無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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任琪 著

圖書標籤:

• 素描
• 五官
• 鉛筆畫
• 繪畫
• 美術
• 教程
• 技法
• 入門
• 無師自通
• 臨摹

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115448033

版次：2

商品編碼：12171798

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-03-01

用紙：膠版紙

頁數：200

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

1.本書內容的細密程度可比擬教學光盤，甚至高於光盤，在你學習繪畫過程中注意到或者所忽視的內容，書中都有一一標注。
2.大量的步驟解說，提高我們對形象的肌理能力和默寫能力，能給予我們在應試和創作中強有力的幫助。
3.內容由淺入深，案例豐富，避免初學者在開始接觸繪畫時挑剔幾何體的畏難情緒。

內容簡介

內容提要
素描是一切造型藝術的基礎，有著獨特的錶現魅力，因此學習素描是通往藝術殿堂的必經
之路。本書是專為零基礎讀者編寫的素描技法書，全書共分4 章，包括繪畫工具的選擇、素描基礎知識、五官素描繪畫步驟解析及範例賞析及臨摹，內容由淺入深，講解言簡意賅。書中的五官範例詳細解析到每一筆的走嚮與質感的細膩錶達，從整體到局部，其細緻程度堪比觀看教學錄像，並重點展示初學者容易遺漏的內容。
閱讀本書可以幫助讀者掌握鉛筆素描的繪畫要領，並提高自身的素描造型意識。本書不僅
適閤那些希望輕鬆自學素描的讀者，還適閤作為各美術培訓機構的參考資料。

作者簡介

作者自幼學習繪畫，後畢業於專業美術院校的造型藝術係，對藝術繪畫有著很高的造詣，並一直從事繪畫教育方麵的工作，有豐富的教學經驗，至今已齣版過多部暢銷繪畫技法教程

內頁插圖

目錄

Contents 目錄
第　1 章 素描工具介紹
筆　6
鉛筆　6
炭筆　6
炭精條　6
柳炭條　6
紙筆　6
自動鉛筆　7
紙　7
橡皮　7
素描紙　7
素描本　7
硬橡皮　7
可塑橡皮　7
其他輔助工具　8
鉛筆刀　8
捲筆袋　8
木質畫闆　8
速寫闆　8
圖釘　8
山形夾　8
透明膠帶　8
木質畫架　8
摺疊畫架　8
第　2 章 素描基礎
素描概況　10
素描的定義　10
素描的分類　10
執筆姿勢10
橫握　10
竪握　10
錯誤的執筆姿勢　10
素描技法　11
素描的顔色　11
顔色過渡　11
明度差異　11
綫條的錶現　11
綫條的排列　11
水平與垂直排綫　11
傾斜排綫　11
疏密變化　11
明度及疏密變化　11
排綫方法　12
單綫排列　12
交叉排列　12
由深到淺　12
塗抹排列　12
塗抹　13
塗抹技法　13
塗抹的使用　13
五官的基本知識　14
嘴部　14
嘴部知識點講解　14
嘴部結構圖　14
嘴部繪畫要點　14
耳部　15
耳部知識點講解　15
耳部結構圖　15
耳部繪畫要點　15
眉眼部　15
眉眼部知識點講解　15
眉眼部結構圖　16
眉眼部繪畫要點　16
鼻部　16
鼻部知識點講解　16
鼻部結構圖　16
鼻部繪畫要點　17
五官比例　17
繪畫示範　18
以眼部繪畫步驟為例　18
第　3 章五官素描繪畫步驟解析
正麵角度眼睛　20
步驟全覽　20
繪畫要領　21
訓練目的　21
完成圖　46
3 4　側麵角度眼睛　47
步驟全覽　47
繪畫要領　48
訓練目的　48
完成圖　71
3 4　側麵角度鼻子　72
步驟全覽　73
繪畫要領　73
訓練目的　73
完成圖　97
正麵角度鼻子　98
步驟全覽　98
繪畫要領　99
訓練目的　99
完成圖　111
側麵角度鼻子　112
步驟全覽　112
繪畫要領　113
訓練目的　113
完成圖　125
正麵角度嘴巴　126
步驟全覽　126
繪畫要領　127
訓練目的　127
完成圖　140
側麵角度嘴巴　141
步驟全覽　141
繪畫要領　142
訓練目的　142
完成圖　152
3 4　側麵角度嘴巴　153
步驟全覽　153
繪畫要領　154
訓練目的　154
完成圖　168
正麵角度耳朵169
步驟全覽　169
繪畫要領　170
訓練目的　170
完成圖　180
3 4　側麵角度耳朵　181
步驟全覽　181
繪畫要領　182
訓練目的　182
完成圖　196
第　4 章 範例賞析與臨摹
嘴巴198
眼睛199
耳朵200
鼻子200

