街道的美学 上下册 日本建筑大师 芦原义信编著 景观建筑学经典丛书 景观城市规划设计理论书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 芦原义信 编

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店铺： 筑艺图书专营店

出版社： 江苏凤凰文艺出版社

ISBN：9787559404398

商品编码：13159020341

包装：平装

丛书名： 街道的美学

开本：16开

出版时间：2017-05-01

用纸：双胶纸

页数：432

正文语种：中文

【图书名称】 《街道的美学上下册》 【图书定价】  88.00元 【文字种类】 中文   【出版时间】  2017年5月 【ISBN书号】 9787559404398 【编辑单位】 （日）芦原义信 【出版单位】 江苏凤凰文艺出版社 【基本规格】 平装16开0.65公斤432页双胶纸 【图书尺寸】 宽15.5厘米高23厘米厚2.2厘米

 

街道的美学（上、下）收录了日本建筑大师芦原义信的两部作品《街道的美学》和《续街道的美学》。

文字都通俗易懂，作者把自己的理论用于了自己的建筑创作中，很有说服力。书中作者分析了外部空

间，街道、景观、住宅等，结合大量的实例。其中传达着一个中心思想就是：城市，是所有人的城市，

所有的设计都是为了人而做的。如同很多日本建筑师一样，芦原义信强调对人文精神的把握。

芦原义信同时有东方和西方教育和工作的背景，在书中对比了日本、意大利、法国等欧洲国家的建筑

环境和街道、广场等外部空间，做了深入细致的分析。归纳出东西方在文化体系、空间观念、哲学思

想以及美学观念等方面的差异，并对如何接受外来文化和继承民族传统问题，提出了许多见解。

请继续往下浏览，有本书的内页图供您参考！

      

