迦陵说诗（全7册精装）叶嘉莹说汉魏六朝诗+中晚唐诗+初盛唐诗+陶渊明饮酒及拟古诗+诗讲稿+ pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 叶嘉莹
• 汉魏六朝诗
• 唐诗
• 陶渊明
• 诗歌鉴赏
• 文学
• 经典
• 精装
• 诗讲稿
• 迦陵说诗

店铺： 大千红图书专营店

出版社： 中华书局

ISBN：9787101058703

商品编码：14976129911

书名：迦陵说诗 套装 全7册

总价：283.00元

作者：叶嘉莹 著

出版：中华书局

装帧：精装

叶嘉莹说杜甫诗                              定价：38.00元

叶嘉莹说汉魏六朝诗                       定价：50.00元

叶嘉莹说诗讲稿                              定价：38.00元

叶嘉莹说初盛唐诗                           定价：44.00元

叶嘉莹说陶渊明饮酒拟古诗              定价：42.00元

叶嘉莹说中晚唐诗                           定价：32.00元 

叶嘉莹说阮籍咏怀诗          定价：39.00元 

编辑推荐

九十高龄叶嘉莹先生精心修订  展现一代才女的风华、情怀、风骨

 

内容推荐

本书是诗词鉴赏大家叶嘉莹先生对汉魏六朝时期代表性诗人及其作品的鉴赏评点，叶先生从具体的个体诗人入手，通过对其代表作品的讲解评析，阐述了历史时代、社会现状和诗人个体的身份地位、品性才情对其作品的深刻影响，展示了整个汉魏六朝时期文学的整体风貌以及这一时期诗歌在中国文学史上所占的地位和其承前启后的过渡作用。

 

作者简介

叶嘉莹，号迦陵。1924年出生于北京的一个书香世家，南开大学中华古典文化研究所所长，博士生导师，加拿大籍中国古典文学专家，加拿大皇家学会院士，曾任台湾大学教授，美国哈佛大学、密歇根大学及哥伦比亚大学客座教授，加拿大不列颠哥伦比亚大学终身教授，并受聘于国内多所大学客座教授及中国社会科学院文学所名誉研究员。

我敬佩叶先生的学识，尤其在中国古典诗词的研究上，也敬佩她崇高的品格。

——红学家、中国红楼梦学会会长冯其庸

 

 

内容推荐  

 

《叶嘉莹说杜甫诗 》

 

      杜甫在唐朝诗歌的历史演进中，是一位集大成的诗人，他的一千五百首诗中，有相当一部分反映的是他现实的生活，所以也被称为“诗史”。作者结合杜甫的生平，融入自己对诗歌感发生命的理解，深入讲解了杜甫有代表性的作品，尤其对《秋兴八首》作了详细的解读，引领读者走进杜甫的诗人心境。

 

《叶嘉莹说汉魏六朝诗》

 

本书是诗词鉴赏大家叶嘉莹先生对汉魏六朝时期代表性诗人及其作品的鉴赏评点，叶先生从具体的个体诗人入手，通过对其代表作品的讲解评析，阐述了历史时代、社会现状和诗人个体的身份地位、品性才情对其作品的深刻影响，展示了整个汉魏六朝时期文学的整体风貌以及这一时期诗歌在中国文学史上所占的地位和其承前启后的过渡作用。

 

《叶嘉莹说诗讲稿 》

 

 中国古典文学专家叶嘉莹先生幼年即学习古典诗词，后又在加拿大讲学多年，对中国古典诗词及中西方文艺理论涉猎颇深。此书即是叶嘉莹先生融会古今中外文艺理论之精华，对中国古典诗歌的全新解读，新颖而不偏颇，深刻而不深奥。叶嘉莹先生以其互动亲切的语言，深入浅出的讲解，将中国古典诗歌阐释的清晰透彻，将文艺理论讲解的平易有味。

 

《叶嘉莹说初盛唐诗》

 