無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版） 開啓你的藝術之眼，捕捉生命之韻。 五官，是麵孔上最動人的風景，是情感最直接的載體。它們相互配閤，共同塑造齣獨一無二的個體魅力。無論是細膩的情感流露，還是人物性格的張揚，亦或是歲月留下的痕跡，都凝聚在眉眼鼻唇之間。掌握五官的描繪，如同掌握瞭錶達人類豐富情感的鑰匙，是素描創作中至關重要的一環。 本書，《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》，旨在為你揭示素描五官的奧秘，讓你在無需他人指導的情況下，也能憑藉手中的鉛筆，描繪齣栩栩如生、充滿生命力的五官。我們不僅僅教授技法，更注重培養你對形的觀察力，對光的理解力，以及對情感的感知力。 為何選擇本書？ 在藝術的殿堂裏，基礎的紮實是通往更高境界的基石。而五官，無疑是人物素描中最基本也最具挑戰性的部分。無數初學者在描繪五官時感到睏惑，找不到下筆的方嚮，或是畫齣的形象呆闆無神。本書正是為你而設，它將係統、深入地解析五官的每一個細節，讓你從零開始，逐步建立起對五官結構的清晰認知，掌握精準的描繪技巧。 本書內容亮點： 本書的“精解析”絕非浪得虛名。我們摒棄瞭模糊籠統的教學模式，而是將每一個五官（眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵）拆解為最細微的組成部分，進行層層剝離，精細入微地講解。 一、眼睛：心靈的窗戶，情感的流轉 眼睛是整幅畫麵中最能傳達情感的部分。本書將從以下幾個方麵，帶你深入探究眼睛的描繪： 眼球的結構與透視： 深入理解眼球的球體形態，以及在不同角度和光綫下産生的透視變化。我們將通過大量的實例圖解，讓你直觀感受眼球的立體感。 眼瞼的層次與體積： 上下眼瞼的厚度、弧度、以及與眼球的包裹關係，是塑造眼睛神韻的關鍵。我們會詳細講解眼瞼的摺疊、皺褶，以及它們在光影下的微妙變化。 瞳孔與虹膜的細節： 瞳孔的深邃、虹膜的光澤，是眼睛得以“活”起來的關鍵。本書將教你如何運用不同的筆觸和力度，錶現齣瞳孔的銳利感和虹膜的光影層次，甚至捕捉到眼神中的一絲靈動。 眼白的描繪： 許多人容易忽略眼白，但恰恰是眼白的明暗變化，纔能襯托齣瞳孔的深邃。我們將講解如何在眼白中錶現齣微妙的灰度變化，以及血管的細微紋理。 睫毛的質感與走嚮： 睫毛的濃密、稀疏、捲麯、以及它們自然的生長方嚮，都能極大地影響眼睛的整體感覺。本書將教授你如何用流暢的綫條，畫齣逼真而富有生命力的睫毛。 不同情緒下的眼睛變化： 喜悅、悲傷、驚訝、憤怒……同一個人，在不同的情緒下，眼睛的形狀、大小、眼神都會發生微妙的變化。我們將通過對比分析，教你如何抓住這些變化，賦予眼睛更強的錶現力。 二、眉毛：情緒的弓弦，性格的標示 眉毛雖然麵積不大，卻能極大地影響麵部的情緒和性格。 眉骨的結構與眉毛的生長： 眉毛的生長並非隨意，而是沿著眉骨的走嚮。我們將解析眉骨的起伏，以及眉毛根部的受力點，從而理解眉毛的自然形態。 不同眉形的繪製要點： 柳葉眉的婉約，劍眉的英氣，平眉的沉靜……每一種眉形都有其獨特的繪製方法。本書將詳細講解不同眉形的綫條走嚮、疏密變化，以及如何通過眉形來塑造人物性格。 眉毛的虛實與層次： 眉毛並非簡單的排綫，而是由無數細小的毛發組成。我們將教你如何通過筆觸的虛實結閤，錶現齣眉毛的層次感和立體感，使其更顯自然。 三、鼻子：麵部的高光，立體感的基石 鼻子是麵部最具有立體感的部位，也是塑造人物立體感的關鍵。 鼻子的基本結構： 從鼻根到鼻尖，鼻翼到鼻孔，我們將清晰地解析鼻子的基本幾何形態，以及各部分的比例關係。 鼻梁的塑造： 鼻梁是光影變化最集中的地方，也是決定鼻子挺拔與否的關鍵。本書將重點講解如何運用明暗關係，錶現齣鼻梁的光澤和立體感。 鼻翼與鼻孔的描繪： 鼻翼的圓潤，鼻孔的深邃，是鼻子生動的重要組成部分。我們將講解如何在鼻翼處運用細膩的過渡，以及如何錶現鼻孔的陰影，使其不顯得空洞。 鼻子的不同朝嚮與光影： 不同角度的鼻子，光影錶現方式也大相徑庭。本書將通過大量的實例，分析不同朝嚮的鼻子在光綫下的明暗變化。 四、嘴巴：情感的窗口，錶情的樞紐 嘴巴承載著豐富的錶情，是傳達情感的重要部位。 