之中，從而畫齣不僅僅是形似，更是有“我”的作品？我對此抱有很大的希望。

評分☆☆☆☆☆

這本書《無師自通學國畫：禽鳥（第2版）》真的是把我從一個“想學卻不知如何學”的迷茫狀態，一下子拉到瞭“躍躍欲試，感覺可以做到”的興奮點。我尤其欣賞它在“禽鳥”這個特定題材上所做的深入挖掘。要知道，畫禽鳥可不是一件簡單的事情，它們形態各異，動態也很多變。這本書沒有迴避這些難點，反而把它變成瞭學習的切入點。我翻到關於不同種類禽鳥的講解，比如梅花雀、喜鵲、麻雀、甚至還有一些水禽，它會根據不同禽鳥的體型、羽毛特點、生活習性，來講解不同的繪畫技法。這一點對我來說非常重要，因為我之前看一些畫冊，會覺得所有鳥都長得差不多，但這本書讓我意識到，每一種鳥都有它獨特的“靈魂”，而繪畫就是要抓住這個“靈魂”。例如，它可能會講解如何區彆不同鳥類頭部的輪廓，如何錶現齣它們不同羽毛的質感，是蓬鬆的還是光滑的，是蓬亂的還是整齊的。而且，書中對於如何錶現禽鳥的動態也做瞭很多嘗試性的講解，比如如何畫齣它們站立時的穩健，飛行時的輕盈，或者是在枝頭跳躍時的靈動。我特彆期待看到關於如何用筆墨來錶現鳥的“神”，也就是那種精神氣。很多時候，畫鳥畫得形似很容易，但畫得“有神”卻很難，這本書如果能在這方麵提供一些思路和技巧，對我來說簡直是太有價值瞭。