文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究

文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

单世联 著
图书标签:
  • 文化研究
  • 文化产业
  • 西方理论
  • 批判理论
  • 转型
  • 媒介研究
  • 大众文化
  • 符号学
  • 社会学
  • 传播学
想要找书就要到 静思书屋
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 中国社会科学出版社
ISBN:9787520305945
版次:1
商品编码:12286223
包装:平装
开本:16
出版时间:2017-12-01
用纸:胶版纸
页数:1936
套装数量:3
字数:1482000

具体描述

内容简介

文化产业历史短暂而又广阔无边,西方理论丰富多采而又晦涩难解。本书根据作者所理解的文化产业基本问题为结构原则,首先阐明西方文化产业理论的来龙去脉,最后评论诸理论的思维风格。作为全书主体的第二、三两部分,在文化“大转型”的背景下,以20世纪“理论”为中心,连接古今思想,跨越学科分界,把浩瀚精深而又分散无序的各种有关文化产业的评论、阐释、研究和批判综合为劳动方式、产品、意义、传播、消费、政府管理、全球竞争七个“基本论域”和技术、经济、政治、社会、欲望、文化六种“话语样式”,广泛清理,精心勾连,明其脉落,殚其系统,描写西方文化转型,叙述当代理论交锋。材料丰瞻,叙述清晰,评论公允,观点鲜明。三卷书册,一气呵成,重建西方文化的批判论据和解释逻辑;百余万言,用心写就,再现智性文本的思想魅力和言外之意。

本书是掌握西方文化理论的入门书,分析中国文化产业的工具书。


作者简介

单世联,江苏扬州人,上海交通大学二级教授,校特聘教授,文化产业与管理系主任,上海交通大学—蒙纳士大学“全球文化经济研究中心”主任。1985年以来,以相关专题研究为基础,长期从事文化理论、文化思想史与文化产业研究,读写范围涉及《红楼梦》、《戏剧艺术》、《中西美学》、《革命文化》、《中国现代思想史》、《纳粹大屠杀》等。出版著、译20余种,发表文章400多篇。承担国家社科基金重大项目“传播当代中国价值观念与加强对外话语体系建设研究”等多项课题。作为第二作者的《中国近代思想史略》获国家教委“第二届人文社会科学研究优秀成果奖”哲学二等奖(1998);独立完成的《中国现代性与德意志文化》获教育部“第六届人文社会科学研究成果奖”哲学二等奖(2013);独立完成的《黑暗时刻:希特勒、大屠杀与纳粹文化》获“上海市第十三届哲学社会科学优秀成果奖”哲学二等奖(2016)。近期著作有:

1、《文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究》(上、中、下卷),中国社会科学出版社2017年版。