《街道的美学：上下册》 日本建筑大师 芦原义信 编著 景观建筑学经典丛书 景观城市规划设计理论书 引言 在现代城市生活中，我们常常身处其中，却又感到疏离。街道，作为城市中最基本、最普遍的公共空间，承载着我们日常的通勤、购物、社交，却鲜少被我们认真审视其内在的魅力与逻辑。然而，真正的城市之美，往往就蕴藏在这看似寻常的街道肌理之中。日本建筑大师芦原义信先生的《街道的美学》上下册，正是这样一部带领我们重新发现、理解并珍视街道之美的划时代著作。 本书并非枯燥的理论说教，而是以其深厚的学术功底、敏锐的观察视角以及对人类行为的深刻洞察，为我们揭示了街道作为一种“容器”和“舞台”所蕴含的丰富美学内涵。它并非旨在提供一套放之四海而皆准的“标准”街道设计方案，而是通过深入剖析不同尺度、不同文化背景下的街道空间，引导读者思考“为什么”某些街道让我们感到舒适、愉悦、充满活力，而另一些则让我们感到压抑、疏离、缺乏生命力。 芦原义信先生认为，街道的美学并非仅仅关乎建筑物的立面、材料或绿化，更重要的是其“空间”的构成，以及这种空间如何与人的活动、感知和心理产生互动。他将街道视为一个复杂的系统，在这个系统中，建筑、人行道、广场、公共设施、自然元素，甚至是光影的变化，都扮演着至关重要的角色。通过对这些元素的细致分析，芦原先生帮助我们理解了街道作为一种“风景”的本质，以及如何通过对这些元素的巧妙组织，创造出更具人性化、更富美感的城市街道。 第一卷：街道的二维空间 《街道的美学》上册，主要聚焦于街道的“二维空间”的构成与美学。芦原义信先生首先从宏观的城市尺度出发，探讨了街道网络的组织方式如何影响城市的整体形态和活力。他分析了不同历史时期、不同城市规划理念下形成的街道格局，并指出，一个清晰、有序且富有层次感的街道网络，是城市有机生长和功能高效运作的基础。 在此基础上，上册深入剖析了构成街道“界面”的各个元素。芦原先生强调，街道的美学核心在于其“正面性”，即街道两侧的建筑立面所呈现出的连续性、尺度感和表情。他以大量生动的实例，阐述了建筑的高度、进深、开口率、材质、色彩以及屋顶形态等因素，如何共同塑造了街道的空间表情，影响着人们在街道中的感知。他提出了“正面”与“内室”的概念，将街道视为一个半封闭的“内室”，强调了街道界面在引导视线、界定空间、提供遮蔽等方面的作用。 更具启发性的是，芦原先生将视角延伸至“街道家具”和“地面铺装”。他认为，这些看似微小的元素，却是构成街道细部美学，提升街道品质的关键。例如，路灯的设计、座椅的摆放、垃圾桶的造型，甚至是人行道铺装的材质和图案，都能在潜移默化中影响人们在街道中的体验。他鼓励我们关注这些“次要”的元素，并指出，通过对这些元素的精心设计和统一管理，可以极大地提升街道的整体美感和使用舒适度。 上册还着重探讨了街道中的“穿行空间”和“停留空间”。芦原先生区分了那些仅仅作为交通功能的通道，与那些能够鼓励人们驻足、休憩、交流的空间。他分析了广场、节点、街角等空间类型，如何通过尺度、围合感、视线引导以及公共设施的配置，成为街道中吸引人群、激发活力的重要场所。他提醒我们，一个成功的街道，不仅要有流畅的“动线”，更要有舒适的“静点”。 第二卷：街道的三维空间与“场所”的营造 《街道的美学》下册，则将视野进一步提升，深入探讨了街道的“三维空间”以及“场所”的营造。芦原义信先生认为，街道的美学不仅仅是二维平面的铺陈，更重要的是其在垂直方向上的层次感和空间体验。他分析了建筑的高度、体量、退界以及高差等因素，如何与街道形成复杂的互动，从而创造出丰富多变的三维空间。他探讨了如何通过建筑的尺度和体量变化，以及公共空间的设计，来营造出既有包容性又不失尺度的街道空间，避免出现压抑或空旷的弊端。 