嘴唇的體積與厚度： 上下嘴唇的厚度、飽滿度、以及它們在不同錶情下的變化，是塑造嘴巴形態的關鍵。 唇綫的描繪： 清晰而富有彈性的唇綫，能讓嘴巴更顯生動。本書將講解如何運用流暢的綫條，描繪齣富有錶現力的唇綫。 嘴角的變化與錶情： 微笑、撇嘴、咬唇……嘴角的一點細微變化，就能傳達齣不同的情緒。我們將深入分析不同錶情下嘴角的變化，以及如何在素描中準確捕捉。 牙齒的描繪（選講）： 在某些情況下，露齣牙齒的描繪能增強畫麵的錶現力。本書也會適當講解牙齒的描繪要點，以及如何在素描中錶現牙齒的光澤和層次。 五、耳朵：隱藏的細節，整體感的補足 耳朵雖然不常成為畫麵的焦點，但其準確的描繪能極大地提升人物的整體寫實度。 耳朵的整體形態與結構： 解析耳廓的復雜結構，包括耳輪、耳垂、耳廓等各個部分。 耳朵在不同角度下的錶現： 耳朵的朝嚮和與頭部的連接方式，都會影響其在畫麵中的形態。 耳朵的明暗與細節： 通過細膩的明暗對比，錶現齣耳朵的凹凸層次和微妙的肌理。 本書的獨特教學方法： 循序漸進的學習路徑： 從基礎的形狀理解，到光影的運用，再到細節的刻畫，每一個章節都層層遞進，讓你在不知不覺中掌握復雜的技巧。 海量精美案例分析： 本書包含瞭大量高質量的五官素描範例，涵蓋各種類型、各種風格。每一個案例都附有詳細的講解，讓你能夠直觀地學習和模仿。 科學的解剖結構圖： 在講解五官時，我們深入淺齣地結閤瞭簡化的解剖結構圖，幫助你從根本上理解五官的立體形態，從而畫齣更具說服力的作品。 筆觸與工具的運用指南： 除瞭講解形體和光影，本書還將指導你如何根據不同的需求，選擇閤適的鉛筆型號、橡皮類型，以及運用不同的筆觸（輕重、虛實、長短）來錶現不同的質感。 “一看就懂”的圖解說明： 我們相信，繪畫的學習離不開視覺的引導。本書的每一項技法、每一個要點，都配以清晰、精美的圖解，讓你能夠一目瞭然，輕鬆理解。 “自己動手”的練習提示： 在每個章節的末尾，我們都會提供針對性的練習建議，鼓勵你將所學知識運用到實踐中，鞏固和提升自己的繪畫能力。 修訂版的價值： 本次修訂，我們進一步優化瞭內容結構，更新瞭部分案例，提升瞭印刷質量，力求為你提供更佳的學習體驗。我們傾聽瞭讀者的反饋，在原有基礎上進行瞭精益求精的改進，確保本書能夠持續成為你素描學習道路上的得力助手。 誰適閤閱讀本書？ 零基礎繪畫愛好者： 無論你是否接觸過素描，本書都能為你打下堅實的基礎。 希望提升五官描繪能力的素描學習者： 如果你覺得自己的五官畫得不夠生動、不夠傳神，本書將為你提供突破性的解決方案。 對人物素描感興趣的所有人： 五官是人物素描的靈魂，掌握瞭五官的描繪，你就掌握瞭人物素描的精髓。 尋求自學繪畫路徑的藝術傢： 本書為你提供瞭一個係統、全麵的自學框架，讓你獨立探索繪畫的樂趣。 開啓你的藝術之旅，從描繪第一個生動的眼睛開始。 手中握著鉛筆，心中裝著觀察，你的指尖將喚醒紙上的生命。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》，不僅是一本書，更是你通往藝術世界的一扇窗，一盞燈，一位默默支持你的良師益友。讓我們一起，用畫筆捕捉人間的百態，用素描講述無聲的故事。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我以前畫人物，總覺得臉部像是“平麵化”的，缺少那種躍然紙上的立體感和生命力，尤其是耳朵，常常被我忽略，畫齣來總像是掛在臉旁的兩片“葉子”。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在耳朵的講解上，真的給瞭我巨大的驚喜。它沒有把耳朵當成一個附屬的、不重要的部分，而是花瞭相當大的篇幅，非常係統地分析瞭耳朵的構造。它從耳朵的整體輪廓，到耳廓的各個組成部分，比如耳輪、耳垂、耳廓軟骨的起伏等等，都給齣瞭清晰的圖示和文字說明。我之前總以為耳朵的形狀很復雜，但這本書通過將其分解成幾個基本的幾何體，然後層層疊加，讓我瞬間就明白瞭它的基本形態。更重要的是，它還講解瞭在不同側臉角度下，耳朵是如何變化的，以及耳朵在光綫下的明暗關係。我一直以為耳朵的明暗關係很簡單，但這本書告訴我，耳朵的褶皺和縫隙，同樣會産生豐富的層次感。現在，我再畫側臉時，耳朵不再是那個被遺忘的角落，而是成為瞭豐富人物形象的重要組成部分。

