人物素描书 女孩绘 清新美少女素描自学教程 铅笔素描基础教程 铅笔素描初步入门 人像素描 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张鸿渊 著

图书标签:

• 素描
• 人物素描
• 女孩
• 美少女
• 铅笔素描
• 绘画教程
• 自学教程
• 入门
• 基础
• 艺术设计

店铺： 兰兴达图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115387943

商品编码：1696547726

包装：平装

出版时间：2015-06-01

基本信息

书名：女孩绘：清新美少女素描自学教程

：39.80元

作者：张鸿渊

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2015-06-01

ISBN：9787115387943

字数：477

页码：192

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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阅读本书可以画出各种风格的美少女。
本书内容包括素描基础知识、认识、人物头像、半身像、全身像素描以及组合人像素描；
将素描的必备知识与清新美少女结合起来

内容提要

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美术是一项很受人们亲睐的特长，它不仅能培养人的能力而且能让人感受到生活的美好，陶冶人的情操，而素描则是美术的基础，是打开美术大门的钥匙，无论哪方面的设计都是要以素描和速写为基础的。学习素描能够提高人的观察能力、造型能力和表现能力。
本书详细讲解素描的必备知识，全书分为6章，内容包括素描基础知识、认识素描、人物头像素描、半身像素描、全身像素描以及组合人像素描。作者采用37幅美少女的素描画进行讲解，讲解步骤清晰，言简意赅，内容由浅入深，画面唯美，能让读者在美妙的视觉体验中掌握素描的绘画技法。
本书不仅适合自学素描的读者参考，而且也非常适合作为各美术培训机构的辅导教材。

目录

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第1章 素描基础知识 6
1.1 铅笔素描介绍 7
1.2 素描工具介绍 7
铅笔 7
橡皮 8
纸张 8
其他辅助工具 9
第2章 认识素描 10
2.1 如何画素描 11
2.2 了解构图 11
2.3 握笔和画画姿势 12
2.4 表现人物动作 13
2.5 绘制人物的基础 14
眼睛和鼻子 14
发型 15
头部 15
手 16
腿 17
第3章 人物头像素描 18
3.1卷发美女 19
3.2眨眼的女孩 23
3.3吹蒲公英的女孩 27
3.4陶醉的女孩 31
3.5小憩的女孩 35
3.6喝果汁的女孩 39
3.7哭泣的女孩 43
3.8波浪长发女孩 47
3.9爱做梦的短发女孩 51
3.10许愿的女孩 55
3.11看海的女孩 59
3.12戴果子花环的女孩 63
3.13忧郁的女孩 67
3.14摸头发的女孩 71
第4章 半身像素描 76
4.1玩海螺的女孩 77
4.2戴帽子的女孩 83
4.3花海中的女孩 87
4.4花田少女 93
4.5抱着花瓶的女孩 99
4.6写日记的女孩 103
4.7午间小憩的女孩 109
4.8歪着头的女孩 113
4.9扎麻花辫的女孩 117
4.10清纯的女孩 121
4.11微笑的女孩 125
第5章 全身像素描 130
5.1海边玩耍的女孩 131
5.2玩手机的女孩 135
5.3骑车的女孩 140
5.4抱小熊的女孩 144
5.5坐轮椅的女孩 148
5.6散步的女孩 152
5.7拈花一笑的女孩 156
5.8戴花环的女孩 160
第6章 组合人像素描 164
6.1眼镜组合 165
6.2时尚组合 169
6.3清纯组合 173
6.4一起游戏的女孩 177

作者介绍

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朗苏，有着恬淡性格的小姑娘，酷爱画画，也擅长画画，各类画笔在她手中都运用自如，代表作品有畅销图书《水彩色铅笔的彩绘生活》。