下册的一个重要贡献在于，芦原先生引入了“场所”的概念。他认为，一个真正有魅力的街道，不仅仅是一个物理空间，更是一个具有精神属性的“场所”。这种“场所感”来自于街道的历史积淀、文化内涵、居民的情感认同以及由此产生的社区氛围。他分析了不同类型的场所，如市场、宗教场所、居住区街道等，是如何通过其独特的物质形态和非物质属性，形成独特的场所精神。 芦原先生强调了“连续性”和“可识别性”对于场所感的重要性。他指出，一个具有良好连续性的街道，能够引导人们的视线，建立起空间认知的逻辑，让人们在行走中不会感到迷失。而清晰的可识别性，则通过地标、特殊建筑、标志性元素等，帮助人们建立起对街道的记忆和认同。他认为，街道的设计应该尊重其固有的肌理和历史文脉，而非简单地进行“现代化”的改造，以免破坏场所感。 此外，下册还深入探讨了街道中的“自然元素”与“人工元素”的融合。芦原先生认为，树木、水景、地形等自然元素，在街道空间中扮演着至关重要的角色，它们不仅能带来视觉上的美感，更能调节气候、改善微环境，并为街道增添生机和活力。他分析了如何通过合理的绿化设计、水景布置以及对地形的利用，将自然元素巧妙地融入到街道空间中，形成人与自然和谐共生的街道景观。 在处理人工元素方面，芦原先生强调了“尺度”和“比例”的重要性。他认为，无论是建筑的体量、街道的宽度，还是家具的尺寸，都应该与人的尺度相匹配，才能让人们在其中感到舒适和自在。他还特别指出了“隐藏性”的美学，即那些并非刻意强调，却在细节中悄然提升空间品质的元素，例如适度的遮蔽、恰到好处的光影变化，以及隐藏在视觉焦点之后的次要元素。 本书的价值与意义 《街道的美学》并非一本仅供专业人士阅读的学术著作。它的价值在于，它以一种优雅、深刻的方式，唤醒了我们对日常生活的观察力。阅读本书，我们仿佛获得了一双“美学之眼”，能够重新审视那些我们曾经习以为常的街道，并从中发现隐藏的秩序、精妙的设计和丰富的故事。 对于景观建筑师、城市规划师、建筑师而言，本书提供了宝贵的理论框架和实践指导。它鼓励我们超越功能至上的思维，将美学、人文关怀和场所精神融入到城市设计的每一个环节。它提醒我们，最好的城市设计，是那些能够与人产生共鸣，能够让人们在其中感受到归属感和幸福感的空间。 对于普通读者而言，本书更是一次关于“生活美学”的启蒙。它让我们理解，我们所处的城市环境，并非偶然形成，而是无数设计师、匠人以及时间沉淀的结果。通过对街道美学的认识，我们可以更积极地参与到城市公共空间的讨论中，表达我们对美好城市生活的愿景，并从中获得更多的生活灵感。 芦原义信先生的《街道的美学》，是一部穿越时空的经典之作。它所探讨的街道美学原理，至今仍具有极其重要的现实意义。在当今快速城市化的浪潮中，我们面临着如何创造更具人性化、更富文化底蕴的城市街道的挑战。本书为我们提供了一个审视和创造的全新视角，指引我们走向更加美好的城市未来。它告诉我们，真正的街道美学，在于细节，在于空间，更在于人与空间之间的和谐互动，在于那些能够唤起我们内心共鸣的“场所”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就让我印象深刻，那种沉静而充满力量的留白，让我仿佛能感受到夏日午后穿过小巷时，阳光在斑驳墙壁上投下的光影。翻开书页，那份从容不迫的叙事风格立刻将我拉入一个与喧嚣都市截然不同的空间。芦原义信先生以其独特的视角，将日常生活中被我们忽略的“街道”升华为一种值得细细品味的美学载体。他不是在枯燥地罗列理论，而是在引导我们用一种全新的眼光去观察、去感知。书中的许多例子，都来源于我曾经走过、甚至可能从未真正“看见”过的场景。当我读到他描述狭窄街巷中，光线如何被引导、如何形成空间层次时，我脑海中不禁浮现出京都某些老街的画面，那些看似随意的石板路、低矮的屋檐，原来都蕴含着如此精妙的设计心思。