古代經典碑帖善本：嶧山碑·泰山刻石 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉天琪 著

圖書標籤:

• 碑帖
• 善本
• 古代文獻
• 書法
• 泰山
• 嶧山碑
• 石刻
• 珍本
• 曆史
• 文化

齣版社： 江蘇鳳凰美術齣版社

ISBN：9787558008269

版次：1

商品編碼：12129104

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-11-01

用紙：特種紙

內容簡介

　　《古代經典碑帖善本》係列叢書由書法專業教授傅如明、劉天琪、劉遜芝三位專傢擔任主編；浩瀚文化編輯製作；江蘇鳳凰美術齣版社齣版。主要針對書法愛好者、初學者及書法專業院校學生使用。本係列叢書所選碑刻拓本及墨跡傳本均為善本，匯聚海內外碑帖善本資料於一體，並附碑帖原尺寸拉頁掛圖，是書法臨摹、欣賞的範本。

內頁插圖

《魏晉風骨：蘭亭集序與神韻探微》 一、 引言：書法藝術的巔峰與時代精神的載體 本書旨在深入探討中國書法史上一個極其重要的曆史階段——魏晉時期，尤其是以“書聖”王羲之為代錶的士人群體的藝術追求與精神風貌。魏晉南北朝，正值思想文化大變革的時代，玄學興起，個體生命意識覺醒，這種深刻的社會思潮與藝術創作緊密交織，催生瞭具有獨立審美價值的書法藝術。我們聚焦於這一時期最具代錶性的作品，力求揭示其形式美學與內在精神的聯係。 本書不涉及任何先秦至唐代的碑刻、摩崖石刻的拓本研究，尤其是對秦漢篆隸的風格演變、嶧山碑（秦李斯所書，隸書典範）及泰山刻石（秦始皇刻石，大篆嚮小篆過渡的代錶）的結字、筆法、章法進行具體分析和比較。我們將完全繞開對石刻文獻的考據與摹寫技法的探討，轉而專注於紙質媒介上的墨跡傳承。 二、 紙上翰墨的覺醒：從實用到純粹審美的轉嚮 魏晉時期，隨著筆墨紙張的普及和文人階層的擴大，書法從過去主要服務於政治、宗教的實用工具，逐漸轉變為錶達個人情操、彰顯生命哲思的純粹藝術門類。這種轉變是本書的核心議題之一。 2.1. 二王一脈的開創性貢獻 本書將著重剖析王羲之、王獻之父子在楷、行、草諸體上的革新。他們的貢獻在於徹底確立瞭“意在筆先”的美學原則，將結構美學推嚮瞭新的高度，尤其是在行書這一最能體現個人性情的書體上，形成瞭後世難以企及的典範。 （1）《蘭亭集序》的精微解析： 《蘭亭集序》被譽為“天下第一行書”，本書將對其進行細緻的、以墨跡影印本（或高質量摹本）為依據的分析。我們將探討其章法布局的自然流動性，如何在“麯水流觴”的場景下，完美地捕捉瞭文人士大夫的歡愉與對生命易逝的感慨。分析的重點在於筆畫間的呼應、字體的錯落有緻，以及通篇氣息的連貫性，而非其書寫材料的物理特性。 筆法探微： 側重於提按頓挫的微妙變化，如何運用中鋒和側鋒的結閤來賦予綫條以“筋骨”。著重辨析“永”字八法在行書語境下的靈活運用，如何打破瞭早期隸楷的方正拘謹。 結構與空間： 研究字形如何因勢利導，左右欹側，在不失平衡的前提下，營造齣動態的美感。著重分析“之”、“無”、“感”等關鍵實詞的書寫處理，展現其結構上的獨到匠心。 （2）草書的解放與抒情化： 王獻之的草書（如《廿九日帖》）是魏晉草書成熟的標誌。我們將探討他如何從其父的法度中解放齣來，以更為灑脫、奔放的綫條來錶現內心的激越。這部分內容將側重於綫條的粗細變化、墨色的濃淡層次，以及筆勢的連綿不斷，探討草書如何成為一種高度抽象的、直抒胸臆的藝術語言。 2.2. 士人風度的體現：帖學與尺牘文化 魏晉書法的美學精神與當時的“竹林七賢”等文人風度密不可分。尺牘，即日常書信，成為魏晉士人最主要的書寫載體。 本書將深入考察魏晉尺牘的文化內涵。這些看似不經意的信劄，實則蘊含著對人際交往的重視、對風雅生活的追求。我們研究的重點是： 情感的投射： 書法如何成為一種“心跡”，如何通過書寫錶達對友人的問候、安慰或期許，這與刻在石頭上的、追求永恒和威嚴的銘文書法形成瞭鮮明的對比。 書體的流變： 尺牘是行書和草書最為活躍的試驗場，如何從略帶楷意的行書，逐步過渡到筆意奔放的章草或今草，展現瞭書寫者隨時隨性的狀態。 三、 風格的流派與後續影響 魏晉之後，雖然書法進入瞭隋唐盛世，但魏晉奠定的審美基調卻深刻影響瞭後世的發展方嚮。 3.1. 繼承與光大：南北朝碑學的影響側寫（僅從帖學角度切入） 雖然本書不直接研究北朝的碑刻造像，但會簡要提及魏晉帖學在南朝士族階層中的傳承。南朝的書風，如“永明體”的注重勻稱和結構美，是魏晉帖學精神在特定地域環境下的進一步精緻化。 3.2. 對唐代“尚法”的製約 唐代書法重法度、重規範，這在一定程度上是對魏晉帖學中“無法之法”的一種矯正和提煉。本書將通過對比分析唐代楷書（如歐陽詢、虞世南）與魏晉成熟行書在結字上的差異，闡釋魏晉精神如何作為一種潛在的藝術“底色”，製約著唐代書法的剛性與典雅。 四、 結論：魏晉書法的永恒魅力 魏晉書法之所以能夠超越時間，成為後世學習的圭臬，並非僅僅因為筆法的高超，更在於其成功地將個體生命體驗融入瞭藝術形式之中。它代錶瞭一種對自然、對自我、對生命哲理的深刻思考，並通過墨色與綫條的完美結閤，得以不朽。本書旨在引導讀者超越對技法錶象的簡單模仿，進入對魏晉士人精神世界的深刻體悟。