2、《知识人的关怀与压力》,商务印书馆2016年版。

3、《黑暗时刻:希特勒、大屠杀与纳粹文化》(上、下卷),广东人民出版社2015年8月版。

4、《文化不是任性——价值观、多样性与中国经验》,新星出版社2015年版。

5、《论文化观念与文化和生产》,新星出版社2014年版。

6、《中国现代性与德意志文化》(上、中、下卷),上海人民出版社2010年12月版。


目录

总 目 录

绪论  文化、 文化产业与 “文化产业理论” ………………………… 1

  一  “文化” 的用法及其产业化 …………………………………… 3

  二  “文化产业” 观念的演变……………………………………… 20

  三  文化理论三义与文化产业理论八种 ………………………… 39

  四  本书的内容、 结构与写法 …………………………………… 67

第一部分 历史脉落

第一章  西方理性化与文化工业 …………………………………… 85

  一  作为西方特性的 “理性化” ………………………………… 86

  二  理性化即文化“祛魅” ……………………………………… 107

  三  “祛魅” 与 “灵韵” 的式微 ………………………………… 127

  四  “后灵韵” 艺术的 “震惊” 与适应 ………………………… 150

第二章  “文化工业” 的概念化与问题化 ………………………… 165

  一  启蒙与神话的辩证 …………………………………………… 166

  二  “文化工业” 的辩证 ………………………………………… 193

  三  文化与工业的辩证 …………………………………………… 221

  四  “文化工业批判” 的辩证 …………………………………… 234

第三章  从文化工业到文化产业 …………………………………… 254

  一  “后工业” 与 “非组织化资本主义” ……………………… 255

  二  消费主义加“后物质主义价值观” ………………………… 276

  三  文化商品化为 “文化经济” ………………………………… 303

  四  “后浪漫主义文化” 的类型化 ……………………………… 334

第二部分 基本论域

第四章  文化产业的劳动方式 ……………………………………… 357

  一  从 “劳动文化” 看 “文化劳动” ………………………… 359

  二  “创意劳动” ………………………………………………… 383

  三  “非物质劳动” ……………………………………………… 404

  四  “后资本主义” 还是 “新资本主义” ……………………… 427

第五章  文化劳动的产品形态 ……………………………………… 439

  一  “语言革命” 之后 …………………………………………… 440

  二  “符号” 的衍义 ……………………………………………… 457

  三  “文本” 的错综 ……………………………………………… 478

  四  “景观” 的展现 ……………………………………………… 508

  五  “拟象” 的真假 ……………………………………………… 524

第六章  文化产品的意义构成 ……………………………………… 546

  一  “大众文化”: 从被排斥到被阐释…………………………… 547

  二  “葛兰西转向”: 反本质主义的意义论……………………… 568

  三  “福柯效应”: 权力与表征的互动…………………………… 587

  四  “接合论”: 在使用中生产意义……………………………… 604

第七章  文化传播的媒介探究 ……………………………………… 627

  一  媒介即讯息 …………………………………………………… 630

  二  媒介即模式 …………………………………………………… 648

  三  媒介即揣测 …………………………………………………… 667

  四  媒介在进化 …………………………………………………… 689

第八章  文化消费的分析模式 ……………………………………… 711

  一  消费即体验: 享乐、 新奇与计算 …………………………… 712

  二  消费即受控: 未予澄清的 “真实需要” …………………… 735

  三  消费即区分: 符号论与阶级论 ……………………………… 755

  四  消费即使用: 解码的策略 …………………………………… 779

第九章  争议中的政府管理权限 …………………………………… 804

  一  文化审查是否必要? ………………………………………… 805

  二  艺术补贴是否合理? ………………………………………… 835

  三  抛弃版权是否可行? ………………………………………… 865

第十章  演变中的全球竞争叙事 …………………………………… 884

  一  以 “全球化” 替换 “文化帝国主义” …………………… 885

  二  以 “多样论” 重述 “例外论” …………………………… 908

  三  以 “转型论” 取代 “趋同/差异论” ……………………… 929

  四  以 “多元认同” 缓解 “文明冲突” ……………………… _________943

第三部分 话语样式

第十一章  文化产业的技术解释 …………………………………… 965