 这本书是在台湾《古典文学》杂志上连载的叶嘉莹讲唐诗的系列讲座。作者结合人物的生平和当时的历史来讲，分析深刻，入木三分，会让读者在领略诗歌的优雅与隽美的同时，更能体会到作者独到的用心，展现了唐诗的独特魅力。

 

《叶嘉莹说陶渊明饮酒拟古诗》

 

《饮酒》二十首和《拟古》九首是陶渊明非常重要的两组诗，其内涵极为丰富。《饮酒》二十首虽然以酒为题，而其意并不在于酒，其中更包含着陶渊明对仕隐出处、盛衰荣辱、历史现实等等人生重大问题的思索，真实地展现了陶渊明内心的矛盾和痛苦、挣扎和坚持。《拟古》九首的用意也不在摹拟古人，而是借拟古之题以自抒怀抱，申述在晋宋之交的衰乱之世中自己的理想与持守，同样体现了陶渊明对历史与人生的深切考量。叶嘉莹先生通过对这两组诗的精微讲解，知人论世，广征博引，着力剖析陶渊明遭逢世变的心路历程与人生选择，把陶渊明诗中幽微深隐之处一一阐明，成功地凸显了陶渊明高洁自守的品格和任真自得的境界。

《叶嘉莹说中晚唐诗》         

 

叶嘉莹先生在书中详列出中晚唐时期的重要诗人，韦应物、柳宗元、刘禹锡、韩愈、白居易、李贺、李商隐、杜牧，品评诗作，细数人生，在宏阔的历史文化背景下展现了唐代诗歌的魅力和诗人的历史地位，让我们更深切地理解诗人和诗作。

 

在线试读部分章节

传说中的一个神话故事《列仙传》上记载：“江妃二女者，不知何所人也。游于江汉之湄，逢郑交甫，见而悦之，不知其神人也，谓其仆日：‘我欲下，请其佩。’……遂手解佩与交甫。交甫悦，受而怀之，去数卜步视佩，空怀无佩，顾二女忽然不见。”《韩诗外传》也有类似的记载：“郑交甫将南适楚，遵彼汉皋台下，乃遇二女佩两珠，大如荆鸡之卵。”这故事说的是有两个女神仙出游江滨遇到了一个叫作郑交甫的男子，他们相互之问非常钟情，于是二女就解下身上佩带的饰物（有的说是玉，有的说是珠），如果根据《韩诗外传》的记载，她们解下来的足大如鸡卵的明珠，郑交甫就接受了这颗明珠，与这两个女子告别了。当郑交甫告别二女，走了十几步之后，忽然发现身上的明珠不见了，再回头看那二女，这二女也不见了。这是神话传说中男女遇合的一段故事，现在我们可以确指这首诗表面的第一层意思是在写一个男女欢爱、由遇合到离别的神话故事，而这个故事在中国文学里是很流行的，许多人在讲到男女间的遇合离别时都用郑交甫与江妃二女的典故，那么我们看阮嗣宗是怎么样来写，为什么来写这个故事的。

“二妃游江滨，逍遥顺风翔”，这首诗的前面几句都是写男女之遇合的，而且他把这种遇合写得非常美丽，“逍遥顺风翔”，因为是神仙，她们没有人间的一切拘束，所以是很逍遥的，不像我们一步一步地行走，而是被风一吹，就像在天上飞翔。“交甫怀环佩”，这是诗歌用典可以通融的地方，《韩诗外传》说二妃解下的是大如鸡卵的明珠，这里阮籍说的是“交甫怀环佩”，本来环佩与明珠是不同的东西，环是玉环，凡是圆圈形的都叫环；如果圆饼形的就是璧，璧中心有圆孔；至于甓问有一个缺口的就叫块。可见玉佩的各种形状是不相同的的。‘佩”是动词，而这个“佩”是专指佩在身上的玉饰，不过现在这两个字通用了，这里的“环佩”是说身上所佩戴的玉环、玉块之类的装饰。可是根据神话上原来的记载，二妃赠给郑交甫的并不是玉环这类东两，而是明珠不过无论它是珠还是玉，总之是这女子身上所佩带着的最美好的饰物：接下来我们看什么叫“怀环佩”呢？ “怀”是怀藏的意思，古人穿的衣服都是宽袍大袖，当有什么东西要收起来时他就或者从斜领子里塞进去，或是藏在袖子里。

