中国好丹青 大师立轴精品复制 王翚 王翚 四川美术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王翚 著

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• 山水画
• 王翚
• 立轴
• 绘画技法
• 艺术作品
• 临摹
• 四川美术出版社
• 传统绘画
• 丹青

店铺： 墨砚聚客图书专营店

出版社： 四川美术出版社

ISBN：9787541073731

商品编码：18154018765

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：中国好丹青 大师立轴精品复制 王翚

：98.00元

作者：王翚

出版社：四川美术出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787541073731

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：128开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》 一、 艺术的传承与革新：王翚的绘画世界 王翚（1632—1717），字石谷，号耕烟散人，被誉为“画圣”，是清初中国绘画史上一位承前启后、影响深远的大家。他的艺术生涯跨越了明末清初的剧烈动荡，在继承传统绘画精髓的基础上，又注入了新的时代精神，为中国山水画的发展开辟了新的道路。《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》一书，便是四川美术出版社集结力量，精心呈现给读者的一部关于王翚艺术的重要读物。本书并非仅仅停留在作品的简单复制，而是致力于深入挖掘王翚绘画艺术的精髓，展现其作为一位“集大成者”的独特魅力。 王翚的绘画，以其博大精深的学养、精湛绝伦的技法以及磅礴雄浑的气势，在中国绘画史上占据着举足轻重的地位。他幼年便显露出非凡的绘画天赋，后师从董其昌，继承了董氏“南北宗论”的艺术思想，并将其发扬光大。王翚的山水画，既吸取了北宋山水的雄浑壮阔，又融汇了南宋院体的严谨细腻，更结合了文人画的写意精神，形成了自己面貌独具的“集大成”风格。他的作品，无论是山峦叠嶂、云雾缭绕，还是江河奔腾、泉水潺潺，都充满了生命的活力和自然的诗意。 本书所收录的王翚立轴精品，正是其艺术成就的集中体现。立轴，作为一种传统的中国画装裱形式，因其便于悬挂和展示，历来是表现宏大场面和气势磅礴的山水画的理想载体。王翚的立轴作品，往往尺幅巨大，笔力雄健，墨色淋漓，设色典雅，观之令人心胸开阔，精神振奋。这些作品不仅是王翚艺术才华的展现，更是他对于自然山川的深沉热爱和对人生哲理的独特感悟。 二、 精心复制，力求原真：重现大师笔墨风骨 四川美术出版社此次推出的《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》，将重点放在了“精品复制”上。这意味着本书不仅会收录王翚的代表性立轴作品，更会在复制的工艺和技术上追求极致，力求将原作的笔墨风骨、色彩韵味、层次质感真实地再现给读者。 在中国画的复制过程中，如何捕捉原作的细微之处，如墨的浓淡干湿、笔的刚柔起伏、色的冷暖变化、皴法的独特肌理，是至关重要的。本书的复制团队，无疑需要具备深厚的专业知识和精湛的技术水平，才能够最大程度地还原王翚原作的艺术魅力。从高清扫描到精细印刷，每一个环节都凝聚着匠心。对纸张的选择、油墨的调配，都经过反复的考量和试验，旨在达到最接近原作的视觉效果。 通过高质量的复制，读者将有机会近距离地观赏王翚作品中的每一个细节：他如何用焦墨写出山石的坚硬，如何用淡墨晕染出云雾的缥缈，如何用细笔勾勒出树木的苍劲，以及他在设色时如何运用赭石、石青、石绿等矿物颜料，营造出古朴典雅的色彩氛围。这些细节的呈现，对于研究王翚的绘画技法，理解其艺术语言，具有不可替代的价值。 三、 立轴艺术的魅力：气势磅礴与意境深远 立轴画，特别是山水立轴，在中国绘画史上占据着重要的位置。它以其纵向的构图，能够有效地展现山峦的叠起、江河的蜿蜒，营造出一种高远、深邃的空间感。王翚的山水立轴，更是将这种艺术形式的特点发挥到了极致。 例如，在一幅描绘雄伟山川的立轴中，王翚可能会从画面底部开始，描绘出层层叠叠的岩石和奔腾的溪流，然后逐渐向上延伸，勾勒出陡峭的山峰，一直延伸至画面的顶部，云雾缭绕，仿佛无穷无尽。这种构图方式，不仅展现了自然界宏伟壮丽的景象，也寄寓了画家对于天地博大、人生渺小的思考。 王翚作品中的“气势”是其重要特征之一。他善于运用大胆的笔墨和宏大的构图，来表现山水的壮丽与雄浑。即使是描绘细致的景物，也往往蕴含着一股强大的生命力。同时，他的作品又充满了“意境”。他不仅仅是在描绘客观的山水景物，更是在传达自己对自然的情感和对人生的感悟。观赏他的立轴作品，仿佛置身于画中的山水之间，感受着自然的呼吸，体会着古人的胸襟。 本书的呈现，将使得读者能够充分领略到王翚立轴作品的这种“气势”与“意境”。通过对原作的高度还原，读者可以穿越时空，与这位伟大的画家一同“游目骋怀”，感受他笔下的山水世界。 四、 王翚的艺术思想与影响 王翚的艺术思想，可以用“集大成”来概括。他广泛学习历代名家，将不同流派、不同风格的绘画技法融会贯通，从而形成了自己独特而成熟的艺术体系。他并非简单地模仿，而是通过对传统的深刻理解和创新性的实践，赋予了传统绘画新的生命力。 王翚非常重视“师造化”。他曾说：“外师造化，中得心源。”意思是说，画家应该深入到大自然中去，仔细观察山川的形态，体悟自然的规律，然后将这些感受通过内心的情感和思想表达出来。他的许多作品，都源于他对自然细致入微的观察和深刻的体悟。 同时，王翚也是一位极其勤奋的画家。他一生创作了大量作品，并且对自己的作品要求极高。他对于笔墨的运用，对于构图的安排，对于色彩的搭配，都经过反复的推敲和实践。他的勤奋和对艺术的执着追求，也为后世的艺术家树立了榜样。 王翚的艺术思想和绘画风格，对后世产生了极其深远的影响。他被尊为“画圣”，其作品至今仍被视为中国山水画的典范。他的艺术成就，不仅丰富了中国绘画的宝库，也为我们理解中国传统文化和哲学思想提供了重要的窗口。 《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》一书，将通过对王翚代表性立轴作品的呈现，带领读者走进这位艺术大师的内心世界，感受他对于自然的热爱，对于艺术的追求，以及他所开创的绘画新局面。本书不仅是一部艺术画册，更是一次穿越时空的对话，一次与中国绘画艺术瑰宝的亲密接触。 五、 编纂特色与阅读价值 四川美术出版社在编纂《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》一书时，必定会注重以下几个方面，以提升其学术价值和阅读体验： 作品的精选： 书中将收录王翚最具代表性和艺术水准的立轴作品，涵盖其不同创作时期和风格特点，力求全面展现其艺术成就。 高清复制的品质： 作为“精品复制”，本书在印刷质量上会力求达到最高标准，最大限度地还原原作的色彩、笔墨和细节。 专业的图注与解读： 每一幅作品可能都会配有详细的图注，包括作品的名称、创作年代、尺寸、收藏机构等信息。更有可能邀请资深美术史学者撰写解读性文字，深入分析作品的构图、技法、意境，以及其在王翚艺术生涯中的地位和意义。 艺术史背景的梳理： 书中可能会对王翚所处的时代背景、其艺术师承、以及他所倡导的绘画理论进行梳理和介绍，帮助读者更全面地理解王翚的艺术。 对立轴形式的探讨： 考虑到本书以“立轴”为主题，可能会对立轴在中国绘画史上的发展演变，以及其在表现山水画时的独特优势进行一定的探讨，增加本书的学术深度。 本书的阅读价值在于： 欣赏经典： 为读者提供一个近距离欣赏中国山水画大师王翚传世立轴精品的宝贵机会。 学习技法： 通过对高质量复制品的细致观摩，读者可以学习王翚精湛的笔墨技法和构图章法。 理解文化： 深入了解王翚及其作品，有助于理解中国传统绘画的审美情趣、哲学思想和文化内涵。 收藏价值： 对于艺术爱好者和收藏家而言，本书具有极高的收藏价值，是一部难得的艺术珍品。 《中国好丹青：大师立轴精品复制（王翚）》不仅仅是一本画册，它更是连接过去与现在、连接读者与大师、连接艺术与文化的桥梁。它邀请每一位热爱中国传统艺术的读者，一同踏上这场追寻艺术巅峰的旅程，感受中国丹青的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