他对于“空地”的强调，更是让我豁然开朗。我们往往只关注被建造的部分，却忽略了那些“留白”所带来的呼吸感和可能性。这种对“不存在”的关注，恰恰是提升城市空间品质的关键。这种对细节的敏锐捕捉，以及将微观体验上升到宏观理论的能力，让我深深折服。这不仅仅是一本关于建筑和城市规划的书，更是一本关于如何“生活”的书，教会我如何在繁忙的生活中，发现那些触手可及的美好。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，可以说是一场别开生面的“视觉与思考”的盛宴。芦原义信先生的文字，并非那种直白的说教，而是充满了引导性和启发性。他提出的许多概念，例如“街的性格”、“空间的场所感”，并不是空穴来风，而是建立在对大量实际案例的观察和提炼之上。我被他对于“街的尺度”的论述所吸引，他如何通过建筑的高度、街道的宽度，甚至是行道树的疏密，来塑造人们在街道中行走时的心理感受，这让我开始重新审视自己每天经过的那些街道。原来，我们并非被动地行走在城市之中，而是被精心设计过的空间所引导和影响。书中那些精美的插图和示意图，更是起到了画龙点睛的作用，它们清晰地展示了芦原义信先生所阐述的理论，让抽象的概念变得触手可及。我尤其喜欢他对于“遮阳”和“遮雨”在街道空间中的作用的分析，这看似微不足道的细节，却极大地影响了人们在街道中的舒适度和停留意愿，进而塑造了街道的活力。这本书让我意识到，城市设计并非仅仅是工程师的职责，它更关乎于对人性的理解和对生活细节的关怀。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是，它并没有使用那些晦涩难懂的理论术语，而是以一种非常亲切、甚至有些散文的笔触，引导读者去感知和理解街道的美学。芦原义信先生仿佛就是你身边的一位智者，在你每一次出行时，都会在你耳边低语，让你留意那些曾经被忽略的风景。他对于“街道的表情”的描绘，让我开始思考，为何有些街道会让你感到亲切，有些则会让你感到疏离。这种“表情”的塑造，离不开建筑的风格、色彩、材质，甚至是街道上行人的活动。我特别欣赏他对于“街道的秩序与活力”的探讨，如何在保持一定秩序的同时，又能允许个体的自由表达，从而形成充满生命力的街景。这本书让我明白，城市的设计，不仅仅是技术层面的问题，更是关于如何创造一种能够激发人们情感共鸣的生活环境，而街道，正是承载这一切的重要载体。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，一开始我购买这本书，很大程度上是被“日本建筑大师”这个标签所吸引，毕竟在这个领域，日本的贡献一直有目共睹。然而，当我真正沉浸在《街道的美学》中时，我才意识到，这远不止是一本大师的“作品集”或“理论手册”。芦原义信先生的写作方式，更像是一位温厚的长者，在为你娓娓道来他对世界的理解。他没有使用那些令人望而生畏的专业术语，而是用一种非常平实、甚至有些诗意的语言，描绘出他对街道的深刻洞察。我尤其喜欢他对于“连续性”的探讨，那种从一个空间过渡到另一个空间的流畅感，以及建筑与环境之间的和谐共存，是他一直在追寻的。我记得书中有一个关于“入口”的章节，他分析了不同类型的入口如何影响人们进入空间的情感体验，这让我回想起自己曾经在一些商店门口犹豫徘徊的经历，原来那背后有着如此细致的心理考量。他并不局限于宏大的规划蓝图，而是将目光聚焦于构成城市肌理的最基本单元——街道，并从中发掘出无穷的魅力。这种将宏大叙事化为微观体验的能力，是这本书最打动我的地方。它让我明白，真正的伟大，往往就隐藏在最平凡的日常之中，需要我们用心去发现和解读。