诗意流转，千年回响：汉魏六朝至唐诗的文化瑰宝 中国古典诗歌，如一条奔腾不息的长河，汇聚了无数文人的心血与智慧，映照出中华民族的精神风貌与时代变迁。从魏晋的玄远清逸，到唐诗的辉煌壮丽，每一个时期都留下了独具魅力的诗篇，它们不仅是文学的巅峰，更是理解中国历史、文化、哲学不可或缺的窗口。本书精选并深度解读了这一宏大诗歌谱系中的璀璨明珠，带领读者穿越时空，与古人一同品味诗歌的千姿百态。 篇章一：汉魏六朝诗——诗歌自觉的黎明与风骨的沉吟 本书的开篇，将目光投向了中国诗歌史上一个至关重要的转折时期——汉魏六朝。这个时代，诗歌开始摆脱其早期质朴的叙事功能，逐渐发展成为一种独立的艺术形式，涌现出大量具有深远影响的作品。 我们将深入探讨汉代乐府诗的现实主义精神。这些诗歌源自民间，反映了普通民众的生活、情感与苦难，如《陌上桑》中的女主人公，以其超凡的智慧与美丽，展现了封建社会下女性的独立与风采；《孔雀东南飞》则以其悲壮的情节，谱写了一曲古代爱情的挽歌，深刻揭示了礼教对人性的摧残。通过对这些乐府诗的解读，我们可以窥见汉代社会的全景，感受那个时代朴实而真挚的情感。 随后，我们将聚焦魏晋时期诗歌的独特风貌。曹操父子——曹操、曹丕、曹植，以其慷慨悲歌、建安风骨，开创了中国诗歌的新局面。曹操的《短歌行》，以其雄才大略与人生感慨，表达了对英雄豪杰的渴望与对时光流逝的无奈；曹植的《洛神赋》，则以其瑰丽的想象与缠绵的笔触，描绘了一段人神恋的凄美故事，成为后世赋体文学的典范。这个时期的诗歌，不再仅仅是政治抒情或记叙，而是更多地转向个体生命的体验与哲思，流露出一种孤高清远的文人气质。 六朝时期，虽然政治动荡，但诗歌创作却呈现出更加精致化、唯美化的趋势。建安风骨逐渐演变为“正始之音”的清谈玄远，如嵇康、阮籍等人的作品，充满了对人生无常的感叹与对自由精神的追求。而南北朝时期，南朝的宫体诗以其绮丽的辞藻、细腻的情感，描绘了宫廷生活的奢靡与诗人的寂寞，如谢灵运的田园诗，则开辟了山水诗的先河，描绘了江南水乡的秀美风光。陶渊明的诗歌，更是六朝诗歌中的一股清流，他以质朴的语言，表达了对官场虚伪的厌倦和对田园生活的热爱，其《饮酒》二十首、《归园田居》等作品，成为了千古传诵的经典，塑造了中国文人心目中理想的隐士形象。 本书将通过细致的文本分析，结合当时的时代背景、文人心境，深入浅出地解读这些汉魏六朝诗篇的艺术魅力，引导读者理解诗歌形式的演进，感受那个时代独特的精神气质，以及诗歌如何从萌芽走向自觉，为后世的辉煌奠定坚实的基础。 篇章二：中晚唐诗——盛世余音与时代挽歌 跨越历史的长河，我们来到大唐盛世的余晖与转型时期——中晚唐。如果说初盛唐的诗歌是阳光普照的壮丽画卷，那么中晚唐的诗歌则更加深邃、复杂，充满了时代的沧桑与个人的悲欢。 本书将着重探讨中唐时期诗歌的多元发展。韩愈、柳宗元等古文运动的倡导者，他们的诗歌也同样具有雄浑的气魄与现实的关怀。韩愈的诗歌，风格雄健，意境开阔，对后世产生了深远影响。柳宗元的诗歌，则多以山水景物抒发幽愤，如《江雪》，寥寥数语便勾勒出一幅孤寂萧索的画面，蕴含着作者被贬谪的抑郁心境。 杜甫，这位“诗圣”，其作品横跨了盛唐与中晚唐。他的诗歌，以其深沉的家国情怀、悲悯的民生关怀，成为那个时代的史诗。本书将特别深入剖析杜甫诗歌的现实主义力量，从《春望》的国破山河在，到《茅屋为秋风所破歌》的忧国忧民，再到《登高》的悲凉与豁达，他的每一首诗都是一幅时代的素描，一个时代的挽歌。