《中国好丹青·大师立轴精品复制》这本书，尤其其中关于王翚的部分，让我领略到了中国山水画的博大精深。作为一位普通读者，我常常为古代画家精湛的技艺和深厚的文化底蕴所折服，而王翚的画作无疑是其中的佼佼者。这套立轴复制品，以其恢弘的尺寸和精细的印刷，将王翚笔下的壮丽河山展现在我眼前。我特别注意到他对于“骨法用笔”的强调，每一笔都像是经过深思熟虑，既有力道又富有变化，如同龙蛇游走。他画中的树石，形态各异，生动逼真，仿佛能触摸到树皮的纹理，感受到石块的质感。而水墨的晕染，更是巧妙绝伦，使得画面既有层次感又不失浑然天成。四川美术出版社在材质选择和印刷技术上的用心，使得这些复制品尽可能地接近原作的艺术感染力。我仿佛能从中感受到王翚本人对自然的热爱和对艺术的追求，这是一种精神上的升华，也是一次宝贵的学习机会。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》真是让我眼前一亮！尤其被王翚的画作深深吸引。打开书，扑面而来的就是那种古朴典雅的气韵，仿佛能闻到宣纸和墨香混合的味道。那些立轴作品的尺寸感就足够震撼，复制品也尽可能地还原了原作的细节和笔触。我尤其喜欢其中几幅山水画，王翚笔下的山峦层叠，水流潺潺，云雾缭绕，仿佛身临其境。他对于皴法的运用真是出神入化，每一笔都恰到好处，既有力量感又不失灵动。看着这些画，我忍不住去想象王翚大师当年是如何挥洒笔墨，将内心的山水情怀倾注在这幅幅卷轴之上的。四川美术出版社的用心体现在细节处，纸张的质感、印刷的色彩还原度都属上乘，让人感受到了一种对艺术的尊重。这不仅是一本画册，更像是一次穿越时空的对话，与一位伟大的画家进行心灵的交流。对于我这样一个传统文化爱好者来说，能如此近距离地欣赏到王翚的精品，实属难得的享受。