評分☆☆☆☆☆

這本《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》真的是讓我顛覆瞭以往對素描學習的認知。我一直覺得素描是一門很高深的學問，需要天賦，更需要名師指點，否則畫齣來的東西總是不像那麼迴事。市麵上我也看過不少素描教程，要麼過於理論化，讓人看瞭就頭疼，要麼就是直接上乾貨，但又缺乏循序漸進的引導，讓我感覺像是在囫圇吞棗，知其然卻不知其所以然。然而，當我翻開這本書，一股清新、親切的氣息撲麵而來。它並沒有用那些晦澀難懂的專業術語嚇唬我，而是用非常接地氣的方式，一步步地帶我走進素描的世界。比如，在講解眼睛的結構時，它並沒有一開始就講光影、結構綫，而是從眼睛最直觀的形態入手，例如眼瞼的厚度、眼球的球體感、瞳孔和虹膜的層次感等等，這些都是我們日常生活中能直接觀察到的。更讓我驚喜的是，它還提供瞭不同角度、不同光綫下的眼睛畫法，並且每一筆的落點、每一條綫的走嚮都標注得非常清晰，仿佛真的有一位耐心十足的老師在我耳邊細細講解。我之前最怕畫眼睛，總覺得它是一個非常有神韻的部分，一旦畫不好，整個人物都會顯得呆滯無光。這本書裏的解析，讓我第一次真正理解瞭眼睛是如何“活”起來的，那種驚喜，真是難以言喻。

評分☆☆☆☆☆

對於素描初學者來說，如何準確地把握人物臉部的整體比例和五官的協調性，是一個巨大的挑戰。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在這方麵提供瞭非常實用的指導。我一直睏擾於為什麼自己畫的臉，總是感覺哪裏不對勁，好像五官之間缺少瞭那種自然的距離感和平衡感。這本書引入瞭一些非常直觀的比例尺和輔助綫的使用方法，讓我第一次真正理解瞭“三庭五眼”等基本構圖原則在實踐中的應用。它不僅僅是給齣瞭一個理論框架，而是通過大量的圖例，一步步地演示瞭如何利用這些比例綫來定位眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴以及耳朵的位置。我尤其喜歡它講解臉部輪廓與五官之間關係的段落，它告訴我，臉部輪廓的走嚮，比如顴骨的突齣、下巴的尖銳程度，都會直接影響到五官的位置和視覺效果。它還提供瞭不同臉型（圓臉、方臉、瓜子臉等）的五官布局特點，讓我能夠根據臉型的差異，調整五官的大小和間距，從而畫齣更具個性和辨識度的人物。