评分☆☆☆☆☆

《街道的美学》给我带来的，是一种全新的“尺度感”的认知。在高速发展的城市建设中，我们往往习惯于被宏伟的建筑和广阔的空间所震撼，却忽略了构成城市肌理的微观尺度。芦原义信先生以其独特的视角，将我们带回到最基本的生活空间——街道，并揭示了其内在的丰富性。他对于“街道的尺度”的论述，让我开始重新审视自己与城市空间的关系。那种行走的尺度、视线的尺度，甚至是对话的尺度，都在街道的设计中起着至关重要的作用。我记得书中关于“街道的纵深”的分析，让我明白了为何有些街道会让人感到舒适和宁静，而有些则会让人感到压抑和不安。这种对人本尺度的关注，是这本书最打动我的地方。它让我明白，真正的城市设计，是以人为中心的，是去理解和满足人们在空间中的真实需求。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对城市规划理论稍有了解的读者，我一直渴望找到一本能够将理论与实践完美结合的书籍。《街道的美学》恰恰满足了我的这一愿望。芦原义信先生的写作，既有理论的深度，又不失实践的可操作性。他提出的“街的性格”的概念，让我开始思考，如何才能为不同的街道赋予不同的“性格”，使其与周边的环境相呼应，并形成独特的城市气质。书中对于“街道的入口”和“街道的转角”的分析，尤其让我受益匪浅。这些看似微小的节点，往往是塑造街道空间体验的关键。他通过对这些节点的细致剖析，揭示了如何通过细微的设计调整，来影响人们在街道中的行为和感受。我特别欣赏他对于“连续性”的强调，那种从一个空间平滑过渡到另一个空间的流畅感，是城市活力和宜居性的重要体现。这本书让我看到了，景观建筑学并非是孤立存在的学科，而是与城市规划、建筑设计乃至社会学紧密相连，共同为营造更美好的城市空间而努力。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，是一种“顿悟”般的体验。芦原义信先生仿佛拥有一种魔力，他能够将那些我们习以为常的街道元素，赋予全新的意义。我曾经无数次地走过城市中的小巷，却从未意识到，那些看似杂乱无章的电线、招牌，甚至是晾晒的衣物，都可以成为“街景”的一部分，甚至成为构成街道独特魅力的因素。他对于“街景的构成要素”的分析，让我看到了过去被我忽略的细节中蕴含的丰富信息。他并不是在提倡一种单一的审美标准，而是在引导我们去理解，如何通过对不同元素的巧妙组合和控制，来塑造出具有独特个性的街道。我记得他曾提到“街道的纵深感”和“街景的节奏感”，这让我开始更加留意，自己在街道中行走时，是如何被视觉元素所引导的。这本书让我明白，城市的美，并非仅仅存在于那些宏伟的建筑或宽阔的广场，更在于那些隐藏在日常生活中的，充满细节的街景。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本书的时候，我对“景观建筑学”这个概念还停留在比较模糊的层面，但读完《街道的美学》，我才真正领略到这个学科的精妙之处。芦原义信先生并没有将景观建筑学局限于绿化和公园的设计，而是将其延伸到了城市中最基础、最广阔的公共空间——街道。他以一种近乎哲学家的深度，去剖析街道与人、与环境的关系。书中对于“街景的连续性”和“街景的统一性”的论述，让我对如何塑造具有辨识度和归属感的城市空间有了全新的认识。他强调的并非是千篇一律的复制，而是在统一的法则下，允许个体的精彩绽放。我记得他曾经提到，一个好的街道设计，应该能够引导人们的视线，让他们在行走的过程中，不断发现新的惊喜。这种“惊喜感”的营造，离不开他对光影、材质、比例等元素的精妙运用。这本书让我明白，景观建筑学所追求的，是一种人与自然、人与城市之间和谐共生的状态，而街道，正是实现这种和谐的绝佳舞台。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，城市是一个由无数个“微观空间”构成的整体，而街道，无疑是这些微观空间中最具活力和互动性的部分。《街道的美学》这本书，恰恰抓住了这一点，并将其进行深入挖掘。芦原义信先生并没有空谈理论，而是通过大量的实例，向我们展示了如何通过巧妙的设计，让冰冷的街道焕发出生命力。他对于“街道的深度”和“街道的宽度”的讨论，让我开始思考，我们是如何在街道中感受到距离和空间的。那种拉开的距离，或是压缩的尺度，都会在潜移默化中影响我们的心情和行为。我尤其印象深刻的是他对于“阴影”的运用，在炎热的夏天，一个巧妙设计的屋檐或树荫，能够为行人提供宝贵的荫蔽，而这种体验，正是构成街道美好记忆的重要部分。这本书让我意识到，城市规划的设计，不仅仅是关于功能性的满足，更是关于情感体验的营造，是如何让人们在街道中感受到舒适、安全，甚至是愉悦。

评分☆☆☆☆☆

阅读《街道的美学》，仿佛经历了一场穿越时空的对话。芦原义信先生以其深厚的文化底蕴和敏锐的观察力，将日本传统的街道美学与现代城市发展的需求巧妙地融合在一起。他并没有简单地照搬过去的经验，而是从中提炼出永恒的法则，并将其应用于当下的城市设计中。我尤其喜欢他对于“空间序列”的论述，那种从一个公共空间过渡到另一个私人空间，再到半公共空间的层次感，是如何被街道的设计所塑造的。这种对空间体验的精雕细琢，是许多现代城市所缺失的。书中对于“阴影的艺术”的探讨，更是让我看到了，看似平凡的光影，在街道设计中扮演着多么重要的角色。这种对细节的极致追求，是这本书最让我钦佩的地方。它让我明白，真正的美学，并非遥不可及，而是就隐藏在我们最熟悉的生活空间中，等待我们去发现。