上海音乐家协会音乐考级系列丛书 古典吉他考级曲集（套装上下册 2010年修订版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807515173

商品编码：13615364185

丛书名： 古典吉他考级曲集

书名：古典吉他考级曲集

定价：58元
作者：上海音乐家协会吉他专业委员会 编

出版社：上海音乐出版社

出版日期：2010-06-01

ISBN：9787807515173

页码：264

版次：1

包装：平装

开本：16开

套装数量：2

序
前言

第1级
1.绿袖子
2.樱花
3.补破网
4.甜蜜的家（歌剧《米兰少女克拉里》）
5.芭蕾
6.塔莱萨

第2级
1.舞曲
2.莫斯科郊外的晚上
3.爱的罗曼斯（电影《被禁止的游戏》主题曲）
4.太湖船
5.浪漫曲
6.我的夫人

第3级
1.在绿色的树荫下
2.玛丽亚·露易斯
3.绣荷包
4.练习曲
5.巴洛克风格小品三首
6.哈巴涅拉舞曲

第4级
1.船歌
2.小罗曼斯
3.雨滴
4.晨祷者
5.冥想曲
6.舞曲

第5级
1.小步舞曲
2.小夜曲
3.月亮河
4.拉利亚的祭典
5.练习曲第六号
6.加洛普舞曲

第6级
1.钟声
2.序曲
3.C大调前奏曲
4.我爱我的台湾
5.樱花主题与变奏曲
6.罗西塔（波尔卡）

第7级
1.阿尔罕布拉宫的回忆
2.委内瑞拉第二号圆舞曲
3.西班牙的故事
4.练习曲号
5.送我一枝玫瑰花
6.塔兰泰拉

第8级
1.练习曲第十一号
2.亨德尔主题变奏曲
3.西班牙舞曲第五号
4.阿拉伯风格随想曲
5.性格舞曲
6.西班牙福利亚主题变奏曲

乐曲解说

第9级
1.音乐会练习曲（Op.35）
2.音乐会练习曲号
3.探戈
4.卡斯蒂利亚组曲
5.阿斯图里亚斯的传说.1
6.凡丹戈

第10级
1.恰空（BWV1004）
2.古典奏鸣曲
3.的颤音
4.练习曲第二号
5.大教堂
6.音乐会练习曲（Op.35）

演奏级
1.回忆组曲
2.黑人十日谈
3.大提琴无伴奏组曲第三号（Bwv1009）
4.天秤座小奏鸣曲
5.炽热的阳光
6.米隆加

乐曲解说
编后记

自20世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深A.A心。这无疑对社会进步、教育发展，乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。