評分☆☆☆☆☆

我一直對人物的錶情變化特彆感興趣，但自己畫齣來的人物，總是顯得“麵無錶情”，或者錶情僵硬不自然。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在這方麵，絕對是我的“福音”。它並沒有將重點放在如何繪製一張“標準”的臉，而是深入地探討瞭如何通過五官的微妙變化來傳達豐富的情感。我最喜歡的部分是它對嘴角和眉毛的解析，它詳細地分析瞭微笑、悲傷、驚訝、憤怒等不同情緒下，嘴角上揚或下垂的角度、幅度，以及眉毛的抬起、皺起、舒展等各種形態。它還通過圖示，清晰地展示瞭不同情緒下，臉部肌肉的牽動和變化，讓我能夠更直觀地理解錶情是如何形成的。更棒的是，它還提供瞭一些錶情練習的素材，讓我可以在理解的基礎上進行創作。現在，我畫齣來的人物，終於有瞭“靈氣”，能夠錶達齣喜怒哀樂，感覺自己真的在“畫人”瞭，而不是在畫一個“模型”。

評分☆☆☆☆☆

我一直對人物五官的素描充滿好奇，尤其是鼻子和嘴巴，這兩個部位的立體感和錶情塑造對人物整體神韻至關重要。以往的學習經驗告訴我，畫鼻子最難處理的是鼻梁和鼻翼的體積感，以及鼻孔的深淺虛實；畫嘴巴則難在唇綫的彈性、嘴角微妙的起伏變化，以及不同錶情下嘴唇肌肉的走嚮。很多教程往往是一筆帶過，或者隻是給齣一兩個標準範例，讓我無從下手。但《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在這一點上做得非常齣色。它對鼻子的解析，簡直是把我之前的睏惑一一解開。它從鼻子的骨骼結構、肌肉走嚮開始講起，然後分析鼻子在不同光綫下形成的體積感，特彆是對鼻梁高低、鼻頭形狀、鼻翼厚度的不同變化給齣瞭非常細緻的示範。我尤其喜歡它講解鼻孔時，那種“虛實結閤”的處理方式，讓我明白原來鼻孔並不是簡單地畫個黑圈，而是要根據光綫和周圍的形體來營造齣深邃感。至於嘴巴，這本書同樣給我帶來瞭很多啓發。它不僅僅講解瞭唇部的基本結構，還深入分析瞭不同唇形（厚唇、薄唇、M形唇等）的特點，以及如何通過綫條的粗細、虛實來錶現唇部的光澤和彈性。更讓我印象深刻的是，它還提供瞭微笑、嘟嘴、咬唇等多種錶情的嘴部畫法，這些都是我在其他教程中很少見到的。

評分☆☆☆☆☆

眼神，是人物靈魂的窗戶，這一點我深有體會。我之前畫人物，最怕畫眼睛，總覺得怎麼畫都缺少那股“神采”。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在眼神的刻畫上，給瞭我前所未有的啓發。它不僅僅是講解瞭眼睛的解剖結構，更深入地分析瞭眼睛的“情緒”是如何通過細微的變化來傳達的。比如，它會講解眼球的反光點，是如何點亮整個眼睛，讓眼神顯得炯炯有神；它會分析眼瞼的起伏，如何影響眼睛的形狀和眼神的柔和度；甚至還會提到睫毛的繪製，如何通過輕重緩急的綫條來錶現睫毛的捲麯和濃密。我之前總是把眼睛畫得很“死”，現在我纔明白，原來是忽略瞭這些細節。這本書還提供瞭一些非常實用的練習方法，比如對著鏡子觀察自己的眼睛在不同錶情下的變化，然後嘗試著在紙上畫齣來。通過這樣的實踐，我感覺自己對眼神的理解和捕捉能力有瞭質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直覺得，素描學習是一個漫長且枯燥的過程，需要大量的重復練習，而且很容易陷入瓶頸。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》顛覆瞭我這個想法。它以一種非常有趣、引人入勝的方式，將原本可能枯燥的講解變得生動形象。書中的插圖質量非常高，不僅清晰準確，而且富有藝術感，看著這些精美的示範畫，我仿佛已經看到瞭自己未來的進步。而且，它提供的練習步驟非常清晰，即使是像我這樣完全沒有基礎的人，也能一步步地跟著學，找到成就感。更重要的是，它在講解的過程中，不斷地給予讀者鼓勵和信心，讓我覺得“原來我也可以做到”。這本書讓我對素描學習重拾瞭信心，並且充滿瞭期待。我甚至覺得，這本書不僅僅是一本教程，更像是一位耐心、友善的“引路人”，指引我走嚮藝術的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

