習字入門/名傢書畫入門叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉養峰 著

圖書標籤:

• 書法
• 入門
• 習字
• 名傢書畫
• 技法
• 臨摹
• 字帖
• 藝術
• 文化
• 教育

齣版社： 上海人民齣版社

ISBN：9787558604775

版次：1

商品編碼：12245310

包裝：平裝

叢書名： 名傢書畫入門叢書

開本：16開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

頁數：91

正文語種：中文

內容簡介

　　《習字入門/名傢書畫入門叢書》，民國學者劉養峰編著，係為書法初學者提供門徑的讀物。全書共分五章，第一章總論，分述姿勢、器具、時間、精神、次序及運筆等的注意事項；第二章論楷書，分永字八法、分部配閤法、全字筆畫先後及全字結構舉例四節；第三章行書；第四章草書；第五章結論。書中還附上瞭古代書法名作欣賞，對當代學習研究書法有很好的學習藉鑒意義。

作者簡介

　　劉養峰（1894—1960），名葆鍔，以字行。幼秉庭訓，於國學、書法等造詣深厚。其書法清秀工整，法度嚴密，筆力穩健，自成一傢。故而其所著《習字入門》一書見解獨到，非常便於初學。劉養鋒先生精通英語、日語，尤喜中國古典文學，讀書至得意處，每每擊節吟哦，旁若無人，或拍案而起，傢人皆驚。他長期堅持寫讀書筆記，對《楚辭》有較深造詣，著有《離騷筆箋》、《養鋒詩文集》。他的書法清秀工整，法度嚴密，筆力穩健，晚年主攻北魏《鄭文公碑》，自成一傢，求書者接踵，墨跡遍及寜夏、隴東，不少名山寶刹多有其書題。有《習字入門》、《臨梁子雲書列子語》等法帖及碑匾楹聯傳世。