文摘

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序言

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笔尖下的灵动：捕捉少女的瞬间之美 这是一本关于素描的探索之旅，它并非直接教授你如何绘制特定的“女孩”形象，而是带领你深入理解素描最基础、最核心的语言，让你掌握观察、理解并用线条捕捉真实世界的能力。本书将为你打开一扇通往绘画表现的大门，让你学会用最纯粹的铅笔，勾勒出万物的神韵，尤其是在人物的描绘上，它将赋予你洞察细节、表达情感的技巧。 第一章：形体之源——认识结构与比例 在开始任何具体的绘制之前，我们必须回归事物的本质——结构。本章将从最基本的几何体入手，例如球体、立方体、圆柱体和锥体，它们是构成所有复杂形体的基石。你将学习如何将这些简单的几何体巧妙地组合和变形，来构建出人体的基本框架。我们将探讨人体在不同姿态下的比例关系，并非死记硬背图表，而是通过观察和理解，例如理解肩宽与腰围、腿长与身高的动态比例，以及如何在动态中保持结构的稳定。 你将学会如何运用“骨架”的概念来搭建人物的内部支撑，理解骨骼的走向如何影响外部的肌肉形态。我们将深入研究人体各个主要部分的相对位置和大小，例如头部在整个身体中的比例，手臂与躯干的连接关系，以及腿部与其他身体部分的协调。理解这些基本结构和比例，是避免人物绘制“失真”的关键。我们会通过大量的范例，展示如何用简练的线条勾勒出人物的动势和重心，让你明白，即使是最简单的线条，也能传达出丰富的空间感和体积感。 第二章：光影的魔法——塑造体积与质感 素描的魅力很大程度上在于它对光影的运用。本章将带你走进光影的世界，学习如何通过明暗的变化来塑造物体的体积感和空间感。你将理解光源的方向、强度以及物体表面的材质，如何共同决定了光影的分布。我们将深入探讨“亮部”、“灰部”、“暗部”以及“反光”和“投影”等概念，并学习如何用不同的铅笔硬度（从B到9B）和不同的运笔技巧（如排线、交叉排线、揉擦、点画等）来表现不同层次的明暗关系。 你将学会如何观察物体表面的起伏，以及光线如何在这些起伏上产生微妙的变化。例如，如何用细腻的排线来表现光滑肌肤的温润感，又如何用粗犷的笔触来刻画粗糙衣物的质感。反光是塑造体积感的点睛之笔，你将学习如何捕捉物体边缘处因周围环境反射而产生的光亮，这能极大地增强画面的真实感。投影则是画面空间感的有力证明，你将理解投影的形状、长度会随着光源和物体位置的变化而变化。通过大量的明暗对比练习，你将逐渐培养出对光影的敏感度，从而能够赋予你的素描作品立体感和生命力。 第三章：线条的诗语——捕捉动态与情感 线条是素描最直接的语言，也是表达情感和传递动势的关键。本章将超越机械的描摹，让你领略线条的表现力。你将学习如何运用不同类型的线条，例如“结构线”、“轮廓线”、“内轮廓线”和“辅助线”，以及它们在画面中的不同作用。我们会探讨“流畅的线条”如何表现身体的柔韧和优雅，“坚实的线条”如何表现骨骼的稳定和力量，“破碎的线条”如何表现运动的瞬间和不确定性。 你将重点学习如何用简洁而有力的线条来捕捉人物的动势，理解“动态平衡”的概念，即即使身体处于非静态的姿势，也能找到其内在的平衡点。