我们将解读杜甫诗歌中丰富的社会内容，理解他如何将个人命运与国家兴衰紧密相连，如何以最真挚的情感触动人心。 进入晚唐，政治的衰败与社会的动荡，在诗歌中留下了深刻的印记。白居易，以其通俗易懂的语言，创作了大量反映民生疾苦的讽喻诗，如《卖炭翁》、《琵琶行》，这些诗歌以其直白的叙述和强烈的感染力，赢得了广泛的社会共鸣，也反映了那个时代官逼民反的现实。同时，晚唐的诗歌也出现了更加注重个人情感表达的趋势，李商隐的诗歌，以其朦胧的意象、婉约的笔触，创造了一种“无题诗”的独特风格，充满了哀伤与缠绵，如《无题·相见时难别亦难》，成为了后世解读爱情与相思的经典。 本书将通过对中晚唐重要诗人的作品进行精细梳理与解读，展现这一时期诗歌在继承盛唐传统的基础上，如何朝着更加多元、更加个人化的方向发展。我们将关注诗歌语言的变化，从浑厚走向细腻，从宏大走向微观；关注诗歌情感的深度，从家国天下到个体悲欢。通过阅读这些诗篇，读者将能够深刻体会到盛唐繁华落尽后的复杂情怀，感受到那个时代在动荡中孕育的独特诗歌魅力。 篇章三：初盛唐诗——诗歌的黄金时代与气象万千 本书将重点回顾中国诗歌史上最为辉煌的时期——初唐至盛唐。这个时期，诗歌创作呈现出前所未有的繁荣景象，涌现出无数脍炙人口的杰作，奠定了中国古典诗歌的辉煌基石。 初唐时期，诗歌在继承魏晋六朝的基础上，开始展现出新的活力。王勃的《送杜少府之任蜀州》，“海内存知己，天涯若比邻”，以其博大胸襟和高远志向，成为送别诗的千古绝唱。陈子昂的“汉家山水，非不壮丽，而人不能以山水名，盖自王维、孟浩然始”，他的诗歌，以其高昂的格调和对唐代气象的追求，开创了唐诗的新风。 盛唐时期，则是中国诗歌的黄金时代。李白，这位“诗仙”，以其豪迈奔放的想象、飘逸洒脱的风格，创造了一个浪漫主义的诗歌王国。本书将深入解读李白诗歌的艺术特色，从《静夜思》的乡愁，到《望庐山瀑布》的壮丽，再到《行路难》的自信与无奈，他的诗歌充满了激情与自由，是对生命无限可能性的礼赞。 杜甫，这位“诗圣”，如前文所述，其诗歌既是盛唐的见证，也是其悲剧的写照。我们将在这里更侧重解读他早期诗歌中对盛唐景象的描绘，以及他作为时代的忠实记录者，如何以深切的人文关怀，展现了盛世之下的暗流涌动。 王维，这位“诗佛”，将诗歌与绘画、音乐融为一体，创造了意境深远的田园山水诗。他的诗歌，如《山居秋暝》、《使至塞上》，将自然的宁静与内心的平和巧妙结合，呈现出一种“诗中有画，画中有诗”的独特艺术境界。本书将分析王维诗歌中的禅意美学，解读他如何通过对自然的描绘，传达出超然物外的人生哲学。 此外，本书还将提及孟浩然、高适、岑参等盛唐重要诗人，他们的作品共同构成了盛唐诗歌的壮丽图景。孟浩然的田园诗，如《春晓》，以其简洁的语言，描绘了春日清晨的宁静与美好；高适、岑参的边塞诗，则以其雄浑的气魄和对边疆战士的赞颂，展现了大唐王朝的边疆气象。 本书将通过对初盛唐诗歌创作的全面回顾，展现这一时期诗歌题材的广泛性、风格的多样性以及艺术手法的成熟性。我们将探究唐诗何以能够达到如此辉煌的高度，理解诗歌如何成为那个时代最耀眼的文化符号，以及这些诗篇如何至今仍能引起我们强烈的情感共鸣。 篇章四：陶渊明饮酒及拟古诗——隐逸诗歌的巅峰与精神家园 在本书的专门篇章中，我们将聚焦陶渊明，这位中国文学史上独树一帜的伟大诗人。他的诗歌，以其返璞归真的精神、恬淡自适的风格，在中国文人心目中树立了一个理想的“隐士”形象，成为后世文人精神的栖息地。 我们将深入解读陶渊明著名的《饮酒》系列诗歌。