  一  “机器体系” 压力下的文化反应 …………………………… 967

  二  机械复制技术作为文化生产技术 …………………………… 982

  三  “超可复制性” 与 “文化超工业化” …………………… 1004

  四  杜尚、 数字化与文化 “无产阶级化” …………………… 1031

  五  不确定的未来 ……………………………………………… 1046

第十二章  文化产业的经济关系 ………………………………… 1068

  一  经济与文化: “决定论” 的展开…………………………… 1069

  二  文化与经济: “脱嵌论” 与 “矛盾论” ………………… 1093

  三  文化资本/场域与经济资本/场域: 差异与转化 ………… 1108

  四  文化价值与经济价值: 相关而不相属 …………………… 1129

第十三章  文化产业的政治能力 ………………………………… 1152

  一  “文化独立” 与 “文化—国家” 的构思 ………………… 1154

  二  “政治终结” 还是政治转型? ……………………………… 1175

  三  “文化政治” 的两副面孔…………………………………… 1191

  四  “软实力” 的文化资源……………………………………… 1210

第十四章  文化产业的社会分析 ………………………………… 1233

  一  “大众社会” 论述中的 “大众文化” …………………… 1234

  二  “公共领域” 转型中的文化工业…………………………… 1261

  三  “后现代” 的文化产业……………………………………… 1286

第十五章  文化产业的欲望机制 ………………………………… 1310

  一  资本主义与欲望分配 ……………………………………… 1311

  二  文明压抑与文艺释放 ……………………………………… 1336

  三  欲望在符号之外 …………………………………………… 1357

  四  欲望的生产与被生产 ……………………………………… 1375

第十六章  文化产业的文化效果 (上) ………………………… 1397

  一  艺术作为 “文化” ………………………………………… 1397

  二  “先锋” 作为商品…………………………………………… 1422

  三  艺术家作为 “创意阶层” ………………………………… 1448

第十七章  文化产业的文化效果 (下) ………………………… 1464

  一  “图像转向” 后的视觉文化………………………………… 1465

  二  “身体” 的再现与再造……………………………………… 1488

  三  “空间生产” 与 “地方” 重建 …………………………… 1516

  四  文化物质化与 “物质文化” ……………………………… 1542

第四部分 思维风格

第十八章  文化产业研究的学科 ………………………………… 1579

  一  经济学, 还是 “文化研究” ……………………………… 1580

  二  “政治”, 还是学术 ………………………………………… 1603

  三  “后学科”, 还是跨学科 …………………………………… 1622

第十九章  文化产业批判的根据 ………………………………… 1640

  一  作为 “肯定的文化” ……………………………………… 1641

  二  作为意识形态的文化 (上) ……………………………… 1662

  三  作为意识形态的文化 (下) ……………………………… 1684

  四  作为权力的文化 …………………………………………… 1723

第二十章  文化产业理论的反思 ………………………………… 1762

  一  为什么要批判文化产业 …………………………………… 1763

  二  为什么要批判市场/资本主义 ……………………………… 1787

  三  批判解释与被批判激活的解释 …………………………… 1813

结语  展望一种文化伦理 ………………………………………… 1839

  一  文化价值及其效益冲突 …………………………………… 1841

  二  以自由求价值 ……………………………………………… 1861

  三  “非人” 的挑战……………………………………………… 1895

  四  中国文化伦理要件 ………………………………………… 1913

主要参考书目 ……………………………………………………… 1929

后  记 ……………………………………………………………… 1934