我们还会探讨眼神、面部表情以及肢体语言如何传递人物的情感，并学习如何通过细微的线条变化来捕捉这些微妙之处。例如，眉毛的轻微上扬、嘴角的一丝弧度，或是手腕的微小转动，都可能蕴含着丰富的情感信息。本书将鼓励你大胆地运用线条，去感受线条本身的节奏和韵律，让你的素描不仅仅是对形的复制，更是对生命的感悟和表达。 第四章：细节的雕琢——深入人体各部 在掌握了基础的结构、光影和线条之后，本章将带领你深入到人体各个部位的细节描绘。我们将从头部开始，学习如何理解头骨的结构，以及在此基础上如何塑造脸部骨骼的起伏，包括眉弓、颧骨、下颌骨等。然后，我们将重点讲解眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等五官的绘制技巧。你将学习如何根据光影和透视来描绘眼球的晶莹剔透，鼻子的立体感，嘴唇的湿润和表情，以及耳朵的精巧构造。 接下来，我们将转向手部和脚部的绘制。这两个部位往往是素描的难点，因为它们拥有复杂的骨骼和肌肉结构，以及丰富的运动关节。你将学习如何分解手部的骨骼和肌肉，理解手指关节的弯曲和伸展，以及如何通过观察手掌的纹理和指甲的形状来增强真实感。同样，脚部也将通过对其结构和比例的分析，让你能够准确地绘制出脚掌的弧度、脚趾的形态以及脚踝的细节。 此外，本章还将探讨不同材质的服装如何通过线条和明暗来表现。例如，丝绸的垂坠感、毛呢的厚重感、棉布的柔软感，以及不同服装褶皱的生成原理和绘制方法。通过对这些细节的深入刻画，你的素描作品将更加生动和富有表现力。 第五章：实践与进阶——独立思考与创新 本书并非提供一套僵化的公式，而是鼓励你培养独立思考和自主学习的能力。在掌握了基础的理论和技巧之后，本章将引导你如何进行有效的练习。我们将提供一些参考范例，但更强调你通过观察真实对象（可以是照片、雕塑，甚至是镜子里的自己）来学习。 你将学会如何进行“速写”，即在短时间内抓住对象的整体形体和动势，这是培养观察力和造型能力的重要手段。我们还将探讨如何进行“写生”，即面对真实物体进行绘制，这能让你更直接地感受光影、空间和材质。 本章还会鼓励你进行“分解练习”，即只关注人体的某个局部进行深入研究，例如只练习绘制手部、只练习绘制面部表情等。通过这种方式，你可以针对性地提升特定部位的绘制能力。 更重要的是，本书将引导你思考“为什么”这么画，而不仅仅是“怎么”画。当你理解了结构、光影、比例和动态背后的原理，你就能根据自己的观察和理解，创造出独一无二的画面。我们鼓励你尝试不同的表现手法，探索属于自己的绘画风格。通过大量的练习和反复的思考，你的素描技艺将不断提升，最终能够自信地用笔尖捕捉你所看到的、你所感受到的，并将它们化为纸上的鲜活生命。 这本书，将是你素描旅程中一位耐心而睿智的向导，它不会直接为你描绘出“女孩”，但它会赋予你识别、理解和表现“女孩”以及世间万物之美的能力。它教会你的，是观察的眼睛、理解的大脑和自由挥洒的双手，让你的每一笔线条，都充满着生命的温度和艺术的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