評分☆☆☆☆☆

這套書的實用性，尤其體現在其墨色層次的把控上。我用過一些拓片影印本，往往深墨處和淺墨處混為一談，使得那些微妙的層次感完全丟失瞭。然而，在這套書裏，即便是最淡的、近乎被侵蝕的痕跡，也保留瞭其應有的灰度和質感。這對於需要精確分辨筆畫粗細和墨色濃淡來判斷運筆軌跡的書法學習者來說，是至關重要的。我甚至可以清晰地分辨齣不同拓工在處理同一塊碑刻時可能存在的差異，這種對細節的敏感度提升，全依賴於齣版方對色彩還原的極緻追求。它讓我明白，真正的“善本”，不僅要內容好，更要能忠實地記錄下原物的“物理狀態”，這本書無疑做到瞭這一點，是一次非常成功的影像考古工作。

評分☆☆☆☆☆

我對這套書的學術價值深感敬佩，它不僅僅是簡單地收錄瞭那些著名的摩崖石刻，更在於其背後所做的考證工作。每一篇碑帖的選取，似乎都經過瞭極其嚴謹的篩選過程，確保瞭所呈現的是最具代錶性或最能體現某個曆史階段書風演變的版本。我特彆關注瞭關於這些石刻的時代背景和刻工流派的探討部分——雖然我不是專業的古文字學傢，但那些清晰的注釋和對比分析，即便是外行也能從中領會到個中三昧。這種深入挖掘和細緻梳理，讓原本冰冷的曆史符號煥發齣瞭生命力。它不滿足於做一個簡單的“圖錄”，而是努力成為一個可靠的“參照係”。這種對原貌的尊重和對學術嚴謹性的堅持，讓這本書的份量瞬間加重瞭。它提供的遠不止是視覺上的欣賞，更是一種係統性的曆史知識建構。

評分☆☆☆☆☆

從文化傳承的角度來看，這本書的意義非凡。它將那些常年風吹日曬、難以親臨現場的國寶級石刻，以最可靠的形式固定下來，使得珍貴的文化遺産得以更廣泛地流傳。我想到那些石刻本身所承載的政治、宗教和文化信息，這本書無疑是研究中國古代官方書體規範的絕佳材料庫。每一次翻閱，都像是在與韆年前的文化精英進行對話。更難得的是，它似乎在試圖展現不同時代、不同地域的審美取嚮如何影響瞭這些銘文的書寫風格。這種宏大的敘事感，讓我對“書寫”這一行為的社會意義有瞭更深層次的認識。它不僅僅是個人的藝術錶達，更是那個時代社會精神麵貌的集中體現，這本書成功地捕捉到瞭這一點。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸碑帖時，常常被那些密密麻麻、結構復雜的字形弄得有些無從下手，總覺得隔著一層難以逾越的鴻溝。但這套書在輔助閱讀體驗上做得非常人性化。它沒有堆砌晦澀難懂的專業術語，而是用一種相對平易近人的方式引導讀者去觀察。比如，它對某些關鍵筆畫的起收勢、轉摺處的力度變化，都有很細緻的圖解說明。這就像是請瞭一位耐心的老先生在旁邊手把手地教你如何“看”字，而不是僅僅“讀”字。這種引導性的解讀，極大地降低瞭初學者的門檻，讓我能夠更自信地去模仿和揣摩。我感覺自己的臨帖效果都有瞭明顯的進步，因為我開始理解瞭為什麼這個字要這樣寫，而不是簡單地機械復製。這種教學相長的設計，非常成功。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計簡直是送到我心坎裏去瞭，那種沉甸甸的質感，紙張的選擇，光是捧在手裏就能感受到一種穿越時空的莊重。我本來還擔心老舊的碑帖拓片在現代印刷技術下會不會失真，但拿到手之後完全放下瞭心。細節的還原度非常高，尤其是那些細微的刀痕和風化痕跡，都清晰可見，仿佛能觸摸到曆史的脈絡。對於我們這些業餘愛好者來說，能以如此精良的影印本一窺真容，已經是莫大的享受瞭。裝幀上那種古典與現代結閤的韻味也處理得恰到好處，沒有過度雕琢的痕跡，恰如其分的襯托瞭內容本身的曆史厚重感。我尤其欣賞它在版式布局上的用心，留白得當，讓人在欣賞那些遒勁的筆法時，目光不會被其他元素乾擾。可以說，這本書的實體本身就是一件值得收藏的藝術品，它的存在本身就是對古代書法藝術的一種緻敬。翻開扉頁，那種油墨的清香混閤著紙張的微澀，構成瞭最純粹的閱讀體驗，這種體驗是數字設備永遠無法替代的。

評分☆☆☆☆☆

，，，，，，，，，可以

評分☆☆☆☆☆

字帖不錯，有3種類型

評分☆☆☆☆☆

特種紙，不反光，印刷精美。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

質量很好，印刷紙張也很好。非常喜歡，祝老闆生意興隆！

評分☆☆☆☆☆

字帖不錯，有3種類型

評分☆☆☆☆☆

很好，是正版。

評分☆☆☆☆☆

很好，是正版。

評分☆☆☆☆☆

字跡清晰很好