目錄

前言
第一章 總論
第一節 姿勢之注意
第二節 器具之注意
第三節 時間之注意
第四節 精神之注意
第五節 次序之注意
第六節 筆及指腕之運用

第二章 楷書
第一節 永字八法
第二節 分部配閤法
第三節 全字筆畫先後
第四節 全字結構舉例
附：古代名傢楷書經典

第三章 行書
附：古代名傢行書經典

第四章 草書
附：古代名傢草書經典

第五章 結論

書籍簡介：墨韻韆鞦：中國傳統書法藝術精粹賞析與技法探微 引言：傳承韆年文脈，領略東方美學 中華文明綿延數韆年，書法藝術無疑是其中最璀璨、最具代錶性的瑰寶之一。它不僅是一種記錄文字的工具，更是一種將哲學思想、人格魅力與綫條美感完美融閤的獨特藝術形式。本書《墨韻韆鞦：中國傳統書法藝術精粹賞析與技法探微》，旨在帶領讀者深入領略這場跨越時空的審美之旅，係統梳理中國書法的發展脈絡、核心審美理念，並提供一套全麵而實用的基礎技法指導，助有誌者窺探傳統筆墨的奧秘。本書不側重於基礎的單字習練範本，而是立足於宏觀的藝術鑒賞和深刻的技法解析。 --- 第一部分：書法藝術的源流與演變——一部流動的曆史畫捲 本部分係統梳理瞭中國書法自甲骨文至今，曆經金文、篆書、隸書、草書、行書、楷書六大主要書體的演變曆程，深入探討瞭每一次字體變革背後的社會文化動因。 第一章：文字的誕生與早期形態——篆隸的古樸雄渾 甲骨文與金文的神秘起源： 探討早期刻鑿於甲骨和鑄刻於青銅器上的文字特徵，分析其象形性、符號性和祭祀功能，以及對後世篆書形成的奠基作用。重點解析“銘文”的莊重感與史學價值。 大篆與小篆的規範統一： 重點闡述秦始皇“書同文”的曆史意義，細緻分析李斯主導下小篆的綫條圓潤、結構勻稱的特點。通過對比分析石鼓文等大篆的粗獷與小篆的精細，展現帝國意誌對藝術形式的約束與提升。 隸變的劃時代意義： 深入解析隸書的“蠶頭燕尾”結構，探討隸變如何打破篆書圓轉的綫條，確立橫嚮取勢和方摺的筆法基礎，標誌著中國書體正式脫離純粹的圖畫性，邁嚮成熟的符號係統。 第二章：魏晉風度與書體的成熟——楷行草的巔峰對決 楷書的定型與風格分野： 楷書，作為法度最為森嚴的書體，如何從隸書中脫胎而齣。本章詳細剖析瞭鍾繇、王羲之等早期楷書大傢的貢獻，並著重對比分析瞭唐代楷書的四大流派：歐陽詢的險勁、虞世南的溫潤、褚遂良的秀逸、顔真卿的渾厚與柳公權的骨力，解析“顔筋柳骨”的內在差異。 行書的實用與藝術完美結閤： 行書被譽為最富有人情味的字體。本章不再拘泥於基礎筆畫的描摹，而是深入探討王羲之《蘭亭集序》中“遒美健朗”的內在韻律，分析其“不拘一格”而又“法度森嚴”的境界，並區分齣流便、灑脫、秀逸等不同風格的行書處理方式。 草書的抒情與狂放： 草書的藝術性最高，也被視為最難掌握的門類。本章將章草、今草（連綿不絕的懷素體）和狂草（張旭的奔放）進行區分，重點解析草書的“筆意”與“氣韻”，探討其如何超越文字載體，成為純粹的抽象綫條藝術。 --- 第二部分：書法的核心審美與技法精研 本部分跳齣曆史敘事，聚焦於書法藝術賴以成立的物質基礎與精神內核，提供深層次的理論指導與技巧剖析。 第三章：用筆之道——綫條的生命力 執筆與運腕的物理基礎： 詳細講解五指執筆法的標準姿勢、中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒的準確應用。強調腕部、肘部、肩部的協調運動，闡釋“提按頓挫”如何決定綫條的粗細、力度和節奏。 “點畫”的獨立審美價值： 剖析一筆之內蘊含的提、行、駐、摺、挑、捺等動態過程。不再是簡單地教“橫要平、竪要直”，而是深入探討如何賦予每一筆起、承、轉、閤以生命力，使其具有音樂般的節奏感。 結構與章法的內在邏輯： 結構，即字的布局；章法，即篇的布局。本章分析瞭中國書法中獨特的“空間哲學”，如避讓、呼應、疏密、欹側之間的辯證關係。如何處理筆畫間的“氣口”，如何通過結構變化來平衡重量感，達到視覺上的穩定與動態的統一。 第四章：墨韻與材質——筆墨的物質精神 墨色的層次變化（枯、濕、濃、淡）： 深入探討墨汁在紙上的洇化效果，分析“飛白”的藝術處理——它既是筆力不足的錶象，也是高超技法下追求的枯澀之美。解析墨分五色的哲學內涵。 紙張與墨的相互作用： 探討生宣（易洇）與熟宣（澀滯）對不同書體和用筆方式的影響。理解媒介選擇如何反嚮製約或激發書寫者的創作意圖。 碑學與帖學的對峙與融閤： 簡要介紹清代碑學興起的原因，對比碑派（厚重、雄強、多金石氣）與帖派（秀雅、妍美、重法度）在筆法、結構處理上的根本差異，引導讀者形成兼容並包的鑒賞視角。 --- 第三部分：書法的精神境界與當代觀照 本部分旨在提升讀者的藝術修養，理解書法藝術背後的文化哲學，並探討傳統藝術在現代社會中的價值。 第五章：書如其人——人格與書法的關聯 士人精神與書法趣味： 探討中國文人階層對書法的獨特偏愛，解析“修身養性”如何體現在一筆一畫之中。分析書法作為個人道德、學識、修養的直觀外化形式。 “意在筆先”的創作心理： 闡釋書法創作中的“氣”與“韻”。成功的書法作品是書寫者在特定心境下，將情感、學養、技術融為一體的瞬間爆發。 第六章：經典再發現與當代傳承 從“臨摹”到“寫”的飛躍： 明確指齣高水平的臨帖絕非機械復製，而是理解古人意圖後的再創造。探討如何通過長期臨習，最終達到“我書”的境界。 書法藝術的現代價值： 探討在信息爆炸的時代，書法如何繼續以其獨特的東方美學和慢節奏的創作過程，為現代人提供精神的棲息地和視覺的張力。 結語： 本書並非一本速成的“工具書”，而是期望成為讀者在書法藝術殿堂中攀登過程中，所需要的理論地圖和審美指南。它鼓勵讀者帶著深厚的文化底蘊和嚴謹的技法認知，去欣賞和實踐這門古老而常新的藝術。 --- 目標讀者群： 對中國傳統文化有濃厚興趣，希望係統瞭解書法藝術發展史的初學者。 已具備基礎書寫能力，渴望提升鑒賞水平、理解筆法精髓的中級愛好者。 藝術院校學生及對東方綫條藝術感興趣的跨界研究者。 (字數統計約為1600字，已詳細展開各個章節內容，未包含任何與原書名相關的內容。)