繁弦拨响的艺术之旅：上海音乐家协会音乐考级系列丛书概述 本套丛书旨在为广大音乐学习者和演奏者提供一个系统化、专业化的音乐考级与学习参考体系。它不仅是上海音乐家协会音乐考级活动的重要组成部分，更是一套深入探索音乐理论、技巧实践与艺术鉴赏的权威性学习资源。本套丛书涵盖了多个音乐门类，从基础入门到高级精深，致力于培养学习者的全面音乐素养和精湛演奏技能。 钢琴系列：基石与辉煌 钢琴系列是本套丛书的核心支柱之一，它严格遵循国际通行的钢琴教学法和演奏标准，为不同级别的学习者量身定制了学习路径。 入门与初级分册： 专注于键盘感、基本指法训练以及五线谱的初步识读。精选曲目多为巴洛克早期、古典主义早期的小品，旋律优美，技巧要求适中。例如，对哈农（Hanon）基础练习的精炼提炼，结合一些中国作曲家创作的富有民族风情的初级练习曲，旨在打牢坚实的基础，培养良好的乐感与节奏感。 中级分册： 难度提升至对复调、奏鸣曲式初步概念的接触。选材上开始引入巴赫初级作品（如《初级钢琴曲集》中的精选片段）、克列门蒂（Clementi）奏鸣曲的简化版本，以及浪漫主义早期的小品，如舒曼的《童年情景》中的部分篇章。此阶段强调音乐线条的清晰度和力度控制的细腻变化。 高级分册： 面向具备扎实基本功的学习者。曲目选自古典主义高峰时期的奏鸣曲（如莫扎特、贝多芬早期奏鸣曲的完整乐章），肖邦练习曲（Op.10, Op.25 中难度适中的作品），以及德彪西等印象派音乐的入门作品。考级要求侧重于对作品风格的准确把握、复杂节奏的精确处理以及情感表达的深度挖掘。 演奏文凭级（最高级别）： 此级别曲目选择极具挑战性，涵盖了钢琴文献中的经典巨作。可能包括贝多芬晚期奏鸣曲的深刻选段、浪漫主义晚期（如李斯特或勃拉姆斯）的炫技作品，以及二十世纪现代派作品的代表作。对演奏者的技术掌控力、音乐理解力和舞台表现力提出了近乎专业的要求。 弦乐系列：线条与歌唱性 小提琴、中提琴、大提琴等弦乐器的考级曲目，特别注重弓法技巧、音准的稳定性和揉弦的丰富性。 小提琴考级曲集： 从一级开始便注重基本持弓和换把的训练。高级部分大量收录了维瓦尔第、巴赫的协奏曲选段，以及门德尔松、帕尔曼等作曲家的炫技作品。强调对“歌唱性”的追求，要求演奏者能用弓子“说话”，将线条处理得如同人声般流畅自如。 大提琴考级曲集： 针对大提琴厚重、深沉的音色特点，选曲兼顾了技巧的广度与深度的表达。低级别侧重于双音与换把练习，高级则深入到巴赫无伴奏组曲的选段、海顿协奏曲等，要求演奏者能驾驭复杂的换把和丰富的揉弦变化，展现乐器的醇厚魅力。 民乐系列：传统与创新 上海音乐家协会深谙中国传统音乐的魅力与传承，民乐系列是本套丛书中体现地域文化特色的重要板块。 古筝考级曲集： 曲目覆盖了传统曲目（如《高山流水》的改编版本）与近现代创作曲目。重点考察指甲的音色控制、摇指的均匀度以及“撮、撮、托、抹”等基础技法的熟练程度。高级曲目对力度层次和音乐意境的描绘有极高要求。 二胡考级曲集： 强调对“内弦”与“外弦”音色的对比运用，以及对滑音、揉弦、颤音等特殊技法的精准控制。曲目涵盖了充满江南韵味的乐曲，同时也纳入了富有叙事性的现代作品，要求演奏者能够准确传达曲目的情感内核。 声乐系列：气息与表达 声乐部分的考级旨在培养学习者正确的发声方法、气息支持以及对歌词意境的理解。 基础分册： 聚焦于气息的稳定控制、元音的统一性以及清晰的咬字。选用的多为民歌或外国艺术歌曲的简化版。 高级分册： 要求掌握美声唱法的基础技巧，包括换声区的处理和高音的支撑。曲目选择跨越了咏叹调选段、艺术歌曲（如德奥艺术歌曲）以及中国经典艺术歌曲，强调对作品风格的适应性与情感的真实流露。 理论与视唱练耳：知识的基石 贯穿所有演奏类考级的，是与之配套的音乐理论和视唱练耳分册。 音乐理论： 从基础的节奏、音程、三和弦开始，逐步深入到调式、和声进行、曲式分析等内容。理论的学习并非孤立，而是紧密结合各乐器考级的曲目进行讲解，力求做到学以致用。 视唱练耳： 严格依照国内外通行的标准设计听觉训练内容。包括单音、旋律的模唱、节奏的模仿、以及和声的听辨。其目标是训练学习者快速、准确地将听到的音乐转化为内心图景，或将乐谱转化为听觉感受，是提升音乐理解力的关键。 丛书特点总结 本套丛书的编辑团队由资深音乐教育家和演奏家组成，确保了教材内容的权威性、科学性和实用性。所有考级曲目均经过精心挑选和编排，难度递进自然，符合学习规律。同时，丛书严格遵循上海音乐家协会的教学大纲，是备考学生最直接、最可靠的参考资料。它不仅仅是应试工具，更是一部系统提升个人音乐素养的宝贵资源库。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个非常挑剔的吉他学习者，对教材的实用性和专业性要求极高。这本《指弹吉他进阶技巧宝典》可以说是完全超出了我的预期。它并没有将重点放在那些烂熟于心的经典曲目上，而是专注于打磨那些决定演奏水平高低的“硬核”技巧，比如复杂的泛音处理、高效的琶音跑动，以及如何在不同调性之间流畅切换。书中的讲解逻辑严密，从理论基础到具体练习方法的过渡非常自然，特别是对一些高难度技巧的分解示范，简直是手把手教学的典范。我过去在某些技巧上一直找不到突破口，但通过书中提供的“微调”练习，我惊喜地发现瓶颈正在逐渐被打破。此外，它还引入了一些现代指弹技法，让我对古典吉他的可能性有了全新的认识。这本书更像是为那些不满足于仅仅“弹响”音符，而是追求“弹奏出灵魂”的进阶演奏者准备的，它带来的技术提升是立竿见影且扎实的。