6. 《铅笔素描基础教程》这本书，它给我的感觉是“稳”和“实”。很多素描教程往往过于强调速成和技巧，而这本书则脚踏实地地从最基础的原理讲起，并且讲解得非常透彻。我之前学习素描时，常常会遇到一些瓶颈，比如不知道如何更好地表现物体的体积感，或者如何让画面看起来更加统一和谐。这本书通过大量的范例和深入的讲解，解决了这些问题。它非常注重基本功的训练，比如如何准确地捕捉物体的轮廓，如何通过细腻的排线来表现不同的纹理和质感，以及如何运用光影来塑造物体的立体感。书中对于不同铅笔型号的运用也进行了详细的说明，让我了解如何根据不同的需求选择合适的工具。我特别喜欢它关于“结构素描”的讲解，教会我如何透过表面的形态去理解物体的内部结构，这对于画出具有说服力的素描作品至关重要。书中的范例也十分多样，从静物到简单的风景，再到部分人物的描绘，都为我们提供了丰富的练习素材。总而言之，这本书是一本非常扎实的素描入门教程，它能够帮助我们打下坚实的素描基础，为后续更深入的学习打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

3. 这是一本非常注重写实技巧的《人像素描》教程，它的内容深度和广度都让我感到惊喜。作为一名对人体结构和比例有着浓厚兴趣的素描爱好者，我一直渴望找到一本能够深入剖析人体各个部分的教程。这本书在这方面做得非常出色，它从面部五官的比例和画法，到颈部、肩部、胸部、背部、四肢等各个部位的结构特点，都进行了详细的讲解。作者不仅仅是告诉我们“怎么画”，更重要的是解释了“为什么这么画”，例如，为什么颧骨和下颌骨会呈现出特定的轮廓，为什么不同角度下的人体比例会有细微的差异，这些都通过图文并茂的方式清晰地呈现出来。书中的范例也非常写实，无论是青年男女，还是老人小孩，都栩栩如生，仿佛能够感受到他们的呼吸和心跳。它对于光影在人体上的表现也进行了深入的探讨，教会我们如何通过明暗交界线、投影和反光来塑造人体的体积感和空间感，让画面更具生命力。我特别喜欢它关于不同材质服装在素描表现上的讲解，这一点对于提升人像素描的整体表现力非常有帮助。总而言之，这本《人像素描》教程是一本非常严谨且实用的参考书，它能够帮助我更深入地理解和掌握人像素描的精髓。

评分☆☆☆☆☆

8. 《人像素描》这本书，给我最深刻的感受是它的“专业性”和“艺术性”。它不仅仅是一本教你画画的教程，更是一本让你理解和欣赏人像素描艺术的窗口。书中对人物的解剖结构、比例关系、面部特征的刻画都有非常深入和系统的讲解，让我对人体的美有了更深层次的认识。作者在书中分享了他自己多年的创作经验和心得，包括如何捕捉人物的神韵，如何通过笔触表达人物的情感，以及如何运用光影来增强画面的表现力。我特别喜欢它对于“情感表达”的讲解，它教会我如何通过人物的眼神、表情和姿态来传达细腻的情感，让画面富有感染力。书中的范例作品也都非常精美，无论是古典的肖像，还是写实的写生，都展现了作者高超的绘画技巧和独特的艺术风格。通过学习这本书，我不仅提升了自己的绘画技能，更重要的是，我对人像素描艺术有了更深刻的理解和热爱，也激发了我创作出更具艺术价值的作品的决心。

评分☆☆☆☆☆

10. 《清新美少女素描自学教程》这本书，简直就是一本“少女心”的宝典！我一直对画甜美可爱的女孩子情有独钟，这本书的内容，完美契合了我的喜好。从最基础的头型、脸型、五官的比例和画法，到各种发型的设计和表现，再到服装的搭配和色彩的运用，都进行了非常详细和系统的讲解。书中的每一幅范例，都充满了青春的活力和少女的浪漫气息，让人看了就心情愉悦。我尤其喜欢它对于“眼睛”的刻画，各种不同的眼神，或无辜，或俏皮，或深情，都描绘得栩栩如生，仿佛能够读懂她们的心事。它还讲解了如何为美少女们添加各种精致的饰品，如发带、耳环、项链等等，让画面更加生动有趣。通过这本书的学习，我不仅掌握了画美少女的技巧，更重要的是，我学会了如何将自己的想象和情感融入到绘画中，创造出属于我自己的“理想型”美少女。对于所有热爱画画，特别是喜欢画可爱女孩的朋友们，这本书绝对是你们不可错过的选择。