《文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究》书籍简介 一部深入剖析西方文化产业演进与理论脉络的学术巨著,为理解当代文化现象提供深刻洞见。 在人类文明的长河中,文化始终扮演着至关重要的角色。它塑造着我们的思维方式、价值观念,并深刻影响着社会结构与互动模式。然而,随着工业革命的推进和资本主义的发展,一种全新的文化形态——文化产业——逐渐兴起,并以前所未有的力量渗透到社会生活的方方面面。从大众传媒的兴盛到数字技术的飞速发展,再到全球化浪潮的席卷,文化生产、传播与消费的方式正在经历一场深刻的“大转型”。 本书《文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究》便是在此背景下,对西方文化产业理论进行的一次系统性梳理、批判性反思与创造性解释。它不仅仅是对既有理论的简单罗列,更是一次深入的学术探索,旨在揭示文化产业在西方社会发展进程中的独特轨迹,以及不同学派如何围绕其展开激烈的理论争鸣。通过审视这些思想的演进,我们可以更清晰地理解当代文化现象的本质,洞察其背后复杂的社会、经济与政治动因。 本书的核心价值在于其对西方文化产业理论的深度挖掘与体系化呈现。 作者并未满足于对单一理论的浅尝辄止,而是将视野投向了自文化产业概念诞生以来,历经数十年发展的多元化理论谱系。从法兰克福学派对文化工业的早期批判,到布莱希特关于艺术在资本主义社会中的功能反思;从英国文化研究学派对大众文化的积极阐释,到后结构主义者对权力、话语与文化生产的关系分析;再到新马克思主义、女性主义、后殖民主义等不同理论视角对文化产业的介入与重塑,本书都进行了详尽的梳理与深入的辨析。 在梳理过程中,本书高度重视理论的批判性维度。 作者深刻认识到,理解文化产业,离不开对其潜在的社会负面影响的批判性审视。法兰克福学派提出的“标准化”、“同质化”以及对个体创造性与批判性思维的压抑,至今仍是理解文化产业弊端的关键视角。本书将深入剖析这些批判性理论的精髓,并考察其在不同历史时期和具体文化产品中的体现。例如,在分析电影、音乐、出版等传统文化产业时,将探讨其如何通过规模化生产与营销,将文化产品转化为商品,并在很大程度上影响着大众的审美趣味与价值判断。 然而,本书的批判性并非是单一的负面论断。 它同样关注文化产业在解放性、抵抗性与多元化方面的潜能。随着媒介技术的革新和信息传播方式的改变,文化产业的面貌也日益复杂。本书将重点关注对传统批判理论的反思与修正,例如,英国文化研究学派如何从“操纵论”转向对文化接受者能动性的关注,以及如何分析大众文化中的抵抗形式与亚文化的存在。在数字时代,社交媒体、独立出版、自媒体的兴起,是否为个体提供了更多元的文化表达空间?这些问题都将在本书的探讨范畴之内。 本书的另一大特色是其“解释”的维度。 它不仅仅停留在理论的批判层面,更致力于对文化产业的实际运作机制、社会功能及其对个体与社会的影响进行深入的解释。作者将结合丰富的案例研究,从不同文化产业门类(如电影、电视、音乐、出版、广告、数字媒体等)出发,具体分析文化产品的生产、流通、消费的链条。例如,在分析电影产业时,将探讨制片厂制度、类型片模式、明星制度、叙事策略等如何影响着电影的生产与接受。在分析音乐产业时,则会关注唱片公司、音乐排行榜、流媒体平台等如何塑造音乐的流行趋势与消费习惯。 更重要的是,本书将文化产业的解释置于更广阔的社会、经济与政治背景之下。 作者会审视文化产业与国家政策、意识形态、全球化进程、技术发展之间的互动关系。例如,文化产业如何成为国家软实力建设的重要工具?在全球化背景下,西方文化产业如何影响着非西方地区的文化景观?数字技术(如互联网、人工智能)的出现,又将如何重塑文化产业的未来?这些宏大叙事与微观案例的研究,将帮助读者构建起对文化产业的整体性认知。 本书的理论框架也具有鲜明的创新性。 作者在借鉴已有理论成果的基础上,试图提出新的分析工具与解释模型。这可能体现在对跨学科视角的融合,例如,将经济学、社会学、传播学、美学、哲学等领域的洞见相结合,以期更全面地理解文化产业的复杂性。同时,作者也可能尝试对现有理论进行概念的更新与拓展,以适应当代文化产业的新变化。例如,在考察数字文化产业时,可能会引入“平台经济”、“算法文化”、“参与式文化”等新概念,并探讨它们与传统文化产业理论之间的联系与区别。 《文化大转型:批判与解释——西方文化产业理论研究》的读者群体广泛, 无论是对文化研究、传播学、社会学、美学等领域感兴趣的学生、学者,还是对当代文化现象、大众传媒、数字媒体等议题抱有浓厚兴趣的普通读者,都能从中获得宝贵的知识与启示。本书将引导读者跳出日常的文化消费经验,以一种更具批判性与反思性的眼光,去审视我们所处的文化环境,理解文化产业如何塑造我们的生活,以及我们如何在文化的洪流中保持独立的思考与创造。 总而言之,本书是一部具有里程碑意义的学术著作。 它以其深刻的理论洞察、严谨的学术分析、丰富的案例研究以及前瞻性的解释视角,为理解西方文化产业的复杂图景提供了一扇重要的窗口。通过阅读本书,读者将不仅能够掌握西方文化产业理论的核心脉络,更能够培养出一种审视当代文化的敏锐触觉,从而更好地应对文化转型带来的挑战与机遇。本书将为每一位关心文化、关注社会进步的读者,带来一次深刻的思想启迪。

用户评价

评分

这本《文化大转型》读起来,真像是一场思想的漫游,但并非那种轻松愉快的观光,更像是一次深入密林、探索未知文明遗址的探险。作者的笔触极其细腻,他似乎对西方文化产业的形成脉络有着一种近乎病态的执着,从早期的工业革命如何催生了大众文化,到信息技术如何进一步重塑我们的审美和消费习惯,每一个环节都像是被放在显微镜下反复审视。我尤其欣赏他对于“文化商品化”这一核心议题的解构,那种将艺术和精神价值剥离,转化为可量化、可流通的产品的过程,被描绘得入木三分。书中引用了大量看似不相关的哲学思辨和经济学理论,使得整个论述显得既庞大又复杂,有时候感觉自己像是在攀爬一座知识的巨型阶梯,每一步都充满了挑战,但每当爬高一点,眼前的景象就变得更加开阔,也更令人警醒。这绝不是那种提供标准答案的指南书,它更像是一面棱镜,将我们习以为常的文化景观折射出无数复杂的、甚至有些刺眼的光束,强迫你重新思考“文化”二字的真正重量。