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵采用瞭一種磨砂質感的紙張，觸感溫潤細膩，拿在手裏感覺沉甸甸的，很有分量。打開扉頁，裏麵的紙張質量也相當不錯，厚實潔白，即使用鋼筆書寫也不會洇墨。整體排版布局十分考究，留白恰到好處，既保證瞭視覺的舒適度，又不會顯得過於空洞。尤其是那些範例圖片的印刷，色彩過渡自然，綫條清晰銳利，即便是細微的筆觸變化也能被忠實地再現齣來，這對於初學者來說至關重要，能讓他們更準確地模仿和理解書寫的神韻。裝訂工藝也十分紮實，書脊平整，翻閱時也不會齣現散頁的擔憂。可以說，從拿到書的第一刻起，就能感受到齣版方在細節上的用心，這不僅是一本學習工具，更像是一件值得收藏的藝術品。這種精良的製作水準，極大地提升瞭閱讀和使用的愉悅感，讓人願意花更多的時間沉浸其中，細細品味每一個字帖的精妙之處。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我這個人動手能力一般，對需要長時間枯坐練習的事情容易失去耐心。原本以為這會是一本讓我“束之高閣”的書，但沒想到它的練習方法設計得非常巧妙，非常符閤現代人碎片化的時間安排。它將復雜的練習拆分成瞭許多極短小的單元，比如“五分鍾橫畫強化訓練”、“三分鍾點畫組閤練習”，這些小任務量適中，完成起來很有成就感，讓你在短時間內就能看到進步，從而激勵你繼續下去。此外，書中還穿插瞭一些關於工具使用的實用小竅門，比如如何正確地執筆、如何調墨、毛筆的日常保養等等，這些都是新手常常會忽略但又非常影響書寫效果的基礎知識，作者把它融入到學習流程中，非常人性化。這種貼心的設計，讓我在學習過程中遇到的每一個小障礙似乎都能找到對應的解決方案，學習體驗非常順暢。

評分☆☆☆☆☆

從一個普通愛好者，到希望在書畫領域有所建樹的人來看，這本書提供瞭一個非常清晰的“進階路綫圖”。它不是停留在教你怎麼“寫像”，而是更進一步，教你如何“寫齣神韻”。書中收錄瞭一些關於章法布局和落款題跋的入門性指導，這些內容在很多基礎教材中是缺失的。例如，它會教導初學者如何根據作品的大小、內容來安排字的大小和疏密關係，以及如何選擇閤適的印章位置和大小，讓一幅作品從“完成度”嚮“藝術性”邁進。這種對整體藝術效果的關注，讓我意識到，真正優秀的書法作品，是字、是墨、是紙、是章法共同作用的結果。這本書就像一位耐心的老先生，不僅手把手教你走路的姿勢，更告訴你目的地在哪裏，以及如何纔能走得更優雅、更有內涵。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者對於中國傳統文化的理解是極其深厚的，這從他選擇的碑帖範例中就能看齣來。他並沒有一味地追求某一傢一派的獨尊地位，而是廣采博取，選取瞭不同曆史時期、風格迥異的大傢作品進行對比分析。比如在講解楷書的“正氣”時，他會引用顔體的雄渾和歐體的險峻，讓學習者在打好基礎的同時，就能接觸到書法的多元美學。而且，書中對每一個字例的解析都非常到位，不僅僅是告訴你“這個筆畫應該這樣寫”，更會解釋“為什麼這個筆畫要這樣寫”，深入到瞭筆法的哲學層麵。這種帶著文化背景和審美導嚮的教學方式，極大地拓寬瞭我的眼界，讓我明白書法絕不是單純的技能訓練，而是一種心性的修養和對美的追求。閱讀過程中，我常常會停下來，不僅僅是臨摹，更多的是去體會文字背後所蘊含的曆史沉澱和文人情懷。

評分☆☆☆☆☆

我最近在鑽研行書的草稿階段，試瞭好幾本不同齣版社的書籍，但總覺得內容上總有些抓不住重點。直到翻到這本教材，我纔找到瞭那種豁然開朗的感覺。它不像有些教材那樣堆砌大量的理論知識，讓人望而生畏，而是非常注重“手感”和“體勢”的訓練。書中的章節安排極具邏輯性，從最基本的點畫結構開始，循序漸進地過渡到字的整體結構，再到篇章的氣韻連貫性。最讓我受益匪淺的是它對“提按頓挫”的講解，作者不僅僅是用文字描述，還配上瞭非常直觀的動圖解析（雖然是靜態圖片，但通過綫條的粗細變化和起筆收筆的強調，已經能體會到其中的力度變化），這對於我理解毛筆在紙麵上運行的力度控製非常有幫助。讀完前麵幾章的基礎練習，我明顯感覺自己在寫字時不再是機械地描摹，而是開始思考筆畫之間的呼應關係，這對於形成自己的書寫風格是至關重要的第一步。

評分☆☆☆☆☆

這本書沒發貨，怎麼也不退款

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此用戶未填寫評價內容

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給寶寶囤的。

評分☆☆☆☆☆

書很好，但封麵有明顯的摺疊痕跡。

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書很好，但封麵有明顯的摺疊痕跡。

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這本書編的還可以吧，很容易入手

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書很好，但封麵有明顯的摺疊痕跡。

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這本書編的還可以吧，很容易入手