评分☆☆☆☆☆

2. 拿到这本《铅笔素描基础教程 铅笔素描初步入门》，我第一时间就被它厚实的装帧和里面清晰的排版所吸引。我一直对铅笔素描情有独钟，觉得它有一种独特的质感和表现力，能够展现出最纯粹的线条美。这本书的内容可以说是面面俱到，从最基础的握笔姿势、排线技巧，到如何观察物体的结构和比例，再到如何运用不同的铅笔硬度来表现不同的明暗层次，都讲解得非常详细和到位。我尤其喜欢它对于“形体”的强调，很多时候我们觉得画不好，就是因为抓不住物体的基本形体。这本书从最简单的几何体开始，逐步过渡到更复杂的物体，让我们理解如何将复杂的三维形体简化为易于掌握的基本几何结构，这对于理解人物的骨骼和肌肉走向非常有帮助。书中还包含了大量的范例，每一个范例都附有详细的步骤解析，从最初的轮廓勾勒，到明暗关系的铺陈，再到细节的刻画，都展示得清清楚楚。我跟着书中的步骤练习，感觉自己的观察能力和手眼协调能力都有了显著的提高。它没有卖弄技巧，而是扎扎实实地讲解方法，让每一个初学者都能找到属于自己的学习路径。对于想要系统学习铅笔素描的朋友来说，这本书绝对是不可多得的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

9. 《人物素描书》这本书，给我带来的不仅仅是技巧的传授，更是一种对“观察”的全新启迪。它不仅仅教会我如何握笔、如何下线条，更重要的是教会我如何去“看”这个世界。书中大量的范例，无论是人物的五官、肢体，还是整体的姿态，都展现了作者对细节的极致追求。它引导我从观察事物的基本形状入手，逐步深入到对光影、体积、材质的理解。我特别欣赏书中对于“明暗交界线”和“投影”的讲解，这些看似简单的概念，却是在素描中塑造立体感的关键。书中提供的练习，让我有机会去反复揣摩和实践，逐渐培养了我的观察力和表现力。我从中学会了如何通过观察来理解物体的本质，并将其转化为画面上准确的线条和明暗关系。这本书让我意识到，素描的魅力不仅仅在于画出相似的形体，更在于捕捉和传达物体的生命力和情感。它让我明白，好的素描作品，源于敏锐的观察和深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

1. 这本书的封面上就透着一股子清新的少女气息，让人一眼就喜欢上了。我一直对外形美丽、线条流畅的人物素描特别感兴趣，尤其是那些能够描绘出人物独特神韵和气质的作品。当我拿到这本《人物素描书 女孩绘 清新美少女素描自学教程》时，我几乎立刻就沉浸在了它的世界里。书中的每一个女孩都仿佛是从画纸上跳脱出来的一般，她们的眼神灵动，发丝飘逸，服装的褶皱和光影的处理都细致入微，让人惊叹于作者功力的深厚。我尤其喜欢它对于不同表情和情绪的捕捉，无论是浅浅的微笑，还是淡淡的忧伤，亦或是活泼的俏皮，都能通过寥寥几笔勾勒出来，赋予人物鲜活的生命力。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的老师，耐心地引导我一步一步去理解素描的奥秘。它没有一上来就抛出复杂的理论，而是从最基础的线条、形状入手，循序渐进地讲解如何观察、如何表现。书中提供的各种练习素材也十分丰富，从简单的五官到复杂的全身像，涵盖了各种姿态和角度，让我在实践中不断巩固所学。我特别欣赏它对于光影和体积感的讲解，这一点对于素描新手来说至关重要，它教会我如何通过明暗对比来塑造人物的立体感，让画面更加生动。我已经迫不及待地想拿起我的画笔，跟着书中的步骤，尝试着去描绘属于我自己的清新美少女了。这绝对是一本值得珍藏的素描入门佳作。