评分

初读此书,最直观的感受是其宏大的叙事结构和近乎学术宣言般的论断力度。它不像市面上那些浮于表面的行业观察报告,而是一部试图构建完整理论框架的力作。作者似乎不满足于停留在“现象描述”层面,而是力图挖掘隐藏在文化表象之下的深层结构性力量。阅读过程中,我不断被书中那些精心设计的概念和模型所吸引,它们如同精密的仪器,试图捕捉和量化那些原本被认为无法捕捉的文化动态。当然,这种深度也带来了一定的阅读门槛,某些段落的句式极其冗长,逻辑链条环环相扣,稍不留神就可能迷失在作者精心编织的思辨迷宫中。但一旦跟上了节奏,那种豁然开朗的感觉是无与伦比的,仿佛作者为你打开了一扇通往文化运作“后台”的门,让你得以窥见那些驱动潮流、定义品味的幕后逻辑。这本书更适合那些愿意投入大量时间去啃食硬核理论的读者,它所提供的精神回馈,是立竿见影的知识武装。

评分

这本书的阅读体验非常奇特,它更像是在聆听一位博学多识的智者,对我们所处的时代进行一场冗长但至关重要的“诊断”。作者的语气始终保持着一种超然的、几乎是冷酷的客观性,这使得书中的结论更具说服力,因为它似乎不受任何单一立场的情感左右。我感觉自己被拉入了一个关于“文化价值”的宏大辩论之中,其中包含了对技术乌托邦的怀疑,对市场效率的审视,以及对艺术自主性的艰难捍卫。最精彩的部分在于,作者没有停留在批判,而是试图描摹在这一“大转型”背景下,个体可能存在的生存路径或抵抗策略,尽管这些路径看起来充满荆棘,却为读者指明了思考的方向。这是一本需要耐心的书,但它所给予的智力上的挑战和满足感,是其他同类书籍难以比拟的。

评分

这本书最让我感到震撼的,是它那种近乎悲观的批判色彩。它不是简单地赞美或批评文化产业的效率,而是深入探讨了这种转型对人类主体性和创造力带来的根本性侵蚀。书里对“标准流程化生产”如何消磨掉个体体验的描写,让我联想到日常生活中那些千篇一律的娱乐产品,产生了强烈的共鸣。作者的文字带着一种学者特有的冷静和尖锐,像一把外科手术刀,精准地切开现代社会的文化肌理,揭示出其中潜藏的异化和工具理性至上的危险倾向。这种批判是系统性的,它拒绝了简单的二元对立,而是试图在复杂的技术、经济和审美交汇点上找到文化衰落的症结。读完后,我发现自己看待街边广告、热门电影的眼光都变了,多了一层审视和怀疑。它不是提供安慰的读物,而是提供警醒的文本,促使读者从被动的接受者,转变为主动的质疑者。

评分

坦白说,这本书的行文风格颇具个性,充满了强烈的理论家气质。它不像是一本面向大众的“文化读物”,更像是一份严肃的学术纲领,对概念的界定一丝不苟,对历史的梳理严谨细致。我特别欣赏作者在阐述观点时所展现出的那种历史纵深感,他总能将当下的文化现象,追溯到启蒙运动的余晖或是启蒙运动的反思之中,使得整部著作的立意非常高远。虽然中间穿插的晦涩术语有时需要停下来查阅,但这种对精准表达的追求,最终还是带来了极大的思想回报。它成功地构建了一个将意识形态、技术变革和市场逻辑熔为一炉的分析框架,为理解当代复杂的文化景观提供了一个强有力的透镜。这本书需要的不是快速翻阅,而是沉浸式的、需要反复咀嚼和反思的阅读过程。

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有