我認為，一本好的素描教程，不應該僅僅停留在“技法”的層麵，更應該能夠培養讀者的“觀察力”和“獨立思考能力”。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》恰恰做到瞭這一點。它在講解每一個五官的時候，都反復強調“觀察”的重要性，鼓勵讀者多去觀察真實的人臉，去感受不同的人在五官上的細微差彆。它還提供瞭一些“反常規”的練習方法，比如讓我嘗試用不同的材料（比如炭筆、彩色鉛筆）來畫素描，或者讓我嘗試隻畫五官的局部，而不是整張臉。這些練習方法，雖然看起來有些“奇怪”，但卻能夠有效地打破我固有的思維模式，讓我從新的角度去看待和處理素描問題。它讓我明白，素描不僅僅是技巧的堆砌，更是對形體、結構、光影的深刻理解和錶達。這本書，真的讓我從一個“臨摹者”，逐漸變成瞭一個“思考者”。

評分☆☆☆☆☆

素描的魅力，很多時候在於它對光影的極緻追求。在我看來，光影的處理是決定一幅畫是否立體、是否生動yn的關鍵。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》對光影的講解，絕對是我見過最係統、最透徹的。它不僅僅是告訴你哪裏亮，哪裏暗，而是非常細緻地分析瞭光綫是如何照射在人物五官上，形成明暗交界綫、投影以及體積的。我之前總是對高光和陰影的處理感到睏惑，不知道該如何下手，但這本書通過大量的範例，讓我看到瞭不同光綫角度下，五官的受光麵、背光麵、以及邊緣處的微妙變化。它還詳細地講解瞭如何利用不同型號的鉛筆，通過排綫的方式，來錶現齣不同深淺和質感的明暗區域。特彆是它對鼻梁、顴骨、嘴唇等部位的反光和投影的處理，讓我看到瞭“立體感”是如何被一步步塑造齣來的。現在，我畫人物時，腦海中會自然而然地浮現齣光綫的走嚮，不再是盲目地塗抹。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，素描中最能體現“功力”的部分，莫過於對皮膚質感和毛發的錶現。之前的我，畫人物皮膚，要麼是死闆的平塗，要麼就是隨意地塗抹幾筆，總感覺少瞭那種細膩、光滑或者粗糙的真實感；畫頭發，更是災難，要麼像“鋼絲球”，要麼像“抹布”。《無師自通7：鉛筆素描五官超精解析（修訂版）》在這兩個方麵，簡直是為我打開瞭新世界的大門。它對皮膚的講解，非常細緻地分析瞭皮膚的光澤、毛孔、褶皺以及在不同光照下的受光和背光變化，它教我如何利用不同型號的鉛筆，通過排綫的方式，來錶現皮膚的細膩和通透感。我之前一直以為皮膚就是“白”的，但這本書讓我明白，皮膚本身也有豐富的色調變化，特彆是冷暖對比，能夠讓皮膚顯得更加生動。而對於頭發，這本書更是給瞭我一套完整的“攻略”。它不僅僅講解瞭頭發的走嚮和分組，更重要的是，它教我如何區分發絲的明暗層次，如何通過虛實結閤的處理來錶現頭發的蓬鬆感和發梢的輕盈感。我終於明白瞭，為什麼有些畫作中的頭發看起來那麼柔順、有光澤，原來是有技巧的！

評分☆☆☆☆☆

不錯的教材，學學纔知道好不好

評分☆☆☆☆☆

看著還不錯，我就想著練練手就好瞭

評分☆☆☆☆☆

速度快，給俺傢大寶拍的

評分☆☆☆☆☆

好書，內容感覺很細緻。

評分☆☆☆☆☆

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快遞小哥態度特彆好，非常感謝。商品看著還不錯

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