这二十首诗，不仅仅是对饮酒的赞美，更是诗人对人生、宇宙、自然深刻体悟的表达。通过对《饮酒》其一“结庐在人境，而无车马喧”的解读，我们可以感受到诗人对远离尘嚣、回归自然的渴望；而“采菊东篱下，悠然见南山”的意境，更是成为了无数人心目中理想的生活图景。本书将分析《饮酒》系列诗歌中蕴含的道家哲学思想，以及诗人如何通过饮酒这一行为，达到一种物我两忘、精神自由的境界。 除了《饮酒》诗，我们还将重点解读陶渊明的拟古诗。这些诗歌，如《归园田居》五首，《移居》等，深刻地表达了诗人对官场黑暗的厌恶，对田园生活的热爱，以及对回归淳朴、真实的生活状态的向往。我们将分析陶渊明如何通过对田园生活的细致描绘，展现出一种诗意的栖居，一种与自然和谐共处的生活方式。 本书将深入探讨陶渊明诗歌的语言特点，其朴实无华、自然流露的风格，以及他如何用最简单的语言，表达出最深刻的思想。我们将解读陶渊明诗歌对后世的影响，他如何成为中国隐逸诗歌的鼻祖，如何塑造了中国文人精神的一个重要维度。通过对陶渊明的解读，读者将能够理解，在纷繁复杂的世界中，如何寻找到内心的平静与独立，如何构建属于自己的精神家园。 诗讲稿——智慧的传承与文学的启迪 本书的最后部分，收录了宝贵的“诗讲稿”。这部分内容，不是简单的诗歌赏析，而是将作者的治学经验、文学感悟、人生智慧，以一种对话、启发的方式呈现给读者。 这些讲稿，将以一种更加生动、灵活的形式，将前面各章节的诗歌内容进行串联与升华。作者将结合自己多年对古典诗歌的研究心得，讲解诗歌的创作背景、艺术手法、思想内涵，更重要的是，将这些诗歌与人生、与时代、与我们当下的生活联系起来，引导读者进行更深层次的思考。 讲稿中，您将感受到作者在解读古典诗歌时所展现出的深厚的学养，对诗歌文本的精准把握，以及对诗人内心世界的深刻洞察。同时，您也会体会到作者在传播文学知识时所洋溢的热情与真诚，仿佛置身于一场精彩绝伦的文学讲座之中。 讲稿部分，不仅仅是对已有诗歌的重述，更是对文学精神的传承与发扬。它将帮助读者建立起一种理解和欣赏古典诗歌的有效方法，学会如何去感受诗歌中的情感，如何去体味诗歌中的哲理，从而真正领略到中国古典诗歌的无穷魅力。这些讲稿，是连接古人与今人的桥梁，是点燃读者文学兴趣的火种，更是滋养读者心灵的甘泉。 结语： 本书汇聚了中国古典诗歌史上最精华的部分，从汉魏六朝的诗歌自觉，到中晚唐的时代变奏，再到初盛唐的黄金时代，以及陶渊明所代表的隐逸精神，最后以智慧的诗讲稿作为点睛之笔，全方位地呈现了中国古典诗歌的宏大图景。它不仅仅是一部诗歌鉴赏集，更是一部关于中国文化、历史、哲学、人生智慧的百科全书。希望通过本书，读者能够与古人进行一场跨越时空的对话，在诗歌的海洋中，找到属于自己的那份感动与启迪。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧实在没得说，精装本拿在手里沉甸甸的，摸着那细腻的封面纸张，感觉就像是对待珍宝一样。翻开内页，那清晰的排版和适中的字号，阅读体验非常棒。我一向对那些内容丰富但排版拥挤的书籍感到头疼，但这套书的设计简直是为我们这些老读者量身定做的，连带着那些晦涩的古诗词，都能让人看得心平气和。尤其是那些涉及到古籍考证和版本流传的部分，排版上的细致处理，让原本枯燥的学术内容也变得生动起来，看得出来出版社在制作上是下了大功夫的，完全对得起它这个“全7册精装”的身份。每次把它放在书架上，那整齐划一的脊背就让人赏心悦目，绝对是值得收藏的一套书。