评分☆☆☆☆☆

我最近入手了一本《中国好丹青·大师立轴精品复制》，里面关于王翚的画作，真是让我爱不释手。我之前对中国画不算特别了解，但看了王翚这些立轴作品的复制品，才真正感受到什么叫做“大家风范”。他的画，不是那种一眼就能看懂的“热闹”，而是越看越有味道，越品越觉精妙。我特别欣赏他对于“意境”的营造，画面里的山水，不只是简单的描摹，而是充满了画家个人的情感和哲学思考。你看那些远山，缥缈虚无，又带着坚实的骨骼；近景的松柏，苍劲挺秀，仿佛经历了无数风雨。色彩的运用非常克制，但寥寥几笔，就能点染出深邃的空间感和季节的变换。四川美术出版社这次的印刷质量真的没话说，纸张的纹理，墨色的深浅过渡，都做得相当到位，让我感觉就像在欣赏真迹一般。每翻一页，都是一次精神的洗礼，让我对中国传统山水画有了更深层次的理解和敬意。

评分☆☆☆☆☆

这套《中国好丹青·大师立轴精品复制》给了我一次近距离接触王翚艺术的绝佳机会。作为一名对传统艺术怀有敬意的读者，我一直对王翚这位清代画坛巨匠充满好奇。这次的书籍，以立轴的形式呈现了他的代表作，让观者能够充分感受到作品的原有气势和格局。我尤其着迷于他笔下的水墨表现力，那种“墨分五色”的精妙运用，使得山石的体积感、树木的蓬勃生机以及云水的流动感都得到了淋漓尽致的展现。立轴特有的纵向延伸感，使得王翚画面中层峦叠嶂的山势和高耸入云的古树，更显雄浑壮丽。四川美术出版社的出品，在复制的细节上做得非常出色，光影的微妙变化、笔触的力度和飞白，都力求还原原作的风貌，使得观赏体验十分愉悦。阅读这本书，就像与王翚进行了一场跨越时空的对话，让我对中国传统绘画的博大精深有了更深刻的体悟。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《中国好丹青·大师立轴精品复制》，瞬间就被王翚的画卷给“镇”住了。不是那种压迫感，而是一种沉甸甸的历史厚重感和艺术功力。我以前也看过一些古画的图录，但这次的立轴复制品给我的感觉完全不同，那种横向的舒展和纵向的张力，在视觉上带来一种很强的冲击力。王翚的画，特别是这批立轴，总给我一种“稳”的感觉，山峰厚实，树木挺拔，一派庄严而又不失生机勃勃的景象。他的画风严谨，尤其是在处理细节上，比如那点缀在山间的茅屋、小桥，都描绘得细致入微，仿佛能听到潺潺流水声，看到行人慢悠悠地走过。色彩的运用也很有讲究，不是那种浓墨重彩，而是以淡雅为主，但墨色浓淡的变化却极其丰富，层次感极强。四川美术出版社这次的复制品，真的做到了“形神兼备”，光影的微妙变化，笔墨的飞白效果，都仿佛原物在目。我感觉自己像是坐在王翚的画案前，看他一点点勾勒出心中的山河。