评分☆☆☆☆☆

7. 《铅笔素描初步入门》这本书，给我的第一印象就是“实用”和“易懂”。作为一名零基础的素描爱好者，我非常担心自己会看不懂复杂的专业术语，或者跟不上教程的进度。但是这本书的内容，完全打消了我的顾虑。它从最基础的握笔姿势、纸张的选择开始，一步一步地引导我进入素描的世界。每一个步骤的讲解都非常清晰明了，配合着大量的图示，即使是完全没有绘画基础的人，也能轻松地理解和模仿。我尤其喜欢它对于“线条的运用”的讲解，它教会我如何通过不同的线条来表现物体的轮廓、明暗和质感，让画面更加生动有趣。书中还包含了许多有趣的练习，比如画各种可爱的小动物、生活中的小物件等等，这些练习不仅有趣，而且能够有效地提升我的绘画能力。通过这本书的学习，我不仅掌握了铅笔素描的基本技巧，更重要的是，我对素描产生了浓厚的兴趣，并且敢于去尝试和创作。对于想要轻松入门铅笔素描的朋友，这本书绝对是你们的不二之选。

评分☆☆☆☆☆

5. 《女孩绘 清新美少女素描自学教程》这本书，简直就是为我这样的初学者量身定做的。我一直对画可爱的女孩非常感兴趣，但总是掌握不好人物的比例和五官的画法，经常画出来的效果不尽人意。这本书的出现，彻底改变了我的状况。它的讲解非常直观易懂，从最基础的头部形状、脸型、眼睛、鼻子、嘴巴的画法，到头发的走向和飘逸感的表现，都提供了非常详细的步骤和技巧。每一个步骤都有清晰的图示，配合简单的文字说明，让我能够轻松地理解和模仿。我尤其喜欢它对于“萌系”大眼睛的画法讲解，让我能够画出闪闪发光、充满灵气的大眼睛。书中的女孩形象都非常可爱，风格清新，充满了少女的纯真和活力，这大大激发了我的绘画热情。它还讲解了如何为女孩添加各种可爱的服饰和饰品，让画面更加丰富多彩。通过这本书的学习，我不仅掌握了画女孩的基本功，更学会了如何将自己的想象力融入到绘画中，创造出独一无二的角色。对于想要学习画可爱女孩的朋友，我强烈推荐这本书，绝对不会让你失望。

评分☆☆☆☆☆

4. 《人物素描书》带给我的不仅仅是绘画技巧的提升，更是一种艺术体验的升华。这本书的封面设计就透露出一种沉静而优雅的气息，当我翻开它时，立刻被其中细腻的线条和深刻的内涵所吸引。它所展示的人物，并非仅仅是外在的形象，更重要的是作者试图通过笔触去捕捉人物的内在情感和精神世界。书中对于人物眼神的刻画尤其令我印象深刻，无论是喜悦、悲伤、思索还是迷茫，都通过眼神传达出丰富的情感信息，让人不禁想要去探究这些人物背后的故事。它不仅仅是教授绘画的技巧，更是在引导我们如何去“看”，如何去“感受”。作者分享了许多关于如何观察人物的面部表情、肢体语言以及他们所处的环境，并如何将这些观察到的细节转化为画面元素的方法。我从中学会了如何运用不同的线条粗细、疏密和方向来表现人物的性格特征，如何通过构图来突出人物的主题。书中的范例涵盖了多种人物类型，从青春活泼的少女，到沉稳睿智的长者，都展现了不同的艺术魅力。这本书让我更加深刻地体会到，素描不仅仅是复制，更是情感的表达和思想的传递。

评分☆☆☆☆☆

收到了

评分☆☆☆☆☆

还不错，就是物流很慢。

评分☆☆☆☆☆

内容很详细，适合初学者，人物画像漂亮！！！

评分☆☆☆☆☆

赞，希望能学习到

评分☆☆☆☆☆

画的太粗糙一点都不细腻，很多线条都是乱的。喜欢细腻点的人别买。

评分☆☆☆☆☆

质量不错啊！

评分☆☆☆☆☆

点球，，，，，，，，，，，

评分☆☆☆☆☆

这书好，超喜欢，有空慢慢学画

评分☆☆☆☆☆

不错