评分☆☆☆☆☆

我得承认，一开始我是冲着叶先生那传奇的学者的名头去的，但读进去之后，才发现这套书的魅力远不止于此。它不是那种高高在上的理论说教，更像是老先生坐在你面前，用最家常、最熨帖的语言，为你娓娓道来每一首诗背后的风流和心绪。比如讲到那些脍炙人口的名篇时，她总能挖掘出你以前从未注意到的细节，那种对文字的敏感度，简直让人叹为观止。她讲诗，不仅仅是分析格律和意象，更是把我们带入了那个时代的风云变幻中去，让我们真切地感受到诗人创作时的那份挣扎、喜悦与无奈。这种“入戏”的感觉，是在其他很多诗歌赏析读物里体会不到的。

评分☆☆☆☆☆

这套书的广博性确实令人惊叹。它不是只聚焦于某一个流派或某几个大家，而是横跨了汉魏六朝到中晚唐的漫长历史时期，甚至还有专门的篇幅聚焦于陶渊明的饮酒与拟古诗。这种跨度使得读者能够清晰地看到中国古典诗歌在不同历史阶段的演变脉络和审美趣味的流转。举个例子，从魏晋的玄远空灵，到盛唐的开阔雄浑，再到中晚唐的沉郁顿挫，这种对比阅读，让我对诗歌发展史的理解一下子立体了起来。尤其是对陶渊明那几篇的深入解读，更是让人领悟到“采菊东篱下”背后的那份不与世俗同流合污的士人风骨。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，就像是进行了一场持续的、高质量的脑力对话。它不满足于让你记住几个典故或诗句，而是引导你去思考“为什么是这样写”和“这样写带来的效果是什么”。书中对诗歌意象的拆解非常到位，那种对词语在特定语境下力量的拿捏，常常让人拍案叫绝。它并非那种轻松的“快餐式”阅读，需要你放慢速度，细细品味，甚至时常需要停下来，回味刚才读到的那些精妙见解。这种需要投入心神去体会的阅读体验，恰恰是知识密度高、学术功底扎实的体现，读完后会有一种充实的满足感，感觉自己的鉴赏力也跟着提升了一个台阶。

评分☆☆☆☆☆

如果说有什么是这套书给我最深的触动，那就是它让我重新认识了“诗讲稿”的价值。那些看似即兴的讲稿内容，反而保留了作者最鲜活、最直接的思考痕迹，那种对学术的激情是书面整理稿难以完全传达的。在这些篇章里，我们能看到老师在课堂上如何引导学生思考，如何针对不同的提问进行灵活的阐释。这让整套书的氛围变得异常亲切和生动，仿佛真的置身于叶先生的课堂之中，听她将那些看似遥远的古人，拉到我们面前，与我们进行跨越千年的对话。这种“在场感”，是这套书的点睛之笔，让冰冷的文字重新焕发出了生命力。