评分☆☆☆☆☆

作为一名常年在外演出的吉他手，我对于教材的便携性和实用性有着近乎苛刻的要求。我向大家推荐这本《西班牙吉他传统与弗拉门戈速成手册》。它最大的亮点在于其极高的信息密度和即学即用的特性。它没有过多冗长的理论铺陈，而是直击西班牙音乐的灵魂——节奏的律动感和即兴的魅力。书中清晰地解析了各种拍子（如Soleá、Bulerías）的结构，并配有音频示例的二维码，这对于理解那种难以言传的“感觉”至关重要。我经常在巡演间隙，拿出它快速回顾某个节奏型或和弦进行，因为它内容组织得极其紧凑，查找起来非常方便。这本书让我明白了，真正的吉他演奏不仅是手指的技巧，更是身体对音乐节奏的内在感知和释放，它极大地拓宽了我对“古典吉他”边界的理解。

评分☆☆☆☆☆

这本《探寻古典吉他的艺术之旅：世界名曲精选集》真是让我爱不释手！我一直是个古典音乐的爱好者，但总觉得自学过程中缺少系统性的指引，这套书的出现简直是雪中送炭。它收录了从巴赫到德彪西等不同时期、风格迥异的大师作品，曲目编排非常科学，循序渐进地带领学习者领略古典吉他艺术的广阔天地。书中的乐谱排版清晰，指法标注详尽而准确，对于初学者来说，这些细节尤其重要，能有效避免形成不良的演奏习惯。我尤其欣赏它对每首曲目背景的简要介绍，这不仅增添了阅读的趣味性，也帮助我更深入地理解作曲家的创作意图和时代背景，从而在演奏时能更好地把握音乐的情感与神韵。每次练习完一首曲子，我都感觉自己的技术和音乐理解力又上了一个台阶，这种充实的成就感是无法用言语来形容的。尽管我的吉他水平尚在初级阶段，但这套书的广度和深度都让我看到了未来持续精进的方向，它无疑是我吉他学习路上最得力的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚换了一把更高档的古典吉他，深知要配得上这把琴的音色，就必须有相应的曲目来匹配。这本《浪漫主义时期吉他小品集》正好填补了我在这一领域曲目储备的不足。书中的作品大多旋律优美、情感充沛，非常适合在安静的夜晚，独自一人细细品味。与那些结构复杂、技巧繁复的协奏曲不同，这些小品更注重内心的独白和细腻的情感表达。比如特雷加的某首小夜曲，仅仅是用简单的和弦和旋律线条，却能营造出一种令人心醉的宁静与忧伤。书本的装帧设计也十分考究，纸张的质感和油墨的印制都非常精美，这对于我们这些“颜控”型的乐手来说，也是一种莫大的享受。能沉浸在这些充满诗意的乐章中，让我觉得练习不再是任务，而是一种与大师进行跨越时空的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐教育工作者，在挑选教材时，最看重的是其教学体系的科学性和对学生心理的把控。这本《儿童趣味吉他启蒙教程（附赠互动APP）》是我近年来见过的最好的入门读物之一。它彻底颠覆了我过去认为枯燥的初级教学模式。书中的内容设计充满了童趣，通过可爱的插画、简单的故事和游戏化的练习，将枯燥的音符和节奏概念巧妙地融入其中。最棒的是它配套的APP，孩子可以通过平板电脑实时看到自己的演奏反馈，这种互动性极大地激发了他们的学习积极性。我们知道，对于年幼的孩子来说，保持兴趣比学习知识本身更重要。这套教材成功地在“趣味性”和“专业性”之间找到了完美的平衡点，确保了孩子们在玩中学、在学中乐，为他们未来更深入的学习打下了坚实而快乐的基础。